Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 499 verk av Jan Steen i vår katalog
Kortfattat
The Dissolute Household (1663) är den målning av Jan Steen som drar till sig flest blickar; originalet finns på Metropolitan Museum of Art, New York. Därefter dras blicken till The feast of Saint Nicholas (1670) och Merry Company on a Terrace (1670). Bland de 499 verk av Jan Steen i vår katalog är dessa 100 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.
A Symphony of Chaos: Unveiling Jan Steen’s Masterpiece The Dissolute Household is not merely a painting; it is a theatrical performance frozen in time, a vibrant window into the boisterous and often unruly heart of the Dutch Golden Age. Created around 1663 by the incomparable Jan Havickszoon Steen, this work serves as a masterful exploration of human frailty, humor, and the delightful disorder of domestic life. As one gazes upon…
Step into this room and you are immediately caught in the middle of a Dutch household in mid-December. The air feels heavy with the scent of citrus and spiced bread. We are witnessing the Feast of Saint Nicholas, a tradition where the boundaries between reward and punishment are laid bare. In the foreground, a young girl holds a tin bucket overflowing with treats, her expression one of quiet triumph. Contrast…
In the heart of the seventeenth century, amidst the burgeoning prosperity of the Dutch Golden Age, Jan Havickszoon Steen captured a moment that transcends time. "Merry Company on a Terrace" is not merely a painting; it is a vibrant, breathing window into a world of conviviality and controlled chaos. As one gazes upon this monumental canvas, completed around 1670, the viewer is immediately swept into a bustling courtyard where the…
To gaze upon Jan Steen’s “The Dancing Couple” is to be instantly swept up in the boisterous, uninhibited spirit of a seventeenth-century Dutch kermis. Painted in 1663, this masterpiece serves as much more than a mere visual record of a village fair; it is an immersive sensory experience that captures the very heartbeat of the Dutch Golden Age. Steen, a master of the human comedy, avoids the stiff formality often…
A boisterous domestic interior unfolds in a dense, multi-layered composition, capturing a moment of chaotic conviviality. The scene centers on a family gathering where the boundaries between celebration and disorder are blurred. At the heart of the room, a laughing man—often identified as a self-portrait of the artist—gestures toward the folly of the assembly, while an elderly woman in the foreground examines a sheet of music. This document contains the…
The air in the room feels thick with the sudden, boisterous energy of the Merry family. Painted by Jan Steen in 1668, this scene captures a moment of unrestrained domestic life that seems to pulse with life even now. It is a genre painting, a window into the everyday realities of the Dutch Golden Age, where the boundaries between celebration and chaos blur. One can almost hear the sudden burst…
In the heart of the seventeenth century, amidst the burgeoning prosperity of the Netherlands, Jan Steen captured a world that was as chaotic as it was charming. His masterpiece, Village School, painted around 1670, serves as a vibrant portal into the daily rhythms of rural life during the Dutch Golden Age. Unlike the grand, often stiff historical allegories favored by some of his contemporaries, Steen possessed a singular gift for…
The air in the room feels heavy with the scent of spilled wine and the frantic energy of a household left to its own devices. At the center of this swirling commotion, a man sits with a sly smirk, his fingers entwined with those of a maid as she pours a generous serving of wine for his wife. The woman, seemingly oblivious to the flirtation unfolding beside her, remains focused…
In the quiet, shadowed corners of seventeenth-century Dutch life, Jan Steen captured moments that whispered of much more than what met the eye. His masterpiece, The Lovesick Maiden, painted around 1660, is far more than a mere domestic scene; it is a profound psychological drama staged within the intimate confines of a bourgeois interior. At first glance, the viewer is drawn to the central figure—a young woman slumped in a…
