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学生作品指南

Study for the Last Supper (10)

列奥纳多·达·芬奇, 1495

姓名 班级 日期
列奥纳多·达·芬奇, Study for the Last Supper (10) (1495), 格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆. 公有领域 在流动的光影下观察这幅画布：线条的笔触、清漆下的真实色彩、以及纯粹的颜料质感

基本信息

艺术家
列奥纳多·达·芬奇 originaluniqueart.com/zh/artists/lie-ao-na-duo-da-fen-qi_zh/
艺术家生卒年
1452 – 1519
绘画
1495
媒介
Oil On Canvas
原尺寸
145 x 113 cm
流派/运动
High Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
年代
Renaissance
举办地点
格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆 originaluniqueart.com/zh/museums/ge-la-fen-si-qia-er-a-er-bei-di-na-bo-wu-guan-wei-ye-na_zh/
Artistic style
Renaissance art
Notable elements or techniques
Sfumato technique, Enigmatic smile
Subject or theme
Portrait of Lisa Gherardini

版权所有 此作品已进入公有领域。列奥纳多·达·芬奇 于 1519 年逝世；版权在艺术家去世后延续 70 年，因此已于 1589 年届满。

来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Oct. 3, 2026

Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇 第 1 部分 · 作品详情

语境中

Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇

尺寸大小

原件尺寸为 145 × 113 厘米（高 × 宽），此处将其与一名平均身高的成年人并列展示。

此作创作于何时？

  1. 1450
  2. 1460
  3. 1470
  4. 1480
  5. 1490
  6. 1500
  7. 1510

上行：年份。下行：艺术家在每个时间段开始与结束时的年龄 —— 出生时为 0，去世时为 67。

创作于艺术家 43 岁时。 这位艺术家享年 67。 165 在我们目录中该艺术家的 395 件有明确日期的作品中，早于此件的作品。

阴影：列奥纳多·达·芬奇 的生卒年 (1452–1519) ▲ 此作，1495 每一幅带有日期的画作，按年代编排

早期作品：至 1487 主要执业年份：1487–1506 晚期作品：始于 1506

这三个阶段将本目录中已有明确日期的作品划分为第一季度、中期及最后季度。这些时期并不代表艺术家的全部创作：某些时期的作品稀少，可能源于记录的缺失，而非创作的停滞。 岁月流转，与艺术家的生命轨迹交相辉映

对比相似作品

从上方作品中任选其一：列出它与此件作品的两个共同点，以及一个不同点。

更多与此作品相媲美的佳作：originaluniqueart.com/zh/art/similar/leonardo-da-vinci-study-for-the-last-supper-10-8XZPDJ-en/

配色方案

图像测量值

    主色调

    Quinacridone Magenta #736551

    已收藏色板

    • #736551
    • #CBCCD2
    • #92887B
    • #AEABA8

    这些色彩尽在艺术家的完整调色盘之中 按颜色查找其他画作

    色调
    Neutrals 图像中的主导色系。
    主色名称
    Quinacridone Magenta
    饱和度
    Monochromatic 色彩的饱和度与多样性，涵盖了从单一柔和色调到多种明亮色彩的范围。
    对比度
    Gentle 画面中色彩在明度与饱和度上的差异程度。
    和谐
    Balanced Harmony 色彩之间的协调程度，从冲突到完全统一。
    亮度
    Brilliant 画面整体的明暗程度，涵盖了从深邃阴影到明亮高光的变化。
    饱和度
    Muted 色彩纯净且富有张力，从近乎灰调到极尽鲜艳。

    这幅画作在全球哪些地方被观赏？

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 及以上
    仅凭这幅画作的记录访客数尚不足以绘制地图，因此该图表展示了过去十二个月内 列奥纳多·达·芬奇 的每一件作品 —— 总计涵盖 109 个国家。 数据来源说明

    十大领先国家

    1. 1 意大利 24.7%
    2. 2 法国 22.1%
    3. 3 中国 12.1%
    4. 4 西班牙 11.3%
    5. 5 美国 3.9%
    6. 6 德国 2.1%
    7. 7 香港 2.1%
    8. 8 新加坡 2.1%
    9. 9 日本 1.9%
    10. 10 韩国 1.3%
    11. · 99 其他国家 16.4%

