Оновлено Листопад 2026 · за рейтингом нашої популярності (кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи) · 18 робіт Джеймс Генрі Бірд у нашому каталозі
Коротко кажучи
З усіх оригінальних робіт, які залишив Джеймс Генрі Бірд, найвідомішою є Lyman Beecher (1842) із колекції Національна портретна галерея, Вашингтон, округ Колумбія. Слідом за ними йдуть Portrait (1859) та North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845). Наш каталог містить 18 робіт Джеймс Генрі Бірд; галерея зберегла 17 найвідоміших у світі творів, кожен із яких представлений із датою створення, назвою музею та своєю історією.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In this 1845 oil on canvas, a small group of settlers moves through a rural landscape. The composition centers on a man, two women, and a child positioned near a wooden trough and a horse. The figures are rendered with fine brushwork that captures the specific textures of worn fabric and skin. A sense of depth is established through atmospheric perspective, guiding the eye from the subjects on the right…
A young man sits in quiet introspection, his chin resting heavily upon folded hands atop a weathered wooden post. He is dressed in a dark brown jacket and a red neckercloth, topped by a large, floppy brown cap. At his side, a small wooden cage containing blue fabric rests near the edge of the frame. The composition is vertical, centering the subject against a turbulent, cloudy sky of muted blues…
The gaze of Lyman Beecher meets the viewer from within this 1842 oil portrait. James Henry Beard captures the man not merely as a likeness, but as a presence defined by his historical weight. The subject, a prominent American Presbyterian minister and abolitionist, sits with a quiet, heavy dignity that suggests a life of significant purpose and moral conviction. Every line on his face speaks to the gravity of his…
Moving Further Westward was painted by James Henry Beard about 1840. An American painter, Beard was born in Buffalo, United States, in 1812. He remained active in the United States throughout his career until his death in 1893 in Flushing, Queens, New York.
A formal mid-19th-century oil portrait, this bust-length study captures an elderly man in a moment of quiet composure. The subject faces toward the viewer's left, though his gaze meets the observer directly, establishing an immediate sense of intellectual presence. He is rendered with a classical realist sensibility, characterized by a somber palette of deep blacks, creamy whites, and earthy sepia tones. The lighting, descending from the upper left, carves the…
The gaze of a middle-aged man meets the viewer in this formal oil portrait, titled John Davies Jones. Painted by James Henry Beard, the work captures a moment of quiet dignity. The subject sits poised, his presence filling the space with a sense of scholarly weight. He carries the air of a man settled in his years, his expression steady and composed.
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
In this bust-length portrait, James Henry Beard positions Martha Gibson centrally against a dark, indistinct background. The subject occupies the middle of the frame, emerging from a murky, charcoal-toned space that offers no distraction from her presence. A muted color palette dominates the scene, relying on deep blacks and somber, olive shadows to define the space. The light enters from the upper left, casting soft, directional shadows across the right…
John Rogers III (1866-1939)1870 · New York Historical Society
12
Studio to Let1864 · Herbert F. Johnson Museum of Art
13
DeWitt McClellan Lockman (1870-1957)1879 · New York Historical Society
14
William Henry Harrison1840 · Національна портретна галерея
15
THE LAST VICTIM OF THE DELUGE1849 · Cincinnati Art Museum
16
It Is Very Queer, Isn't ItCrystal Bridges Museum of American Art
17
Lion and Lioness1867
Чотири сюжети, які найчастіше зустрічаються в цих оригіналах, кожен із найкращим прикладом.
8 музеїв, у яких зберігається найбільша кількість картин із цього списку.
| Музей | Місто | Твори Джеймс Генрі Бірд | Картини зі цього списку |
|---|---|---|---|
 Cincinnati Art Museum |
Цинциннаті | 3 | North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward, THE LAST VICTIM OF THE DELUGE |
 New York Historical Society |
Нью-Йорк | 3 | Gerard Hallock (1800–1866), John Rogers III (1866-1939), DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) |
 Cincinnati Museum Center at Union Terminal |
Cincinnati | 3 | John Davies Jones, Peter Gibson, Martha Gibson |
 Національна портретна галерея |
Вашингтон, округ Колумбія | 2 | Lyman Beecher, William Henry Harrison |
 Музей округу Лос-Анджелес |
Лос-Анджелес | 1 | Portrait |
 Музей витончених мистецтв |
Х'юстон | 1 | The Young Itinerant |
 Музей образотв мистецтв |
Бостон | 1 | Lyman Beecher |
 Herbert F. Johnson Museum of Art |
Ітака | 1 | Studio to Let |
Оберіть десятиліття, щоб побачити оригінальний твір, який його визначає.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In the quiet, transitional space of Studio to Let, a solitary man moves through a moment of change. Painted by James Henry Beard about 1864, the scene captures a figure who appears to be an artist in the midst of a relocation. He ascends a set of wooden stairs, his presence marked by the heavy belongings he carries, including a large rectangular case and a wooden palette. The weight of…
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
Lyman Beecher (1842), Національна портретна галерея, Вашингтон, округ Колумбія. Далі йдуть Portrait (1859) та North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845).
30 років: Lyman Beecher датована 1842 роком, а Джеймс Генрі Бірд народився(-лася) у 1812.
