更新于 November 2026 · 基于我们的流行度评分排名（每件作品的搜索量、访问量及订单量） · 38 件 玛丽·布拉克蒙 作品收录于我们的目录中
简而言之
在画廊看来，玛丽·布拉克蒙 最著名的作品是 Interior of a Salon (1916)。 Portrait of Louise (1877) 与 Woman with Umbrella (1880) 共同构成了那组令人过目不忘的艺术三部曲。 在我们的目录中，玛丽·布拉克蒙 共有 38 件作品，画廊为您精选了以下 28 件最著名的原作，并详细列出了每件作品的创作年份、馆藏机构及其独特之处。
Marie Bracquemond produced Interior of a Salon in 1916. This watercolor captures a quiet domestic moment within a private residence. The composition centers on a woman seated on a bench before a window, surrounded by potted plants and floral arrangements that define the interior space.
The artwork is titled Portrait of Louise and was created by the French Impressionist artist Marie Bracquemond. This oil on canvas painting dates to about 1877. The subject of the portrait is Louise Quivoron, who was the half-sister of the artist. Louise Quivoron frequently acted as a model for Marie Bracquemond's various compositions.
The scene unfolds through Woman with Umbrella, a work created by the French Impressionist painter Marie Bracquemond. This piece emerges from the year 1880, capturing a quiet, singular moment in time. The artist, Marie Bracquemond, lived from 1840 to 1916, leaving behind a body of work that reflects the shifting light and atmosphere of her era.
The oil painting titled Felix Bracquemond in His Studio was created by Marie Bracquemond about 1886. The canvas captures a specific moment within a workspace, centering on a single figure. This man, an older individual, occupies the heart of the frame. He is positioned amidst the quiet tools of his trade, appearing as an artist caught in a moment of stillness.
Felix Bracquemond in His Studio1886
12
Iris in the Vase1886
13
Pierre and His Aunt Louise in the Garden1886
14
Portrait of Pierre Bracquemond
15
Woman's Head from the Right
16
Umbrellas
17
Winter Landscape
18
Small Landscape with House
19
The Lady in White奥赛博物馆
20
Mountain Landscape with Indians
21
Landscape Showing the Environs of Divonne
22
Landscape Garden Path
23
View of the Garden1890
24
Tea Time (Portrait of Louise Quivoron)1880 · Petit Palais
25
On the Terrace at Sèvres1880 · Musee du Petit Palais
26
Under the Lamp1877
27
Three Ladies with Umbrellas1880 · 奥赛博物馆
28
Pierre Painting a Bouquet1887 · 法布尔博物馆
这些原作中反复出现的四个主题，各有一个最杰出的范例。
收藏了本页中大部分画作的 4 家博物馆。
| 博物馆 | 城市 | 玛丽·布拉克蒙 的作品 | 此列表中的画作 |
|---|---|---|---|
 奥赛博物馆 |
巴黎 | 2 | The Lady in White, Three Ladies with Umbrellas |
 Petit Palais |
巴黎 | 1 | Tea Time (Portrait of Louise Quivoron) |
 Musee du Petit Palais |
日内瓦 | 1 | On the Terrace at Sèvres |
 法布尔博物馆 |
蒙彼利埃 | 1 | Pierre Painting a Bouquet |
选择一个年代，探索定义该时代的原创杰作。
The artwork is titled Portrait of Louise and was created by the French Impressionist artist Marie Bracquemond. This oil on canvas painting dates to about 1877. The subject of the portrait is Louise Quivoron, who was the half-sister of the artist. Louise Quivoron frequently acted as a model for Marie Bracquemond's various compositions.
The scene unfolds through Woman with Umbrella, a work created by the French Impressionist painter Marie Bracquemond. This piece emerges from the year 1880, capturing a quiet, singular moment in time. The artist, Marie Bracquemond, lived from 1840 to 1916, leaving behind a body of work that reflects the shifting light and atmosphere of her era.
The painting View of the Garden by Marie Bracqemond is a stunning representation of a serene garden scene, showcasing the artist's skillful use of color and light. Created in 1890, this oil on canvas piece measures 40 x 25 cm and is a quintessential example of Impressionist art. The Painting's Composition The painting features trees with green leaves and red flowers in the foreground, capturing the essence of nature. The…
Marie Bracquemond produced Interior of a Salon in 1916. This watercolor captures a quiet domestic moment within a private residence. The composition centers on a woman seated on a bench before a window, surrounded by potted plants and floral arrangements that define the interior space.
