Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 43 verk av Albert Lang i vår katalog
Kortfattat
Ur galleriets perspektiv är Albert Langs mest kända målning Portrait of a Girl (1891), vars original hänger på Staatliche Kunsthalle Karlsruhe i Karlsruhe. Self-Portrait (1875) och Portrait of a Child (1884) fullbordar trion som alla känner igen. Av de 43 verk av Albert Lang i vår katalog presenterar galleriet nedan de 43 mest kända, var och en som ett original med sitt år, sitt museum och vad som gör det unikt.
A young woman sits in three-quarter profile, her gaze drifting toward an unseen horizon beyond the left edge of the frame. She wears a high-collared dress of deep, solid black, a garment that anchors her presence against the airy expanse behind her. The fabric falls in controlled folds, absorbing the light that strikes her from the upper left. Her skin possesses a delicate warmth, with subtle pinks blooming on her…
This oil-on-canvas painting, titled Self-Portrait, captures the artist Albert Lang in a moment of quietude. Born in 1847 in Karlsruhe, Germany, Lang turned his gaze inward to document his own presence. The work is dated 1875. It remains a singular object of study, a painting that seeks to fix a specific identity upon the grain of the canvas.
A quietude settles over this intimate bust portrait, where a young subject gazes toward the right of the frame. The composition relies on a subtle off-center placement, creating a sense of spontaneous, unposed presence. Soft light enters from the upper left, carving the child's features out of the shadows and lending a palpable three-dimensional volume to the face. This luminosity contrasts sharply with the deep, heavy blacks of the clothing…
This oil-on-canvas painting is titled Self-Portrait. It is a work by the artist Albert Lang, who was born in 1847 in Karlsruhe, Germany. The composition presents a bust-length view of the artist himself, rendered in a realistic style that emphasizes the physical presence of the subject through a controlled application of paint.
The painting Amazon (Pallas) emerges from the shadows of history, a work that captures a singular, quiet moment of mythological presence. Created about 1890, this oil painting carries the unmistakable hand of the German artist Albert Lang. It exists as a window into a world where the boundaries between the human form and the divine begin to blur, held within the stillness of the canvas.
In this bust-length portrait, Albert Lang captures Music Director Robert Pfitzner in a moment of quietude. The subject is positioned on the left side of the frame, rendered in profile as he gazes toward the left. This orientation creates a heavy sense of contemplation or focus, as if the man is listening to a sound only he can perceive. To the far left, a small portion of a landscape or…
Sunken Lane in the Olive Grove (S. Terenzo)1883 · Bavarian State Painting Collections
12
Italian Girl1883 · Bavarian State Painting Collections
13
The Music (Arcadian Scene)1892 · Bavarian State Painting Collections
14
Fairytale Image1892 · Bavarian State Painting Collections
15
Concert1890 · Bavarian State Painting Collections
16
Cypress Grove1891
17
The Garden of Eden1891 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
18
On a Walk1906 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
19
Still Life with White Chrysanthemums and Apples1881 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
20
Portrait of the Painter Emil Lugo1897 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
21
Small Landscape with Weir1873 · Bavarian State Painting Collections
22
Shore near Lerici1874 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
23
Winter Landscape with decorative figures1869
24
Among Smallholders1873 · Bavarian State Painting Collections
25
Landscape (Hilly Landscape)1873 · Bavarian State Painting Collections
26
Birch Forest near Kleinsassen (Rhön)1873 · Bavarian State Painting Collections
27
Summer Landscape (German Summer Landscape)1873 · Bavarian State Painting Collections
28
Rhön Landscape1873 · Bavarian State Painting Collections
29
Sestri Levante1881 · Bavarian State Painting Collections
30
Florentine Garden1888 · Bavarian State Painting Collections
31
At the City Wall of Gelnhausen1892 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
32
Mediterranean LandscapeBavarian State Painting Collections
33
Rhön Landscape in Autumn1910 · Bavarian State Painting Collections
34
Damenbildnis
35
Copie of Raffael's self-portrait
36
Nude woman in the wood
37
Roman Campagna1920 · Bavarian State Painting Collections
38
Arnica Bouquet1924 · Bavarian State Painting Collections
39
Black Forest HouseBavarian State Painting Collections
40
AsternStaatliche Kunsthalle Karlsruhe
41
Feldblumenstrauß
42
Stilleben
43
At the brook
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 2 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Albert Lang | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Bavarian State Painting Collections |
München | 24 | Amazon (Pallas), Music Director Robert Pfitzner, Portrait of a Girl |
 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe |
Karlsruhe | 11 | Portrait of a Girl, Self-Portrait, Portrait of a Child |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
This oil-on-canvas painting, titled Self-Portrait, captures the artist Albert Lang in a moment of quietude. Born in 1847 in Karlsruhe, Germany, Lang turned his gaze inward to document his own presence. The work is dated 1875. It remains a singular object of study, a painting that seeks to fix a specific identity upon the grain of the canvas.
