Папір

Посібник зі студентських робіт

Nude

Ім'я Клас Дата

Амедео Модільяні, Nude (1917). Общедоступне надбання Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Амедео Модільяні originaluniqueart.com/uk/artists/%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D0%B4%D0%B5%D0%BE-%D0%BC%D0%BE%D0%B4%D1%96%D0%BB%D1%8C%D1%8F%D0%BD%D1%96_uk/
Дати створення автором
1884 – 1920
Живопис
1917
Техніка виконання
Acrylic On Canvas
Початковий розмір
71 x 114 cm
Рух
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Artistic style
Longitudinal forms
Influences
Cubism, Fauvism
Notable elements or techniques
Bold lines, vibrant colors
Subject or theme
Female nude

У контексті

Nude — Амедео Модільяні

Який розмір?

Оригінальні розміри складають 71 × 114 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 36 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 33. Митець дожив до 36 років. 145 із 342 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Амедео Модільяні (1884–1920) ▲ ця робота, 1917 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1915 Основні роки творчості: 1915–1918 Пізні роботи: з 1918

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Порівняти з

  • Обнажена сидяча на дивані, 1917 originaluniqueart.com/uk/art/%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D0%B4%D0%B5%D0%BE-%D0%BC%D0%BE%D0%B4%D1%96%D0%BB%D1%8C%D1%8F%D0%BD%D1%96-%D0%BE%D0%B1%D0%BD%D0%B0%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D0%B0-%D1%81%D0%B8%D0%B4%D1%8F%D1%87%D0%B0-%D0%BD%D0%B0-%D0%B4%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D1%96-9GESM3-uk/
  • Портрет Жанни Хебутерн, 1918 originaluniqueart.com/uk/art/%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D0%B4%D0%B5%D0%BE-%D0%BC%D0%BE%D0%B4%D1%96%D0%BB%D1%8C%D1%8F%D0%BD%D1%96-%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82-%D0%B6%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B8-%D1%85%D0%B5%D0%B1%D1%83%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%BD-8YDNWA-uk/
  • Лежуча накладена жінка на блакитному м'ячі originaluniqueart.com/uk/art/%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D0%B4%D0%B5%D0%BE-%D0%BC%D0%BE%D0%B4%D1%96%D0%BB%D1%8C%D1%8F%D0%BD%D1%96-%D0%BB%D0%B5%D0%B6%D1%83%D1%87%D0%B0-%D0%BD%D0%B0%D0%BA%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B0-%D0%B6%D1%96%D0%BD%D0%BA%D0%B0-%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%BB%D0%B0%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%BC%D1%83-%D0%BC-%D1%8F%D1%87%D1%96-5ZKBJP-uk/

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: originaluniqueart.com/uk/art/similar/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Phthalo Green #241925

    Каталог палітр

    • #241925
    • #CFCBC4
    • #DD7E4C
    • #82534E

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Earthy Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Phthalo Green
    Насиченість
    Vivid Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Statement Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Strong Color Unity Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Balanced Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Balanced Soft Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Амедео Модільяні за останні дванадцять місяців — загалом 72 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 33,3%
    2. 2 Сполучені Штати Америки 9,5%
    3. 3 Гонконг 6,6%
    4. 4 Франція 6,3%
    5. 5 Сінгапур 5,7%
    6. 6 Росія 4,7%
    7. 7 Україна 4,5%
    8. 8 Іспанія 3,1%
    9. 9 Нідерланди 2,3%
    10. 10 Італія 2,3%
    11. · 62 інші країни 21,7%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    20 найбільш переглянутих робіт Амедео Модільяні