Interior of a Salon (1916)。紧随其后的是 Portrait of Louise (1877) 和 Woman with Umbrella (1880)。
76岁：Interior of a Salon创作于1916年，玛丽·布拉克蒙出生于1840年。
Interior of a Salon, Portrait of Louise, Woman with Umbrella, Felix Bracquemond in His Studio, Self Portrait, Child Pierre, Woman in the Garden, On the Terrace at Sevres, Flower Vases in Sevres 及 Study for The Three Graces。上方排名显示了每件作品的创作年份及馆藏机构。
我们的目录收录了 38 件 玛丽·布拉克蒙 的作品，创作年代从 1870 年至 1916 年。
多见于 奥赛博物馆 (巴黎), Petit Palais (巴黎) 及 Musee du Petit Palais (日内瓦)。上方的博物馆列表列出了所有相关机构。
在 1880s 期间：本页 28 件作品中有 12 件创作于该时期，其中包含 Woman with Umbrella 件作品。
在本页面中，最早的作品创作于 Self Portrait (1870)，最晚的创作于 Interior of a Salon (1916)。
Landscape (5), Gardens and parks (4) 及 Woman (3)，共计 28 件作品。
Oil On Canvas，共计 3 件（本页共有 28 件作品）。
根据本页面的原作，Impressionism
The Lady in White 及 Three Ladies with Umbrellas：奥赛博物馆, 巴黎收藏了本页中 2 件作品。
玛丽·布拉克蒙（Marie Bracquemond）于1840年12月1日出生在法国布列塔尼的阿让通-恩-朗德尼韦兹（Argenton-en-Landunvez）。她的童年时光在动荡中度过，父亲的离世以及随后母亲的再婚，为她的早年生活蒙上了一层不安的阴影。
然而，正是这种不稳定的环境，或许也孕育了她对艺术的敏锐感知。在艺术启蒙阶段，她跟随老画家奥古斯特·瓦索尔（M. Auguste Vassort）学习，这位专注于修复画作的匠人，为她开启了通往色彩世界的大门。随后，她有机会进入大师的门下，师从著名的新古典主义画家让-奥古斯特-多米尼克·安格尔（Jean-Auguste-Dominique Ingres）。在安格尔的指导下，玛丽·布拉克蒙习得了极其扎实的绘画技巧，但这段求学经历也并非一帆风顺——在那个时代，即便是像安格尔这样伟大的艺术家，也对女性在艺术领域的潜能持有怀疑态度，这种偏见成为了她艺术之路早期必须面对的无形阻力。
玛丽·布拉克蒙的艺术旅程始于一种严谨的学院派风格，深受 安格尔 的影响，笔触间流露着古典主义的细腻与克制。然而，命运的转折点在于她与版画家费利克斯·布拉克蒙的结合，正是这位伴侣将 日本艺术（日本主义）的审美精髓引入了她的视野，极大地拓宽了她的艺术疆界，并鼓励她去探索全新的表现技法。
到了1887年左右，在莫奈、德加，尤其是 保罗·高更 的深刻影响下，她的创作风格发生了显著的蜕变，毅然转向了 印象派 的怀抱。她开始热衷于 外光 写生 (en plein air)，在塞夫尔花园的草木之间，捕捉那些稍纵即逝的 瞬间 与变幻莫测的 光影效果。在 高更 关于强化色彩表现力的建议启发下，她逐渐开发出一种极具生命力的色彩体系，使画面呈现出一种前所未有的绚烂与活力。
玛丽·布拉克蒙的艺术创作展现了一种迷人的张力，她通过印象派风格，将细腻的构图与灵动的笔触完美融合。尽管她的画作捕捉的是瞬息万变的光影，但她对待创作的态度却极其严谨，往往通过大量的素描与草图来精心规划每一件作品的布局。她的画笔在绚丽色彩的跳动中，细腻地勾勒出家庭生活的温馨瞬间，以及自然界那令人沉醉的美感。
在她的艺术长卷中，许多杰作至今仍散发着动人的生命力。例如，1886年的《画室中的费利克斯·布拉克蒙》，以及那幅未注明日期的《小皮埃尔》，都深刻地记录了生活的切片。此外，她对光影与空间的捕捉在《塞夫尔露台》（1880年）、《白衣女子》（1880年）以及《下午茶》（1887年）中表现得淋漓尽致。这些作品不仅是视觉的盛宴，更是她对家庭生活中那些亲密、静谧时刻的永恒赞歌。
玛丽·布拉克蒙的艺术生涯曾经历过一段被掩盖的时光。尽管她曾先后参加过1879年、1880年和1886年的三次印象派展览，但她的艺术成就最初却被她的丈夫所淡化，其光芒在某种程度上被刻意遮蔽。然而，历史终将公正地审视每一份才华。到了20世纪，随着艺术史研究的深入，她作为印象派运动中的重要人物重新被世人发现。特别是通过亨利·福希永（Henri Focillon）的卓越眼光，她被誉为与卡萨特（Cassatt）和莫里索（Morisot）并列的“三位伟大女性”之一。在那个由男性主导的19世纪艺术世界中，她的存在不仅是艺术风格的演进，更代表了女性艺术家在艺术史进程中不可或缺的重要贡献。
尽管晚年身体状况日渐衰弱，玛丽·布拉克蒙仍从未停止过画笔的律动，直至1916年生命走到了尽头。她的艺术生命在不断的创作中延续，留下了动人的色彩印记。她的儿子皮埃尔·布拉克蒙（Pierre Bracquemond）曾为父母撰写过一部传记，这不仅为后世提供了关于他们个人生活珍贵的见解，更深刻揭示了他们之间那份紧密且富有启发性的艺术协作。虽然目前已知的、被编入目录的玛丽·布拉克蒙作品不足35件，但她作为一位才华横溢的印象派画家的艺术地位，正随着时间的流逝而愈发璀璨，受到越来越多人的认可与赞颂。玛丽·布拉克蒙的生命历程，不仅凸显了女性艺术家在寻求社会认可过程中所面临的重重挑战，更深刻地强调了在艺术史的浩瀚长河中，重新发掘那些曾被忽视的杰出人物是何等重要。