A quietude settles over this intimate bust portrait, where a young subject gazes toward the right of the frame. The composition relies on a subtle off-center placement, creating a sense of spontaneous, unposed presence. Soft light enters from the upper left, carving the child's features out of the shadows and lending a palpable three-dimensional volume to the face. This luminosity contrasts sharply with the deep, heavy blacks of the clothing…
A young woman sits in three-quarter profile, her gaze drifting toward an unseen horizon beyond the left edge of the frame. She wears a high-collared dress of deep, solid black, a garment that anchors her presence against the airy expanse behind her. The fabric falls in controlled folds, absorbing the light that strikes her from the upper left. Her skin possesses a delicate warmth, with subtle pinks blooming on her…
Portrait of a Girl (1891), Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Karlsruhe. Self-Portrait (1875) och Portrait of a Child (1884) följer efter.
44 år gammal: Portrait of a Girl är från 1891, och Albert Lang föddes 1847.
Portrait of a Girl, Self-Portrait, Portrait of a Child, Self-Portrait, Amazon (Pallas), Music Director Robert Pfitzner, Portrait of a Girl, Bathing Couple in Landscape, San Leonardo in Florenz och Fisherman and Boy. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 43 verk av Albert Lang, daterade från 1869 till 1924.
Främst i Bavarian State Painting Collections (München) och Staatliche Kunsthalle Karlsruhe (Karlsruhe). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1870s: 10 av de 43 verk som finns på denna sida skapades då, varav Self-Portrait.
På den här sidan är det tidigaste Winter Landscape with decorative figures (1869) och det senaste Arnica Bouquet (1924).
Man (4), Beard (3) och Woman (2), fördelat på 43 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 6 av de 43 verk som finns på denna sida.
Realism, om man dömer efter originalen på denna sida.
Amazon (Pallas), Music Director Robert Pfitzner och Portrait of a Girl: Bavarian State Painting Collections, München har 24 av verken på denna sida.
Albert Langs väg började inte med penseln, utan med arkitekturens precisa och strukturerade linjer. Han föddes 1847 och sökte först förstå världen genom byggnadernas strama geometri, genom studier i sin hemstad innan han flyttade till Berlin Bauakademie. Det var där, under ledning av Heinrich Strack, som grunden för hans framtida vision lades. En förändring i hans hälsa ledde honom dock mot det varma Italien år 1869, en övergång som för alltid skulle förändra hans öde. I dessa solmättade landskap ersattes driften att designa sten av en längtan efter att fånga ljuset, och han fann sig dragen till måleriets intima och taktila värld.
Hans tidiga år vid akademierna i München och Karlsruhe gav den tekniska stringens som krävdes för att översätta hans arkitektoniska precision till konstens flytande språk. Han rörde sig genom sin tids konstnärliga kretsar och fann sig djupt berörd av verken hos Hans Thoma och Wilhelm Leibl. Denna koppling till Leibl förde honom in i ett specifikt och passionerat motstånd mot epokens storslagna, historiska stilar. Han sökte en sanning som fanns i det omedelbara och det verkliga, en strävan som skulle komma att definiera hela hans karriär.
Langs liv var en serie av vandringar, där varje stopp lämnade ett avtryck på hans ständigt föränderliga världsuppfattning. Hans långa vistelse i Florens, som sträckte sig från 1874 till 1888, var kanske hans mest transformativa period. Det var under dessa år som han blev en del av en hängiven konstnärskrets och fann en gemenskap med gestalter som Hans von Marées. Hans tid i Italien var inte enbart en studieperiod, utan en djup nedsänkning i ett sätt att se som blandade realismens tyngd med ett växande intresse för ljusets spel.
Konstnärens repertoar speglade en djup mångsidighet, där han rörde sig mellan landskapets stillhet och porträttets intimitet. Hans motiv var lika varierade som platserna han kallade sitt hem:
Efter att ha lämnat Florens värme slog han sig ner i Frankfurt am Main, där han medverkade i arbetet med offentliga fresker, innan han slutligen återvände till München. Det var under detta sista kapitel i hans liv som hans fysiska värld började mörkna. Ett ihållande ögontillstånd ledde slutligen till total blindhet, en grym ironi för en man som tillbringat sitt liv med att bemästra nyanserna i syn och färg.
Trots att synen svek honom under hans senare år, förblev avtrycket av hans verk ingraverat i de tyska museer som hyser hans dukar. Langs stil genomgick en subtil och naturlig evolution, från realismens stränghet mot impressionismens luminösa och atmosfäriska kvaliteter. Han nöjde sig inte med att bara registrera en scen; han fångade luftens tyngd och den specifika rytmen i en ängssluttning eller en stadsmur. Hans förmåga att balansera tunga, jordnära toner med en känsla av ljus och rymd säkrade hans plats i den tyska målarhistoriens annaler.