Lyman Beecher, Portrait, North Carolina Emigrants, Poor White Folk, The Young Itinerant, Lyman Beecher, Moving Further Westward, Gerard Hallock (1800–1866), John Davies Jones, Peter Gibson та Martha Gibson. У рейтингу вище вказано рік створення та музей для кожної картини.
Наш каталог містить 18 робіт Джеймс Генрі Бірд, датованих періодом з 1840 по 1879.
Переважно в Cincinnati Art Museum (Цинциннаті), New York Historical Society (Нью-Йорк) та Cincinnati Museum Center at Union Terminal (Cincinnati). У таблиці музеїв вище наведено їхній повний перелік.
У 1840s: 8 із 17 робіт на цій сторінці були створені тоді, серед них Lyman Beecher.
На цій сторінці найдавніша робота датована Lyman Beecher (1840), а найновіша — DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) (1879).
Man (9), Portrait (6) та White collar (5), у 17 роботах на цій сторінці.
Oil On Canvas, для 8 із 17 робіт на цій сторінці.
North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward та THE LAST VICTIM OF THE DELUGE: Cincinnati Art Museum, Цинциннаті зберігає 3 робіт із цієї сторінки.
Джеймс Генрі Бірд (22 квітня 1812 р. – 1893 р.) був видатним американським художником, чиє мистецтво нерозривно пов'язане з жанром портрета. Його творчий шлях позначився визнанням завдяки майстерним зображенням впливових постатей епохи, а згодом — чарівним та емоційним портретам домашніх улюбленців, що принесли йому нову хвилю популярності.
Народившись у місті Баффало, штат Нью-Йорк, Бірд був сином англійських та шотландських іммігрантів. Його художні нахили проявилися ще в дитинстві, стрімко розквітаючи після того, як родина переїхала до Огайо. Саме там він розпочав серйозне вдосконалення своїх здібностей як митець. Під керівництвом Джарвіса Фрейрі Ганкса у Пейнсвіллі, штат Огайо, він отримав фундаментальну підготовку, яка зуміла визначити вектор його майбутньої творчої кар'єри.
На початку свого творчого шляху Бірд сміливо експериментував із різними живописними техніками, серед яких акварель, акрил та пастель, перш ніж остаточно зупинитися на портреті як на своєму улюбленому жанрі. Його ранні роботи часто присвячувалися витонченим постатям, таким як Генрі Клей та Джон Квінсі Адамс. Майстер продемонстрував дивовижну здатність закарбовувати на полотні не лише зовнішню схожість своїх моделей, а й їхній прихований характер та неповторну особистість.
У 1846 році, коли Бірду було лише 32 роки, він повернувся до Нью-Йорка у пошуках ширшого визнання свого мистецтва. Ці зусилля були гідно винагороджені вже у 1848 році, коли він був прийнятий до престижної Національної академії дизайну. Згодом, до 1870 року, Нью-Йорк став його постійним домом, де він зміг повною мірою реалізувати свій творчий потенціал.
Можливо, найбільш відомим спадком Джеймса Генрі Бірда є його пізні серії полотен, присвячені собакам та котам. Ці твори випромінюють грайливу та ніжну чутливість, з неймовірною точністю втілюючи унікальні характери цих улюблених домашніх улюбленців. Таке художнє переключення на нову тематику не лише розширило коло його шанувальників, а й назавжди закріпило його місце в історії американського мистецтва.
Творчий спадок Джеймса Генрі Бірда пропонує нам захопливу подорож крізь різні грані його таланту, від політичного портрета до витонченого тваринного жанру. Одним із найбільш значущих його полотен є «Знаменитий гість» (1847), де майстерно зображено сенатора США Генрі Клея; ця робота не лише демонструє винятковий надив художника, а й розкриває його політичні погляди того часу. Не менш вражаючим є твір «Лев і левиця», який свідчить про рідкісну здатність автора наділяти тварин величчю та гідністю, привносячи в образи глибокий реалізм. З іншого боку, картина «Це дуже дивно, чи не так?» стає ідеальним прикладом його чарівних портретів тварин, що сповнені особливого шарму та життєвої енергії.
Творчість Джеймса Генрі Бірда відкриває нам безцінне вікно у суспільство та культуру Америки XIX століття. Його портрети дозволяють зазирнути в життя видатних постатей епохи, тоді як зобразити тварин відображають зростаючу сентиментальність та прихильність до домашніх улюбленців, що панувала в той період. Здатність митця гнучко змінювати свій стиль та тематику протягом усього творчого шляху є справжнім свідченням його художньої багатогранності та неперевершеного таланту.
Творчий шлях Джеймса Генрі Бірда був глибоко сформований впливом його вчителя Джарвіса Фрейрі Ганкса, а також широкою портретною традицією, що панувала в Америці XIX століття. Його пензель вбирав натхнення не лише у майстерність наставника, а й у творчість сучасників та мінливі естетичні почуття тієї епохи, що постійно розширювали межі художнього сприйняття.
Хоча Бірд не був революціонером у мистецтві, незмінна якість його робіт та надзвичайно захопливі сюжети забезпечили йому тривале визнання як видатного американського художника.
