Портрет Марія Башкірцева

20 найвідоміших картин Марія Башкірцева: добірка галереї

Оновлено Листопад 2026 · за рейтингом нашої популярності (кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи) · 21 робіт Марія Башкірцева у нашому каталозі

Коротко кажучи

З усіх оригінальних робіт, які залишив Марія Башкірцева, найвідомішою є Georgette (1881). Слідом за ними йдуть Jean and Jacques (1883) та In the Studio (1881). Наш каталог містить 21 робіт Марія Башкірцева; галерея зберегла 20 найвідоміших у світі творів, кожен із яких представлений із датою створення, назвою музею та своєю історією.

1860 – 1884, Гавронці Найбільше робіт: Державний російський музей

10 найкращих картин Марія Башкірцева: вибір галереї

1
Georgette (1881) авторства Марія Башкірцева

Georgette

1881 · Oil

The portrait titled Georgette is an oil painting executed by the artist Marie Bashkirtseva. This specific work was created in 1881. The piece functions as a portrait, focusing on the likeness of a single female subject. It belongs to the period of the artist's training and early professional activity in Paris.

2
Jean and Jacques (1883) авторства Марія Башкірцева

Jean and Jacques

1883 · Oil

In this 1883 portrait, we find ourselves observing two young boys, Jean and Jacques, caught in a moment of unstudied stillness. They stand together against the backdrop of a brick wall, an urban setting that grounds the scene in the reality of the street. The boy, appearing to be seven, carries himself with a certain gravity, his attire consisting of a suit and tie that suggests a formal intention, yet…

3
In the Studio (1881) авторства Марія Башкірцева

In the Studio

In In the Studio, Marie Bashkirtseva presents a bustling scene that captures a specific moment of artistic creation and learning. Painted about 1881, the work invites us into a lively environment where the quiet intensity of study meets the organized chaos of a working space. The atmosphere is one of focused energy, as the figures within the frame are deeply immersed in the shared labor of their craft.

4
Paul Bashkirtseff (1876) авторства Марія Башкірцева

Paul Bashkirtseff

1876 · Oil On Canvas

In Paul Bashkirtseff, Marie Bashkirtseva employs a close-up, bust-length composition to establish an intimate connection with the subject. The single male figure, characterized by dark hair and a mustache, is positioned in a standard eye-level portrait view. He gazes off-canvas toward the left, his expression settled into a contemplative or melancholic state. This averted gaze directs the viewer's attention toward the psychological weight of his silent reflection.

6
The Parisian, Portrait of Irma, Model at the Académie Julian (1882) авторства Марія Башкірцева

The Parisian, Portrait of Irma, Model at the Académie Julian

1882 · Oil On Canvas · Petit Palais, Париж

We are looking at The Parisian, Portrait of Irma, Model at the Académie Julian, a work painted by Marie Bashkirtseva. This piece was created about 1882, a period when the artist was deeply immersed in the creative atmosphere of Paris. The portrait captures a specific individual, a model at the Académie Julian, providing us with a glimpse into the daily life and social circles of that era.

7
At a book (1882) авторства Марія Башкірцева

At a book

1882 · Oil · Fine Arts Museum Kharkiv, Kharkiv

In "At a book" by Marie Bashkirtseva, a solitary woman sits caught in a quiet moment of deep thought or melancholy. The composition pulls the viewer into a close-up portrait, centering entirely on her figure against a dark, minimalist background. This void of detail ensures that nothing distracts from her presence. She rests her head upon her hand, her gaze cast downward toward the pages of an open book. The…

8
Spring (1884) авторства Марія Башкірцева

Spring

1884 · Oil On Canvas

Marie Bashkirtseva presents a quiet moment of solitude in Spring, a work dating from about 1884. The scene centers on a solitary figure resting amidst a blooming landscape. This subject, positioned near a narrow dirt path, invites a sense of introspection and peace. The figure is framed by the natural architecture of a large, blossoming tree, its white flowers creating a soft canopy over the resting individual.

9
The Umbrella (1883) авторства Марія Башкірцева

The Umbrella

1883 · Oil · Державний російський музей, Санкт-Петербург

A solitary young girl stands under the heavy canopy of an umbrella in this oil portrait by Marie Bashkirtseva. Painted about 1883, the work captures a quiet moment of stillness. The subject holds her umbrella close, creating a dark frame around her pale face. She exists in a space of soft shadows and muted tones. The atmosphere feels heavy with a sense of solitude.

Вибірка Марія Башкірцева триває, від 11 до 20

Теми, що привертали увагу Марія Башкірцева

Чотири сюжети, які найчастіше зустрічаються в цих оригіналах, кожен із найкращим прикладом.

Музеї, у яких зберігаються оригінали Марія Башкірцева

7 музеїв, у яких зберігається найбільша кількість картин із цього списку.