In the heart of the Dutch Golden Age, few artists could capture the delightful disorder of human existence as masterfully as Jan Havickszoon Steen. His 1674 masterpiece, “Revelry at an Inn,” invites the viewer into a boisterous, sensory-rich world that feels remarkably alive even centuries after its creation. This is not a painting of quiet contemplation or distant myth; rather, it is a vivid snapshot of a bustling tavern, where…
In Luxury, Look Out1663 · Kunsthistorisches Museum
12
Self-Portrait as a Lutenist1652 · Thyssen-Bornemisza-museet
13
A Merry Party (detail)1660 · Szépművészeti Múzeum
14
Samson and Delilah1668
15
The Feast of St. Nicholas1665 · Rijksmuseum
16
Boerenkermis1670 · Frans Hals Museum
17
A Goldsmith Melting Down a Woman's Jewellery in the Presence of a Notary, The Alchemist1668 · Städel Museum
18
The Oyster-eater1658 · Mauritshuis
19
A Merry Party (detail)1660 · Szépművészeti Múzeum
20
The Scholar and Death1660 · National Gallery Prague
21
The Smoker1660 · Kröller-Müller Museum
22
The Interior of an Inn1670 · National Gallery
23
Interior with a Woman Feeding a Parrot, Known as ‘The Parrot Cage’1665 · Rijksmuseum
24
Christ in the House of Mary and Martha1650 · Kelvingrove Art Gallery and Museum
25
The Miser1650 · Statens Museum for Kunst
26
The Tempting Offer1650 · Kunsthalle Bremen
27
A Pedlar selling Spectacles outside a Cottage1652 · National Gallery
28
Esther before Ahasuerus1660 · Ermitaget
29
A Children's Festival1660 · Musei di Strada Nuova
30
The bowlers, Jan Havicksz. Steen (copy after), 1658 - 17001700
31
An Interior with a Man offering an Oyster to a Woman1663 · National Gallery
32
Peasants merry-making outside an Inn1647 · National Gallery
33
Man with a fiddle in bad company, Jan Havicksz. Steen (copy after), 1670 - 17001700 · Rijksmuseum
34
The Christening Feast1660 · Finnish National Gallery
35
Singer with a Guitar1660 · Statens Museum for Kunst
36
The wedding party1660 · National Gallery of Victoria
37
Baker Oostwaert and his wife1658
38
Cat familySzépművészeti Múzeum
39
Ascagnes and Lucelle (The Music Lesson)1667 · National Gallery of Art
40
The Fortune Teller1650 · Philadelphia Museum of Art
41
Twelfth Night1660 · Los Angeles County Museum of Art
42
Young Girl Giving Alms to an Old Man1658 · Rijksmuseum
43
A Man Blowing Smoke at Drunken Woman1665 · National Gallery
44
Jacob Confronting Laban1676 · Norton Simon Museum
45
Smoker1650 · Ermitaget
46
The Suitor1664 · Museum de Lakenhal
47
The village wedding1653 · Museum Boijmans Van Beuningen
48
Moses Striking Water from the Rock1651 · Städel Museum
49
The Sense of Hearing1661 · Upton House
50
The Sense of Taste1661 · Upton House
51
The Sense of Smell1661 · Upton House
52
Bathsheba1668 · Norton Simon Museum
53
The Village Alchemist1664 · Wallace Collection
54
Merrymaking in a Tavern1674 · Wallace Collection
55
Itinerant Musicians1659 · Ascott House
56
As the Old Sing, So Pipe the Young1673 · Philadelphia Museum of Art
57
Cutting for the stone1909 · Museum Boijmans Van Beuningen
58
Bathsheba after the Bath1670 · J. Paul Getty Museum
59
An Old Couple Making Caudle1668 · Mauritshuis
60
The Leiden Baner Arend Oosterwaert and His Wife Catharina Keyzerswaert1658 · Rijksmuseum
61
Interior with Peasants Eating and Drinking1650 · Frans Hals Museum
62
Couple reading the Bible1658 · Museum de Lakenhal
63
Cavalier Playing a Lute to a Lady (‘Lucelle and Ascagnes’)1660 · Scottish National Gallery
64
Two Men and a Young Woman making Music on a Terrace1670 · National Gallery
65
Couple at an Inn Table1660 · Statens Museum for Kunst
66
Rape of the Sabine Women1666 · John and Mable Ringling Museum of Art
67
The Unruly Guest1665 · Städel Museum
68
Interior1660 · National Gallery of Victoria
69
Banquet of Anthony and Cleopatra1673 · The Leiden Collection
70
Tric-Trac Players1667 · Ermitaget
71
Twelfth-Night Feast1666 · Kungliga museerna för sköna konster i Belgien
72
The Doctor and His Patient
73
