纸张尺寸

学生作品指南

Standing Nude

查尔斯·德穆斯, 1913

姓名 班级 日期
查尔斯·德穆斯, Standing Nude (1913), 博卡拉顿艺术博物馆. 公有领域作品 在流动的光影下观察这幅画布：线条的笔触、清漆下的真实色彩、以及纯粹的颜料质感

详情介绍

艺术家
查尔斯·德穆斯 originaluniqueart.com/zh/artists/cha-er-si-de-mu-si_zh/
艺术家生卒年份
1883 – 1935
绘画
1913
媒介
布面丙烯
流派/运动
Precisionism American factories, bridges and grain silos painted with sharp edges and no people at all.
举办地点
博卡拉顿艺术博物馆 originaluniqueart.com/zh/museums/boca-raton-museum-of-art-boca-raton_zh/
Artistic style
立方体影响
Influences
威廉·卡罗尔·威尔斯
Notable elements or techniques
近距离肖像画；几何抽象
Subject or theme
女性形象；人体结构

版权所有 此作品已进入公有领域。查尔斯·德穆斯 于 1935 年逝世；版权在艺术家去世后延续 70 年，因此已于 2005 年届满。

来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Sept. 25, 2026

Standing Nude — 查尔斯·德穆斯 第 1 部分 · 艺术品详情

语境中

Standing Nude — 查尔斯·德穆斯

创作年份

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930

上行：年份。下行：艺术家在每个时间段开始与结束时的年龄 —— 出生时为 0，去世时为 52。

创作于艺术家 30 岁时。 这位艺术家享年 52。 3 在我们目录中该艺术家的 39 件有明确日期的作品中，早于此件的作品。

阴影：查尔斯·德穆斯 的生卒年 (1883–1935) ▲ 此作，1913 每一幅带有日期的画作，按年代编排

早期作品：至 1916 主要执业年份：1916–1925 晚期作品：始于 1925

这三段时期将本目录中记录的作品划分为第一季度、中期及最后季度。这些时期并非艺术家的全部创作：某些时期的作品稀少，可能源于记录的缺失，而非创作的停滞。 岁月流转，与艺术家的生命轨迹交相辉映

同类作品对比

从上方作品中任选其一：列出它与此件作品的两个共同点，以及一个不同点。

更多与此作品相媲美的佳作：originaluniqueart.com/zh/art/similar/charles-demuth-standing-nude-D75ETF-zh/

色彩

基于图像测量

    主色调

    灰泥色 #d6caad

    已收录色板

    • #D6CAAD
    • #EDE7D3
    • #C06F52
    • #D79F82

    这些色彩尽在艺术家的完整调色盘之中 按颜色查找其他画作

    配色方案
    中性色 图像中的主导色系。
    主色调
    灰泥色
    饱和度
    均衡 色彩的饱和度与多样性，涵盖了从单一柔和色调到多种明亮色彩的范围。
    对比度
    宁静 画面中色彩在明度与饱和度上的差异程度。
    和谐
    和谐平衡 色彩之间的协调程度，从冲突到完全统一。
    亮度
    明亮夺目 画面整体的明暗程度，涵盖了从深邃阴影到明亮高光的变化。
    饱和度
    色彩柔和 色彩纯净且富有张力，从近乎灰调到极尽鲜艳。

    这幅画作在全球哪些地方被观赏？

    • 占比低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 及以上
    仅凭这幅画作的记录访客数尚不足以绘制地图，因此该图表展示了过去十二个月内 查尔斯·德穆斯 的每一件作品 —— 总计涵盖 7 个国家。 这些数据来源说明

    十大领先国家

    1. 1 中国 56.6%
    2. 2 美国 20.2%
    3. 3 法国 12.1%
    4. 4 墨西哥 4.0%
    5. 5 香港 3.0%
    6. 6 新加坡 3.0%
    7. 7 英国 1.0%

