Папір

Посібник зі студентських робіт

Saint Lucy

Ім'я Клас Дата

Франческо Делла Косса, Saint Lucy (1474). Общедоступне надбання Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Франческо Делла Косса originaluniqueart.com/uk/artists/%D1%84%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%BE-%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D0%BB%D0%B0-%D0%BA%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B0_uk/
Дати створення автором
1436 – 1477
Живопис
1474
Техніка виконання
Oil On Panel
Початковий розмір
107 x 75 cm
Рух
Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Період
Renaissance
Artistic style
Italian Renaissance
Notable elements
Disembodied eyes, palm frond, gold halo
Subject or theme
Christian martyrdom and sainthood

У контексті

Saint Lucy — Франческо Делла Косса

Який розмір?

Оригінальні розміри складають 107 × 75 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1430
  2. 1440
  3. 1450
  4. 1460
  5. 1470

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 41 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 38. Митець дожив до 41 років. 14 із 38 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Франческо Делла Косса (1436–1477) ▲ ця робота, 1474 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Порівняти з

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: originaluniqueart.com/uk/art/similar/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Driftwood #cb9c5a

    Каталог палітр

    • #CB9C5A
    • #2B2618
    • #FCFBFA
    • #7B5C41

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Dark Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Driftwood
    Насиченість
    Vivid Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Statement Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Strong Color Unity Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Bright Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Clear Color Presence Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Франческо Делла Косса за останні дванадцять місяців — загалом 10 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 53,5%
    2. 2 Саудівська Аравія 18,6%
    3. 3 Гонконг 9,3%
    4. 4 Данія 4,7%
    5. 5 Болгарія 2,3%
    6. 6 Швейцарія 2,3%
    7. 7 Італія 2,3%
    8. 8 Португалія 2,3%
    9. 9 Сінгапур 2,3%
    10. 10 Сполучені Штати Америки 2,3%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    20 найбільш переглянутих робіт Франческо Делла Косса

    1. 1 Allegory of March: Triumph of Minerva, 1476 15,7%
    2. 2 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 7,8%
    3. 3 Griffoni Polyptych: St Vincent Ferrer, 1473 7,8%
    4. 4 Проголошення та Рождение Богородиці (Альтарний панЕЛЬ Спостереження), 1470 5,9%
    5. 5 Griffoni Polyptych: St Lucy, 1473 5,9%
    6. 6 Allegory of April: Triumph of Venus (detail), 1476 5,9%
    7. 7 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (13), 1476 5,9%
    8. 8 Аллегорія квітня (деталь), 1476 5,9%
    9. 9 Madonna with the Child and Saints, 1474 3,9%
    10. 10 Allegory of May: Triumph of Apollo, 1476 3,9%
    11. 11 Triumph of Minerva (detail of the right side), 1476 3,9%
    12. 12 Allegory of March – Triumph of Minerva and Sign of Aries. Frescos in Palazzo Schifanoia (detail), 1470 3,9%
    13. 13 Griffoni Polyptych: St Peter and St John the Baptist, 1473 2,0%
    14. 14 Griffoni Polyptych: The Crucifixion, 1473 2,0%
    15. 15 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 2,0%
    16. 16 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (11), 1476 2,0%
    17. 17 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (14), 1476 2,0%
    18. 18 Allegory of April: Triumph of Venus, 1476 2,0%
    19. 19 Allegory of April Triumph of Venus (detail), 1476 2,0%
    20. — Saint Lucy, 1474 ця картина 0,0%

    Разом ці роботи становлять 90,4% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 58 робіт цього митця, з яких 24 були переглянуті принаймні один раз. Цю картину ще ніхто не переглядав за цей період — вона завершує список без рейтингу. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Про цей витвір мистецтва

    Saint Lucy — Франческо Делла Косса

    Shown from the knees up behind a gray ledge, a woman with pale, peachy skin stands holding a palm frond in one hand and a disembodied pair of eyes branching from a stem like a flower in the other in this vertical, arched painting. Against a gold background, the woman’s body faces us, but her head turns to our left even as she cuts her hooded, light gray eyes down to the pair of disembodied eyes she holds to our right. On her oval face, one of her curving brows is lifted, and she has a rounded chin, flushed cheeks, and her pink lips are closed. Her blond hair is pulled up under a sheer white head covering, and the ends of opaque white fabric, like a scarf, flutter up over each her shoulders. She wears a ruby-red dress with ties up the sleeves, which are worn over a white undergarment. Over the dress, her forest-green robe is tied under her bust, and the edges are bordered with gold along the slitted openings for the sleeves and down the front. Green drapery falls behind the gray ledge, but is bunched up to our right, suggesting that one foot rests up on the ledge so the knee is at hip height. In her right hand, to our left, she holds a dark green palm frond with long, blade-like leaves. Held delicately in her other hand, the disembodied pair of eyes are attached with leaf-like sepals where the petals of a flower usually connect with the stem. The eyes are light brown and seem to look up between peach-colored upper and lower lids. A gold halo with radiating lines is incised into the gold background around the woman’s head. The top half of the panel is arched.

