Оновлено Листопад 2026 · за рейтингом нашої популярності (кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи) · 24 робіт Бернат Марторелль у нашому каталозі
Коротко кажучи
The Lamentation (1330) — це картина Бернат Марторелль, яка привертає найбільше уваги; оригінал зберігається в Метрополітен-музей, Нью-Йорк. Після цього погляд переходить на The Crucifixion (1330) та Saint John the Evangelist poisoned (1430). Серед 24 робіт Бернат Марторелль у нашому каталозі ці 24 є найвідомішими: кожна з них — унікальний оригінал із зазначенням року створення, музею та причини її безсмертя.
To stand before The Lamentation is to be enveloped in an atmosphere of profound, sacred sorrow. This masterpiece, attributed to the enigmatic Master Of The Codex Of Saint George, does not merely depict a biblical event; it captures the very essence of human grief rendered eternal through pigment and panel. Dating back to 1330, this work stands as a breathtaking testament to the emotional zenith of Gothic art. One is…
In The Crucifixion by Bernat Martorell, the central figure of Jesus Christ dominates the scene, nailed to a wooden cross with arms outstretched in a gesture of profound sacrifice. He bears long hair and a beard, his body draped only in a simple loincloth. Around him, a circle of mourners gathers to witness the event. The Virgin Mary and Mary Magdalene move through the crowd, their faces etched with grief.…
This late medieval religious painting, dating to 1430, captures the dramatic scene of Saint John the Evangelist being poisoned. The composition is densely packed with figures, creating a sense of crowded, dramatic tension within a shallow, stage-like space. The subject matter focuses on the miraculous survival of Saint John, who is shown drinking from a chalice while other figures react with various expressions of concern or observation.
In the Table of Saints John. Central pannel by Bernat Martorell, two male figures stand side-by-side within a sacred, vertical arrangement. The figure on the left is draped in a heavy, dark cloak lined with deep red, his garment detailed with intricate gold embroidery. He holds a golden chalice, which is topped by a single, luminous star. Beside him, the second figure wears a simple brown robe cinched by a…
The Altarpiece of the Saints John is a work by the artist Bernat Martorell. This polyptych was commissioned in 1432 from Vinaixa. Although the commission was originally intended for the painter Ramon de Mur, the execution of the altarpiece was completed by Bernat Martorell instead.
The work titled Saint John the Baptist preaching to the Levites table is a painting by the artist Bernat Martorell. This specific piece functions as a detail from a larger, multi-part composition known as the Altarpiece of the Saints John. The larger altarpiece was originally ordered in 1432.
The Triptych of the Descent from the Cross is a religious painting from 1445, characterized by its intense emotional gravity and intricate Gothic detail. The composition is organized into three vertical panels: a large central panel depicting the Descent from the Cross, flanked by two narrower side panels containing individual saintly figures. In the central scene, Christ is being lowered from the cross, surrounded by figures including Joseph of Arimathea,…
The painting titled Saint Stephen by Bernat Martorell is a vertical, narrow panel. The composition is highly elongated and centered, focusing the viewer's attention on the bust and upper torso of the subject. The figure is positioned in a frontal manner, occupying the central axis of the narrow wooden support. This arrangement creates a sense of stillness and directness in the presentation of the saint.