Музей Місто Твори Марія Башкірцева Картини зі цього списку
Державний російський музей, Санкт-ПетербургДержавний російський музей Санкт-Петербург 2 The Umbrella, Autumn
Музей д’Орсе, ПарижМузей д’Орсе Париж 2 Portrait of the artist's cousin Dina Toulouse-Lautrec, The Meeting
Національний художній музей України, КиївНаціональний художній музей України Київ 1 In the Studio
Petit Palais, ПарижPetit Palais Париж 1 The Parisian, Portrait of Irma, Model at the Académie Julian
Fine Arts Museum Kharkiv, KharkivFine Arts Museum Kharkiv Kharkiv 1 At a book
Musée des Beaux-Arts Jules Chéret, NiceMusée des Beaux-Arts Jules Chéret Nice 1 Self-portrait with Palette
Рейксмюзеум, АмстердамРейксмюзеум Амстердам 1 The Artist"s Sister-in-law, Marie Constantine Bashkirtseff, 1881

Марія Башкірцева рік за роком: оригінали, що визначають кожен період

Лише за десятиліття, з 1876 по 1884, цей період подарував світу кожну датовану оригінальну роботу Марія Башкірцева у цій добірці: ось вони, рік за роком.

Роботи за роками

Оберіть рік, щоб переглянути оригінали.

Запитання колекціонерів про картини Марія Башкірцева

Яка робота Марія Башкірцева є найвідомішою?Дізнатися відповідь

Georgette (1881). Далі йдуть Jean and Jacques (1883) та In the Studio (1881).

Скільки років було Марія Башкірцева, коли було створено Georgette?Дізнатися відповідь

21 років: Georgette датована 1881 роком, а Марія Башкірцева народився(-лася) у 1860.

Які десять найвідоміших картин Марія Башкірцева?Дізнатися відповідь

Georgette, Jean and Jacques, In the Studio, Paul Bashkirtseff, Young Lady Wearing a Hat with a Blue Feather, The Parisian, Portrait of Irma, Model at the Académie Julian, At a book, Spring, The Umbrella та Self-portrait with Palette. У рейтингу вище вказано рік створення та музей для кожної картини.

Скільки картин залишив Марія Башкірцева?Дізнатися відповідь

Наш каталог містить 21 робіт Марія Башкірцева, датованих періодом з 1876 по 1884.

У яких музеях виставляються шедеври Марія Башкірцева?Дізнатися відповідь

Переважно в Державний російський музей (Санкт-Петербург), Музей д’Орсе (Париж) та Національний художній музей України (Київ). У таблиці музеїв вище наведено їхній повний перелік.

У які роки Марія Башкірцева створив свої найвідоміші роботи?Дізнатися відповідь

У 1883: 5 із 20 робіт на цій сторінці були створені тоді, серед них Jean and Jacques.

Які перша та остання відомі оригінальні роботи Марія Башкірцева?Дізнатися відповідь

На цій сторінці найдавніша робота датована Paul Bashkirtseff (1876), а найновіша — Spring (1884).

Які сюжети Марія Башкірцева обирав найчастіше?Дізнатися відповідь

Woman (7), Dark background (5) та Portrait (4), у 20 роботах на цій сторінці.

Яку техніку найчастіше використовував(ла) Марія Башкірцева?Дізнатися відповідь

Oil On Canvas, для 6 із 20 робіт на цій сторінці.

Які роботи Марія Башкірцева виставлені в Державний російський музей?Дізнатися відповідь

The Umbrella та Autumn: Державний російський музей, Санкт-Петербург зберігає 2 робіт із цієї сторінки.

Марія Башкірцева: життя та творчість

Життя, перерване на злеті: пристрасть та обіцянка Марії Башкірцевої

Народившись у 1858 році серед безкраїх ландшафтів Гавронців, Україна, Марія Константінівна Башкірцева була живою сумішшю аристократичних привілей та незламного, незалежного духу. Її родина, землевласники з глибоким корінням у російському суспільстві, забезпечила їй виховання, просякнуте культурою: мати, Олена Башкірцева, талановита піаністка, та батько, Микола Башкірцев, військовий інженер, подбали про те, щоб вона отримала ґрунтовну освіту. Це передбачало вільне володіння кількома мовами та знайомство з різними культурами, оскільки через службові призначення батька родина постійно переїжджала між Росією, Швейцарією та Францією. Проте це, на перший погляд, ідилічне існування було затьмарене суспільними очікуваннями: від молодих жінок її стану вимагалося дотримання традиційних ролей — очікувань, які Башкірцева зрештою кинула виклик як пензлем, так і пером. З раннього віку вона демонструвала хист до мистецтва — пристрасть, яку плекали приватні уроки, а згодом і формальна підготовка в Парижі, що був епіцентром художніх інновацій у кінці XIX століття. Цей ранній досвід заклав фундамент для кар'єри, яка була трагічно перервана хворобою, але, попри все, залишила неймовірно вагомий слід в історії.