    1. 1 Обнажена сидяча на дивані, 1917 14,1%
    2. 2 Портрет Жанни Хебутерн, 1918 7,6%
    3. 3 Лежуча накладена жінка на блакитному м'ячі 5,4%
    4. 4 La Chevelure noire, also said 3,0%
    5. 5 Голова рудого жінки, 1915 2,2%
    6. 6 Молода жінка в сорочці, 1918, 1918 1,5%
    7. 7 The Little Peasant, 1918 1,5%
    8. 8 Мarios Varvoglis, 1920 1,5%
    9. 9 Adrienne (Woman with Bangs) -, 1917 1,4%
    10. 10 Незграбна ніжна 1,2%
    11. 11 Self Portrait, 1919 1,2%
    12. 12 Girl with Pigtails, 1918 1,1%
    13. 13 Beatris Hastings 1,1%
    14. 14 Жанна Hébuterne, 1919 1,1%
    15. 15 Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace, 1917 1,0%
    16. 16 Ніжний на дивані 1,0%
    17. 17 Жінка з блакитними очима, 1918 0,9%
    18. 18 untitled (2323) 0,8%
    19. 19 Портрет Жорж Ван Муйден у стилі раннього модернізму, 1917 0,7%
    20. 67 Nude, 1917 ця картина 0,2%

    Разом ці роботи становлять 48,5% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 616 робіт цього митця, з яких 386 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 67 місце серед них, причому на неї припадає 0,2% цієї уваги. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Про цей витвір мистецтва

    Nude — Амедео Модільяні

    Amedeo Modigliani’s Nude: An Exploration of Expressionism's Elegance

    Amedeo Clemente Modigliani (1884–1920), an Italian painter and sculptor whose work embodies a haunting beauty and melancholic grace, remains one of the most beloved figures of early 20th-century art. Born in Livorno, Italy, his life was marked by both artistic vision and persistent hardship – frequent illness shadowed his youth, fostering within him a sensitivity to fragility that profoundly influenced his oeuvre. Despite facing financial difficulties stemming from his family’s fortunes waning, Modigliani possessed an intellectual curiosity nurtured by his mother and grandfather who introduced him to the philosophical ideas of Nietzsche, Baudelaire, and Lautréamont, shaping his artistic sensibility to reject conventional aesthetics.

    The Artwork: “Nude” (circa 1917) is a monumental oil on canvas measuring 71 x 114 cm. It depicts a nude woman reclining on her side with one arm resting on the bed, radiating tranquility and comfort. Two additional figures—one positioned near the top left corner and another towards the bottom right—add depth to the composition, enriching its visual narrative.

    Style & Technique: Modigliani’s distinctive style is characterized by elongated forms, simplified features, and a deliberate eschewal of precise likenesses. He achieved this remarkable effect through bold lines, vibrant colors – predominantly oranges and reds – juxtaposed against a dark background that creates striking contrast. The loose brushwork contributes to an impression of movement and vitality, capturing the essence of his subject rather than merely representing it visually.

    Expressionism’s Embrace: Contextualizing Modigliani's Vision

    Modigliani’s artistic trajectory was inextricably linked with the broader currents of Expressionism, a movement that emerged in Europe during the early 20th century. Rejecting Impressionistic objectivity, Expressionists sought to convey subjective emotional experiences and distorted forms—a radical departure from prevailing artistic conventions. Artists like Paula Modersohn-Becker bravely explored this stylistic approach, mirroring Modigliani’s own commitment to portraying inner turmoil alongside aesthetic beauty. The painting's creation coincided with the patronage of Léopold Zborowski, a Polish dealer who championed Modigliani’s work and solidified his position within the avant-garde art scene.

    Symbolism & Emotion: The elongated figure embodies Expressionist ideals—a deliberate simplification of form designed to heighten emotional impact. The woman's gaze is direct yet melancholic, conveying a sense of profound introspection. The muted palette and subtle shading contribute to an atmosphere of quiet contemplation, inviting viewers to engage with the artwork on an emotional level.

