بورتريه ذاتي - الإطار
ألوان زيتية
لوحات جدارية
التكعيبية البلورية
1938
العصر الحديث
29.0 x 21.0 cm
Centre Pompidou
طباعة جيلي / مطبوعات فنية
طباعة جيكلي أو كانفاس بجودة المتاحف، مع سرعة في التنفيذ وخيارات متنوعة للتشطيب. ( اطلب نسخة مرسومة يدويًا
التحويل إلى الصورة الرقمية)
P118B E£10
P118H E£10
P118W E£10
P438Z E£10
P508JH E£12
P508YH E£12
P805H E£10
P805Z E£10
P919BZ E£10
P919G E£10
P919XJ E£10
P959ZH E£10
P968JZ E£12
W106C E£8
W218G E£10
W218JH E£8
W218Y E£10
W307PJ E£10
W316G E£10
W316PJ E£8
W316Y E£10
W398PJ E£8
W4111J E£10
W500HY E£15
W500JH E£15
W692G E£12
W849H E£8
W940BG E£15
W953PJ E£8
اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقاً والتي تتوافق مع النسب الأصلية للعمل الفني.
يمكنك إدخال أبعاد خاصة لتناسب إطاراً أو مساحة معينة. وفي حال عدم تطابق الحجم المختار مع نسب الصورة الأصلية، سنقوم إما بقص العمل الفني أو تمديد الصورة باستخدام حافة معكوسة أو لون مصمت. وسيتم إرسال نموذج تجريبي رقمي لاعتمادك قبل بدء عملية الإنتاج.
يرجى ملاحظة أن المعاينة على الشاشة لا تعكس عملية القص أو التمديد الفعلية؛ حيث سيوضح النموذج التجريبي فقط التكوين النهائي بدقة.
وعلى الرغم من توفر أحجام مخصصة، إلا أننا نوصي باختيار أبعاد من القائمة المحددة مسبقاً للحفاظ على النسب الأصلية.
توصيل عالمي إلى خلال أسبوعين بدلاً من المدة القياسية البالغة 4/5 أسابيع. (30 سبتمبر)
شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
قماش كتان فاخر
تأمين شامل على الشحن
ضمان استرداد الرسوم الجمركية
ضمان دقة مطابقة الألوان
سياسة الإرجاع خلال 100 يوم (في حالات العيوب فقط)
ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
عرض خصم الكميات
بورتريه ذاتي - الإطار
طباعة جيلي / مطبوعات فنية
مقاس النسخة المطبوعة
-
إجمالي السعر
E£ 4069
نافذة على الجمال المؤلم
تعد تحفة فريدا كاهلو الفنية لعام 1938، بورتريه ذاتي - الإطار، أكثر بكثير من مجرد تمثيل بصري؛ فهي تأمل عميق في الهوية، والقدرة على الصمود، ونظرة الفنانة التي لا تلين تجاه ضعفها الخاص. في هذا العمل الآسر، تقدم كاهلو نفسها أمام خلفية بسيطة وصارمة، ومع ذلك فإن حضورها أبعد ما يكون عن البساطة. فنظرتها مباشرة وثابتة، تنقل ازدواجية معقدة من التصميم والحزن، مما يدعو المشاهد إلى مواجهة حميمة مع روحها. إن تأمل هذه اللوحة هو بمثابة شهادة على فنانة تبحر في المياه المتلاطمة للإدراك الذاتي، مما يجعلها قطعة مركزية ساحرة لأي مجموعة فنية تقدر العمق العاطفي والتعقيد النفسي.
يكشف التنفيذ التقني لهذه القطعة عن براعة كاهلو في استخدام الملامس التجريبية والدمج الحداثي. وبما أنها نُفذت على شريحة من الألمنيوم، فإن اللوحة تمتلك جودة أثيرية، تكاد تكون معدنية، تعكس انشغال الفنانة بالتقاط لحظات العاطفة العابرة. ويتماشى نهجها مع مبادئ التكعيبية البلورية، حيث تستخدم الأشكال الهندسية والأسطح المسطحة لخلق مساحة منظمة ولكنها تشبه الحلم. كما أن استخدام تقنية cliché verre—وهي طريقة طباعة شبه زجاجية—يضيف ملامس متعددة الطبقات وتغيرات لونية دقيقة تزيد من التأثير البصري للوحة. هذا المزيج الفريد بين الركيزة الصناعية والتقنية الدقيقة ينتج عملاً يبدو متجذراً في الواقع ومعلقاً في حالة من الأسطورة في آن واحد.
