Оновлено Листопад 2026 · за рейтингом нашої популярності (кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи) · 992 робіт Джошуа Рейнольдс у нашому каталозі
Коротко кажучи
З усіх оригінальних робіт, які залишив Джошуа Рейнольдс, найвідомішою є Miss Bowles (1775). Слідом за ними йдуть Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl (1759) та Mary Horneck (1752 –1840), 'The Jessamy Bride', Later Mrs Francis Edward Gwyn (1775). Наш каталог містить 992 робіт Джошуа Рейнольдс; галерея зберегла 100 найвідоміших у світі творів, кожен із яких представлений із датою створення, назвою музею та своєю історією.
In this portrait from 1775, we find ourselves in a secluded, wooded setting, observing a young girl named Miss Jane Bowles. She is seated upon the earth, her arms wrapped around a calm, black-and-white dog. There is a profound sense of stillness here, a pause in time that captures the girl's gentle expression as she looks toward us. Her white dress, detailed with delicate lace at the neckline and sleeves,…
Sir Joshua Reynolds’ “Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl,” painted in 1759, is more than just a portrait; it's a carefully constructed tableau vivant—a frozen moment brimming with social commentary, romantic speculation, and the intoxicating allure of the Enlightenment. The painting immediately draws the viewer into a world of opulent intrigue, centered on Kitty Fisher, one of London’s most celebrated courtesans of the 1760s. Reynolds masterfully captures her captivating…
Sir Joshua Reynolds’s “Mary Horneck (1752 –1840), ‘The Jessamy Bride’, Later Mrs Francis Edward Gwyn” is more than just a portrait; it's a window into the life of a remarkable woman, a testament to her beauty and an enduring symbol of quiet strength. Painted in 1775, this captivating work captures Mary Horneck at a pivotal moment – poised on the cusp of marriage, embodying both youthful elegance and a subtle…
To gaze upon Sir Joshua Reynolds' masterpiece, Lady Delm and Her Children, is to step directly into an era of refined English aristocracy. Painted in 1780, this oil on canvas portrait transcends a mere depiction of family; it captures the very essence of domestic bliss filtered through the lens of high art. The scene unfolds with an undeniable warmth, presenting Lady Delm seated gracefully upon the ground, surrounded by her…
To gaze upon this magnificent portrait of Queen Charlotte is to step directly into the gilded drawing rooms of Georgian England. Painted in 1779, this work transcends a mere likeness; it is a carefully constructed monument to royal dignity and enduring feminine power. Sir Joshua Reynolds, at the zenith of his career, captured not just the physical presence of the Queen—her stately bearing, the intricate folds of her gown, or…
A Testament to Heroic Beginnings: Sir Joshua Reynolds’ *The Infant Hercules Strangling the Serpents* Sir Joshua Reynolds' monumental 1786 oil painting, *The Infant Hercules Strangling the Serpents*, housed within the esteemed State Hermitage Museum in Russia, is far more than a depiction of Greek mythology – it’s a powerful exploration of nascent strength, divine destiny, and the very essence of heroism. Measuring an impressive 303 x 297 cm, this work…
In this portrait from 1777, we find ourselves seated before a young girl who holds our attention with a remarkably steady gaze. She is dressed in a simple white gown, her long hair adorned with a delicate bow that rests softly against her locks. There is a certain stillness here, an absence of the grand theatricality often associated with the era's portraiture. Instead, she presents us with hands clasped gently…
