Папір

Посібник зі студентських робіт

Omi Obini

Ім'я Клас Дата

Віфредо Лам, Omi Obini (1943). Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Віфредо Лам originaluniqueart.com/uk/artists/%D0%B2%D1%96%D1%84%D1%80%D0%B5%D0%B4%D0%BE-%D0%BB%D0%B0%D0%BC_uk/
Дати створення автором
1902 – 1982
Живопис
1943

У контексті

Omi Obini — Віфредо Лам

Коли це було написано?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 80 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 41. Митець дожив до 80 років. 4 із 12 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Віфредо Лам (1902–1982) ▲ ця робота, 1943 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1939 Основні роки творчості: 1939–1955 Пізні роботи: з 1955

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Порівняти з

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: originaluniqueart.com/uk/art/similar/wifredo-lam-omi-obini-D4A3QZ-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Sap Green #5a635d

    Каталог палітр

    • #5A635D
    • #DDD1B9
    • #898677
    • #B4A992

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Neutrals Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Sap Green
    Насиченість
    Balanced Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Gentle Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Discordant Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Brilliant Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Subtle Color Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Віфредо Лам за останні дванадцять місяців — загалом 5 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 37,5%
    2. 2 Сполучені Штати Америки 25,0%
    3. 3 Бразилія 12,5%
    4. 4 Колумбія 12,5%
    5. 5 Італія 12,5%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    8 найбільш переглянутих робіт Віфредо Лам

    1. 1 The Dream, 1947 50,0%
    2. 2 Title translation: Sin título, 1978 15,0%
    3. 3 Untitled (420) 10,0%
    4. 4 Untitled (296) 10,0%
    5. 5 The Jungle, 1943 5,0%
    6. 6 Untitled (145) 5,0%
    7. 7 Untitled (167) 5,0%
    8. — Omi Obini, 1943 ця картина 0,0%

    Разом ці роботи становлять 100,0% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 22 робіт цього митця, з яких 7 були переглянуті принаймні один раз. Цю картину ще ніхто не переглядав за цей період — вона завершує список без рейтингу. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Про цей витвір мистецтва

    Omi Obini — Віфредо Лам

    Wifredo Lam is a central figure in Latin American modernism. Born to a Chinese father and Afro-Cuban mother, he studied as a child with his godmother, a Lucumí priestess. He then took art classes at the Academia de San Alejandro in Havana. In the nineteen-twenties, he was awarded a fellowship to study in Europe, where he met major figures from the avant-garde groups active between World War I and World War II. His production from this period was particularly influenced by cub- ism and, later, by surrealism. Drawn to African masks and sculpture, Lam pursued a synthetic figuration; the line took precedence over color in frontal and hieratic figures. The death of his wife and son from tuberculosis changed the course of his life. An opponent of fascism, he returned to Cuba in 1941 escaping the Spanish Civil War and Nazi-occupied France. “I wanted with all my heart to paint the drama of my country and to express in detail the Black spirit and the beauty of the art of Black people. I would, thus, be able to act as a Trojan horse out of which would come hallucinatory figures capable of jarring and unsettling the dreams of the exploiters,” he said in a statement that evidences an anticolonial consciousness that challenged the Western construction of the primitive. His peers in Cuba included intellectuals investigating Afro-Cuban traditions, among them anthropologist Fernando Ortiz, writer Alejo Carpentier, and ethnographer Lydia Cabrera. Along with

    Митець та музей

    Автор

    Віфредо Лам

    Народився в Саграда-Ла-Гранде, Куба

    Війфред Лам: Пересечение Культур и Символизм Африканской Идентичности

    Війфред Лам (1902–1982) был кубинским художником, который воплотил в себе сложности культурной идентичности в XX веке. Родился он в Сауга Ла Гранда, Куба, где его происхождение сразу указывало на многослойную историю острова – отец был потомком китайских иммигрантов, а мать отслеживала свои корни до испанских конквистадоров и рабов Африки. Эта мультикультурная наследственность не была просто биографическим деталью; она стала источником вдохновения для его художественного видения, питая уникальный стиль, который объединил европейский модернизм с африканской духовностью и символизмом. Лам начал свою жизнь с юридических исследований в Хаване, но даже среди учебы он был привлечен природой, проводя время в ботаническом саду – что предвещало органические формы, которые впоследствии будут доминировать на его полотнах. Художественное образование последовало в Escuela de Bellas Artes в Хаване и затем в Мадриде под руководством Фернандо Альвареса де Сотомайора й Сарагосы, где он усвоил традиционные техники одновременно с тем, как подвергал сомнению их ограничения.

    Европейские Знакомства и Рождение Гибридного Стиля

    Годы Лама в Испании оказались определяющими. Окруженный шедеврами Прадо, он был особенно очарован мирами Юрьема Босха и Питтера Брюгеля Старшего – художниками, которые осмелились населять свои картины странными существами и тревожными видениями. Это раннее воздействие внушило ему любовь к символизму и аллегории, которая проявилась во всей его карьере. Однако истинный путь Лама начал только тогда, когда он прибыл в Париж в 1938 году, накануне Второй мировой войны. Там он встретил энергичные течения сюрреализма и был глубоко вдохновлен работой Э Henri Matisse. Особенно важно было то, что этот период принес ему знакомство с Пабло Пикассо – ключевое событие, которое изменило его подход к искусству. Пикассо поощрил Лама углубиться в свою культурную историю, побуждая его выйти за рамки подражания и исследовать уникальную кубинскую эстетику. Это вдохновение совпало с растущей связью с африканской культурой через его матерь, которая была потомком коренных жителей Кубы и носительницей традиций Сантерии – религии, объединяющей верования и ритуалы Западной Африки и Католической церкви. Этот контакт с африканскими праздниками и религиозными практиками принес Ламу новые импульсы для творчества.