The International Gothic triptych Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine by Bernat Martorell, created about 1442, is organized into three vertical panels. These sections are separated by gilded, twisted columns that frame the narrative. The composition relies on a color palette dominated by gold, deep reds, royal blues, and stark whites. A flat, shimmering gold leaf forms the background across the panels, creating a shallow space for…
The scene unfolds within the Martyrdom of Saint Eulalia, a work that places the viewer directly before a profound moment of religious sacrifice. Painted by Bernat Martorell, this piece captures the intense struggle of a young saint facing her end. The composition functions as an altarpiece to Saint Eulalia, designed to command attention within a sacred space. Every figure in the crowded assembly contributes to the weight of this historical…
Saint George dragged through the city of Diospolis1435
12
The Decapitation of Saint George1435
13
The Judgement of Saint George1435
14
Altarpiece of Saint Vincent1438 · Музей Національного мистецтва Каталонії
15
Martyrdom of Saint Lucy1435 · Музей Національного мистецтва Каталонії
16
Christ and the Samaritan Woman1440
17
Enthroned Virgin and Child, with the Cardinal Virtues and Two Figures Holding ScrollsФіладельфійський музей мистецтв
18
Missal (Folio 55)1320 · Бібліотека Дж. П. Моргана
19
Diptych1315
20
Codex of St George (Folio 17r)1325 · Бібліотека Апостольська Ватиканська
21
Codex of St George (Folio 85r)1325 · Бібліотека Апостольська Ватиканська
22
Untitled (979)
23
Saint George and the Dragon1434 · Art Institute of Chicago
24
Altarpiece of the Saints John1430 · Музей Національного мистецтва Каталонії
Чотири сюжети, які найчастіше зустрічаються в цих оригіналах, кожен із найкращим прикладом.
8 музеїв, у яких зберігається найбільша кількість картин із цього списку.
| Музей | Місто | Твори Бернат Марторелль | Картини зі цього списку |
|---|---|---|---|
 Музей Національного мистецтва Каталонії |
Барселона | 7 | Altarpiece of the Saints John, Saint Stephen, Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine |
 Метрополітен-музей |
Нью-Йорк | 2 | The Lamentation, The Crucifixion |
 Musée Rolin |
Autun | 2 | Saint John the Evangelist poisoned, Saint John the Baptist preaching to the Levites table |
 Бібліотека Апостольська Ватиканська |
Ватикан | 2 | Codex of St George (Folio 17r), Codex of St George (Folio 85r) |
 Національний музей старовинного мистецтва |
Лісабон | 1 | Triptych of the Descent from the Cross |
 Філадельфійський музей мистецтв |
Філадельфія | 1 | Enthroned Virgin and Child, with the Cardinal Virtues and Two Figures Holding Scrolls |
 Бібліотека Дж. П. Моргана |
Нью-Йорк | 1 | Missal (Folio 55) |
 Art Institute of Chicago |
Чикаго | 1 | Saint George and the Dragon |
Оберіть десятиліття, щоб побачити оригінальний твір, який його визначає.
This late medieval religious painting, dating to 1430, captures the dramatic scene of Saint John the Evangelist being poisoned. The composition is densely packed with figures, creating a sense of crowded, dramatic tension within a shallow, stage-like space. The subject matter focuses on the miraculous survival of Saint John, who is shown drinking from a chalice while other figures react with various expressions of concern or observation.
The Triptych of the Descent from the Cross is a religious painting from 1445, characterized by its intense emotional gravity and intricate Gothic detail. The composition is organized into three vertical panels: a large central panel depicting the Descent from the Cross, flanked by two narrower side panels containing individual saintly figures. In the central scene, Christ is being lowered from the cross, surrounded by figures including Joseph of Arimathea,…
The painting titled Saint Stephen by Bernat Martorell is a vertical, narrow panel. The composition is highly elongated and centered, focusing the viewer's attention on the bust and upper torso of the subject. The figure is positioned in a frontal manner, occupying the central axis of the narrow wooden support. This arrangement creates a sense of stillness and directness in the presentation of the saint.
The Lamentation (1330), Метрополітен-музей, Нью-Йорк. Далі йдуть The Crucifixion (1330) та Saint John the Evangelist poisoned (1430).
The Lamentation, The Crucifixion, Saint John the Evangelist poisoned, Table of Saints John. Central pannel, Altarpiece of the Saints John, Saint John the Baptist preaching to the Levites table, Triptych of the Descent from the Cross, Saint Stephen, Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine та Martyrdom of Saint Eulalia. У рейтингу вище вказано рік створення та музей для кожної картини.
Наш каталог містить 24 робіт Бернат Марторелль, датованих періодом з 1430 по 1450.
