Папір

Посібник зі студентських робіт

HORSE

Ім'я Клас Дата

Ху Беїхонг, HORSE. Общедоступне надбання Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Ху Беїхонг originaluniqueart.com/uk/artists/%D1%85%D1%83-%D0%B1%D0%B5%D1%97%D1%85%D0%BE%D0%BD%D0%B3_uk/
Дати створення автором
1895 – 1953
Початковий розмір
111 x 114 cm

У контексті

HORSE — Ху Беїхонг

Який розмір?

Оригінальні розміри складають 111 × 114 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це могло бути написане?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 58 на момент смерті.

Затінення: життя Ху Беїхонг (1895–1953) кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1933 Основні роки творчості: 1933–1943 Пізні роботи: з 1943

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Для цього запису не вказано точний рік — враховуючи період життя митця та стиль твору, до якого десятиліття ви б його віднесли?

Порівняти з

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: originaluniqueart.com/uk/art/similar/xu-beihong-horse-AQQV3G-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Driftwood #ca9457

    Каталог палітр

    • #CA9457
    • #7F6342
    • #403C30
    • #A98151

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Dark Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Driftwood
    Насиченість
    Vivid Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Serene Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Unified Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Brilliant Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Clear Color Presence Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Ху Беїхонг за останні дванадцять місяців — загалом 6 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 54,5%
    2. 2 Сполучені Штати Америки 22,7%
    3. 3 Канада 6,8%
    4. 4 Франція 6,8%
    5. 5 Гонконг 6,8%
    6. 6 Бразилія 2,3%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    20 найбільш переглянутих робіт Ху Беїхонг

    1. 1 The Foolish Old Man Moves a Mountain, 1940 17,9%
    2. 2 Portrait of a Young Woman, 1940 12,5%
    3. 3 HORSE UNDER A WILLOW TREE 7,1%
    4. 4 BIRDS RESTING ON A WILLOW 5,4%
    5. 5 Male Nude 5,4%
    6. 6 Behind Me, 1933 3,6%
    7. 7 Courtyard, 1942 3,6%
    8. 8 The Poet Chen Sanyuan, 1930 3,6%
    9. 9 Portrait of Fu Zengxiang, 1935 3,6%
    10. 10 Portrait of Sun Duoci, 1936 3,6%
    11. 11 Mother and Daughter, 1939 3,6%
    12. 12 PINE TREE AND ROCK 3,6%
    13. 13 Galloping horse 3,6%
    14. 14 Тянь Хэн и Пять Сотен Его Последователей, 1930 1,8%
    15. 15 Stroking the Cat, 1924 1,8%
    16. 16 Running Script 1,8%
    17. 17 Standing Horse, 1947 1,8%
    18. 18 BUFFALO AND THE HERD BOY 1,8%
    19. 19 THREE DUCKS 1,8%
    20. 21 HORSE ця картина 1,8%

    Разом ці роботи становлять 89,7% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 37 робіт цього митця, з яких 26 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 21 місце серед них, причому на неї припадає 1,8% цієї уваги. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Митець та музей

    Автор

    Ху Беїхонг

    Народився в Їсін, Китай

    A Pioneer Bridging Worlds: The Life and Art of Xu Beihong

    Xu Beihong, born Xu Shoukang in 1895 in the tranquil town of Yixing, Jiangsu province, stands as a monumental figure in 20th-century Chinese art. His life was a compelling narrative of artistic evolution, dedicated to forging a new path for Chinese painting—one that harmoniously blended the rich traditions of his homeland with the innovations of Western art. From humble beginnings steeped in classical learning and traditional brushwork under the tutelage of his father, Xu Dazhang, a struggling artist himself, young Beihong’s early life was marked by both artistic promise and economic hardship. This formative period instilled within him not only technical skill but also a deep appreciation for Chinese culture and a resilient spirit that would define his career. The family's itinerant existence, painting portraits and landscapes to make ends meet, exposed him to the realities of rural China and fueled an early ambition to elevate the status of art and artists. A pivotal moment arrived when he adopted the name “Beihong,” meaning "sad wild goose," a reflection perhaps of his youthful anxieties and aspirations—a poignant symbol of both longing and determination.

    The European Awakening: Forging a New Artistic Vision

    Driven by a thirst for knowledge and a desire to modernize Chinese art, Xu Beihong embarked on a transformative journey to Europe in 1917. Initially studying in Tokyo, he soon secured a coveted scholarship to the prestigious École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. This period proved crucial in shaping his artistic philosophy and technique. Immersed in the heart of European art, he meticulously studied oil painting and drawing, mastering Western principles of perspective, composition, and realism. While embracing these new techniques, Xu Beihong remained critical of certain modernist trends prevalent at the time, favoring instead the classical traditions he encountered. He adopted the French name "Ju Péon" during his stay, a testament to his immersion in European culture—a deliberate choice that signaled his intention to absorb and synthesize Western artistic knowledge. However, it was not merely technical skill that he sought; he aimed to understand the underlying principles of Western art and adapt them to revitalize Chinese painting—a vision articulated in his later writings and teachings. This period laid the foundation for his unique artistic style, characterized by a powerful synthesis of Eastern aesthetics and Western techniques. He spent years studying the works of masters like Ingres and Delacroix, absorbing their meticulous draftsmanship and understanding of form and light.