    在地图上找出颜色最深的三个国家。收藏这幅画作的博物馆是否位于其中之一？请写下一个让远方的人们想要观赏它的理由。

    列奥纳多·达·芬奇 最受关注的 20 件作品

    1. 1 蒙娜丽莎 (La Gioconda), 1519 44.4%
    2. 2 柏拉图人 7.4%
    3. 3 最后的晚餐, 1495 4.0%
    4. 4 戴着貂的女士，扎特, 1490 2.5%
    5. 5 最后的晚餐, 1495 1.9%
    6. 6 基督的洗礼, 1475 1.8%
    7. 7 圣母报喜, 1472 1.6%
    8. 8 抱貂的贵妇 (Bào diāo de guìfù), 1490 1.4%
    9. 9 圣母玛利亚与圣安妮和耶稣幼子, 1513 1.4%
    10. 10 圣母玛利亚与圣阿恩及幼子耶稣, 1510 1.2%
    11. 11 最后的晚餐, 1497 1.1%
    12. 12 救世主, 1500 0.9%
    13. 13 施洗者圣约翰, 1515 0.6%
    14. 14 岩石中的圣母玛利亚 - 伦敦版, 1486 0.5%
    15. 15 《利塔圣母》, 1490 0.5%
    16. 16 基督受洗, 1475 0.5%
    17. 17 一位未知女性的肖像（白貂女士）, 1490 0.4%
    18. 18 金薇拉·德·本奇肖像, 1474 0.4%
    19. 19 La belle Ferronière, 1490 0.4%
    20. — Study for the Last Supper (10), 1495 此幅画作 0.0%

    这些作品共同占据了该艺术家画作在过去十二个月中所获关注度的 72.9%。该目录收录了 548 件该艺术家的作品，其中 477 件曾被至少浏览过一次。 此画作在此期间尚无浏览记录，因此在列表中不显示排名。 每月统计数据保持一致

    条形图衡量的是关注度，而非品质。请选择排在首位的作品以及这一件：列举一件除了绘画技巧之外，可能使一幅画作闻名遐迩的因素。

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Oct. 3, 2026

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇 第 2 部分 · 作品详情

    关于此艺术品

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇

    The Enigmatic Smile of Mona Lisa

    Subject: The portrait depicts Lisa Gherardini, the wife of Florentine silk merchant Francesco del Giocondo. While her identity has been widely accepted, some scholars propose alternative candidates.

    Style: A quintessential example of High Renaissance art, characterized by its realism, balanced composition, and harmonious use of light and shadow (sfumato).

    Technique: Oil on poplar panel, employing Leonardo's signature sfumato technique – a subtle blending of colors to create soft transitions and an ethereal quality. The layering of thin glazes contributes to the painting’s depth and luminosity.

    Historical Context & Creation

    Commission: Likely commissioned by Francesco del Giocondo around 1503, though Leonardo worked on it intermittently for several years.

    Leonardo's Obsession: The artist never delivered the painting to its commissioner and kept it with him until his death in France in 1519. This suggests a personal attachment beyond a simple commission.

    Early Reception: Initially admired by contemporaries for its realism and psychological depth, but its fame grew significantly over centuries.

    Symbolism & Interpretation

    The Smile: The most celebrated aspect of the painting – an elusive expression that has captivated viewers for generations. Its ambiguity invites multiple interpretations—serenity, amusement, or a hint of melancholy.

    Landscape Background: A fantastical landscape blending elements of reality and imagination. It symbolizes the harmony between humanity and nature.

    Clothing & Jewelry: Lisa’s attire reflects her status as a wealthy Florentine woman. The absence of ostentatious jewelry suggests a focus on inner beauty rather than outward display.

    Emotional Impact & Legacy

    Psychological Depth: Mona Lisa transcends a mere portrait; it captures the sitter's inner life and invites viewers to contemplate their own emotions.

    Cultural Icon: The painting has become one of the most recognizable and reproduced artworks in history, symbolizing beauty, mystery, and artistic genius.

    Enduring Fascination: Its enigmatic smile continues to inspire artists, writers, and thinkers, ensuring its place as a timeless masterpiece.