To stand before this portrait of Charles Burney is to step directly into the polished drawing rooms of late eighteenth-century London. It is more than a mere likeness; it is a carefully constructed testament to status, intellect, and societal standing during the height of the Georgian era. The subject is rendered with an almost palpable sense of gravity, embodying the confidence and refined bearing expected of a man of letters…
To stand before this portrait is to step directly into the opulent drawing rooms of the mid-eighteenth century. It captures not merely the likeness of a man, but an entire epoch—the height of British maritime power and aristocratic refinement. Sir Joshua Reynolds, master chronicler of the Enlightenment elite, has rendered Captain the Honourable George Edgcumbe with a breathtaking verisimilitude that transcends simple portraiture. The gentleman is presented in attire that…
To stand before this portrait is to step directly into the gilded salons of 18th-century London, a world where status was meticulously curated and genius found its most enduring medium in oil paint. This exquisite depiction of Frederick North, later Lord North and 2nd Earl of Guilford, captures not merely a likeness, but an entire epoch—the height of Enlightenment refinement blended with the rigid formality of aristocratic power. The subject…
Laurence Sterne1760
12
Портрет дами в білому1792 · SCAD Museum of Art
13
Mrs Tollemache as Miranda1774 · English Heritage
14
Місіс Джон Вейланд та її син Джон1776 · Taft Museum of Art
15
Queen Charlotte Sophia of Mecklenburg-Strelitz. Wife of George III1765 · Statens Museum For Kunst
16
Elizabeth (née Gunning), Baroness Hamilton of Hameldon and Duchess of Argyll1760 · Yale Center for British Art
17
Nathanial Cholmley (1721–1791), Lord of the Manor, Whitby Abbey1762 · Sewerby Hall Museum And Art Gallery
18
Robinetta1786
19
King George III of Great Britain1765 · Statens Museum For Kunst
20
Lord Rockingham and Edmund Burke1766 · Фитцвільямський коледж
21
Called 'Johann Christoph Pepusch (1667–1752)'1749 · Royal College of Music
22
Jeremiah Dyson1760 · Музей на изкуството Парламенту
23
Portrait of the British Admiral Sir Edward Hughes (1717/1720–1794)1787 · Музей мистецтв Будапешта
24
The Right Honourable George Grenville (1712–1770), MP, as Chancellor of the Exchequer1767 · Petworth House
25
Portrait of Elizabeth Falconer, Mrs. Stanhope, as Contemplation1786
26
John Hunter (1728 1793)1789
27
Папа Павіаріус1775 · Guildhall Art Gallery
28
Self-Portrait1749 · Національна портретна галерея
29
Elizabeth Kerr (1745 1780) Countess of Ancram, Later Marchioness of Lothian
30
Captain the Honourable John Byron (1723–1786)1759
31
The Strawberry Girl1773 · Wallace Collection
32
Mrs Catherine Heywood (1732–1784)1756
33
The Snake in the Grass (Love Unloosing the Zone of Beauty)1785
34
The Honorable Henry Fane (1739–1802) with Inigo Jones and Charles Blair1761 · Метрополітен-музей
35
George III (1738–1820)1779
36
Captain Charles Proby (1725–1799)1753 · Royal Albert Memorial Museum
37
Captain Adam Duncan (1731–1804), Later Admiral Duncan and 1st Viscount of Camperdown1750 · Шотландська національна галерея
38
Lady Lepell Phipps (1723–1780), and Her Son, Charles ( ) (1753–1786)1758
39
James Paine Architect and His Son James1764
40
Lord Robert Spencer1769
41
Mrs Angelo1760 · Фитцвільямський коледж
42
Elizabeth Linley, Mrs Richard Brinsley Sheridan as Saint Cecilia1775
43
Alexander Douglas Hamilton (1767–1852), Later 10th Duke of Hamilton and 7th Duke of Brandon1782
44
Міс Нelli О’Брієн1762 · Wallace Collection
45