The Doctor's Visit1661 · Victoria and Albert Museum
74
The May Dance1647
75
Wooded Landscape with a Watermill1647
76
Landscape with Figures before a House1644
77
Under the Influence outside Voorschoten1640 · Museum Bredius
78
Portrait of Admiral Cornelis Evertsen the Elder1651
79
The Chicken Farmer1651
80
A village fair with a quack1650
81
A peasant couple carousing in an inn1660
82
A Merry Company at Table1660 · Museum der bildenden Künste
83
Tavern Scene by Candlelight1660
84
Grace before Meat1660
85
St. Nicolas Day1660
86
Easy come, easy go (The Artist eating Oysters)1660
87
The Traveller Resting1660 · Musée Fabre
88
After the Meal1660
89
Merry company in front of a inn1660 · Rijksmuseum Twenthe
90
Portrait of a Family on a Terrace1660
91
Girl with a Wreath1660
92
Fight in a Tavern1660
93
The Mennonite Sister1660
94
Rejected Female Suitor1660
95
Rejected Male Suitor1660
96
The Letter1660
97
A Merry Company with Music and Dancing1660 · Musée Des Beaux
98
Generosity of Scipio1660 · Cummer Museum of Art and Gardens
99
Theseus and Achelous1660 · Phoenix Art Museum
100
The Hurdy-Gurdy Player1660 · Allentown Art Museum
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Jan Steen | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
London | 10 | The Interior of an Inn, A Pedlar selling Spectacles outside a Cottage, An Interior with a Man offering an Oyster to a Woman |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 33 | The Feast of St. Nicholas, Interior with a Woman Feeding a Parrot, Known as ‘The Parrot Cage’, Man with a fiddle in bad company, Jan Havicksz. Steen (copy after), 1670 - 1700 |
 Mauritshuis |
Haag | 15 | 'As the Old Sing, so Pipe the Young', The Oyster-eater, An Old Couple Making Caudle |
 Ermitaget |
Sankt Petersburg | 9 | Esther before Ahasuerus, Smoker, Tric-Trac Players |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 7 | The Dissolute Household, Merry Company on a Terrace, The Lovesick Maiden |
 Museum Boijmans Van Beuningen |
Rotterdam | 7 | The feast of Saint Nicholas, The village wedding, Cutting for the stone |
 Szépművészeti Múzeum |
Budapest | 5 | A Merry Party (detail), A Merry Party (detail), Cat family |
 Statens Museum for Kunst |
Köpenhamn | 5 | The Miser, Singer with a Guitar, Couple at an Inn Table |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
The scene unfolds beneath a heavy, leafy canopy that forms a natural ceiling over a group of figures gathered outside an inn. On the left, a large, dark tree trunk anchors the composition. The light appears to originate from an unseen source, perhaps the late afternoon sun, casting soft shadows across the ground and highlighting the textures of the subjects. A man wears a coarse waistcoat, while a woman is…
Jan Steen sits within the frame, a man caught in a moment of melodic repose. He holds a lute, the wood of the instrument catching the light, while a smile rests upon his lips. This is a self-portrait of a man who understood the rhythm of a crowded room. The oil on panel carries a weight that suggests the physical presence of the sitter. He is not a distant figure…
A Symphony of Chaos: Unveiling Jan Steen’s Masterpiece The Dissolute Household is not merely a painting; it is a theatrical performance frozen in time, a vibrant window into the boisterous and often unruly heart of the Dutch Golden Age. Created around 1663 by the incomparable Jan Havickszoon Steen, this work serves as a masterful exploration of human frailty, humor, and the delightful disorder of domestic life. As one gazes upon…
Step into this room and you are immediately caught in the middle of a Dutch household in mid-December. The air feels heavy with the scent of citrus and spiced bread. We are witnessing the Feast of Saint Nicholas, a tradition where the boundaries between reward and punishment are laid bare. In the foreground, a young girl holds a tin bucket overflowing with treats, her expression one of quiet triumph. Contrast…
The Dissolute Household (1663), Metropolitan Museum of Art, New York. The feast of Saint Nicholas (1670) och Merry Company on a Terrace (1670) följer efter.