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Oct. 3, 2026

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇 第 3 部分 · 关于此作品

    艺术家与博物馆

    艺术家

    列奥纳多·达·芬奇

    出生于 芬奇, 意大利

    列奥纳多·达·芬奇的生平与传奇

    列奥纳多·迪·谢罗·皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci）于1452年出生于托斯卡纳地区的文奇村附近，他无疑是文艺复兴时期最广为人知的代表人物——一位真正的博学者，其永无止境的好奇心推动着他跨越多个学科领域，在艺术、科学和工程学方面留下了不可磨灭的印记。他的名字本身已成为天才的代名词，见证了他非凡的才华与远见卓识。作为公证员皮耶罗·达·芬奇与农妇卡特里娜的私生子，列奥纳多的早年生活虽不寻常，却让他得以接触现实世界并培养了对自然的敏锐观察力，这深刻地塑造了他的艺术视野。尽管他仅接受过基本的读写算术教育，但他在佛罗伦萨师从安德烈亚·德尔·维罗基奥（Andrea del Verrocchio）的学徒生涯，真正点燃了他的创造火花。在维罗基奥的工作室里，列奥纳多不仅仅是在学习绘画或雕塑；他沉浸在一个充满技术技能的世界中，精通金属加工、木工、素描以及艺术创作的复杂性——这为他日后构建多元化的天才奠定了坚实基础。甚至在这一成长期，关于他非凡天赋的传闻便已流传，有记载称维罗基奥本人在目睹了列奥纳多卓越的绘画能力后，便决定不再从事绘画创作。

    米兰时期的创新与艺术繁荣

    1482年，列奥纳多开启了人生新篇章，进入米兰公爵路易斯·斯福尔扎（Ludovico Sforza）的效力。这不仅仅是一份艺术任命；列奥纳多在宫廷中担任军事工程师、建筑师、雕塑家和设计师，充分展现了他多样化的技能。他构思了创新的防御工事，设计了华丽的舞台布景，甚至还绘制了奇幻机器的设计图。然而，正是在这一时期，他开始创作其最具标志性的杰作之一：《最后的晚餐》。这幅作品以壁画的形式呈现于圣玛利亚德尔格拉齐亚修道院的食堂中，它超越了单纯的表现，是对人类情感和心理戏剧的深刻探索，精准地捕捉了基督宣告背叛发生的瞬间。其构图在当时具有革命性，对透视技术的精湛运用也将对西方艺术产生数百年的深远影响。尽管他在米兰时期完成了许多未竟的雕塑项目，但列奥纳多的发明精神仍在不断发展，为未来的科学探索奠定了基础。

    回归佛罗伦萨与对完美的追求

    1499年法军入侵米兰后，列奥纳多返回了正处于艺术发展巅峰的佛罗伦萨。尽管在此期间他完成的作品数量较少，但其影响力却是巨大的。正是在这里，他开始创作出被公认为世界上最著名的画作之一：《蒙娜丽莎》（La Gioconda）。画中人物神秘的微笑和迷人的眼神几代人以来一直吸引着观众，而列奥纳多革命性的“晕染法”（sfumato）——通过光影的微妙过渡来创造朦胧轮廓与大气透视感的技术——为这幅画增添了超凡脱俗的神韵。这一时期，受其渴望用科学精度理解人体形态的坚定驱动，他的解剖学研究也得到了持续深化。他通过解剖尸体，细致入微地记录肌肉、骨骼和器官，创作出一系列在当时领先时代数百年的极其详尽的素描作品。

    超越艺术的遗产：科学、发明与持久影响力

    列奥纳多的晚年生活充满了在佛罗伦萨、米兰和罗马之间的奔波。他因其卓越的专业知识而备受追捧，却也常常留下未完成的作品——这或许反映了他躁动不安的求知欲以及兴趣领域的广阔程度。1516年，他接受了法国国王弗朗索瓦一世的邀请，前往法国昂布瓦斯附近的克洛·吕塞城堡居住工作，并在那里度过了最后的岁月。他于1519年逝世，留下了一份远超艺术范畴的宏大遗产。他的笔记揭示了他在解剖学、光学、水利学、地质学和地图学方面的先驱性研究，并构思了领先时代数百年的发明，包括飞行器、坦克和先进武器。列奥纳多·达·芬奇对艺术史的影响是无法估量的。他将艺术家的地位从熟练的匠人提升到了知识分子的层面，证明了艺术创作可以由科学探究和对自然世界的深刻理解所驱动。他的绘画作品因其写实主义、心理深度和创新技术而备受赞誉。他始终是人类好奇心、创造力和对知识不懈追求的象征——他是文艺复兴精神的真正化身，其遗产在去世数百年后依然持续激发着世人的敬畏与着迷。