Mrs. Robinson1784 · Yale Center for British Art
46
Dr John Ash (1723 1798)1788 · Birmingham Museums And Art Gallery
47
David Garrick (1716–1779), between Tragedy and Comedy1761
48
Mr William James1758
49
Lady Anstruther1763 · Манчестерська картинна галерея
50
John Frederick Sackville (1745–1799), 3rd Duke of Dorset, KG1769 · Національна Trust
51
Major General Stringer Lawrence, Commander in Chief in the East Indies1761 · Британська бібліотека
52
Lady Elizabeth 'Betty' Hamilton1758 · Національна галерея мистецтв
53
Warren Hastings1768 · Національна портретна галерея
54
Sir Watkin Williams-Wynn and his Mother1769
55
Edmund Malone1786 · Національна портретна галерея
56
Commodore Sir William James (1721–1783)1784 · National Maritime Museum
57
Continence of Scipio1789
58
Lady Hertford1781 · Temple Newsam House
59
Richard Robinson (1709–1794), DD1779 · The Barber Institute of Fine Arts
60
The Honourable Sir John Cust (1718–1770), 3rd Bt of Pinchbeck and 6th Bt of Humby, in Speaker's Robes1761 · National Trust
61
Scyacust Ukah1762
62
Edmund Burke (1729–1797), Statesman, Orator and Author1774
63
George III1759
64
Samuel Johnson (1709-1784)Harvard Art Museums
65
John Murray, 4th Earl of Dunmore1765
66
Charity1777 · Ашмолеанський музей мистецтва та археології
67
Macbeth and the Witches1786 · Petworth House
68
Lady Sunderlin1786
69
Cupid Untying the Zone of Venus1788
70
Sir Thomas Harrison (1701–1765), Chamberlain of London1758 · Guildhall Art Gallery
71
Henry Loftus (1709–1783), 1st Earl of Ely, and His Wife Frances Monroe (d.1821), Countess of Ely1775 · Upton House
72
Portrait of a Young Woman (called 'Miss Axford', reputedly Hannah Lightfoot, 1730–c.1759, Mrs Axford, 'The Fair Quakeress')1756 · Національна Trust
73
Sir Walter Calverley Blackett (1707–1777), 2nd Bt1762 · Народний закуток Воллінґтон
74
Samuel Johnson (1709–1784)1769 · Національна Trust
75
The Ladies Amabel and Mary Jemima Yorke1761
76
The 4th Duke of Queensberry ('Old Q') as Earl of March1759 · Wallace Collection
77
John Parker II1771 · Saltram House
78
Percivall Pott (1714–1788), Surgeon1784 · Музей та архів лікарні Святого Варфоломія
79
Master Henry Hoare1788 · Toledo Museum of Art
80
Admiral Paul Henry Ourry (1719–1783), MP, with 'Jersey'1748 · National Trust
81
Mrs Froude, née Phyllis Hurrell1762 · Minneapolis Institute of Arts
82
Doctor Johnson Arguing1770
83
John Manners (1721 1770), Marquess of Granby1774 · Університетські музеї Кембриджу
84
Miss Jane Bowles (1772–1812)1775 · Victoria Art Gallery
85
Self Portrait1788 · English Heritage
86
A Little Girl (possibly Lady Frances Scott, 1750–1817, Later Lady Douglas)1759 · Шотландська національна галерея
87
The Cottagers1788 · Детройтський інститут мистецтв
88
Пані Річард Пол Джодрелл1774 · Детройтський інститут мистецтв
89
Maria Marow Gideon and her Brother, William1787 · Barber Institute of Fine Arts
90
Self-Portrait1775 · Галерея Уффіці
91
George James Cholmondeley (1752 1830)1790 · Felbrigg Hall
92
Місіс Джейн Бредділл1788 · Wallace Collection
93
Miss Jane Bowles1775 · Wallace Collection
94
Saint John the Baptist in the Wilderness1776 · Wallace Collection
95
Леді Френсіс Фінч1782 · Національна галерея Вікторії
96
Lieutenant Robert Haswell, RN (son of John Haswell of Tiverton, Devon)1747 · The New Art Gallery Walsall
97
Lady Dorothea Harrison (1702–1773)1758 · Guildhall Art Gallery
98
An Officer on Horseback1760 · Dulwich Picture Gallery
99
The 'Out of Town' Party1761 · Bristol Museum - Art Gallery
100
Sir Charles Pratt, Later Lord Camden1764 · Guildhall Art Gallery
Чотири сюжети, які найчастіше зустрічаються в цих оригіналах, кожен із найкращим прикладом.
