Папір

Посібник зі студентських робіт

Exodus

Ім'я Клас Дата

Амедео Боккі, Exodus (1960), Pinacoteca Stuard. Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Амедео Боккі originaluniqueart.com/uk/artists/amedeo-bocchi_uk/
Дати створення автором
1883 – 1976
Живопис
1960
Рух
Social Realism Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.
Місце проведення
Pinacoteca Stuard originaluniqueart.com/uk/museums/pinacoteca-stuard-parma/

У контексті

Exodus — Амедео Боккі

Коли це було написано?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 93 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 77. Митець дожив до 93 років. 12 із 14 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Амедео Боккі (1883–1976) ▲ ця робота, 1960 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1905 Основні роки творчості: 1905–1951 Пізні роботи: з 1951

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Порівняти з

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: originaluniqueart.com/uk/art/similar/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Phthalo Green #212522

    Каталог палітр

    • #212522
    • #67563F
    • #4A3A25
    • #908375

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Earthy Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Phthalo Green
    Насиченість
    Monochromatic Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Serene Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Discordant Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Deep_shadow Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Subtle Color Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Амедео Боккі за останні дванадцять місяців — загалом 2 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 50,0%
    2. 2 Росія 50,0%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    5 найбільш переглянутих робіт Амедео Боккі

    1. 1 Angeli delle Litanie Lauretane (studio per la decorazione del Duomo di Messina), 1933 20,0%
    2. 2 Exodus, 1960 ця картина 20,0%
    3. 3 Lotus flower, 1905 20,0%
    4. 4 A woman, 1800 20,0%
    5. 5 Flora (Flora and Pomona), 1900 20,0%

    Разом ці роботи становлять 100,0% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 17 робіт цього митця, з яких 5 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 2 місце серед них, причому на неї припадає 20,0% цієї уваги. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Митець та музей

    Автор

    Амедео Боккі

    Народився в Парма, Італія

    ранні роки та навчання

    Амедео Боккі, видатний італійський живописець, народився 24 серпня 1883 року в прекрасному місті Парма, Італія. Ймовірно, саме професія його батька, майстра з розпису стін, заклала фундамент раннього захоплення Амедео мистецтвом. У віці дванадцяти років він вступив до Королівського інституту витончених мистецтств Парми, де під наставництвом Чекропе Баріллі розпочав свій шлях. Це фундаментальне навчання стало тим міцним підґрунтям, на якому згодом виросли всі його майбутні творчі звершення.

    художній шлях та особисте життя

    У 1901 році, коли йому було лише вісімнадцять, Амедео закінчив інститут. Його ментор, Чекропе Баріллі, надихнув його на подорож до Рима для навчання у Scuola del Nudo на Віа Ріпетта. Цей переїзд став вирішальним поворотним моментом у його кар'єрі, адже саме Рим став головною сценою його творчої діяльності. У 1908 році Амедео одружився, і в нього народилася донька Б'янка, чий образ часто з’являвся на полотнах митця аж до її передчасної смерті у 1934 році.

    художній стиль та впливи

    Творчість Амедео вирізняється своєю еклектичною природою, що є дзеркальним відображенням різноманітних мистецьких течій його епохи. Його стиль, хоча він і не дотримувався суворо жодного напряму, витончено демонструє впливи неокласицизму, маньєризму та модерного мистецтва.

    визначні роботи та виставки

    Національна галерея сучасного мистецтва в Римі неодноразово представляла роботи Амедео, підкреслюючи його вагомий внесок у розвиток сучасного італійського живопису.

    Його картини, такі як «Туман у горах», вражають здатністю митця вловити саму суть та емоційну глибину італійського пейзажу.

    Твори Амедео також можна знайти в різних приватних колекціях та музеях по всій Італії, що є свідченням його безсмертної спадщини.

    спадщина

    Амедео Боккі пішов із життя 16 грудня 1976 року, залишивши по собі величезний масив творів, що й донині продовжують надихати художників та поціновувачів прекрасного. Його відданість справі чітко простежується в кожному штриху численних полотен, створених ним за життя.

    переглянути роботи Амедео Боккі на AllPaintingsStore.com

    дослідити колекцію Національної галереї сучасного мистецтва, що включає шедеври Амедео, на AllPaintingsStore.com

    дізнатися більше про італійське мистецтво та його історію на Wikipedia

    Не забувайте досліджувати безмежний світ мистецтва разом із AllPaintingsStore.com — вашими воротами у всесвіт художніх шедеврів.