    主要成就与深远影响

    绘画：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》、《受胎告知》

    素描与速写：广泛的解剖学研究、工程设计（飞行器、武器）、植物插图

    科学与工程：在解剖学、光学、水利学、地质学和地图学方面的先驱性工作；构思了领先时代数百年的发明。

    博物馆

    格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆

    展出于 维也纳, 奥地利

    探索六世紀藝術與創新：圖畫收藏館阿爾貝蒂納

    位於奧地利維也納市內麗宮的圖畫收藏館阿爾貝蒂納，不僅僅是一個博物館，更是視覺溝通靈魂的燈塔。超過兩百年來，這座非凡的藏品以精美的線條和印刷圖像為榮——從文藝復興時期的藝術家畫作到當代設計的活力與創新，都讓人們回味無窮。阿爾貝蒂納於1776年由薩克森-泰謝琴公爵艾爾伯特創建，這位藝術愛好者幾乎到了痴迷的地步，最初作為私人庇護所而興起，是其敏銳的眼光和無與倫比的藝術珍藏的見證。如今，它已成為歐洲最傑出的圖畫館之一，為人們提供了一段深刻的藝術之旅，穿越了六個世紀的創新、藝術與現實感知方式的演變。

    阿爾貝蒂納的故事從公爵艾爾伯特的個人收藏開始，最初得到喬可摩·杜拉佐勳爵的協助，這位傑出的熱愛書籍的蓋諾瓦貴族，為圖畫館奠定了堅實的基礎。這份早期藏品以卓越的品質和廣度聞名於歐洲各國，吸引了來自世界各地的收藏家。隨著阿爾貝蒂納公爵亞歷伯特繼承統治後，該收藏逐漸轉變為國家資產，這種轉變不僅擴展了訪問權限，更代表著一種深刻的觀點轉換——人們認識到這份藏品內在價值以及它作為學術研究資源的潛力。步入博物館的大廳就像追蹤藝術思想的血統，親眼見證技術的發展、風格的變化和個人願景的綻放，這種景象讓人們回味無窮。博物館本身與哈布斯堡王朝的歷史緊密相連，其建築宏偉與豐富的藏品相映襯，體現了對精細保護和學術研究的堅定承諾——這種精神持續塑造著它作為藝術史研究的重要中心。

    阿爾貝蒂納的輝煌：收藏重點

    阿爾貝蒂納的藏品規模驚人，囊括了各種媒體形式。中古世紀和文藝復興時期的繪畫作品讓人們得以一睹藝術發展的萌芽階段——精美的炭黑與墨水畫作揭示了創建經典作品的細緻過程。巴洛克時期由米開朗琪羅和倫勃蘭德等藝術家創作的壯麗圖版，展現了他們對光影和構景的精湛掌握。然而，阿爾貝蒂納最傑出的特色莫過於對奧爾伯特·杜勒爾畫作的全面檔案研究——這份檔案讓人們能夠以前所未有的程度研究這位關鍵藝術家的作品群體。從他開創性的透視應用到對自然的精妙描繪，杜勒爾的作品是阿爾貝蒂納身份的核心。

    除了這些基礎時期，博物館還擁有來自19世紀和20世紀的重要藏品，反映了維也納豐富的藝術潮流。維也納新藝術與表現主義運動的影響在博物館中顯著存在，克林姆特、謝伊勒和柯奧斯舒卡等藝術家的作品爭相奪目。這些藝術家深深紮根於奧地利文化身份之中，挑戰了傳統規範，為藝術世界留下了永恆的印記。博物館對攝影學的擁抱承認了它在視覺文化發展中的重要角色，為藏品增添了一種迷人的維度，證明圖像塑造了我們對世界的理解。

    阿爾貝蒂納的建築與歷史

    阿爾貝蒂納最令人驚嘆的特色是其對歷史建築的巧妙融合。博物館將巴洛克和新古典主義元素完美結合，營造出一種既古老而又充滿活力的氛圍，這種氛圍讓人們仿佛置身於藝術史的長河之中。這座宏偉的宮殿不僅僅是收藏藝術品的地方，更是一個歷史文化遺產的瑰寶，它與哈布斯堡王朝的歷史緊密相連，反映了對精細保護和學術研究的堅定承諾。

    阿爾貝蒂納的創建人是薩克森-泰謝琴公爵艾爾伯特，他最初得到喬可摩·杜拉佐勳爵的協助，這位熱愛書籍的蓋諾瓦貴族為圖畫館奠定了堅實的基礎。這份早期藏品以卓越的品質和廣度聞名於歐洲各國，吸引了來自世界各地的收藏家。隨著阿爾貝蒂納公爵亞歷伯特繼承統治後，該收藏逐漸轉變為國家資產，這種轉變不僅擴展了訪問權限，更代表著一種深刻的觀點轉換——人們認識到這份藏品內在價值以及它作為學術研究資源的潛力。