الرمزية والروح المكسيكية
بعيداً عن السطح، يزخر بورتريه ذاتي - الإطار بلغة رمزية متجذرة في تراث كاهلو المكسيكي. فمنتشرة عبر التكوين قلوب، وهي إشارة متعمدة إلى تقاليد الفن الشعبي المكسيكي التي تمثل حبها الدائم، وإن كان مضطرباً، لـ دييغو ريفيرا. وحتى الإدراج الخفي للشارب يعمل كرمز متعدد الأوجه، ربما يشير إلى الرجولة التقليدية أو يقر بمرح مرح باستكشافها الخاص للهوية الجندرية. وتتناقض لوحة الألوان النابضة بالحياة—التي تنفجر بظلال الأحمر والأزرق والبرتقالي—بحدة مع قسوة الألمنيوم، مما يخلق إيقاعاً بصرياً يتسم بالبهجة والشجن في آن واحد.
يضيف السياق التاريخي لهذا العمل طبقة من الجاذبية المؤثرة للمقتني المتميز. فقد أُبدع هذا العمل خلال فترة تعافي كاهلو الشاقة من حادث حافلة مدمر، ليكون بمثابة شهادة على قدرتها على تحويل الندوب الجسدية والعاطفية إلى تعبير فني سامٍ. إنه رمز للبقاء. وبالنسبة لمصممي الديكور وعشاق الفن على حد سواء، فإن هذه القطعة تقدم ما هو أكثر من مجرد زينة؛ فهي تقدم سردية للقوة. إن اقتناء نسخة عالية الجودة من هذا العمل لا يجلب إلى المكان مجرد صورة جميلة، بل يفتح باباً لحوار قوي حول قدرة الروح البشرية على إيجاد الجمال وسط حطام الألم.
نبذة عن الفنان
نشأة فنانة: فريدا كاهلو ورحلة نحو الذات
في قلب مدينة مكسيكو سيتي، تحديدًا في حي كويوكان الساحر، وُلدت فريدا كاهلو عام 1907، لتصبح لاحقًا أيقونة فنية عالمية. لم تكن حياتها مجرد سلسلة من اللحظات، بل كانت رحلة مليئة بالصعاب والتحديات التي صقلت موهبتها وألهمت فنها. نشأت فريدا في منزل عائلتها المعروف باسم "البيت الأزرق"، الذي أصبح فيما بعد متحفًا يحمل اسمها ويخلد ذكراها. كان والدها، غييرمو كاهلو، مصورًا ألمانيًا مكسيكيًا، شجعها على استكشاف عالم الفن والإبداع منذ صغرها. أما والدتها، ماتيلد كالدرون وغونزاليس، فكانت امرأة متدينة ذات جذور ميكسيكية أصيلة، مما أضفى على حياة فريدا مزيجًا من الثقافات والتأثيرات التي انعكست في أعمالها الفنية.حادث العمر وتفتح نافذة الإبداع
في عام 1925، تغير مسار حياة فريدا إلى الأبد عندما تعرضت لحادث مروع في حافلة مدرسية. أدى هذا الحادث إلى إصابات بالغة في جسدها، بما في ذلك كسور متعددة في العمود الفقري والقفص الصدري والساقين. قضت فريدا شهورًا طويلة في المستشفى، ثم عادت إلى المنزل حيث أجبرتها حالتها الصحية على البقاء طريحة الفراش لفترات طويلة. خلال هذه الفترة العصيبة، وجدت فريدا ملاذًا في الرسم، مستخدمةً فرشاتها وألوانها للتعبير عن آلامها ومعاناتها الداخلية. لم يكن الرسم مجرد وسيلة لتمضية الوقت، بل أصبح نافذة تطل على عالمها الداخلي، حيث استطاعت أن تعبر عن مشاعرها وأفكارها بطريقة لم تستطع التعبير عنها بالكلمات. بدأت فريدا في رسم صور ذاتية مكثفة، تصويرًا لحالتها الجسدية والعاطفية، مما أرسى الأساس لأسلوبها الفني المميز.زواج من ريفيرا وتأثيرات فنية متنوعة
