Uppdaterad oktober 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 28 verk av Dosso Dossi i vår katalog
Kortfattat
Ur galleriets perspektiv är Dosso Dossis mest kända målning Portrait of a Gentleman (1520), vars original hänger på Philadelphia Museum of Art i Philadelphia. The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors (1512) och The Holy Family (1516) fullbordar trion som alla känner igen. Av de 28 verk av Dosso Dossi i vår katalog presenterar galleriet nedan de 28 mest kända, var och en som ett original med sitt år, sitt museum och vad som gör det unikt.
A middle-aged man emerges from a deep, somber darkness, his presence defined by the sharp application of light upon his face and hands. He wears a dark cap with heavy, sculptural folds and a high-collared garment that absorbs the surrounding shadows. His expression is intense, directed away from the viewer toward an unseen point to the left. This chiaroscuro effect isolates the figure, creating a profound psychological weight that separates…
The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors is a work by Dosso Dossi, the artist also known as Giovanni de' Luteri. Executed in 1512, the painting was conceived as an altarpiece, characterized by its large scale and vertical format.
The Holy Family is a painting created by the artist Dosso Dossi. This work belongs to the category of paintings and was executed using oil on canvas. The composition depicts a group of figures, including Joseph, Mary, and the Christ Child, situated within a landscape that features both classical architecture and dense foliage.
Portrait of a Man Wearing a Black Beret1530 · Nationalmuseum
12
Portrait of a Man1519
13
Portrait of Ercole I d'Este1526 · Galleria Estense
14
Learned Man of AntiquityChrysler Museum of Art
15
Sapiente con compasso e globoPinacoteca Nazionale
16
Adoration of the Christ ChildGalleria Estense
17
Scenes from the Aeneid: The Sicilian GamesBarber Institute of Fine Arts
18
Madonna and Child with Saints John the Baptist and Jerome.
19
Ceres (Bildnis der römischen Göttin Ceres)
20
Female portrait
21
Allegory
22
Lucrezia Borgia, Duchess of Ferrara1530 · National Gallery of Victoria
23
Ercole e i pigmei1535 · Universalmuseum Joanneum
24
Mythological Scene1524 · J. Paul Getty Museum
25
Landscape with saints1527 · Pushkin State Museum
26
Aeneas at the Entrance to the Elysian Fields1520 · National Gallery of Canada
27
An Allegory of Fortune1530 · J. Paul Getty Museum
28
Travellers in a Forest1520 · Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Dosso Dossi | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Philadelphia Museum of Art |
Philadelphia | 2 | Portrait of a Gentleman, The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors |
 Royal Collection |
London | 2 | Saint William, The Holy Family |
 Galleria Estense |
Modena | 2 | Portrait of Ercole I d'Este, Adoration of the Christ Child |
 J. Paul Getty Museum |
Los Angeles | 2 | Mythological Scene, An Allegory of Fortune |
 Detroit Institute of Arts |
Detroit | 1 | The Holy Family |
 Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya |
1 | Triumph of Bacchus | |
 Rhode Island School of Design Museum of Art |
Providence | 1 | Entry into the Ark |
 Kunsthistorisches Museum |
Wien | 1 | Saint Jerome |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors is a work by Dosso Dossi, the artist also known as Giovanni de' Luteri. Executed in 1512, the painting was conceived as an altarpiece, characterized by its large scale and vertical format.
A middle-aged man emerges from a deep, somber darkness, his presence defined by the sharp application of light upon his face and hands. He wears a dark cap with heavy, sculptural folds and a high-collared garment that absorbs the surrounding shadows. His expression is intense, directed away from the viewer toward an unseen point to the left. This chiaroscuro effect isolates the figure, creating a profound psychological weight that separates…
Portrait of a Gentleman (1520), Philadelphia Museum of Art, Philadelphia. The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors (1512) och The Holy Family (1516) följer efter.
40 år gammal: Portrait of a Gentleman är från 1520, och Dosso Dossi föddes 1480.