    Митець та музей

    Автор

    Франческо Делла Косса

    Народився в Феррара, Італія

    Франческо дель Косса: Майстер Ренесансу з Феррари

    Франческо дель Косса (бл. 1436 – 1477) був ключовим італійським художником епохи Відродження, чиє ім'я нерозривно пов'язане з феррарською школою. Народившись у Феррарі, він залишився загадковою постаттю, чиє життя та кар'єра дещо оповиті туманом історичної невизначеності. Проте його мистецький внесок, і особливо його фрески, слугують незаперечними свідченнями його майстерності та інноваційного підходу до розквітаючого стилю Ренесансу.

    Ранні роки та навчання

    Дель Косса був сином каменяра Крістофано дель Косси, який також займався мистецтвом. Про раннє художнє навчання Франческо відомо небагато достовірних фактів, проте вважається, що він допомагав батькові розписувати декорації для капели Єпископського палацу у Феррарі приблизно в 1456 році. Цей ранній досвід живопису, безсумнівно, заклав фундамент його подальшого розвитку. Здається, у віці двадцяти з гаком або тридцяти років він подорожував за межі Феррари, здобуваючи новий досвід і, можливо, зустрічаючи нові мистецькі впливи.

    Видатні твори та художній стиль

    Слава дель Косси передусім тримається на його фрескових циклах, найбільш значущими з яких є ті, що прикрашають Палац Скіфанойя — літню резиденцію за межами міських воріт Феррари. У співпраці з Козімо Турою він долучився до створення складних алегоричних декорацій, що зображують знаки зодіаку та місяці року. Серед конкретних фресок, приписуваних дель Коссі, виділяється «Алегорія травня — Тріумф Аполлона», що вражає динамічним зображенням безлічі оголених немовлят, розташованих у візуально захопливій композиції. Також варто згадати «Алегорію квітня», яка містить раннє представлення Трьох Грацій, що передує знаменитій версії Боттічеллі. Ці фрески демонструють його майстерне володіння перспективою, деталізацією та мистецтвом оповіді.

    Фрески Палацу Скіфаноїя: Зодіакальні алегорії, що демонструють поєднання класичної міфології та ренесансного реалізму.

    Алегорія травня – Тріумф Аполона: Відома своїм унікальним зображенням численних оголених дітей.

    <Алегорія квітня: Містить раннє зображення Трьох Грацій, що свідчить про його глибоке розуміння класичних тем.

    Окрім Палацу Скіфаноїя, дель Косса створив й інші значущі шедеври:

    Діва з Младенцем та двома святими (Болонья)

    Портрет Альберто де' Катанеї (Болонья)

    Фреска Мадонна дель Баракано (Болонья), що зображує Діву Марію з Младенцем разом із портретами Джованні Бентівольйо та Марії Вінцігуерри.

    Вітраж у церкві Сан-Джованні-ін-Монте, Болонья (підписаний автором).

    Еволюція та впливи

    Стиль дель Косси відображає синтез впливів, характерних для феррарського Ренесансу. Хоча його творчість коріниться в ранніх готичних традиціях, у ній помітно зростаюче залучення класичних форм та гуманістичних ідеалів. Його увага до деталей, особливо при зображенні тканин та текстур, виявляє надзвичайну спостережливість. Вплив раннього нідерландського живопису також можна вловити у ретельному відтворенні дрібних елементів. Короткий, але впливовий період перебування в Болоньї під патронатом родини Бентівольйо ще більше вдосконалив його стиль, що призвело до створення деяких із його найславетніших портретів.

    Історичне значення

    Спадщина Франческо дель Косси ґрунтується на його внеску в мистецтво феррарського Відродження та його унікальному художньому баченні. Попри те, що його кар'єра була відносно короткою, він залишив по собі спадок, який демонструє динамізм та інноваційність тієї епохи. Його фрески в Палаці Скіфаноїя є безцінними документами придворного життя XV століття та мистецького патронату. Його інтерпретації класичних тем, таких як Три Грації, свідчать про раннє освоєння гуманістичних ідеалів. Нещодавнє повернення імені дель Косси в масову культуру завдяки роману Алі Сміт «Як бути обома» та його зв'язок із пошуками скарбів у Google Earth знову привернули увагу світу до цього майстра Ренесансу, якого часто забували.

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Saint Lucy

    originaluniqueart.com/uk/art/download/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Косса, Франческо Делла. Saint Lucy. 1474, https://originaluniqueart.com/uk/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    APA
    Косса, Франческо Делла (1474). Saint Lucy [Painting]. https://originaluniqueart.com/uk/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Chicago
    Франческо Делла Косса. Saint Lucy. 1474. https://originaluniqueart.com/uk/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Harvard
    Косса, Франческо Делла (1474) Saint Lucy. Available at: https://originaluniqueart.com/uk/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Придивіться уважніше

    Saint Lucy — Франческо Делла Косса

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: saint lucy, renaissance, religious art. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Griffoni Polyptych: St Lucy (1473), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Яка палітра та домінуючий колір визначають "Saint Lucy"?

    У творі «Saint Lucy» роботи Франческо Делла Косса використана палітра Dark, де домінуючим кольором є Driftwood (#cb9c5a).

    Як стиль твору "Saint Lucy" відображає епоху його творця?

    У «Saint Lucy» роботи Франческо Делла Косса стилістика Renaissance поєднується з епохою — Відродження.

    Що зображено на творі «Saint Lucy» роботи Франческо Делла Косса і який у нього настрій?

    «Saint Lucy» роботи Франческо Делла Косса поєднує в собі saint lucy, renaissance, religious art, portrait, ferrarese school, martyrdom, gold background із Mystical атмосферою.