Переважно в Музей Національного мистецтва Каталонії (Барселона), Метрополітен-музей (Нью-Йорк) та Musée Rolin (Autun). У таблиці музеїв вище наведено їхній повний перелік.
У 1430s: 11 із 24 робіт на цій сторінці були створені тоді, серед них Saint John the Evangelist poisoned.
На цій сторінці найдавніша робота датована Saint John the Evangelist poisoned (1430), а найновіша — Saint Stephen (1450).
People (8), Gold background (6) та Figures (5), у 24 роботах на цій сторінці.
Tempera On Panel, для 16 із 24 робіт на цій сторінці.
International gothic, судячи з оригіналів на цій сторінці.
Altarpiece of the Saints John, Saint Stephen та Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine: Музей Національного мистецтва Каталонії, Барселона зберігає 7 робіт із цієї сторінки.
У похмурих коридорах історії мистецтва, де імена були поглинуті плином століть, Майстер Кодексу Святого Юрія залишається однією з найзахопливіших загадок чотирнадцятого століття. Художник, чия справжня особистість загубилася в часі, відомий лише завдяки сяючій спадщині своєї ручної праці. Працюючи приблизно між 1320 і 1330 роками, цей анонімний творець вдихав життя в священні тексти, перетворюючи пергамент на вікно божественного одкровення. Хоча біографічні деталі залишаються невловимими, сама велич їхніх уцілілих манускриптів дозволяє нам побачити душу, що була глибоко налаштована на духовні та естетичні течії Римської школи ілюмінації.
Ідентичність Майстра нерозривно пов'язана з величним ілюмінованим місалом — томом, що містить не лише літургійні тексти, а й Vita Святого Юрія. Ця унікальна праця, що стала його іменником, вказує на творця з величезною технічною майстерністю та глибокою релігійною відданістю. Хоча його ім'я зникло, його присутність відчувається в кожному штриху сусального золота та в кожному ретельно нашарованому пігменті, що робить його ключовою постаттю в переході до більш емоційних та деталізованих наративних стилів у межах пізньої готики.
Творча траєкторія Майстра вказує на життя, проведене серед великих центрів церковної влади. Дослідники вважають, що цей художник був представником Римської школи, який, ймовірно, працював у жвавій атмосфері Рима, перш ніж знайти покровительство в Авіньйоні. Останнє місто, що було резиденцією папського двору з 1309 року, могло стати вишуканою сценою для ілюмінатора такого калібру. Вплив папату та присутність високопоставленого духовенства, як-от кардинала Якопо Стефанескі, ймовірно, визначали масштаб і велич замовлень Майстра.
Робота в такому середовищі означала взаємодію з різноманітними мистецькими впливами. Стиль Майстра відображає складний синтез традицій, поєднуючи структуровану елегантність римської ілюмінації з наростаючими експресивними якостями, які згодом визначать інтернаціональну готику. У його роботах відчувається явне відчуття руху та емоційної глибини, що свідчить про художника, який був не просто декоратором текстів, а оповідачем, здатним перекласти складні теологічні концепції на мову візуальної поезії.
Вивчення творів, що приписуються Майстру Кодексу Святого Юрія, — це споглядання майстер-класу середньовічної техніки. Його здатність маніпулювати світлом і кольором створює атмосферу, яка є водночас величною та інтимною. Репертуар художника демонструє надзвичайне володіння дорогоцінними матеріалами тієї епохи:
Окрім технічної досконалості, історична значущість цього митця полягає в його внеску в еволюцію релігійної іконографії. Завдяки оздобленню Євангелій та Псалтирів Майстер допоміг подолати розрив між жорсткими символічними формами минулих століть і більш натуралістичним, антропоцентричним підходом раннього Відродження. Навіть без біографії голос Майстра залишається чітким — тихий золотий шепіт чотирнадцятого століття, що продовжує викликати благоговіння у всіх, хто споглядає його ілюміновані чудеса.
