Den mest kända målningen i Gemäldegalerie är Pieter Bruegel d.ä., Nederländska Språkorden (1559). De nästa fyra i denna ranking är Jan Vermeer, A Lady Drinking and a Gentleman (1660), Petrus Christus, Porträtt av en ung kvinna (1470) and Jan Vermeer, Ung kvinna med ett pärlhalsband (1662).
Listan nedan rangordnar de 8 mest kända målningarna från Gemäldegalerie, daterade 1470 till 1662, av 7 konstnärer.
Originalverken
De 8 mest kända målningarna från Gemäldegalerie som våra konstnärer studerar först
Konstnär, datum, teknik och mått för varje original, med en notering från dess sida.
- Nederländska Språkorden av Pieter Bruegel d.ä., 1559
- A Lady Drinking and a Gentleman av Jan Vermeer, 1660
- Porträtt av en ung kvinna av Petrus Christus, 1470
- Ung kvinna med ett pärlhalsband av Jan Vermeer, 1662
- Ungdomens källa av Lucas Cranach Den Äldre, 1546
- Mose med de tio budorden av Rembrandt, 1659
- Adoration av Kungarna (Monforte Altare) av Hugo van der Goes, 1470
- Malle Babbe av Frans Hals, 1633
-
Pieter Bruegel d.ä. (1525–1569)
1. Nederländska Språkorden av Pieter Bruegel d.ä., 1559
Gemäldegalerie, Berlin1559Oil on oak panel117 × 163 cm
Linear precision defines architectural elements and figures' forms, while organic shapes breathe life into the scene—a deliberate contrast to the stylistic conventions of Florence and Rome during this period. The painting emerged against a backdrop of turbulent political and religious upheaval in the Netherlands—the Protestant Reformation challenging papal authority and sparking conflict across the region. A Moral Commentary: While seemingly a playful catalog of sayings, Netherlandish Proverbs carries a weighty moral message.
-
Jan Vermeer (1632–1675)
2. A Lady Drinking and a Gentleman av Jan Vermeer, 1660
Gemäldegalerie, Berlin1660Oil on canvas66 × 76 cm
The scene likely represents a moment of courtship or social interaction between the two figures—a common motif in Dutch art during Vermeer’s time. The wine jug on the table may signify hospitality or celebration, hinting at the leisure activities enjoyed by the middle class during Vermeer's lifetime. There's a palpable stillness in the room, punctuated only by the subtle movements of the woman as she embroideries—a scene that captures the essence of domestic tranquility and artistic refinement.
-
Petrus Christus (1410–1475)
3. Porträtt av en ung kvinna av Petrus Christus, 1470
Gemäldegalerie, Berlin1470Oil on oak panel22 × 29 cm
Det subtila samspelet mellan ljus och skugga över hennes anletsdrag antyder ett ögonblick fångat i tiden, och bjuder in betraktaren att kontemplera den tysta berättelsen om ett liv som levdes för århundraden sedan i det livfulla konstnärliga navet Brygge. Petrus Christus, en samtida och efterföljare till Jan van Eyck, använde tunna, transparenta lasyrer för att skapa djup och lyster. Till skillnad från tidigare epokers plattare kompositioner, ger Christus detta verk i liten skala – mätande endast 22 x 29 cm – ett expansivt psykologiskt djup.
-
Jan Vermeer (1632–1675)
4. Ung kvinna med ett pärlhalsband av Jan Vermeer, 1662
Gemäldegalerie, Berlin1662Oil on canvas45 × 55 cm
Hon avbildas i en trekvartsporträtt-pose, med blicken vänd mot en spegel medan hon justerar sina smycken. Vermeer behåller sitt fokus på de subtila detaljerna i denna hemscen. Detta fokus på det intima och det vardagliga återfinns även i Spetsmakerskan, ett verk som endast mäter 24,5 cm av 21 cm, där han lyckas fånga en känsla av intensiv, koncentrerad fokus trots den mycket lilla skalan. Verket finns bevarat inom Gemäldegalerie, som är en del av Staatliche Museen zu Berlin.