    Iconic Motifs and Artistic Style: A Synthesis of East and West

    Upon returning to China in 1927, Xu Beihong embarked on a prolific career marked by groundbreaking works that captured the spirit of a nation undergoing profound change. He quickly became renowned for his dynamic depictions of horses and birds—motifs that transcended mere representation to become powerful symbols of strength, freedom, and national pride. His horses, in particular, are celebrated for their muscularity, energy, and expressive power, often depicted galloping across vast landscapes with a sense of untamed spirit. Galloping Horse, perhaps his most iconic work, embodies this perfectly—a testament to the vitality and resilience of the Chinese people. The painting’s dramatic composition, bold brushstrokes, and vibrant colors convey a feeling of unstoppable momentum and heroic grandeur. Beyond these signature subjects, Xu Beihong also excelled in portraiture and historical painting, demonstrating his mastery of both oil painting and traditional ink wash techniques. His style was characterized by a unique blend of bold brushstrokes, precise delineation, and a masterful command of light and shadow. He seamlessly integrated Western perspective and composition into the fluidity of Chinese brushwork, creating a visual language that was both innovative and deeply rooted in tradition. Foolish Old Man Who Removed the Mountains, inspired by a traditional Chinese fable, exemplifies his ability to imbue classical themes with modern energy and social commentary—a poignant reflection on human ambition and the limitations of earthly endeavors.

    Legacy and Influence: Shaping Modern Chinese Art Education

    Xu Beihong’s impact extended far beyond his own artistic creations; he was also a pioneering art educator who profoundly shaped the development of modern Chinese art education. After returning to China, he held teaching positions at several prestigious universities, including National Central University and Peking University, where he tirelessly advocated for curriculum reform. He championed the incorporation of Western sketching and oil painting techniques into traditional Chinese art programs, believing that this integration was essential for revitalizing Chinese artistic expression. He stressed the importance of observation, anatomical accuracy, and a thorough understanding of perspective—elements he had acquired during his time in Europe—while simultaneously emphasizing the preservation of fundamental Chinese brushwork principles. Following the founding of the People's Republic of China in 1949, he became president of the Central Academy of Fine Arts and chairman of the China Artists Association, further solidifying his influence on the nation’s artistic landscape. He trained generations of artists who went on to become leading figures in Chinese art, carrying forward his vision of a modern yet culturally grounded aesthetic. Xu Beihong's emphasis on artistic conception, the importance of life experiences, and the integration of Eastern and Western traditions left an indelible mark on Chinese art history, cementing his legacy as one of its most influential figures. His work continues to inspire artists and captivate audiences worldwide, serving as a powerful reminder of the enduring power of art to bridge cultures and transcend boundaries.

    Key Works

    Galloping Horse (1934): Arguably his most famous painting, embodying strength, freedom, and national pride. Foolish Old Man Who Removed the Mountains (1936): A masterful blend of traditional fable and modern artistic expression. Numerous portraits of prominent figures, showcasing his technical skill and ability to capture personality. Landscapes depicting the diverse beauty of China’s terrain.

    Further Resources

    Wikipedia Entry: https://en.wikipedia.org/wiki/Xu_Beihong

    Stanford University Article: https://art.stanford.edu/events/artist-xu-beihong-and-his-family-maos-china

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження HORSE

    originaluniqueart.com/uk/art/download/xu-beihong-horse-AQQV3G-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Беїхонг, Ху. HORSE. n.d., https://originaluniqueart.com/uk/art/xu-beihong-horse-AQQV3G-en/
    APA
    Беїхонг, Ху (n.d.). HORSE [Painting]. https://originaluniqueart.com/uk/art/xu-beihong-horse-AQQV3G-en/
    Chicago
    Ху Беїхонг. HORSE. n.d. https://originaluniqueart.com/uk/art/xu-beihong-horse-AQQV3G-en/
    Harvard
    Беїхонг, Ху (n.d.) HORSE. Available at: https://originaluniqueart.com/uk/art/xu-beihong-horse-AQQV3G-en/

    Придивіться уважніше

    HORSE — Ху Беїхонг

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: horse, chinese art, ink wash. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Portrait of Sun Duoci (1936), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Повторювані теми у творчості Ху Беїхонг: western & chinese fusion, noble animal symbolism, modern china's identity. Яку з них ви помічаєте в цій роботі?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Наскільки виражений контраст у «HORSE» роботи Ху Беїхонг?

    У творі «HORSE» роботи Ху Беїхонг спостерігається Serene контраст між світлими та темними ділянками.

    Загалом, «HORSE» є більш світлою чи темною?

    Зафіксовані значення для «HORSE» роботи Ху Беїхонг: яскравість — brilliant, світловий потік — Gentle Luminance.

    Чи можна вільно відтворювати зображення «HORSE» роботи Ху Беїхонг?

    Щодо авторського права, «HORSE» є є суспільним надбанням — термін дії авторського права закінчився.