- الرئيسية
- نسخة زيتية مطابقة للأصل
- Endre Rozsda
- Deux prostituées
شراء نسخة مطبوعة شراء الصورة بدقة عالية
مشاركة
مشاركة
التفاصيل
أضف إلى المفضلة
تحميل الملف
قطع مشابهة
الأشعة السينية
عرض شرائح
Deux prostituées
Surrealism
1955
44.0 x 66.0 cm
عرض المزيد
نسخة زيتية مصنوعة يدوياً
لوحة زيتية مرسومة يدوياً على الكانفاس بالمقاس والإطار الذي تفضله، تُنفذ حسب الطلب على أيدي فنانينا.
اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقًا والتي تتطابق مع النسب الأصلية للعمل الفني.
يمكنك إدخال أبعادك الخاصة لتناسب إطارًا معينًا أو مساحة محددة. وإذا لم يتطابق الحجم الذي اخترته مع نسب الصورة الأصلية، فسنقوم إما بقص العمل الفني أو توسيع اللوحة بإضافة عناصر مرسومة يدويًا. سيتم إرسال نموذج رقمي إليك للموافقة عليه قبل بدء الإنتاج.
يرجى ملاحظة أن المعاينة على الشاشة لا تعكس عملية القص أو التوسيع الفعلية؛ حيث إن النموذج الرقمي وحده هو الذي سيوضح التكوين النهائي بدقة.
وعلى الرغم من توفر أحجام مخصصة، إلا أننا نوصي باختيار أبعاد من القائمة المحددة مسبقًا للحفاظ على النسب الأصلية للعمل الفني.
بعد إتمام الطلب، سيرسل فريق OriginalUniqueArt.com بريداً إلكترونياً للعميل لطلب التعليمات وتزويده بمعاينة تجريبية (mockup).
توصيل عالمي إلى خلال 3 إلى 4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (19 يوليو). جودة لا تهاون فيها.
شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
قماش كتان عالي الجودة
تأمين شحن شامل
ضمان استرداد الرسوم الجمركية
ضمان مطابقة الألوان الحقيقية
سياسة الإرجاع خلال 60 يومًا (في حالات العيوب فقط)
ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
خصم عند طلب عدة قطع
خيار الزجاج متاح فقط للمقاسات التي تقل عن 110 سم
Deux prostituées
خامة إعادة الإنتاج
مقاس النسخة المطبوعة
-
السعر الإجمالي النهائي
-
السيرة الذاتية للفنان
Endre Rozsda: A Life in Surrealism
Early Life and Education
Endre Rozsda (Hungarian: rozsda endre; November 18, 1913 – September 16, 1999) was a Hungarian-French painter. Born in Mohács, a small city along the Danube River in Hungary, his childhood memories profoundly impacted his entire artistic journey. He received foundational training at the school of Vilmos Aba-Novák, laying the groundwork for his future explorations.
Early Artistic Development (1930s - 1940s)
Rozsda’s early career blossomed with a successful solo exhibition in Budapest in 1936 at the ‘Tamás’ gallery. Critics lauded his work, and the Museum of Fine Arts acquired one of his paintings. This period was closely tied to Hungarian post-impressionism. However, a transformative experience – attending a concert by Béla Bartók – signaled a shift in his artistic direction. The German occupation forced his return to Budapest in 1943, where his unique surrealistic style began to fully mature.
Surrealist Period and European School (1940s - 1956)
After World War II, Rozsda became actively involved with the establishment of the European School, participating in numerous group exhibitions. This period saw him developing his signature surrealistic approach, drawing heavily on personal memories to conjure a unique and dreamlike world.
Exile and Parisian Years (1956 - 1999)
The suppression of the Hungarian Revolution in 1956 prompted Rozsda’s permanent relocation to France. In Paris, he connected with influential figures like Raymond Queneau and André Breton, who penned an introduction for his exhibition at the ‘Furstenberg’ gallery in 1957. He participated in the International Exhibition of Surrealism in Milan (1961). A significant achievement came in 1964 when he won the Copley Prize, judged by a distinguished panel including Hans Arp, Max Ernst, and Marcel Duchamp.
Artistic Style and Themes
Rozsda’s work underwent further evolution from the 1960s onwards. He explored the interplay of architectonic structures and swirling colors, creating richly detailed microcosms. His artistic endeavor was driven by a desire “to control time” and dissolve reality through imagination, consistently relying on surrealist principles while embracing lyrical abstraction as his means of expression.
- Key Themes: Childhood memories, dreams, the subconscious, architectural forms
- Influences: Béla Bartók (music), Vilmos Aba-Novák (early training), Surrealism
- Style Characteristics: Lyrical abstraction, surrealist imagery, detailed compositions, vibrant color palettes
Major Achievements and Legacy
Rozsda’s contributions to the art world are marked by his unique ability to blend personal experience with surrealist techniques. His work stands as a testament to the power of memory and imagination. He left behind a significant body of paintings that continue to captivate audiences with their dreamlike quality and intricate detail.
Historical Significance
Endre Rozsda’s artistic journey reflects the turbulent political landscape of 20th-century Europe. His exile from Hungary and embrace by the Parisian art scene highlight the role of art as a refuge and a means of expressing cultural identity. He remains an important figure in the history of Surrealism and lyrical abstraction, inspiring artists with his innovative approach to form and content.
Endre Rozsda
1913 - 1999 , Hungary
حقائق سريعة
- Birth Date: 1913-11-18
- Birth Place: Mohács, Hungary
- Death Date: 1999-09-16
- Influenced By: Béla Bartók, Vilmos Aba-Novák
- Movement: Surrealism, Lyrical Abstraction
- Name: Endre Rozsda
- Nationality: Hungarian, French
- Notable Works: Femme au collier de perles, Deux prostituées