    在地图上找出颜色最深的三个国家。收藏这幅画作的博物馆是否位于其中之一？请写下一个让远方的人们想要观赏它的理由。

    查尔斯·德穆斯 最受关注的 20 件作品

    1. 1 Four male figures 16.8%
    2. 2 Sail. In Two Movements 9.7%
    3. 3 I saw the figure 5 in gold (Homage to William Carlos Williams), 1928 3.5%
    4. 4 Bathers Viewing the Sea, 1917 2.7%
    5. 5 Youth and Old Age 2.7%
    6. 6 Nana, seated left, and satin at Laure's Restaurant 2.7%
    7. 7 Untitled (580) 2.7%
    8. 8 Bermuda Number 2, The Schooner 2.7%
    9. 9 Mt. Gilboa 5, 1915 1.8%
    10. 10 Sailor, Soldier, and Policeman, 1916 1.8%
    11. 11 Standing Nude, 1913 此幅画作 1.8%
    12. 12 Buildings 1.8%
    13. 13 Portrait Georgia O' keeffe 1.8%
    14. 14 Marcher receives his revelation at May Bartram's Tomb 1.8%
    15. 15 Housetops, seashore 1.8%
    16. 16 Apples 1.8%
    17. 17 Marshalls 1.8%
    18. 18 Augusta Wills Buckius Demuth 1.8%
    19. 19 Untitled (693) 1.8%
    20. 20 Bermuda Number 1, Tree and House 1.8%

    这些作品共同占据了该艺术家画作在过去十二个月中所获关注度的 65.1%。该目录收录了 248 件该艺术家的作品，其中 60 件曾被至少浏览过一次。 此画作在其中排名第 11，占据了 1.8% 的关注度。 逐月统计数据保持一致

    条形图衡量的是关注度，而非品质。请选择排在首位的作品以及这一件：列举一件除了绘画技巧之外，可能使一幅画作闻名遐迩的因素。

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Sept. 25, 2026

    Standing Nude — 查尔斯·德穆斯 第 2 部分 · 作品信息

    关于此艺术品

    Standing Nude — 查尔斯·德穆斯

    Standing Nude – 一幅精准主义的简约之作

    Charles Demuth 的《立姿裸体》（1913）超越了单纯的视觉呈现，它体现了精确主义的核心原则——一种追求将视觉经验简化为最纯粹形式的艺术运动。 这幅作品采用铅笔在纸上绘制而成，以冷静而无情的目光回应了一战时期的焦虑，是对欧洲艺术传统中感知装饰和情感主观性的大胆反叛。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 这幅画作以其对几何形状和工业景观的关注而闻名于世。

    主题： 作品展现了一个女性形象，她自信地挺立着，象征着尊严和决心。 精确主义艺术家们认为，艺术应该超越情感表达，而是专注于捕捉客观现实。

    风格： 精确主义与之前的艺术运动不同之处在于它对几何抽象的运用以及压扁透视技巧的应用。 Demuth 的创作方法完美地体现了这一审美趋势，注重清晰和结构完整性而非色彩或明暗变化。 他将立方体主义的影响融入作品之中，这不仅是对欧洲传统艺术风格的反思，也反映了艺术家们对现代社会精神的探索。

    技法： 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。铅笔绘制技术展现了卓越的控制力和细腻感，艺术家巧妙运用线条和阴影来塑造裸体形象的形态，创造出一种令人信服的三维效果，尽管缺乏颜色。

    历史背景对于理解这幅作品的重要性不言而喻。 精确主义在第一次世界大战之后兴起，它以对工业景观和日常生活的主题回应了时代焦虑，是对欧洲艺术传统中感知装饰和情感主观性的大胆反叛。 Demuth 对美国工业的痴迷——正如他创作的巨作《金色五号图形》所展现的那样——反映了艺术家们对捕捉现代社会精神的探索。 这幅画作以其对几何形状和工业景观的关注而闻名于世。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观现实，不加滤镜地呈现它，这与印象派绘画的流动性和色彩变化形成了鲜明对比。 精确主义艺术家们力求捕捉客观

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Sept. 25, 2026

    Standing Nude — 查尔斯·德穆斯 第 3 部分 · 作品详情

    艺术家与博物馆

    艺术家

    查尔斯·德穆斯

    出生地 兰开斯特, 美国

    早年生活与教育历程

    查尔斯·亨利·巴基乌斯·德穆斯是一位卓越的美国水彩画家，于1883年11月8日出生于宾夕法尼亚州的兰卡斯特。他在艺术探索中逐渐孕育出一种被称为“精密主义”的独特绘画风格，这一风格后来成为了美国艺术史上的重要篇章。德穆斯的求学之路始于富兰克林与马歇尔学院，随后在德雷克塞尔大学深造，并进入了费城享有盛誉的宾夕法尼亚美术学院。正是在这段求学时光中，他与威廉·卡洛斯·威廉姆斯相识，两人由此建立了一段影响深远的艺术友谊。