    Сюрреализм и Кубизм как Инструменты Выражения

    Лама был одним из самых ярких представителей сюрреализма в начале XX века, что отразилось во всех его работах. Его стиль сочетает элементы кубизма и экспрессионизма, создавая уникальное визуальное пространство для выражения эмоций и мыслей. Лам использовал эти техники для передачи сложных психологических состояний и социальных проблем, что особенно заметно в его ранних произведениях. Он был вдохновлен работами художников эпохи Возрождения и модернизма, которые использовали символы и метафоры для передачи глубоких смыслов и идеологических взглядов. Лам был убежденным сторонником идеи о том, что искусство должно быть освобождением от традиционных форм и ограничений, что отразилось в его творчестве и вдохновило последующие поколения художников. Его работы являются свидетельством силы искусства как средства коммуникации и самовыражения, а также его способности передавать сложные идеи и эмоции через визуальные образы. Лам был одним из самых влиятельных художников своего времени и оказал значительное влияние на развитие европейской культуры и искусства.

    Кубинское Происхождение и Влияние Африканской Духовности

    Лам родился в семье китайского иммигранта и африканской женщины, что сформировало его мировоззрение и вдохновило его творчество. Его мать была потомком коренных жителей Кубы и носительницей традиций Сантерии – религии, объединяющей верования и ритуалы Западной Африки и Католической церкви. Этот опыт принес Ламу новые импульсы для творчества и отразился в его работах. Он использовал символы и образы африканской культуры и мифологии для передачи сложных социальных проблем и идеологических взглядов. Лам был убежденным сторонником идеи о том, что искусство должно быть освобождением от традиционных форм и ограничений и выражать истину жизни. Его работы являются свидетельством силы искусства как средства коммуникации и самовыражения и его способности передавать сложные идеи и эмоции через визуальные образы. Лам был одним из самых важных художников своего времени и оказал значительное влияние на развитие европейской культуры и искусства.

    Основные Произведения

    La Jungla (1942–43): Монументальная картина маслом, отражающая культуру Кубы и вдохновленная Сантерией и африканскими традициями.

    Fata Morgana Suite (1940–41): Цикл рисунков по поэме Э André Breton, демонстрирующий эволюцию его стиля и влияние сюрреализма.

    Лам умер в Париже 11 сентября 1982 года в возрасте 79 лет. Его наследие остается одним из самых важных в современном искусстве – художником, который объединил европейский модернизм с африканской культурой и вдохновил последующие поколения художников. Лам был признанным мастером своего времени и оказал значительное влияние на развитие европейской культуры и искусства. Он является символом свободы творчества и его способность выражать сложные идеи и эмоции через визуальные образы. Его работы продолжают вдохновлять людей во всем мире и являются свидетельством силы искусства как средства коммуникации и самовыражения. Лам остался одним из самых важных художников своего времени и оказал значительное влияние на развитие европейской культуры и искусства.

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Omi Obini

    originaluniqueart.com/uk/art/download/wifredo-lam-omi-obini-D4A3QZ-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Лам, Віфредо. Omi Obini. 1943, https://originaluniqueart.com/uk/art/wifredo-lam-omi-obini-D4A3QZ-en/
    APA
    Лам, Віфредо (1943). Omi Obini [Painting]. https://originaluniqueart.com/uk/art/wifredo-lam-omi-obini-D4A3QZ-en/
    Chicago
    Віфредо Лам. Omi Obini. 1943. https://originaluniqueart.com/uk/art/wifredo-lam-omi-obini-D4A3QZ-en/
    Harvard
    Лам, Віфредо (1943) Omi Obini. Available at: https://originaluniqueart.com/uk/art/wifredo-lam-omi-obini-D4A3QZ-en/

    Придивіться уважніше

    Omi Obini — Віфредо Лам

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Поверніться до розгляду The Dream (1947), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    4. Віфредо Лам було близько 41 років, коли була створена ця робота. Що саме в ній вказує на такий етап творчості митця?
    5. Які почуття міг хотіти викликати у вас автор?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Наскільки світлим є твір "Omi Obini" загалом?

    Відчутна яскравість твору «Omi Obini» роботи Віфредо Лам становить brilliant. Її можна підібрати відповідно до освітлення в запланованому інтер'єрі.

    Хто є автором твору "Omi Obini"?

    Автором твору «Omi Obini» є Віфредо Лам. Робота внесена до каталогу під іменем Віфредо Лам.

    Яка яскравість твору «Omi Obini» роботи Віфредо Лам?

    Зафіксована яскравість для «Omi Obini» роботи Віфредо Лам становить Bright Balance.