Kağıt

Öğrenci Sanat Rehberi

Self Portrait

Adı Sınıf Bilgisi Tarih

James Lonsdale, Self Portrait (1810). Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
James Lonsdale originaluniqueart.com/tr/artists/james-lonsdale/
Sanatçının yaşam tarihleri
1777 – 1839
Boyalı
1810
Orijinal boyutlar
74 x 62 cm

Bağlam içinde

Self Portrait — James Lonsdale

Boyutları nedir?

Orijinal boyutları 74 × 62 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur.

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1770
  2. 1780
  3. 1790
  4. 1800
  5. 1810
  6. 1820
  7. 1830

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 62.

Sanatçı 33 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 62 yaşına kadar yaşadı. 9 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 46 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: James Lonsdale'in yaşam süresi (1777–1839) ▲ bu eser, 1810 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1810 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1810–1825 Geç dönem eserler: 1825 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: originaluniqueart.com/tr/art/similar/james-lonsdale-self-portrait-AQUCQP-en/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Clay #86684c

    Kataloglanmış palet

    • #86684C
    • #201F18
    • #CCAD88
    • #332C20

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Earthy Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Clay
    Yoğunluk
    Monochromatic Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Serene Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Strong Color Unity Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Deep_shadow Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Muted Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde görülüyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda James Lonsdale tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 5 ülke. Bu rakamların kaynağı

    En önde gelen on ülke

    1. 1 Çin 60,9%
    2. 2 Amerika Birleşik Devletleri 17,4%
    3. 3 Birleşik Krallık 8,7%
    4. 4 Singapur 8,7%
    5. 5 Hong Kong 4,3%

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloyu incelemesi için bir neden yazın.

    James Lonsdale tarafından en çok incelenen 20 eser

    1. 1 John Ellman 16,0%
    2. 2 James Elmes (1782–1862), 1810 8,0%
    3. 3 Angelica Catalani (1780–1849), 1808 4,0%
    4. 4 Caroline Amelia Elizabeth of Brunswick, 1820 4,0%
    5. 5 Mary Dalton, Daughter of John Dalton and Mary Dalton, née Gage, 1819 4,0%
    6. 6 Abraham Rees, 1802 4,0%
    7. 7 Caroline of Brunswick (1768–1821), Consort of George IV, 1820 4,0%
    8. 8 Susan, Daughter of Thomas Townley Parker, 1809 4,0%
    9. 9 Thomas Stewart Traill (1781–1862), 1832 4,0%
    10. 10 Sir Thomas Stamford Raffles (1781–1826), 1817 4,0%
    11. 11 Self Portrait, 1810 bu tablo 4,0%
    12. 12 John Lewis Petit (1736–1780), Physician, Pensioner (1752), Censor of the Royal College of Physicians 4,0%
    13. 13 John Reay, Sheriff of London (1814–1815) 4,0%
    14. 14 General Isaac Gascoyne (1770–1841), 1829 4,0%
    15. 15 Charles Howard (1746–1815), 11th Duke of Norfolk, 1816 4,0%
    16. 16 John Pepys (c.1776–1866) 4,0%
    17. 17 Charles Wellbeloved (1769–1858), 1826 4,0%
    18. 18 Louisa Wildman (1800–1879) 4,0%
    19. 19 Augustus Frederick (1773–1843), Duke of Sussex 4,0%
    20. 20 Thomas Greene 4,0%

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 96,0%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 65 eser bulunmaktadır ve bunların 21 tanesine en az bir kez bakılmıştır. Bu tablo, söz konusu dikkatin 4,0%'sini alarak aralarında 11. sırada yer alıyor. Aylık bazda aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    James Lonsdale

    The Genesis of a Portraitist

    Born in the historic city of Lancaster on May 16, 1777, James Lonsdale emerged from a background of intellectual stability as the son of William Lonsdale, a respected solicitor. While his lineage suggested a path toward law, the seeds of artistic passion were sown early through the nurturing encouragement of his father and the keen eye of Richard Threlfall. As an architect of Lancaster, Threlfall recognized a burgeoning brilliance in the young Lonsdale, providing him with access to the refined atmosphere of Ashton Hall. It was within these aristocratic circles that Lonsdale first encountered the elegance of high society, an experience that would later serve as the very foundation of his professional life and subject matter.