في عام 1929، تزوجت فريدا من الفنان المكسيكي الشهير دييغو ريفيرا، الذي كان له تأثير كبير على تطورها الفني. كان ريفيرا فناناً تشكيلياً مكسيكياً بارزاً اشتهر بلوحاته الجدارية الضخمة التي تصور مشاهد تاريخية وثقافية مكسيكية. شجعها ريفيرا على تطوير أسلوبها الخاص، وساعدها في اكتشاف جذورها الفنية في الثقافة المكسيكية الشعبية. تأثرت فريدا أيضًا بالفن الشعبي المكسيكي التقليدي، واستلهمت من ألوانه الزاهية ورسومه التعبيرية. كما استوحت من فناني عصر النهضة الأوروبيين، مثل بطرس توسكانو، الذين اشتهروا بصورهم الواقعية والشخصية. لم تقتصر تأثيرات فريدا على هذه المصادر فحسب، بل امتدت لتشمل الحركة السريالية، على الرغم من أنها رفضت دائمًا أن تصنف نفسها كسريالية.رمزية الألم والتحول في أعمالها
تتميز لوحات فريدا كاهلو بغناها بالرموز والمعاني العميقة. غالبًا ما تصور نفسها في صور ذاتية تعكس آلامها الجسدية والعاطفية، وتستخدم رموزًا مثل الأشواك والأغصان والحيوانات للتعبير عن مشاعرها ومعاناتها. في لوحتها الشهيرة "اثنتين"، تصور فريدا صورتين لنفسها، إحداهما تمثل هويتها المكسيكية والأخرى تمثل أصولها الأوروبية، مما يعكس صراعها الداخلي بين ثقافتين مختلفتين. كما تستخدم فريدا رموزًا مستوحاة من الثقافة الميكسيكية التقليدية، مثل الزهور والحيوانات المقدسة، للتعبير عن ارتباطها بجذورها وتراثها. تعتبر لوحة "عمودي الكسر" مثالاً بارزًا على قدرة فريدا على تحويل الألم إلى فن، حيث تصور نفسها وهي تحمل عمودًا أيونيًا متصدعًا يمثل عمودها الفقري المكسور، مما يعكس معاناتها الجسدية والعاطفية.إرث فني خالد وأيقونة ثقافية
على الرغم من أن فريدا كاهلو لم تحظى بتقدير واسع النطاق خلال حياتها، إلا أن أعمالها اكتسبت شهرة عالمية بعد وفاتها عام 1954. أصبحت فريدا رمزًا للمرأة القوية والمستقلة التي تتحدى الأعراف الاجتماعية والتقاليد الثقافية. كما أصبحت أيقونة للثقافة المكسيكية، حيث تجسد هويتها وتراثها الغني والمتنوع. ألهمت فريدا كاهلو العديد من الفنانين والكتاب والموسيقيين حول العالم، ولا تزال أعمالها تلهم الأجيال الجديدة من الفنانين والناشطين. إن إرث فريدا كاهلو لا يقتصر على مساهماتها الفنية فحسب، بل يشمل أيضًا تأثيرها الثقافي والاجتماعي الذي لا يزال محسوسًا حتى اليوم. إنها فنانة ستبقى أعمالها خالدة، تروي قصص الألم والأمل والصمود والإبداع.فريدة كاهلو
1907 - 1954 , المكسيك
لمحة سريعة
- أعمال فنية بارزة:
- الفريدتان
- صورة ذاتية مع قلادة من الأشواك
- الأعمدة المكسورة
- مستشفى هنري فورد
- الاسم الكامل: ماجدالينا كارمن فريدا كاهلو ي كالدارون
- الجنسية: مكسيكية
- الحركة الفنية أو النمط: السريالية، فن شعبي
- الفنانون أو الحركات المتأثرة بهذا الفنان:
- فن تشيكانو
- الفنانات النسويات
- الفنانون الذين أثروا في هذا الفنان:
- فنانو الفن الشعبي المكسيكي
- رسامو عصر النهضة الأوروبي
- تاريخ الميلاد: 6 يوليو 1907
- مكان الولادة (مدينة وبلد): كويوكان، مكسيكو سيتي، المكسيك

خيار الزجاج متاح فقط للمقاسات التي تقل عن 110 سم
