Sanatçı
... doğumlu Bessemer, Amerika Birleşik Devletleri
biyografi ve sanatsal üslup
thornton dial, jr., çağdaş bir afro-amerikan ressam, heykeltıraş ve asamblaj sanatçısı olarak 1952 yılında Amerika Birleşik Devletleri'nde dünyaya geldi. Üretken modern sanatçı thornton dial sr.nın en büyük oğludur ve cesur, etkileyici politik ve sosyal yorumlarıyla Amerikan sanatında çok önemli bir figür olarak yerini almıştır.
sanatsal üslup ve temalar
thornton dial jr.'ın eserleri, genellikle anıtsal ölçeklerde icra edilen bulunan nesnelerin (found materials) kullanımıyla karakterize edilir. Sanatçının konuları, insan haklarından doğal afetlere ve güncel olaylara kadar uzanarak çevresindeki dünyayla olan derin bağını yansıtır. Bu yaklaşım, eserlerinin 2014 yılında on adetini bünyesine katan metropolitan museum of art da dahil olmak üzere pek çok Amerikan müzesinde geniş çapta koleksiyonlara girmesini sağlamıştır.
önemli eserler ve sergiler
Sanatçının külliyatında öne çıkan strange fruit: channel 42 (251 x 198 cm, souls grown deep, atlanta, united states, asamblaj) adlı eseri, bir televizyon antenini ırksal şiddetin sürekliliğinin bir sembolü olarak kullanarak modern bir linç olayını tasvir eden sarsıcı bir parçadır. Bir diğer çarpıcı çalışması olan high and wide (carrying the rats to the man) (193 x 340 cm, souls grown deep, atlanta, united states, asamblaj), Afrika köle ticaretinin dehşetini anımsatan, hapsolmuşluk hissi veren ürpertici bir sahne sunar. Sanatçının whitney biennial (2000) ve indianapolis museum of art bünyesinde düzenlenen hard truths sergisi (2011), çalışmalarının algılanmasında önemli bir dönüm noktası yaratarak onu gerçek bir çağdaş sanatçı olarak konumlandırmıştır.
tanınırlık ve miras
Sanat tarihçisi ve kültür eleştirmeni joanne cubbs tarafından birinci sınıf, güçlü sanatı nedeniyle takdir edilen sanatçı, the wall street journal tarafından 2011 yılının en iyi müze sergilerinden biri olarak gösterilmiştir; bu listede degas, picasso, kandinsky ve willem de kooning gibi isimlerle birlikte anılmıştır.
thornton dial, jr.'ın sanat eserlerini AllPaintingsStore üzerinde görüntüleyin
thornton dial'ın yaşamı ve çalışmaları hakkında daha fazlasını wikipedia'da okuyun
Afro-Amerikan sanatını korumaya adanmış olan souls grown deep foundation kurumunu AllPaintingsStore'un müze sayfasında keşfedin
thornton dial, jr.'ın çalışmaları, insanlık deneyimine dair güçlü bir yorum sunarak dünya çapındaki izleyicilerde yankılanmaya devam ediyor.
Müze
Sergilenen yer Atlanta, Amerika Birleşik Devletleri
Bir Direniş Kanıtı: Amerikan Güneyinin Ruhu
Atlanta'nın kalbinde, kentsel nabzın Appalachian eteklerinin sessiz gücüyle buluştuğu noktada, tarihin kıyılarından uzun zamandır yankılanan sesler için bir sığınak yükseliyor.
Souls Grown Deep
, nesnelerin basit bir deposu olmanın çok ötesindedir; Afrika kökenli Amerikalı sanatsızlığın kalıcı mirasına dair derin ve yaşayan bir tanıklıktır. Kurumun ismi, Langston Hughes'un
"The Negro Speaks of Rivers"
adlı şiirinin etkileyici imgelerinden alınmıştır ve yaratıcılığın, tıpkı bir nehir gibi, insan deneyiminin ağırlığını taşıyabilecek sonsuz ve derinleşen bir kapasiteye sahip olduğu fikrine adanmış bir misyonun yol gösterici ışığı olarak hizmet eder. Burada sanat sadece sessizce durmaz; hayatta kalmaktan, ruhsal derinlikten ve en sert zorluk manzaralarının ortasında bile çiçek açmayı başarmış bir kültürel mirastan bahseder.
Koleksiyon, efsanevi
Gee’s Bend yorganları
ile temellenen, teknik ve anlamın nefes kesici bir dokuması gibidir. Bunlar sadece tekstil ürünleri değil, Alabama manzarasından doğan doğaçlama şaheserlerdir. Cesur, geometrik soyutlamalar ve canlı, ritmik renk kullanımıyla karakterize edilen bu yorganlar, modern sanatın küresel kanonuna eşsiz bir katkı sunar. Onların önünde durmak, her dikişin ve her yamanın onları yapan kadınların becerisini ve topluluk ruhunu yansıttığı görsel bir hikaye anlatıcılığına tanıklık etmektir. Bu tekstil harikalarının yanında kurum,
asmblaj sanatı (assemblage art)
aracılığıyla güçlü bir diyalog sunar.
Thornton Dial
ve
Lonnie Holley
gibi devlerin heykelleri, anıtsal anlatılar inşa etmek için yeniden amaçlandırılmış malzemeleri ve bulunmuş nesneleri kullanarak mekana hükmeder. Bu eserler; yoksulluk, adalet ve azim temalarıyla yüzleşirken, atılan nesneleri kutsal olanla dönüştürür.
Işık ve Toprağın Sığınağı
Souls Grown Deep'in mimarisi, küratöryel misyonunun bilinçli bir uzantısıdır. Çevresiyle uyum sağlamak üzere tasarlanan bina, izleyici ile sanat arasında bir şeffaflık ve bağlantı hissi yaratmak için doğal ışığı ve organik malzemeleri kullanır. Bu kasıtlı tasarım tercihi, onurlandırdığı sanatçıların özünü yansıtır; yani ilhamlarını topraktan, topluluktan ve çevrelerini saran atalardan alan bireyleri. Atmosfer, resmi sanat tarihi ile halk geleneği arasındaki sınırların eridiği, Amerikan yaratıcılığının daha bütünsel bir şekilde anlaşılmasına olanak tanıyan bir saygı ve keşif ortamıdır.
Bu kurumu asıl farklı kılan şey,
kendi kendini eğitmiş sanatçıya (self-taught artist)
olan sarsılmaz bağlılığıdır. Sanat kurumlarının genellikle akademik geçmişe öncelik verdiği bir çağda, Souls Grown Deep, resmi eğitimin sınırları dışında kendi yollarını çizenlerin savunuculuğunu yapar. Ahşap oymaları, karma teknikli yapılar ve alışılmadık yüzeyler üzerine yapılan resimleri yücelterek müze, bu ustaların eşsiz vizyonlarının ortak kültürel kimliğimizin hayati bileşenleri olarak tanınmasını sağlar. Derinlik arayan koleksiyonerler, ruh arayan tasarımcılar veya özgünlüğe susamış sanatseverler için Souls Grown Deep, yalnızca estetik açıdan hoş değil, aynı zamanda derinden dönüştürücü bir sanatla karşılaşma imkanı sunar; en zorlu koşullarda bile insan ruhunun nehirler gibi derinleşmeye devam ettiğinin bir hatırlatıcısıdır.