8 музеїв, у яких зберігається найбільша кількість картин із цього списку.
| Музей | Місто | Твори Джошуа Рейнольдс | Картини зі цього списку |
|---|---|---|---|
 Wallace Collection |
Лондон | 22 | The Strawberry Girl, Міс Нelli О’Брієн, The 4th Duke of Queensberry ('Old Q') as Earl of March |
 Guildhall Art Gallery |
Лондон | 5 | Папа Павіаріус, Sir Thomas Harrison (1701–1765), Chamberlain of London, Lady Dorothea Harrison (1702–1773) |
 Національна портретна галерея |
Лондон | 21 | Self-Portrait, Warren Hastings, Edmund Malone |
 Petworth House |
Petworth | 12 | Frederick North (1732–1792),Later Lord North, then 2nd Earl of Guilford, KG, FSA, The Right Honourable George Grenville (1712–1770), MP, as Chancellor of the Exchequer, Macbeth and the Witches |
 English Heritage |
Лондон | 9 | Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl, Mrs Tollemache as Miranda, Self Portrait |
 Національна Trust |
Севенуокс | 9 | John Frederick Sackville (1745–1799), 3rd Duke of Dorset, KG, Portrait of a Young Woman (called 'Miss Axford', reputedly Hannah Lightfoot, 1730–c.1759, Mrs Axford, 'The Fair Quakeress'), Samuel Johnson (1709–1784) |
 National Maritime Museum |
Лондон | 14 | Captain the Honourable George Edgcumbe, Commodore Sir William James (1721–1783) |
 Yale Center for British Art |
Нью-Хейвен | 13 | Elizabeth (née Gunning), Baroness Hamilton of Hameldon and Duchess of Argyll, Mrs. Robinson |
Оберіть десятиліття, щоб побачити оригінальний твір, який його визначає.
To stand before this portrait is to step directly into the opulent drawing rooms of the mid-eighteenth century. It captures not merely the likeness of a man, but an entire epoch—the height of British maritime power and aristocratic refinement. Sir Joshua Reynolds, master chronicler of the Enlightenment elite, has rendered Captain the Honourable George Edgcumbe with a breathtaking verisimilitude that transcends simple portraiture. The gentleman is presented in attire that…
Sir Joshua Reynolds’ “Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl,” painted in 1759, is more than just a portrait; it's a carefully constructed tableau vivant—a frozen moment brimming with social commentary, romantic speculation, and the intoxicating allure of the Enlightenment. The painting immediately draws the viewer into a world of opulent intrigue, centered on Kitty Fisher, one of London’s most celebrated courtesans of the 1760s. Reynolds masterfully captures her captivating…
To stand before this portrait is to step directly into the gilded salons of 18th-century London, a world where status was meticulously curated and genius found its most enduring medium in oil paint. This exquisite depiction of Frederick North, later Lord North and 2nd Earl of Guilford, captures not merely a likeness, but an entire epoch—the height of Enlightenment refinement blended with the rigid formality of aristocratic power. The subject…
In this portrait from 1775, we find ourselves in a secluded, wooded setting, observing a young girl named Miss Jane Bowles. She is seated upon the earth, her arms wrapped around a calm, black-and-white dog. There is a profound sense of stillness here, a pause in time that captures the girl's gentle expression as she looks toward us. Her white dress, detailed with delicate lace at the neckline and sleeves,…
To gaze upon Sir Joshua Reynolds' masterpiece, Lady Delm and Her Children, is to step directly into an era of refined English aristocracy. Painted in 1780, this oil on canvas portrait transcends a mere depiction of family; it captures the very essence of domestic bliss filtered through the lens of high art. The scene unfolds with an undeniable warmth, presenting Lady Delm seated gracefully upon the ground, surrounded by her…
«Портрет дами в білому» сера Джошуа Рейнольдса, написаний у 1792 році, — це не просто портретне схожість; це ретельно вибудуване полотно епохи Регентства, сповнене вишуканості. Картина закарбовує молоду жінку, імовірно, міс Джейн Ештон — хоча її точна особа залишається приємно загадковою, що лише додає твору незгасної чарівності, — яка постає у витонченому домашньому інтер'єрі. Рейнольдс, велична постать в історії британського мистецтва та перший президент Королівської академії, майстерно застосував свій фірмовий…
Miss Bowles (1775). Далі йдуть Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl (1759) та Mary Horneck (1752 –1840), 'The Jessamy Bride', Later Mrs Francis Edward Gwyn (1775).