-
Lucas Cranach Den Äldre (1472–1553)
5. Ungdomens källa av Lucas Cranach Den Äldre, 1546
Gemäldegalerie, Berlin1546Oil on lime panel122 × 186 cm
Lucas Cranach den äldre s”Ungdomens källa”, målad år 1546, är mer än bara en vacker skildring av en fantastisk scen; det är en djup meditation över mänsklig längtan – specifikt strävan efter odödlighet och ungdomens lockande löfte. Detta oljemålning på träpanel är ett mästerverk som för närvarande finns i Gemäldegalerie -museet i Berlin, och erbjuder en fängslande inblick i 1500-talets Tyskland, en tid präglad av religiös reformation och blomstrande konstnärlig innovation. Dess förvärv från den kungliga slottssamlingen och efterföljande utställningar över hela Europa (Berlin 1937, Weimar, Wittenberg 1953, Basel 1974) understryker dess historiska betydelse och konstnärliga värde.
-
Rembrandt (1606–1669)
6. Mose med de tio budorden av Rembrandt, 1659
Gemäldegalerie, Berlin1659Oil on canvas136 × 168 cm
I de djupa skikten av Rembrandt van Rijns Mose med de tio budorden är vi inte bara observatörer av en biblisk händelse, utan vittnen till en psykologisk storm. Kompositionen förankras av den råa spänningen i Moses händer. Denna målning är inte bara ett relik från 1659; det är en levande studie i mänsklig sårbarhet och motståndskraft.
-
Hugo van der Goes (1440–1482)
7. Adoration av Kungarna (Monforte Altare) av Hugo van der Goes, 1470
Gemäldegalerie, Berlin1470Oil on oak panel147 × 242 cm
Denna utsökta renässansaltare fångar skådespelet från Adoration of the Magi, en tidlös stund av tacksamhet och gudomlig hyning. Kompositionen kretsar kring Jungfru Maria som bär det nyfödda Jesusbarnet, omgiven av de tre vise männen som presenterar sina dyrbara gåvor. De detaljerade skildringarna av de vise männen, med deras uttrycksfulla ansikten och utsökta kläder, förmedlar en känsla av vördnad och ydmykhet, vilket gör detta konstverk till ett kraftfullt fokus för andlig reflektion och konstnärlig beundran.
-
Frans Hals (1580–1666)
8. Malle Babbe av Frans Hals, 1633
Gemäldegalerie, Berlin1633Oil on canvas66 × 78 cm
Motivet, som är berömt känd som "Malle Babbe" (Galna Babbe), presenteras inte med den stela, aristokratiska hållning som är typisk för formella porträtt, utan med en häpnadsväckande känsla av omedelbarhet. När hon blickar mot betraktaren bryter hennes uttryck – en blandning av glädje och vildhet – den fjärde väggen och bjuder in oss till ett ögonblick av spontant liv, som om det vore fångat av en modern lins snarare än av en pensel från 1600-talet.
Samlingen i siffror
Originalverken från Gemäldegalerie i vår katalog
Originala 1 523 från Gemäldegalerie — målningar och teckningar — århundrade för århundrade
Originalverken i bilderna
- 8 originalverk, sorterade efter kändisskap, 7 originalmålarnas konstnärer, Petrus Christus till Jan Vermeer.
- Konstnärer med flest originalverk här: Jan Vermeer (2), Pieter Bruegel d.ä. (1), Petrus Christus (1).
- Petrus Christus, Porträtt av en ung kvinna (1470) – Jan Vermeer, Ung kvinna med ett pärlhalsband (1662).
- Hugo van der Goes, Adoration av Kungarna (1470), 147 × 242 cm – Petrus Christus, Porträtt av en ung kvinna (1470), 22 × 29 cm.
- 1 526 originalverk från Gemäldegalerie i vår katalog: 1 523 målningar och bladverk av 733 konstnärer, 1278–1975.
Länderna som konstnärerna i Gemäldegalerie kom ifrån
Konstnärerna med flest originalverk på Gemäldegalerie
Frågor till ateljén
Frågor om originalverken på Gemäldegalerie
Klicka på en fråga för att läsa svaret.
Vilken är den mest kända målningen i Gemäldegalerie?
Nr 1 på Gemäldegalerie är Pieter Bruegel d.ä., Nederländska Språkorden (1559). Därefter följer Jan Vermeer, A Lady Drinking and a Gentleman (1660), Petrus Christus, Porträtt av en ung kvinna (1470) and Jan Vermeer, Ung kvinna med ett pärlhalsband (1662).
