Kasım 2026 tarihinde güncellendi · popülerlik puanımıza göre sıralanmıştır (her bir eser için aramalar, ziyaretler ve siparişler) · 141 eser Vladimir Makovski kataloğumuzda
Özetle
Vladimir Makovski tarafından bırakılan tüm orijinal eserler arasında en ünlüsü I will not! (1892) adlı çalışmasıdır. Hemen ardından Verdict (1882) ve Goodbye, Papa (1894) geliyor. Kataloğumuz Vladimir Makovski tarafından yapılmış 141 eser barındırmaktadır; galeri, her biri tarihi, müzesi ve hikayesiyle birlikte sergilenen, dünyanın en çok hayranlık duyduğu 100 eseri muhafaza etmektedir.
The scene unfolds within the oil painting titled "I will not!", a work that captures a fleeting moment of human interaction. This piece is the creation of Vladimir Makovsky, an artist who brought the realities of his era to the canvas. He lived from 1846 until 1920, leaving behind a body of work that reflects the shifting social landscapes of his time. Born in Moscow, Russia, Makovsky grew up immersed…
The oil painting depicts a group of figures gathered in a room characterized by heavy wooden furniture and architectural lines. A large, dark wooden table occupies the foreground, its surface reflecting a diffused light that illuminates the scene from an unseen source. At the center of the arrangement, a woman holds an infant. She wears garments of blue and white, which contrast against the darker, muted tones of the surrounding…
In this 1894 oil on canvas, a young woman and an older man are positioned in a close, physical connection. The woman wears a white dress and a veil that covers her head and shoulders. She holds the hand of the man, who is dressed in a dark suit. Their bodies are oriented toward one another, creating a central focus of contact amidst a quiet setting. To the left, a…
In this 1886 oil painting, two figures occupy the immediate foreground of a wide landscape. A woman and a young girl stand facing one another, positioned in a way that suggests a private conversation. The woman is dressed in a dark skirt paired with a lighter-colored blouse, while the girl wears a dress made of the same dark fabric as the woman's skirt. Their clothing is characteristic of traditional peasant…
The scene before us is titled From the rain, a work that emerges from the brush of the Russian painter Vladimir Makovsky. Created in 1887, this oil on canvas captures a specific, fleeting moment of life. The artist, born in Moscow, Russia, brings a sense of lived reality to this composition, grounding the viewer in a particular era of his homeland.
The air feels heavy with the scent of damp earth and decaying leaves. Sunlight filters through a dense canopy of intertwining branches, casting long, soft shadows across a forest floor carpeted in moss and fallen foliage. In this quiet, wooded clearing, two figures are caught in a private exchange. A man in a military uniform stands poised, his presence commanding yet still, facing a woman whose long dress flows around…
The canvas presents a study titled Study to ''January 9, 1905 on Vasilyevsky island'', a work that captures a specific, heavy moment in time. Created about 1907, the painting emerges from the hand of Vladimir Makovsky. He approaches the scene with the practiced eye of a man who understands the weight of a single, frozen instant. The brushwork holds a quiet tension, as if the air itself is waiting for…
In this oil painting from 1905-1906, a quiet domestic breakfast is suddenly fractured by an unexpected arrival. The scene unfolds around a dining table draped in a white tablecloth, set with the familiar items of a morning meal. The stillness of the room is broken by the presence of a woman who has just entered, her appearance marking her as a stranger to this well-to-do household. She wears a dark…
In this quiet genre painting, titled Grandma's Instruction, we encounter a private moment of domesticity captured by the Russian artist Vladimir Makovsky. Created in 1869, the work reflects the early period of a career that would eventually define much of the realist movement in Russia. Makovsky was a man of many roles—a painter, a teacher, and an art collector—whose life was deeply embedded in the artistic traditions of Moscow.
The artwork titled Lover of of antiquity was created by the Russian painter Vladimir Makovsky. This piece dates to about 1869, a year marking the conclusion of the artist's formal studies at the Moscow School of Painting, Sculpture, and Architecture. The work emerged during a period when Makovsky was establishing his presence within the Russian art scene, specifically through his involvement with the Association of Travelling Art Exhibitions.