52 років: Miss Bowles датована 1775 роком, а Джошуа Рейнольдс народився(-лася) у 1723.
Miss Bowles, Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl, Mary Horneck (1752 –1840), 'The Jessamy Bride', Later Mrs Francis Edward Gwyn, Lady Delm and her Children, Queen Charlotte (1744–1818), The Infant Hercules Strangling the Serpents, The Strawberry Girl, Charles Burney, Captain the Honourable George Edgcumbe та Frederick North (1732–1792),Later Lord North, then 2nd Earl of Guilford, KG, FSA. У рейтингу вище вказано рік створення та музей для кожної картини.
Наш каталог містить 992 робіт Джошуа Рейнольдс, датованих періодом з 1747 по 1792.
Переважно в Wallace Collection (Лондон), Guildhall Art Gallery (Лондон) та Національна портретна галерея (Лондон). У таблиці музеїв вище наведено їхній повний перелік.
У 1760s: 30 із 100 робіт на цій сторінці були створені тоді, серед них Frederick North (1732–1792),Later Lord North, then 2nd Earl of Guilford, KG, FSA.
На цій сторінці найдавніша робота датована Lieutenant Robert Haswell, RN (son of John Haswell of Tiverton, Devon) (1747), а найновіша — Портрет дами в білому (1792).
18th century (47), Portraiture (42) та Portrait (29), у 100 роботах на цій сторінці.
Oil On Canvas, для 77 із 100 робіт на цій сторінці.
Неокласицизм, судячи з оригіналів на цій сторінці.
The Strawberry Girl, Міс Нelli О’Брієн та The 4th Duke of Queensberry ('Old Q') as Earl of March: Wallace Collection, Лондон зберігає 6 робіт із цієї сторінки.
Джошуа Рейнольдс народився 16 липня 1723 року в Плімптоні, графство Девон. Він ріс третім сином преподобного Семюеля Рейнольдса, який очолював Вільну граматичну школу Плімптона. Атмосфера в їхньому домі була просякнута духом пізнання та інтелектуальних пошуків — саме це середовище сформувало перші роки життя хлопчика в цьому тихому містечку. Його сестра, Мері Палмер, також була людиною літератури, відомою своїми творами, зокрема Devonshire Dialogue. Таке сімейне оточення заклало фундамент грамотності та глибокого мислення, який супроводжував його протягом усього професійного шляху.
З віком шлях до мистецтва ставав дедалі очевиднішим, поступово відводячи його від того наукового життя, якого, можливо, очікував від нього батько. У 1740 році він переїхав до Лондона, щоб розпочати навчання під керівництвом портретиста Томаса Хадсона. Цей період підготовки тривав до 1743 року. Це був серйозний крок, що потребував значної фінансової підтримки для закріплення місця в професійній студії. Його сестра Мері виділила 60 фунтів стерлінгів, щоб покрити витрати на його навчання — цей жест дозволив йому повністю зосередитися на опануванні технічних тонкощів своєї майстерності у гамірній столиці.
У період між 1750 та 1752 роками Джошуа Рейнольдс вирушив до Італії, і ця подорож стала поворотним моментом у його творчому становленні. Час, проведений у вивченні шедеврів Старих майстрів, дозволив йому глибоко зануритися в їхню естетику, вбираючи техніки та композиційні прийоми, які згодом стануть основою його славетної кар'єри. Повернувшись до Англії, він привіз із собою чітке бачення того, як британське мистецтво може вийти за межі простого копіювання зовнішніх рис. Він почав просувати метод, відомий як «Великий стиль» — манеру живопису, що прагнула вдосконалити реальність. Замість того, щоб фіксувати кожен недолік, він зосереджувався на ідеалізації недосконалого, намагаючись наповнити свої образи відчуттям грації та шляхетної гідності.