    Музей

    Pinacoteca Stuard

    Виставлено в Parma, Italy

    A Hidden Gem of Parma: Unveiling the Pinacoteca Stuard

    Nestled within the ancient walls of the Benedictine monastery of San Paolo in Parma, Italy, lies a treasure trove for art enthusiasts and history buffs alike – the Pinacoteca Stuard. Established in 2002, this intimate museum offers a remarkably personal journey through centuries of artistic expression, from the delicate brushstrokes of the Tuscan masters to the vibrant portraits of the 19th century. More than just a collection of artworks, the Pinacoteca Stuard is an experience; it’s a tangible connection to Parma's rich past and the legacy of its most influential figures.

    The museum’s origins are deeply intertwined with Giuseppe Stuard, a 19th-century philanthropist whose passion for art shaped the very foundation of this remarkable institution. His generous donation formed the core of the Pinacoteca’s holdings – a diverse and captivating assemblage encompassing paintings, sketches, and artifacts that provide an invaluable window into Parma's artistic heritage. The building itself, dating back to the 10th century and rooted in the remains of an ancient Roman villa, adds layers of historical significance, creating a truly unique setting for the displayed art. Visitors can almost feel the echoes of centuries past as they wander through the monastery’s serene halls.

    Highlights of a Remarkable Collection

    The Pinacoteca Stuard's collection is carefully curated to showcase both established masters and lesser-known artists, offering a surprisingly comprehensive overview of Italian art from the 14th to the 20th centuries. Several pieces immediately capture the visitor’s attention. Perhaps most iconic is Parmigianino’s Greyhound Drawing – an exquisite preparatory sketch that serves as a poignant symbol of the museum itself. This delicate rendering exemplifies the artist's mastery and offers a fascinating glimpse into his creative process. Beyond this singular treasure, the museum boasts a significant collection of Tuscan religious works from the 14th and 15th centuries, transporting viewers back to the dawn of the Renaissance and revealing the profound influence of artists like Giotto and Masaccio. The Giuseppe Stuard Collection itself is a testament to his discerning eye, featuring a remarkable range of styles and periods.

    A Journey Through Time and Space

    The museum’s layout is thoughtfully designed to guide visitors on an engaging chronological journey. Organized around the small central twin cloister of the monastery complex, the collection unfolds across two floors and twenty-two rooms. The itinerary skillfully weaves together paintings, portraits, period furniture, tapestries, and documentary evidence – offering a holistic understanding of Parma’s artistic history and the Stuard family's role in its preservation. It is a space that rewards careful observation and invites contemplation on the evolution of art and culture over time.

    Beyond the Art: Architectural Charm and Local Heritage

    The Pinacoteca Stuard isn’t simply an art museum; it’s a cultural landmark housed within a historically significant building. The monastery of San Paolo, with its Roman foundations and centuries-long history, provides a breathtaking backdrop for the displayed artworks. Free guided tours, offered regularly on Saturdays and Sundays, offer invaluable insights into both the art and the architectural context. Furthermore, the museum’s collection extends beyond paintings to include artifacts that illuminate the broader history of Parma and its surrounding regions – offering a richer, more complete picture of the city's past.

    Visitor Information & A Final Note

    Located in Borgo del Parmigianino, 2, Parma, the Pinacoteca Stuard is open Monday, Wednesday, Thursday, and Friday from 10:00 to 17:30; Saturday, Sunday, and holidays from 10:30 to 14:00 (last entry at 13:30). Admission is free. It’s a truly accessible cultural destination, making it an ideal stop for art lovers of all levels. Don't miss the opportunity to discover this hidden gem in the heart of Parma – a place where art, history, and architectural beauty converge to create a memorable experience.

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Exodus

    originaluniqueart.com/uk/art/download/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Боккі, Амедео. Exodus. 1960, Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/
    APA
    Боккі, Амедео (1960). Exodus [Painting]. Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/
    Chicago
    Амедео Боккі. Exodus. 1960. Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/
    Harvard
    Боккі, Амедео (1960) Exodus. Pinacoteca Stuard. Available at: https://originaluniqueart.com/uk/art/amedeo-bocchi-exodus-D7B3Z3-en/

    Придивіться уважніше

    Exodus — Амедео Боккі

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: migration, displacement, human suffering. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Angeli delle Litanie Lauretane (studio per la decorazione del Duomo di Messina) (1933), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Social Realism: Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Скільки років було Амедео Боккі, коли створювався твір "Exodus" у 1960 році?

    Коли у 1960 році було створено «Exodus», художнику Амедео Боккі (народився/лася у 1883) було 77 років.

    Чи можна вільно відтворювати зображення «Exodus» роботи Амедео Боккі?

    «Exodus» роботи Амедео Боккі перебуває у все ще перебуває під захистом авторського права. Цей статус визначає правила відтворення зображення твору.

    Якому етапу кар'єри Амедео Боккі відповідає дата створення «Exodus» (1960 рік)?

    «Exodus», створена у 1960, належить до Mature Period творчості Амедео Боккі.