Vilka är de 5 mest kända målningarna i Gemäldegalerie?
I ordning: Nederländska Språkorden by Pieter Bruegel d.ä., A Lady Drinking and a Gentleman by Jan Vermeer, Porträtt av en ung kvinna by Petrus Christus, Ung kvinna med ett pärlhalsband by Jan Vermeer and Ungdomens källa by Lucas Cranach Den Äldre.
Finns det några Jan Vermeer-målningar på Gemäldegalerie?
Jan Vermeer har 2 målningar i denna ranking — A Lady Drinking and a Gentleman (No. 2) and Ung kvinna med ett pärlhalsband (No. 4) — och 2 poster i vår katalog över Gemäldegalerie.
Vilka målningar av Pieter Bruegel d.ä. finns i Gemäldegalerie?
Pieter Bruegel d.ä. har 1 målningar i denna ranking — Nederländska Språkorden (No. 1) — och 2 poster i vår katalog över Gemäldegalerie.
Hur många målningar av Petrus Christus finns i Gemäldegalerie?
Petrus Christus har 1 målningar i denna ranking — Porträtt av en ung kvinna (No. 3) — och 3 poster i vår katalog över Gemäldegalerie.
I vilken stad ligger Gemäldegalerie?
I Berlin, Tyskland. Gemäldegalerie hyser 1 526 verk från vår katalog av 733 konstnärer (1278–1975), däribland de 8 målningar som listas här.
Vilka är de tre främsta verken på Gemäldegalerie?
Höjdpunkterna på Gemäldegalerie är the Verk av Rembrandt van Rijn, the Flicka med pärlörhalsband av Vermeer and the Målningar av Caravaggio, följt av the Verk av Raphael och Michelangelo.
Vilken är den äldsta målningen i Gemäldegalerie på den här listan?
Den äldsta är Petrus Christus, Porträtt av en ung kvinna (1470) (1470); den senaste, Jan Vermeer, Ung kvinna med ett pärlhalsband (1662) (1662).
Vilken av dessa målningar är störst?
Det största är Hugo van der Goes, Adoration av Kungarna (1470) med måtten 147 × 242 cm; det minsta är Petrus Christus, Porträtt av en ung kvinna (1470) med måtten 22 × 29 cm.
Hur har denna lista över målningar från Gemäldegalerie rankats?
Målningarna från Gemäldegalerie i vår katalog är rangordnade efter hur väl kända de är: antalet språkversioner på Wikipedia med en artikel om verket (Wikidata-sitelänkar), dess plats i vår katalogs manuella rangordning samt antalet besök på dess sida. Samma målning som finns katalogiserad flera gånger räknas som en; detaljer, kopior och studier är undantagna.
Originalens hem
Gemäldegalerie i Berlin: originalverkens historia och samlingar
Gemäldegalerie (or provide a shorter input}, False, Berlin) — museum — i Berlin, Tyskland. Samlingen omfattar cirka 850 verk stycken. Dess höjdpunkter: Verk av Rembrandt van Rijn, Flicka med pärlörhalsband av Vermeer, Målningar av Caravaggio, Verk av Raphael och Michelangelo. Vår katalog innehåller 1 523 målningar och teckningar av 733 konstnärer, daterade från 1278 till 1975.
En fristad för europeisk vision
Gemäldegalerie är ett konstmuseum beläget i Berlin, Tyskland. Institutionen ligger i museidistriktet Kulturforum, väster om Potsdamer Platz, och förvaltar en samling av europeiska målningar som sträcker sig från 1200-talet till 1700-talet. Museet öppnade sina dörrar för första gången år 1830, medan den nuvarande byggnaden färdigställdes 1998. Samlingen består av cirka 850 verk. Dessa målningar utgör en betydelsefull samling av europeisk konsthistoria, bevarade i en miljö som är utformad för att underlätta studier av teknisk och stilistisk utveckling. Urvalet inkluderar verk av flera framstående målare, såsom: Johannes Vermeer Peter Paul Rubens Rembrandt van Rijn Jan van Eyck Institutionen fokuserar på måleriets evolution genom århundradena. Besökarna möts av en kronologisk resa som rör sig från den tidiga gotiken, genom renässansen och barocken, för att slutligen nå den nyklassiska eran. Denna ordning möjliggör en direkt observation av hur konstnärer har manipulerat ljus, perspektiv och material under flera hundra år.