Паризьке пробудження: Реалізм, фемінізм та мистецький голос

1877 рік став поворотним моментом у творчому шляху Марії Башкірцевої, коли вона вступила до Академії Джуліан у Парижі. Цей прогресивний заклад, що був незвичним для тогочасного часу, приймав жінок, відкривши їй доступ до суворого навчання та спільноти колег-мистець. Саме тут вона повністю занурилася в панівні мистецькі течії, зокрема в реалізм та натуралізм, які просували такі постаті, як Жюль Бастієн-Лепаж. І хоча Бастієн-Лепаж зосереджувався на сільському житті, Марія Башкірцева спрямувала свій погляд на гамірний міський пейзаж Парижа та його мешканців. Вона прагнула зафіксувати не просто зовнішні прояви, а саму суть сучасного існування, зображуючи повсякденних людей з такою психологічною глибиною, яка була надзвичайно прогресивною для її епохи. Її полотна часто включали портрети, жанрові сцени та, що особливо важливо, автопортрети — інтимні дослідження ідентичності та емоцій. Вона використовувала реалістичний стиль, що характеризувався ретельною деталізацією та драматичним освітленням, час від часу вплітаючи імпресіоністичні елементи, щоб передати миттєві ефекти світла та атмосфери. Проте мистецькі амбіції Марії Башкірцевої виходили за межі простого зображення реальності; вона прагнула показати жінок у нетрадиційних ролях, що відображало її власну зростаючу незалежність і кидало виклик суспільним нормам. Ця відданість ідеї знаходила відгук і в її активній участі у феміністичній думці. Під псевдонімом «Поліна Орель» вона писала статті для феміністичної газети Юбертін Оклерт *La Citoyenne*, палко виступаючи за гендерну рівність і ставлячи під сумнів традиційні обмеження, накладені на жінок.

Щоденник: Вікно в сучасну душу

Можливо, найтривалішою спадщиною Башкірцевої є не її картини, а ретельно ведений щоденник, який вона почала писати у тринадцятирічному віці та продовжувала до самої смерті. Цей розлогий щоденник пропонує надзвичайно інтимний опис її життя, думок, амбіцій та боротьб — вражаючу за своєю сучасністю роботу з психологічного самодослідження, що передує багатьом подібним інтроспективним творам. На своїх сторінках вона веде внутрішню боротьбу з мистецькими прагненнями, романтичними розчаруваннями, суспільним тиском та складністю жіночої ідентичності в Парижі XIX століття. Щоденник відкриває нам жінку, яка була непохитно рішучою у прагненні прокласти власний шлях, не боячись виражати свою вразливість і кидати виклик традиційним очікуванням. Її знаменита цитата: «Давайте любити собак, давайте любити тільки собак! Люди та коти — негідні створіння», — втілює її розчарування в романтичних стосунках та перевагу безумовної прихильності тварин — почуття, що красномовно свідчить про її незалежний дух і відторгнення суспільних норм. Цей щоденник — не просто особистий запис; це глибока медитація про мистецтво, життя та пошук сенсу в світі, що стрімко змінюється.

Спадщина та пам'ять: незабутній слід

Життя Марії Башкірцевої було трагічно перерване туберкульозом у 1884 році, коли їй було лише двадцять п'ять років. Проте її посмертне визнання закріпило за нею статус вагомої постаті як в мистецтві, так і в літературі. Її щоденник, опублікований у 1887 році, здобув миттєвий успіх, захопивши читачів своєю щирістю, психологічною глибиною та неординарним поглядом на світ. Перекладений англійською мовою двома роками пізніше під назвою «Марія Башкірцева: Щоденник молодої художниці», він отримав високі відгуки від видатних інтелектуалів, таких як Вільям Гладстон і Джордж Бернард Шоу. Вплив цього щоденника відгукнувся у наступних поколіннях письменників, надихаючи таких постатей, як Мері Маклейн, П'єр Луїс, Кетрін Менсфілд та Анаїс Нін. Історія її життя також була адаптована для сценічних та кінопостановок, найвідомішою з яких став епізод у фільмі «Справи Мопассана» (1938). Проте, можливо, найунікальнішим свідченням її незгасної спадщини є поховання на цвинтарі Пасі в Парижі, де її могила позначена повнорозмірною реплікою її художньої майстерні, що була визнана історичним пам'ятником французьким урядом. Ця надзвичайна шана постає як могутній символ її мистецької відданості та тривалого внеску в культурну історію. Марія Башкірцева залишається важливою постаттю не лише як художниця-першопроходець, що кинула виклик суспільним нормам, а й як візіонерка, чиї роботи продовжують відгукуватися в серцях сучасників, пропонуючи цінний погляд на соціальний та культурний ландшафт Парижа XIX століття та універсальний людський досвід.