    Legacy & Relevance in Modern Art

    “Nude” stands as a cornerstone of Modigliani’s artistic legacy and exemplifies the movement's enduring fascination with portraying human emotion through stylized representation. Its influence extends beyond its immediate stylistic characteristics, resonating within subsequent generations of artists who continue to grapple with themes of vulnerability and beauty. Notably, Christie’s auction records documented in November 2015 recognized “Nude” as a pivotal piece demonstrating the revival of the nude as a subject of modernist art—a testament to Modigliani's pioneering spirit and his contribution to artistic history. Further exploration into Modigliani’s oeuvre reveals similar explorations of form and emotion, notably "Reclining Nude with Loose Hair" and “Reclining Nude,” which share stylistic similarities and underscore the artist’s unwavering dedication to capturing the human condition.

    Reproductions & Inspiration

    A high-quality reproduction of Modigliani's “Nude” can transform any interior space, bringing forth a timeless elegance and conveying an evocative sense of serenity. WahooArt offers meticulously crafted reproductions that faithfully capture the artist’s distinctive style and emotional depth—allowing you to experience the beauty of Expressionism firsthand. Explore our collection today!

    Митець та музей

    Автор

    Амедео Модільяні

    Народився в Лівorno, Італія

    Амедео Модільяні: Життя та Мистецтво Емоційного Генія

    Амедео Клементе Модільяні (італ. Amedeo Clemente Modigliani; 12 липня 1884, Ліворно, Італія — 24 січня 1920, Париж, Франція) — видатний італійський художник і скульптор, який працював переважно у Франції. Його творчість вражає красою та меланхолією, а стиль характеризується емоційним вираженням через розтягнуті форми обличчя та тіла – особливості, що привернули увагу критиків і колекціонерів після смерті художника. Модільяні народився у єврейській родині в Ліворно, Італія, де його називали Дедо. З дитинства він страждав від серйозних проблем зі здоров'ям: перехворів запаленням плеври та тифом. Ці хвороби вплинули на його творчий шлях і спонукали до вибору малярства як професії. У 1898 році Модільяні почав відвідувати уроки малюнка у Флоренції, Римі та Венеції – містах, що стали важливими для формування його художньої свідомості та вплинули на його стиль.

    Модільяні був надзвичайно чутливим до мистецтва минулого та сучасного. Його батько Емануеле Гарсін був викладачем історії та філософії у Ліворно, а мати Еудженія Гарсін була інтелігенткою та культурною діячкою. Ці впливи сформували його інтелектуальні інтереси та любов до мистецтва античності й Відродження – традиції, які він успадкував від батька і продовжував розвивати у власній творчості.

    У 1906 році Модільяні переїхав до Парижа, де зустрічався з художниками епохи модерну та богемною культурою. Париж був центром мистецького життя того часу, де відбувалися новаторські експерименти та дискусії щодо майбутнього мистецтва. Модільяні швидко захоплювався творчістю Пабло Пікассо та Хуана Гріса, художників, які були його першими друзями та наставниками і вплинули на його стиль. Він був одним із тих митців, що прагнули відмовитися від традиційних форм і технік у мистецтві й шукали нових шляхів вираження емоцій.

    Модільяні почав свою художню кар'єру з малюнка вуличних сцен та портретів. Його ранні роботи були сповнені енергії та динамізму, але вже тоді він почав експериментувати зі стилем і технікою, шукаючи нові способи передати емоції та психологічну глибину. Він був особливо вражений скульптурою Африки – мистецтвом древніх цивілізацій, яке вплинуло на його художню свідомість і спонукало до спрощення форм та акцентування основних елементів композиції.

    Найбільш відомими творами Модільяні є портрети жінок із розтягнутими обличчями та шиями, що стали символом його стилю. Його скульптури також мають особливу фігуру – вони характеризуються лаконічністю форм і виразною емоцією. Модільяні був одним із тих художників, які прагнули передати внутрішній світ людини через зовнішню форму, використовуючи мінімальний набір елементів композиції для досягнення максимального ефекту.