Kulturforums arkitektur
Gemäldegalerie är inrymt i Kulturforum, ett modernistiskt komplex i Berlin. Arkitekturen är ritad av Hans Scharoun, vars ansats präglas av en asymmetrisk design för att främja kontemplation hos besökaren. Denna layout undviker de stela, linjära strukturer som är vanliga i äldre institutioner, vilket istället möjliggör en mer flödande rörelse genom rummet. Designen prioriterar hanteringen av naturligt ljus. Scharouns avsikt var att maximera ljusinsläppet i gallerierna för att skapa en miljö som är optimal för betraktandet av oljemålning på duk. Samspelet mellan ljus och skugga inom dessa rum är avgörande för upplevelsen av de utställda verken. Byggnadens form reflekterar den efterkrigstida arkitektoniska ambitionen från denna era.
En resa genom konstnärlig evolution
Samlingen är organiserad kronologiskt för att underlätta en utforskning av den konstnärliga utvecklingen. Denna noggrant sammanställda progression gör det möjligt för besökaren att följa rörelsen från den tidiga gotikens högtidlighet till renässansens storslagenhet. Sekvensen fortsätter genom den dramatiska spänningen i barocken och in i den förfinade elegansen hos nyklassicismen. Genom att följa denna ordning kan man observera de tekniska skiften som definierade europeiskt måleri under fem århundraden. Gallerierna erbjuder en studie i hur konstnärer manipulerade ljus och perspektiv för att definiera sina motiv. Denna evolution är synlig i övergången från det precisa och detaljerade naturalismen under 1400-talet till de mer dynamiska kompositionerna i senare epoker. Verken demonstrerar en kontinuerlig förfining av hur oljemålning på duk kan fånga djup och mänskligt uttryck. A Lady Drinking and a Gentleman and the Glass of Wine, omkring 1660 - Johannes Vermeer
Ikoniska mästerverk i samlingen
Samlingen rymmer betydelsefulla verk som definierar utvecklingen av europeiskt måleri. Rembrandt van Rijn representeras av monumentala dukar som använder ljus och skugga för att dominera rummet. Dessa verk existerar sida vid sida med den delikata precisionen i Johannes Vermeers Flicka med pärlörhänge. Museet hyser även En dam som dricker och en herre och glaset med vin, målad omkring 1660 av Vermeer. Spänningen från barocken är närvarande i Caravaggios chiaroscuro-drivna narrativ. Dessa dramatiska kompositioner utgör en motvikt till de balanserade och harmoniska strukturer som återfinns i verken av Rafael och Michelangelo. Urvalet möjliggör en direkt jämförelse mellan olika tillvägagångssätt gällande perspektiv och den mänskliga formen. En dam som dricker och en herre och glaset med vin, omkring 1660
5 fakta om originalens hemvist
- I vilken stad ligger Gemäldegalerie?Berlin
- Vem har ritat arkitekturen för Kulturforum, där museet ligger?Hans Scharoun
- Hur många verk finns det ungefär i Gemäldegalerie-samlingen?850
- Vilken konstnär är känd för sin mästerliga användning av ljus och skugga i museets samling?Rembrandt van Rijn
- Vilka århundraden sträcker sig Gemäldegalerie-samlingen över?13:e till 18:e århundradet
Gemäldegalerie: varje original vi katalogiserarMuseerna i Berlin
Läs mer
Tre artiklar om originalen och deras konstnärer
Hur originalen rangordnas
Originalverken från Gemäldegalerie i vår katalog är rangordnade efter kändisskap: baserat på de Wikipedia-språkversioner som beskriver målningen, vår studios egen rangordning samt antal besök på dess sida på OriginalUniqueArt.com. Ett objekt per original, räknat i vår katalog och inte i museets samling, exklusive detaljer, kopior, studier, skulpturer eller arbeten på papper; varje datum, mått och medium avser katalogen, och anteckningarna är hämtade från målningens beskrivning.
Fortsätt utforska