Literary reading1866
12
Buddies1878
13
Study of the Head of an Old Man1883 · Cleveland Museum of Art
14
Maid with children1883 · Yekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi
15
Ukrainian girl1882
16
The Peddler1880 · Metropolitan Sanat Müzesi
17
The secret1884
18
Two pilgrims1885
19
A letter1883
20
The Prisoner1882
21
A portrait of E. I. Makovsky1880
22
In the hall1884
23
Date1883
24
Portrait of I. E. Tsvetkov1890
25
A portrait of E. S. Sorokin1891
26
Dilettante1896 · Zimmerli Art Museum at Rutgers University
27
Painter's family1893 · National Art Museum of Azerbaijan
28
Jesus Christ1894
29
An optimist and a pessimist1893
30
Arrival of a School Mistress in the Countryside1897
31
In the birch forest.1905 · Varşova Ulusal Müzesi
32
Ukrainian peasant girl1902
33
A conversation.1910 · Varşova Ulusal Müzesi
34
Portrait of a boy1908
35
Violinist1908
36
At the sexton1915 · Yekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi
37
At the kitchen1913
38
At the Boulevard1887
39
Guitar player1879
40
Declaration of Love1891
41
A boy selling brew1861
42
A deacon1871
43
Knuckles1870
44
A gypsy lady1875
45
Waiting1875
46
Dinner (Farmer's Market in Moscow)1875
47
A Private Conversation1878
48
Making Jam1876
49
Making Jam1876
50
Visiting a poor people1874
51
The Meal1875
52
Fans of nightingales1873
53
Congratulations1878
54
A girl with geese1875 · Nizhniy Tagil State Museum of Fine Arts
55
Brew seller1879
56
Fishing1884
57
Moscow types1879
58
Peasant boys1880
59
Reprimand1883
60
Two ukrainians1882
61
Organ grinder1879
62
Fair1882
63
At the village school1883
64
Old man with a pipe1881
65
Politicians1884
66
The Collapse of a Bank (study)1880
67
At Noon1879
68
The Condemned1879
69
The Collapse of a Bank1881
70
In Search of Medicine1884
71
In a Country School1883
72
The Village Children1880
73
Midday Sun1881
74
Sergey Korovin1892 · Varşova Ulusal Müzesi
75
Old couple1889 · Nikanor Onatsky Regional Art Museum in Sumy
76
Crimean seashore1889
77
Wandering fiddler1886
78
Over the chips1892
79
The first coat1892
80
His First Suit1892
81
Prayer service at the farm in Ukraine1886
82
Miracle at Cana1887
83
Easter Te Deum1888
84
Easter Mass1888
85
The Doss House1889
86
Hunters at Rest1887
87
Fisherwomen1886
88
Don't Go!1892
89
Morning tea1891
90
Portrait of Alexei Ivanovitch Strelkovsky1889
91
Peasant children1890
92
Grandmother and granddaughter1895
93
Summer1896
94
Summer1896
95
Summer1896
96
Summer1896
97
At Volga1897
98
Two sisters1893
99
At the porter's room1893
100
To crown (Farewell)1894
Bu orijinal eserlerde en sık karşılaşılan ve her biri en seçkin örneğine sahip olan dört konu.
Bu sayfadaki tabloların çoğuna ev sahipliği yapan 8 müze.
| Müze | Şehir | Vladimir Makovski Eserleri | Bu listedeki tablolar |
|---|---|---|---|
 Yekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi |
Yekaterinburg | 3 | Grandma's Instruction, Maid with children, At the sexton |
 Varşova Ulusal Müzesi |
Varşova | 3 | In the birch forest., A conversation., Sergey Korovin |
 Cleveland Museum of Art |
Cleveland | 1 | Study of the Head of an Old Man |
 Metropolitan Sanat Müzesi |
New York | 1 | The Peddler |
 Zimmerli Art Museum at Rutgers University |
New Brunswick | 1 | Dilettante |
 National Art Museum of Azerbaijan |
Baku | 1 | Painter's family |
 Nizhniy Tagil State Museum of Fine Arts |
Nizhny Tagil | 1 | A girl with geese |
 Nikanor Onatsky Regional Art Museum in Sumy |
Sumy | 1 | Old couple |
O dönemi tanımlayan orijinal eseri görmek için bir on yıl seçin.