    艺术生涯与多元影响

    德穆斯的艺术生命在完成美国的学业后开始绽放光彩。随后，他远赴巴黎，先后就读于科洛罗西学院与朱利安学院，并逐渐融入了当时巴黎前卫艺术的核心圈层。巴黎这座城市对他个人身份的包容也对其创作产生了深远的影响。重返美国后，他在许多作品中保留了立体主义的精髓，这正是他在巴黎岁月沉淀下的艺术印记。他对家乡兰卡斯特的热爱在众多作品的主题中清晰可见，他通过画笔捕捉工业时代的特征，如桥梁、烟囱与摩天大楼，将工业景观转化为艺术语言。

    传世杰作与精密主义之美

    德穆斯最负盛名的杰作《金色五号图》深受威廉·卡洛斯·威廉姆斯诗作《伟大的数字》的启发。这幅作品堪称他所定义的“精密主义”风格的典范，完美诠释了其独特的艺术语言。此外，他的“海报肖像”系列也同样令人瞩目，这些作品是献给乔治亚·欧姬芙、亚瑟·多夫以及尤金·奥尼尔等杰出艺术家与作家的致敬之作。精密主义的核心特征包括：

    具有准立体主义色彩的清晰轮廓与界限

    融合工业元素的城市与乡村景观

    结构严谨且剥离人物叙事的纯粹场景

    以锐利的线条描绘工业化时代的景致

    艺术传承与 AllPaintingsStore 的博物馆级复刻品

    德穆斯对精密主义运动的卓越贡献，为美国现代主义的发展留下了不可磨灭的印记。在 AllPaintingsStore.com，您可以寻觅到他作品的博物馆级复刻珍品，其中包括经典的《金色五号图》及其他传世名作。欢迎通过 AllPaintingsStore /zh/art/show/art-d3cl2x-zh/

    博物馆

    博卡拉顿艺术博物馆

    正在展出于 博卡拉顿, 美利坚合众国

    宁静的避风港：博卡拉顿的艺术传承

    在南佛罗里达的心脏地带，阳光在博卡拉顿湖（Lake Boca Raton）平静的水面上翩翩起舞，这里坐落着一座名为

    博卡拉顿美术馆

    的文化灯塔。这座机构远非仅仅是静态艺术品的收藏库；它是一个充满生命力、呼吸着的避风港，旨在激发深层的沉思并点燃创造力的火花。自创立之初，美术馆便怀揣着捍木追求卓越艺术与提供多元表达平台的深远愿景。对于艺术爱好者而言，这里是一场穿越时空的沉浸式旅程；而对于室内设计师来说，它更像是一场大师课，展示了美学之美如何与自然环境和谐共生。

    美术馆的馆藏是一幅经过精心策划的人类创造力织锦，其跨越数百年的宏大广度令人赞叹。美术馆的核心在于颂扬

    现实主义

    的力量，展出那些追求极致细节并与自然世界建立亲密连接的作品。这些绘画与雕塑如同观察世界的窗口，通过细致入微的审视，让每一位到访者都能触摸到生命本身的质感。然而，美术馆并未止步于过去，它正积极地与现代脉搏共振。观众可以漫步于

    立体主义

    的复杂几何结构中，迷失在

    超现实主义

    那梦幻般的谜团里，亦或是直面

    抽象表现主义

    所蕴含的原始情感能量。这种对历史的敬畏与对当代挑衅式艺术的无缝融合，确保了馆藏始终是传统与创新之间一场生机勃勃的对话。

    建筑之和谐与光影之韵

    美术馆的建筑本身便是其宁静叙事中不可或缺的主角。建筑设计旨在拥抱周遭环境，利用开阔的室内空间和充沛的自然光线，营造出一种开放且亲切的氛围。建筑结构与博卡拉顿湖倒映的光影相互作用，在馆内的艺术品与馆外的景观之间建立起一种律动感十足的联系。这种刻意的设计选择使美术馆成为了一个人工造物与有机自然边界开始模糊的空间，为寻求智力对话或静谧思考的人们提供了理想的场所。在这里，每一面墙壁似乎都随着其承载的艺术精神而共同呼吸。