    Before ascending to the prestigious halls of formal art education, Lonsdale’s hands were practiced in the meticulous world of pattern design at Margerison and Glover’s print-works. This early immersion in draughtsmanship instilled in him a disciplined precision, a quality that would become indispensable when he transitioned from decorative arts to the profound complexities of portraiture. His journey reached a definitive turning point in October 1801, when he entered the Royal Academy Schools. Under the tutelage of the legendary George Romney, Lonsdale underwent a transformative period of refinement. Romney’s influence was more than academic; it was an infusion of soul into technique, teaching Lonsdale how to balance meticulous anatomical accuracy with a certain poetic vitality that breathed life into his sitters.

    A Legacy of Character and Command

    Lonsdale’s career was defined by a prolific output and an unwavering commitment to the depiction of the British elite. Between 1802 and 1838, he exhibited approximately 130 works at the Royal Academy, establishing himself as a mainstay of the era's artistic landscape. His talent was not merely in capturing a likeness, but in navigating the psychological terrain of his subjects. Whether painting prominent statesmen, literary giants, or members of the landed gentry, Lonsdale possessed a rare ability to convey both the social stature and the inner temperament of those who sat before him.

    His contributions to the institutional fabric of British art were equally significant. Alongside the great Sir Thomas Lawrence, Lonsdale stood as a founding member of the Society of British Artists, an endeavor that sought to provide a platform for artists outside the traditional hegemony of the Royal Academy. This spirit of innovation and professional organization marked him as a pivotal figure in the evolution of the British art market.

    The breadth of his technical ambition is perhaps best exemplified by his most monumental commissions. One of his most celebrated achievements remains the grand depiction of King John signing the Magna Carta for the Duke of Norfolk at Arundel Castle. This work, far more than a mere historical record, stands as a testament to his ability to manage complex compositions, dramatic lighting, and the weight of historical gravity. Through such works, Lonsdale bridged the gap between intimate portraiture and epic historical narrative, ensuring his place in the annals of nineteenth-century art history.

    Reflecting on his life and contributions, several key pillars of his legacy emerge:

    Technical Mastery: A seamless blend of Romney’s expressive style with a disciplined, draughtsman-like precision.

    Historical Significance: His role as a founder of the Society of British Artists helped reshape the professional landscape for UK artists.

    Psychological Depth: An ability to move beyond superficial resemblance to capture the true essence and character of his subjects.

    Versatility: The capacity to transition from delicate portraits of nobility to large-scale, dramatic historical scenes.

    Daha fazla okuma için

    Çevrim içi bulun

    Self Portrait için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    originaluniqueart.com/tr/art/download/james-lonsdale-self-portrait-AQUCQP-en/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Lonsdale, James. Self Portrait. 1810, https://originaluniqueart.com/tr/art/james-lonsdale-self-portrait-AQUCQP-en/
    APA
    Lonsdale, James (1810). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/tr/art/james-lonsdale-self-portrait-AQUCQP-en/
    Chicago
    James Lonsdale. Self Portrait. 1810. https://originaluniqueart.com/tr/art/james-lonsdale-self-portrait-AQUCQP-en/
    Harvard
    Lonsdale, James (1810) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/tr/art/james-lonsdale-self-portrait-AQUCQP-en/

    Yakından inceleyin

    Self Portrait — James Lonsdale

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Bu kılavuzun başlarında yer alan Dr Samuel Parr (1823) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    4. James Lonsdale bu eser yapıldığında yaklaşık 33 yaşındaydı. Eserde, sanatçının o dönemdeki çalışmalarını andıran neler var?
    5. Sanatçı size ne hissettirmek istemiş olabilir?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    James Lonsdale imzalı "Self Portrait" nasıl bir renk uyumu sergiliyor?

    James Lonsdale imzalı "Self Portrait" eserinin renkleri Strong Color Unity bir uyum sergiliyor. Uyum, renklerin birbirleriyle olan ilişkisini tanımlar.

    "Self Portrait" eserinin renkleri ne kadar belirgin?

    James Lonsdale imzalı "Self Portrait" eserinin renkleri, Muted bir doygunluk ve Monochromatic bir yoğunluk sergilemektedir.

    James Lonsdale, 1810 yılında "Self Portrait" eserini oluşturduğunda kaç yaşındaydı?

    James Lonsdale, 1810 yılında "Self Portrait" eserini oluşturduğunda 33 yaşındaydı. Bu yaş, sanatçının 1777 olan doğum yılı esas alınarak hesaplanmıştır.