37 år gammal: The Dissolute Household är från 1663, och Jan Steen föddes 1626.
The Dissolute Household, The feast of Saint Nicholas, Merry Company on a Terrace, The Dancing Couple, 'As the Old Sing, so Pipe the Young', Merry family, Village school, Dissolute Household, The Lovesick Maiden och Revelry at an Inn. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 499 verk av Jan Steen, daterade från 1640 till 1676.
Främst i National Gallery (London), Rijksmuseum (Amsterdam) och Mauritshuis (Haag). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1660s: 59 av de 100 verk som finns på denna sida skapades då, varav The Dissolute Household.
På den här sidan är det tidigaste Under the Influence outside Voorschoten (1640) och det senaste Jacob Confronting Laban (1676).
Man (41), Woman (38) och People (34), fördelat på 100 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 56 av de 100 verk som finns på denna sida.
Baroque realism och Dutch golden age, om man dömer efter originalen på denna sida.
The Interior of an Inn, A Pedlar selling Spectacles outside a Cottage och An Interior with a Man offering an Oyster to a Woman: National Gallery, London har 6 av verken på denna sida.
Jan Steen föddes i Leiden omkring år 1626 i en familj som väl förstod de sociala sammankomsternas mekanismer. Som den äldsta av minst åtta barn formades hans uppväxt av de kommersiella realiteterna hos hans far, Havick Steen. Havick var både spannmålshandlare och bryggare, och han drev värdshuset Red Halbert. Denna hemmiljö, djupt rotad i Leidens katolska samfund, gav honom en direkt inblick i de livliga och ofta kaotiska sociala interaktioner som senare skulle komma att definiera hans konstnärliga gärning. Han var inte bara en åskådare till detta liv; han var en produkt av det.
Hans formella utbildning och yrkesmässiga registrering avslöjar en man som rörde sig genom den nederländska republikens strukturerade intellektuella liv och skråväsen. År 1646 var Steen inskriven vid universitetet i Leiden, och vid 1648 hade han uppnått statusen som mästarmålare genom sin registrering i Leidens Sankt Lukas-gille. Denna övergång från lärling till erkänd yrkesman markerar början på en karriär byggd på teknisk legitimitet snarare än enbart observation.
Detaljerna kring hans tidiga utbildning förblir föremål för historiska slutsatser snarare än dokumenterad säkerhet. Även om inga officiella lärlingshandlingar har bevarats, tyder hans tekniska skicklighet på att han har absorberat metoderna från flera betydelsefulla gestalter. Han hämtade sannolikt teknisk kunskap från Jan van Goyen, Nicolaus Knüpfer och Adriaen van Ostade. Dessa influenser lade grunden för en stil som slutligen skulle prioritera de psykologiska nyanserna i mänskligt beteende framför de storslagna allegorier som hans samtida föredrog.
Jan Steens karriär präglades av en rastlös rörelse genom den nederländska republikens urbana centra. Han förblev aldrig bunden till en enda plats, utan flyttade istället sin bostad i takt med att hans yrkesliv utvecklades. År 1649 gifte han sig med Margaretha van Goyen i Haag, en förening som knöt honom till tidens inflytelserika konstnärliga kretsar. Denna period i hans liv kännetecknades av en nomadisk yrkesutövning, där han rörde sig mellan olika städer för att etablera sitt rykte och navigera efter konstmarknadens ständigt skiftande krav.