    阿爾貝蒂納獨特的魅力

    阿爾貝蒂納以其對藝術過程的關注而聞名於世。與許多博物館不同，阿爾貝蒂納積極展現繪畫作品的草圖、樣稿和初步設計——這些罕見的作品讓人們得以深入了解藝術家的創作歷程，體驗了從最初概念到最終產品的發展過程。觀看米開朗琪羅的畫作與雕塑並肩而立，不僅僅是欣賞技藝，更是 witnessing 一種思想的誕生——這是一種令人難以置信的體驗。

    阿爾貝蒂納的藏品不僅僅是藝術作品的總和，它更是一個對實驗與探索的見證。博物館積極尋找能夠證明藝術技術發展的作品，強調了藝術家們在完善思想和將其轉化為傑作過程中經歷的迭代過程。

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    引用此作品

    MLA
    列奥纳多·达·芬奇. Study for the Last Supper (10). 1495, 格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆. https://originaluniqueart.com/zh/art/leonardo-da-vinci-study-for-the-last-supper-10-8XZPDJ-en/
    APA
    列奥纳多·达·芬奇 (1495). Study for the Last Supper (10) [Painting]. 格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆. https://originaluniqueart.com/zh/art/leonardo-da-vinci-study-for-the-last-supper-10-8XZPDJ-en/
    Chicago
    列奥纳多·达·芬奇. Study for the Last Supper (10). 1495. 格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆. https://originaluniqueart.com/zh/art/leonardo-da-vinci-study-for-the-last-supper-10-8XZPDJ-en/
    Harvard
    列奥纳多·达·芬奇 (1495) Study for the Last Supper (10). 格拉芬斯卡尔·阿尔贝蒂纳博物馆. Available at: https://originaluniqueart.com/zh/art/leonardo-da-vinci-study-for-the-last-supper-10-8XZPDJ-en/

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Oct. 3, 2026

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇 第 4 部分 · 艺术家与博物馆

    近距离观察

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇

    细致观赏

    请用自己的话来回答。这里没有标准答案——只有你能解释清楚的答案。

    1. 首先吸引你目光的是什么？为什么？
    2. 哪些色彩或形状营造了这种氛围——而这种氛围又是怎样的呢？
    3. 我们的目录将此作品归类于：anatomy, invention, renaissance。您认同吗？您会增加或删除哪些标签？
    4. 回想一下本指南前文提到的 蒙娜丽莎 (La Gioconda) (1519)。请指出它与此件作品共有之处的两点，以及不同之处的一点。
    5. High Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. 在这件作品中，哪里可以观察到这一点？

    您的回复

    请围绕这件艺术品撰写一段简短的介绍。内容请结合本指南前文所述的事实以及您在上方提供的答案。

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    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇 第 5 部分 · 细部赏析

    艺术问答

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇

    你对这件艺术品了解多少？

    请为以下问题选择一个正确答案。每题只有一个正确答案。

    1. 1. Who is the artist of the Mona Lisa?

      • A Michelangelo
      • B Leonardo da Vinci
      • C Raphael

    2. 2. What is considered to be the most expensive painting ever sold at public auction, attributed in whole or part to Leonardo?

      • A The Last Supper
      • B Mona Lisa
      • C Salvator Mundi

    3. 3. What is a notable characteristic of the Mona Lisa's expression that has captivated viewers for centuries?

      • A A wide, joyful smile
      • B An enigmatic and subtle smile
      • C A stern and serious frown

    4. 4. Which field did Leonardo make substantial discoveries in, despite not publishing his findings during his lifetime?

      • A Astronomy
      • B Marine Biology
      • C Anatomy

    我的得分：____ / 4

    答案解析 —— 教师版

    此内容将另起一页打印，因此在复印时可以直接将其剔除。

    1B · 2C · 3B · 4C

    请对照此画作的目录记录核对任何答案

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Oct. 3, 2026

    Study for the Last Supper (10) — 列奥纳多·达·芬奇 第 6 部分 · 艺术问答

    常见问题与解答

    “Study for the Last Supper (10)”背后的艺术家与艺术风格是哪些？

    列奥纳多·达·芬奇 在 High Renaissance 运动时期创作了《Study for the Last Supper (10)》。

    在“Study for the Last Supper (10)”中，融合了怎样的心境与情感？

    《列奥纳多·达·芬奇 的《Study for the Last Supper (10)》》所传达的意境为Serene，其情感基调为Tranquil。

    原件 列奥纳多·达·芬奇 的《Study for the Last Supper (10)》 的尺寸是多少？

    "Study for the Last Supper (10)" 原作尺寸为 145 x 113 cm。在选择复制品尺寸时，参考原作尺寸会非常有帮助。