Portrait of a Gentleman, The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors, The Holy Family, Martyrdom of Saint Sebastian, Triumph of Bacchus, Entry into the Ark, Ceres, Saint William, The Holy Family och Saint Jerome. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 28 verk av Dosso Dossi, daterade från 1510 till 1535.
Främst i Philadelphia Museum of Art (Philadelphia), Royal Collection (London) och Galleria Estense (Modena). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1520s: 9 av de 28 verk som finns på denna sida skapades då, varav Portrait of a Gentleman.
På den här sidan är det tidigaste Martyrdom of Saint Sebastian (1510) och det senaste Ercole e i pigmei (1535).
Man (4), Landscape (4) och Tree (3), fördelat på 28 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 4 av de 28 verk som finns på denna sida.
High renaissance och Renaissance, om man dömer efter originalen på denna sida.
Portrait of a Gentleman och The Holy Family, with the Young Saint John the Baptist, a Cat, and Two Donors: Philadelphia Museum of Art, Philadelphia har 2 av verken på denna sida.
Giovanni di Niccolò de Luteri, känd i historien som Dosso Dossi, levde ett liv präglat av hovets rytmer i Ferrara och Modena. Han föddes omkring 1489 i Tramacchio, Italien, och hans tidiga år formades av inflytandet från Lorenzo Costa. Denna lärlingsperiod gav honom en grund i traditionerna från skolan i Ferrara, men hans själ rörde sig mot de luminösa och atmosfäriska kvaliteter som återfinns i venetianskt måleri. Han nöjde sig inte med att bara efterlikna stilen hos Giorgione eller Tizian; han absorberade deras ljus och omformade det genom en mer gåtfull lins.
Hans professionella existens var djupt sammanflätad med Este-hertigarna, då han tjänstgjorde som hovmålare under Alfonso I d'Este och senare Ercole II d'Este. Denna position tillät honom att bebo en värld av mytologiska narrativ och komplexa allegorier. Tillsammans med sin bror, Battista Dossi, deltog han i en kreativ miljö där klassiska legender förvandlades till något mer personligt och ofta oroande. Hans verk kännetecknades ofta av:
Dosso Dossis penseldrag besatt en särpräglad förmåga att sammanfoga färg och rum. Han utnyttjade naturens mjuka, eteriska kvaliteter för att skapa landskap som kändes mer som drömmar än fysiska platser. Även om hans rötter fanns i den tidiga renässansens precision, rörde han sig mot en stil som förebådade manierismen genom sin användning av slående disharmonier i färg och ovanliga poser hos figurerna. Hans porträtt avvek ofta från den förväntade dekorum i hovkonsten och presenterade motiv med uttryck som kändes påtagligt mänskliga.
I verk som Trojanerna som reparerar sina skepp på Sicilien ser man hans noggrannhet inför de minsta detaljerna i dräkt och miljö, från de tegelröda och kanarigula turbanerna till hur ljuset faller på en förgylld ärm. Han hade en talang för att placera figurer i miljöer där gränserna mellan det heroiska och det övernaturliga var utsuddade. Detta tillvägagångssätt gjorde honom till en central gestalt i den ferrareska skolan, där han överbryggade klyftan mellan sina föregångares strukturerade klarhet och det sena sextonhundratalsmåleriets mer emotionella och färgdrivna innovationer.
Vid sin död år 1542 hade Dosso Dossi lämnat ett distinkt avtryck på det konstnärliga landskapet i norra Italien. Hans inflytande sträckte sig bortom hans omedelbara krets och berörde lärjungar som Gabriele Capellini och Jacopo Panicciati. Han förblev en hovmålare, men hans sanna arv ligger i hur han manipulerade ljus och myt för att skapa ett visuellt språk som var helt och hållet hans eget. Han strävade inte efter att försköna verkligheten, utan snarare efter att tolka den genom ett filter av mysterium och ett djupt psykologiskt djup.