    Модільяні помер у Парижі від туберкульозу в 1920 році у віці лише 35 років. Його смерть стала трагічною втратою для мистецтва та культури того часу. Він був одним із найталановитіших художників епохи модерну, який створив унікальний стиль і залишився незабутнім образом в історії мистецтва.

    Після смерті Модільяні його роботи отримали широке визнання критиків та колекціонерів. Його портрети продовжують захоплювати глядачів своєю красою та емоційним глибиною, а скульптури – своєю лаконічністю та виразністю. Він став одним із найважливіших художників XX століття, який вплинув на творчість багатьох митців і залишився символом романтичної трагедії та пошуку краси у світі хаосу.

    Найбільш Відомі Твори

    Ню (35 х 26 см): Його найвідоміша картина, що демонструє його майстерність у зображенні людського тіла та передачі емоцій через лаконічні форми.

    Ню з розпущеним волоссям: Цей портрет відображає жіночу красу та ніжність із використанням елементів символізму та містики.

    Сидяча жінка у червоному шалику (92 х 60 см): Його скульптура передає відчуття спокою та гармонії, використовуючи мінімальні форми для досягнення максимального ефекту.

    Портрет Жанни Ебютерн: Цей портрет є одним із найяскравіших прикладів його стилю та передає глибоку емоційну зв'язку між художником і моделлю.

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Nude

    originaluniqueart.com/uk/art/download/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Модільяні, Амедео. Nude. 1917, https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/
    APA
    Модільяні, Амедео (1917). Nude [Painting]. https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/
    Chicago
    Амедео Модільяні. Nude. 1917. https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/
    Harvard
    Модільяні, Амедео (1917) Nude. Available at: https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-clemente-modigliani-nude-8XXN5J-en/

    Придивіться уважніше

    Nude — Амедео Модільяні

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: nude figure, portrait painting, modern art. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Обнажена сидяча на дивані (1917), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Арт-вікторина

    Nude — Амедео Модільяні

    Наскільки добре ви знаєте цей витвір мистецтва?

    Оберіть одну правильну відповідь на кожне з 5 запитань нижче. Кожне з них має лише одну вірну відповідь.

    1. 1. What artistic movement is Amedeo Modigliani’s ‘Nude’ primarily associated with?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Expressionism
    2. 2. In what year was the painting ‘Nude’ created?

      • A 1894
      • B 1906
      • C 1917
    3. 3. What is Modigliani known for stylistically in his portraits and sculptures?

      • A Detailed realism
      • B Extreme abstraction
      • C Elongated forms
    4. 4. Who was Léopold Zborowski, the dealer who commissioned Modigliani’s series of nudes?

      • A Pablo Picasso
      • B Constantin Brâncuși
      • C A Polish art collector
    5. 5. What is a notable characteristic of Modigliani's brushwork in ‘Nude’?

      • A Smooth and polished
      • B Precise and meticulous
      • C Loose and gestural

    Мій результат: ____ із 5

    Ключ до відповідей — для вчителя

    Це починається з окремої друкованої сторінки, тому її можна просто не включати до копій.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    Перевірте будь-яку відповідь за каталожним описом цієї картини

    Питання та відповіді

    Яка насиченість та інтенсивність кольорів у «Nude» роботи Амедео Модільяні?

    «Nude» роботи Амедео Модільяні вирізняється Balanced Soft насиченістю та Vivid інтенсивністю кольору.

    Як я можу придбати принт «Nude» роботи Амедео Модільяні?

    «Nude» доступний як художній принт на бавовняному полотні або архівному канвас-папері. Замовити його у будь-якому обраному вами розмірі можна на сторінці Художній принт.

    Як кольори «Nude» роботи Амедео Модільяні передають емоційний настрій твору?

    «Nude» роботи Амедео Модільяні поєднує в собі Earthy палітру та Melancholic тональність.