Цей підхід був частиною масштабного прагнення утвердити першість історичного живопису. Джошуа Рейнольдс вірив, що мистецтво має прагнути чогось вищого за буденність, часто використовуючи «Великий манер» (Grand Manner), щоб надати своїм портретам відчуття вагомості та величі. Він прагнув, щоб його полотна передавали не лише обличчя, а й розкривали характер і соціальний статус людини через витончену класичну призму. Такий зсув у мисленні докорінно змінив уявлення британського суспільства про призначення портрета.
До 1768 року ландшафт британського мистецтва вже потребував формальної структури, і саме Джошуа Рейнольдс став центральною постаттю у її створенні. Він став одним із засновників Королівської академії мистецтв — інституції, покликаної стати домівкою для мистецьких талантів Англії. Його вплив в межах Академії став непохитним, коли його обрали її першим Президентом. Це була посада величезної відповідальності, яку він обіймав до самої своєї смерті. Саме його лідерство допомогло утвердити Академію як головний стовп професійного визнання художників.
Його відданість наступному поколінню живописців виражалася у щорічних «Проповідях» — лекціях, які він читав студентам Академії. У цих виступах він ділився своїми роздумами про теорію мистецтва та важливість традицій. Він використовував ці моменти, щоб наставляти учнів, закликаючи їх вивчати природу та досконало опановувати технічні навички. Завдяки цим повчанням він визначив вектор розвитку британської мистецтвознавчої освіти на багато років вперед.
Особистий статус художника в суспільстві зростав паралельно з його професійними здобутками. У 1769 році король Георг III зробив його лицарем — жест, що свідчив про надзвичайну шану, яку він мав у королівських колах. Це визнання ввело його до найвищих верств британського суспільства, остаточно закріпивши за ним статус провідної постаті своєї епохи.
Як провідний портретист XVIII століття, Джошуа Рейнольдс займав центральне місце в соціальній структурі Британії епохи Просвітництва. Його студія перетворилася на справжнє місце зустрічей для найвпливовіших постатей того часу — від героїв воєнних походів до представників вищої аристократії. Він володів особливим даром: здатністю дивитися глибше за просте фізичне сходство, розкриваючи справжній характер та соціальний статус своїх моделей. Ця майстерність перетворення статусу людини на візуальний образ зробила його пріоритетним вибором для тих, хто прагнув чітко визначити своє місце в суспільстві, що стрімко змінювалося.
Професійний авторитет художника досяг свого апогею, коли у 1769 році король Георг III визволив його у лицарі. Це визнання стало відображенням його впливу не лише як майстра пензля, а й як лідера британського мистецького життя. Робота над замовленнями часто вимагала від нього тонкого балансу між реальною зовнішністю людини та піднесеними очікуваннями її покровителів. Чи то зображення тихої зосередженості вченого, чи то велична присутність дворянина — його полотна формували уявлення публіки про лідерів своєї епохи.
Вплив Джошуа Рейнольдса на вектор розвитку британського мистецтва був надзвичайно глибоким. Його часто називали майстром, що здійснив революцію в британському живописі — цей титул він заслужив завдяки здатності докорінно змінити сприйняття художників цілою нацією. Відстоюючи верховенство історичного живопису та «Великого стилю», він змістив акцент у портретному жанрі від простого копіювання зовнішніх рис до створення більш гідного, інтелектуального образу своїх моделей. Цей перелом допоміг змінити соціальний статус митців у Джорджівській Англії, піднявши їх із рівня звичайних ремісників до поважних професіоналів, що входили до інтелектуальних еліт тогочасного суспільства.
Його вплив простягався далеко за межі його власного життя, формуючи підготовку та художнє бачення наступних поколінь митців. Завдяки своєму лідерству та написаним дискурсам він заклав фундамент мистецької освіти, який залишався актуальним протягом багатьох років. Його присутність у світі мистецтва допомогла визначити виразний національний стиль, гарантуючи, що художники, які прийшли йому на зміну, матимуть чіткий еталон досконалості, до якого варто прагнути. Його твори залишаються центральними для вивчення цієї епохи, зберігаючись у визначних колекціях, таких як Національна галерея та Колекція Національної портретної галереї.