Hans förflyttningar är noggrant dokumenterade över flera nyckelregioner. Mellan 1656 och 1660 var han verksam i Warmond, vilket följdes av ett decennium i Haarlem, där han var bosatt från 1661 fram till 1670. Detta decennium i Haarlem utgör en betydelsefull del av hans produktiva år, en tid då han befäste sin närvaro inom den nederländska konstscenen. Slutligen återvände han till sin födelseort och levde i Leiden från 1670 fram till sin död.
Denna geografiska rörlighet var inte enbart en fråga om personlig preferens, utan speglade de praktiska realiteterna för en yrkesmålare under 1600-talet. Hans förmåga att anpassa sig till olika urbana miljöer – från den specialiserade atmosfären i Haarlem till de etablerade traditionerna i Leiden – gjorde att han kunde upprätthålla en stadig produktion trots sina frekventa flyttar. Hans liv var en serie övergångar mellan bryggerinäringen och de professionella skråstrukturerna i de städer han befolkade.
Jan Steens visuella språk vilar på en skarp humor och en djup psykologisk insikt som genomborrar ytan i hans skildringar. Han avbildar inte bara människor; han fångar de specifika, ofta kaotiska, mänskliga impulser som driver dem. Hans tidiga kompositioner från 1640-talet lade sig nära det groteska, där han använde överdrivna och förvridna figurer för att driva sina narrativ framåt. Detta råa, nästan skavande förhållningssätt till karaktärsteckning lade grunden för de mer nyanserade sociala observationer som senare skulle komma att definiera hans konstnärskap.
Konstnärens användning av färg är både kraftfull och generös. Han nyttjar en bred palett för att särskilja de olika texturerna i det domestika livet från den kaotiska energin i ett folktätt rum. Allt eftersom hans karriär fortskred genomgick hans tekniska utförande en tydlig förvandling. Ungdomens tunga och ibland grova karaktärsstudier gav vika för en mer förfinad estetik. Hans senare verk kännetecknas av färre och mer individualiserade gestalter, en rörelse bort från de myllrande och groteska kompositionerna under hans tidiga år mot en stil definierad av större fattning och subtila färgpaletter.
Denna evolution speglar en övergång från ungdomens osminkade satir till en mer sofistikerad metod för social kommentar. Genom att förfina sitt penseldrag och fokusera på det individuella uttryckets särdrag, rörde han sig från att avbilda typer till att avbilda människor. Resultatet är ett samlat verk som balanserar det mänskliga beteendets absurditet med en kontrollerad och avsiktlig teknisk precision.
Jan Steens konstnärskap förblir betydelsefullt eftersom han förankrade sina berättelser i det 1600-talets röriga och osminkade verklighet. I The Doctor's Visit rör han sig bortom det enkla porträttet för att skapa en scen med psykologiskt djup och moraliska undertoner. Denna förmåga att finna tyngd i det vardagliga blir tydlig i The Oyster-eater, daterad till omkring 1658, som fångar ett specifikt och livfullt ögonblick av nederländsk social interaktion. Dessa verk vilar inte på storslagna allegorier; de vilar istället på spänningen mellan karaktärerna och deras omedelbara omgivning.
Konstnären använde ofta kaos för att belysa mänskliga misstag. The Dissolute Household (1663) och The Merry Family (1668) fungerar som visuella studier av oordning, där högljudda miljöer används för att väcka eftertanke kring konsekvenserna av överdåd. Även i mer strukturerade kompositioner, såsom The Dancing Couple från 1663, förblir fokus på subjektens specifika och flyktiga gester. Hans verk från mitten av 1660-talet, däribland The Feast of St. Nicholas (omkring 1665), uppvisar en behärskning av färg och ljus som gör att dessa sociala observationer lever vidare genom tiderna.