    影响力之声的舞台

    博卡拉顿美术馆真正与众不同之处，在于它致力于成为社区的重要资源以及杰出声音的展示舞台。美术馆经常举办挑战传统审美观念的展览，例如

    安德烈亚·齐特尔 (Andrea Zittel)

    探索可持续性与空间感知的极简主义装置艺术，或是

    哈比布·塞鲁尔 (Habib Serour)

    那引人入胜的作品——他巧妙地将宗教传统与现代肖像画融为一体。甚至连

    乔治·洛维特·金斯兰·莫里斯 (George Lovett Kingsland Morris)

    的抽象画布，也为美国立体主义的传承做出了贡献，持续激励着收藏家与学者。对于眼光敏锐的赞助人而言，美术馆提供的不仅是一次参观体验，更是一种可以带回家的持久灵感——通过高品质的艺术版画，美术馆那具有变革魔力的美感可以轻盈地点缀在任何私人收藏的墙壁之上。

    更多阅读资讯

    在线获取详情

    链接至 Standing Nude 下载页面的二维码

    originaluniqueart.com/zh/art/download/charles-demuth-standing-nude-D75ETF-zh/

    引用此作品

    MLA
    查尔斯·德穆斯. Standing Nude. 1913, 博卡拉顿艺术博物馆. https://originaluniqueart.com/zh/art/charles-demuth-standing-nude-D75ETF-zh/
    APA
    查尔斯·德穆斯 (1913). Standing Nude [Painting]. 博卡拉顿艺术博物馆. https://originaluniqueart.com/zh/art/charles-demuth-standing-nude-D75ETF-zh/
    Chicago
    查尔斯·德穆斯. Standing Nude. 1913. 博卡拉顿艺术博物馆. https://originaluniqueart.com/zh/art/charles-demuth-standing-nude-D75ETF-zh/
    Harvard
    查尔斯·德穆斯 (1913) Standing Nude. 博卡拉顿艺术博物馆. Available at: https://originaluniqueart.com/zh/art/charles-demuth-standing-nude-D75ETF-zh/

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Sept. 25, 2026

    Standing Nude — 查尔斯·德穆斯 第 4 部分 · 艺术家与博物馆

    细致观察

    Standing Nude — 查尔斯·德穆斯

    近距离观察

    请用自己的话来回答。这里没有标准答案——只有你能解释清楚的答案。

    1. 首先吸引你目光的是什么？为什么？
    2. 哪些色彩或形状营造了这种氛围——而这种氛围又是怎样的呢？
    3. 我们的目录将此作品归类于：female figure, anatomical precision, geometric abstraction。您认同吗？您会增加或删除哪些标签？
    4. 回想一下本指南前文提到的 Buildings Abstraction, Lancaster (1931)。请指出它与此件作品共有之处的两点，以及不同之处的一点。
    5. Precisionism: American factories, bridges and grain silos painted with sharp edges and no people at all. 在这件作品中，哪里可以观察到这一点？

    您的回复

    请围绕这件艺术品撰写一段简短的介绍。内容请结合本指南前文所述的事实以及您在上方提供的答案。

    来源：OriginalUniqueArt.com — 访问日期：Sept. 25, 2026

    Standing Nude — 查尔斯·德穆斯 第 5 部分 · 近距离观赏

    问答详情

    "Standing Nude" 的艺术风格与其创作时代有何关联？

    "Standing Nude" 属于 Precisionism 流派，其创作者活跃于 现代主义 时期。

    为什么“Standing Nude”的版权状态是目前的状况？

    查尔斯·德穆斯 的《Standing Nude》 已进入 属于公有领域 —— 其版权已过期。版权保护期自艺术家逝世之日起计算，该艺术家于 1935 年逝世。

    在查尔斯·德穆斯反复探讨的主题中，"Standing Nude"处于怎样的地位？

    在查尔斯·德穆斯已记录的主题——cubist impressionism blend, industrial landscape focus——之中，"Standing Nude" 则将焦点转向了female figure, anatomical precision, geometric abstraction, industrial landscape, graphite pencil, minimalist style, quiet strength。