In this quiet genre painting, titled Grandma's Instruction, we encounter a private moment of domesticity captured by the Russian artist Vladimir Makovsky. Created in 1869, the work reflects the early period of a career that would eventually define much of the realist movement in Russia. Makovsky was a man of many roles—a painter, a teacher, and an art collector—whose life was deeply embedded in the artistic traditions of Moscow.
The oil painting titled Buddies by Vladimir Makovsky depicts a domestic scene within a modestly furnished room. The work, created about 1878, portrays four men gathered around a table. One man in the group plays an acoustic guitar and sings, while the others sit as his audience. In the background, a young woman stands near an open doorway, observing the interaction from the threshold. The scene captures a moment of…
The oil painting depicts a group of figures gathered in a room characterized by heavy wooden furniture and architectural lines. A large, dark wooden table occupies the foreground, its surface reflecting a diffused light that illuminates the scene from an unseen source. At the center of the arrangement, a woman holds an infant. She wears garments of blue and white, which contrast against the darker, muted tones of the surrounding…
The scene unfolds within the oil painting titled "I will not!", a work that captures a fleeting moment of human interaction. This piece is the creation of Vladimir Makovsky, an artist who brought the realities of his era to the canvas. He lived from 1846 until 1920, leaving behind a body of work that reflects the shifting social landscapes of his time. Born in Moscow, Russia, Makovsky grew up immersed…
The air feels heavy with the scent of damp earth and decaying leaves. Sunlight filters through a dense canopy of intertwining branches, casting long, soft shadows across a forest floor carpeted in moss and fallen foliage. In this quiet, wooded clearing, two figures are caught in a private exchange. A man in a military uniform stands poised, his presence commanding yet still, facing a woman whose long dress flows around…
I will not! (1892). Ardından Verdict (1882) ve Goodbye, Papa (1894) geliyor.
46 yaşında: I will not! 1892 yılına aittir ve Vladimir Makovski 1846 yılında doğmuştur.
I will not!, Verdict, Goodbye, Papa, Mother and daughter, From the rain, Before explaining the (Date), Study to ''January 9, 1905 on Vasilyevsky island'', Two mothers. Native mother and stepmother., Grandma's Instruction ve Lover of of antiquity. Yukarıdaki sıralama, her birinin yapım yılını ve bulunduğu müzeyi göstermektedir.
Kataloğumuzda Vladimir Makovski tarafından 1861 ile 1915 tarihleri arasında üretilmiş 141 eser bulunmaktadır.
Çoğunlukla Yekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi (Yekaterinburg), Varşova Ulusal Müzesi (Varşova) ve Cleveland Museum of Art (Cleveland) bünyesinde yer almaktadır. Yukarıdaki müze tablosu tümünü listelemektedir.
1880s döneminde: Bu sayfadaki 100 eserin 40 tanesi o dönemde yapılmıştır, bunların Verdict tanesi ise Verdict arasındadır.
Bu sayfadaki en eski eser A boy selling brew (1861), en yeni eser ise At the sexton (1915)'dir.
Man (15), Woman (13) ve Children (11), bu sayfadaki 100 eser genelinde.
Bu sayfadaki 100 eserin 26 tanesi Oil On Canvas türündedir.
bu sayfadaki orijinallerine bakılırsa Realism,
Grandma's Instruction, Maid with children ve At the sexton: Yekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi, Yekaterinburg, bu sayfadaki eserlerden 3 tanesine ev sahipliği yapmaktadır.
Vladimir Yegoroviç Makovsky (1846-1920), Rus realist resim tarihinin en kilit figürlerinden biri olarak, Peredvizhniki akımının derinlikli bir sesi olarak öne çıkar. Sanatın sadece bir meslek değil, bir yaşam biçimi olduğu bir ailede dünyaya gelen sanatçının Moskova'daki ilk yılları, yaratıcı geleneklerle yoğrulmuştu. Ünlü bir koleksiyoner ve Moskova Sanat Okulu'nun kurucusu Yegor İvanoviç Makovsky'nin oğlu olarak Vladimir, sanatsal mükemmeliyetin ve sosyal sorumluluğun öncelendiği bir ortamda yetişti. Kardeşleri Nikolai ve Konstantin ile birlikte, akademik idealizmden uzaklaşarak gerçekliğin daha dürüst ve yalın bir tasvirine yönelen, Rus güzel sanatlar manzarasını kökten değiştirecek olan o muazzam sanatsal hanedanın bir parçası oldu.
Resim yolculuğu, teknik ustalığının şekillendiği prestijli Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'nda başladı. 1869 yılında mezun olduğunda Makovsky, imparatorluk akademilerinin boş konforlarını aramadı; bunun yerine Gezici Sanat Sergileri Birliği'ne katıldı. Bu karar dönüştürücü bir nitelikteydi; zira onu sanatı halka ulaştırmaya ve tuvali toplumun mücadelelerine tutulan bir ayna olarak kullanmaya adanmış bir hareketin kalbine yerleştirdi. Eserleri, kırsal mizahı derin ve çoğu zaman dokunaklı sosyal gözlemlerle harmanlama konusundaki olağanüstü yeteneğiyle karakterize edildi. İzleyici, onun gözlerinden 19. yüzyıl Rusya'sının mahrem köşelerine taşınırken, hem köylülerin sessiz onuruna hem de şehir hayatının ince ironilerine tanıklık eder.
Makovsky’nin külliyatı, her fırça darbesinin insanlık durumuna ışık tuttuğu bir tür resim dersi niteliğindedir. Paylaşılan bir bakış, emekten alınan anlık bir nefes ya da sosyal bir karşılaşmanın sessiz gerilimi gibi uçucu anları yakalamada eşsiz bir yeteneğe sahipti. “Üzüm Suyu Satıcısı” ve “Meyve Saklama” gibi eserlerinde, kırsal yaşamın atmosferini uyandırmak için ışık ve dokunun hassas dengesini kullanır; sahnelerini, onları salt duygusallığa düşmekten kurtaran nazik bir ironiyle besler. Tekniği, atmosferik manzaralar için gereken geniş ve dışavurumcu darbeler ile psikolojik portreler için gerekli olan titiz detaylar arasında ustaca gezinebilmesine olanak tanıyordu.
Daha neşeli sahnelerinin cazibesinin ötesinde Makovsky, sosyal eşitsizliğin cesur bir kronikçisiydi. Sanatını güçlü bir yorum aracı olarak kullandı ve izleyiciyi döneminin rahatsız edici gerçekleriyle yüzleştirdi. Resimleri sıklıkla şu temaları keşfetti:
Vladimir Makovsky'nin katkılarının tarihi ağırlığı hafife alınamaz. Wanderers (Gezginler) grubunun önde gelen bir üyesi olarak, akademik sanatın tekelini kırmaya yardımcı olmuş, daha demokratik ve sosyal açıdan katılımcı bir ifade biçminin yolunu açmıştır. Sıradan olanla görkemli olanı birbirine dokuma yeteneği, hem entelektüellere hem de halka hitap eden görsel bir dil yaratmasını sağladı. Otoportre gibi en kişisel eserlerinde bile, bireyin üzerine baskı yapan daha büyük bir dünyanın izleri hissedilir; bu da yaşadığı dönemde Rusya'da meydana gelen çalkantılı tarihi değişimlerin bir yansımasıdır.
Bugün Makovsky’nin mirası, imgelerinin kalıcı gücüyle yaşamaya devam ediyor. Sanatın, hayatın karmaşıklıklarından gözlerini kaçmayı reddettiği anlarda en güçlü haline ulaştığını bize hatırlatan, "hakikatçi" bakışın bir ustası olarak kalmaya devam ediyor. Eserleri, sadece teknik dehaları için değil, aynı zamanda derin empatileri ve yok olup gitmiş bir dönemin ruhunu yakalama yetenekleri nedeniyle incelenmeye ve takdir edilmeye devam etmektedir.
