Papper

Guide till studentkonst

The Swing

Namn Klass Datum

William James Glackens, The Swing (1913). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
William James Glackens originaluniqueart.com/sv/artists/william-james-glackens_sv/
Konstnärens levnadsår
1870 – 1938
Målat
1913
Material
Oil On Canvas
Ursprunglig storlek
66 x 81 cm
Rörelse
American Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Period
Modern
Artistic style
Impressionism
Influences
Renoir
Notable elements
Women on a bench, sunlight, handbags
Subject or theme
Leisure and camaraderie in nature

I sammanhanget

The Swing — William James Glackens

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 66 × 81 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 68 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 43. Konstnären blev 68 år gammal. 95 av de 157 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: William James Glackens livstid (1870–1938) ▲ detta verk, 1913 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1906 Huvudsakliga verksamma år: 1906–1918 Senare verk: från 1918

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: originaluniqueart.com/sv/art/similar/william-james-glackens-the-swing-8YE4HA-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Sap Green #6b7052

    Katalogiserad palett

    • #6B7052
    • #9EAC50
    • #2E3A2D
    • #B4B8C2

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Dark Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Sap Green
    Intensitet
    Vivid Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Bright Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Clear Color Presence Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av William James Glackens under de senaste tolv månaderna — 10 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 61,9%
    2. 2 Amerikas förenta stater 12,7%
    3. 3 Singapore 11,9%
    4. 4 Malaysia 5,9%
    5. 5 Hong Kong 2,5%
    6. 6 Nya Zeeland 1,7%
    7. 7 Storbritannien 0,8%
    8. 8 Grekland 0,8%
    9. 9 Sverige 0,8%
    10. 10 Turkiet 0,8%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av William James Glackens

    1. 1 The Green Bonnet, 1913 6,1%
    2. 2 Music Hall Turn (study), 1918 3,1%
    3. 3 Julia Reading, 1916 3,1%
    4. 4 The Ermine Muff, 1903 3,1%
    5. 5 Italo-American Celebration, Washington Square, 1912 2,3%
    6. 6 Mahone Bay, 1911 2,3%
    7. 7 Lenna at One Year, 1914 2,3%
    8. 8 Bathers at Play, Study 2, 1914 2,3%
    9. 9 Lake Bathers, 1920 2,3%
    10. 10 Treading Calms, Wickford, 1909 2,3%
    11. 11 Lenna with Rabbit Hound, 1922 2,3%
    12. 12 Girl with Fox Furs, 1909 2,3%
    13. 13 Park on the River, 1902 2,3%
    14. 14 Bathing at Bellport, Long Island, 1912 2,3%
    15. 15 L'Apertif, 1926 2,3%
    16. 16 Château-Thierry, 1906 2,3%
    17. 17 The Conservatory (also known as Lenna and Her Mother in the Conservatory), 1917 1,5%
    18. 18 The Shoppers, 1907 1,5%
    19. 19 Cape Code Pier, 1908 1,5%
    20. 39 The Swing, 1913 denna målning 0,8%

    Tillsammans utgör dessa verk 48,3% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 182 verk av denna konstnär, varav 77 har betraktats minst en gång. Denna målning rankas som nummer 39 av dem, med 0,8% av den uppmärksamheten. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Om detta konstverk

    The Swing — William James Glackens

    A Sun-Drenched Moment of Impressionist Joy

    In the luminous masterpiece The Swing, created in 1913 by the American master William James Glackens, we are invited to step into a world where time seems to slow under the warmth of a golden afternoon. This exquisite oil on canvas serves as a breathtaking window into a moment of pure leisure and social harmony. The scene unfolds beneath the dappled shade of a sprawling tree, where a group of women, elegantly adorned in period hats, gather upon a bench. There is an undeniable sense of camaraderie and peace as they relax, their presence woven into the landscape like delicate brushstrokes of light and color. A solitary handbag rests near one of the figures, a small, intimate detail that grounds this idyllic scene in the tangible reality of everyday life.

    Glackens, a pivotal figure in the American Ashcan School who later embraced the vibrant luminosity of Impressionism, utilizes his brush to capture more than just a physical setting; he captures an emotional atmosphere. The technique is a masterful display of light and texture, where the interplay of sunlight filtering through leaves creates a rhythmic pattern of warmth across the canvas. His ability to blend the gritty realism of his early training with the soft, flickering light reminiscent of Renoir allows The Swing to vibrate with life. For the discerning collector or interior designer, this painting offers a sophisticated balance of movement and stillness, making it an ideal centerpiece for spaces that require a touch of classical elegance and an infusion of vitality.

    Historical Resonance and Artistic Legacy

    To understand the depth of The Swing, one must look toward the historical context of early 20th-century American art. As Glackens moved away from the starker depictions of urban life toward more celebratory, light-filled compositions, he helped redefine the American aesthetic. This work stands as a testament to that transition, embodying the optimism and the pursuit of beauty found in the leisure classes of the era. The painting does not merely depict people sitting; it depicts the very essence of joie de vivre—the joy of living.

    For those seeking to adorn a home or gallery with a high-quality reproduction, this piece offers profound symbolic value. It represents the enduring human desire for connection and the appreciation of nature's quiet splendor. The soft palette and inviting composition make it a versatile choice for various interior styles, from traditional manor aesthetics to modern, light-filled contemporary rooms. Owning a piece that echoes the mastery of Glackens is an opportunity to surround oneself with the timeless beauty of American Impressionism, bringing a permanent sense of sunshine and serenity into any architectural environment.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    William James Glackens

    Född i Philadelphia, USA

    A Pioneer of Ashcan Realism

    William James Glackens (1870 – 1938) stands as a cornerstone of American realist painting, indelibly shaping the artistic landscape of his era and leaving behind a legacy celebrated for its unflinching portrayal of urban life. Born in Philadelphia, Pennsylvania, on March 13th, 1870, Glackens’ formative years instilled within him an enduring fascination with visual representation—a passion that would propel him toward a distinguished career as both artist and illustrator.

    Early Influences & Artistic Formation

    Glackens' artistic journey commenced at the Pennsylvania Academy of Fine Arts, where he honed his skills under the tutelage of Thomas Anshutz, a pivotal figure in establishing Ashcan School realism. Anshutz’s unwavering commitment to capturing the gritty realities of New York City profoundly impacted Glackens’ approach to painting—a dedication to detail and an uncompromising gaze at the everyday experiences of ordinary people. This formative influence cemented his belief that art should serve as a mirror reflecting society, not merely embellishing it.

    The Ashcan School & Its Vision

    Glackens was among the founders of the Ashcan School, a movement that decisively rejected the prevailing artistic conventions of its time. Rejecting idealized beauty and academic formalism, the Ashcan School championed a raw, honest depiction of urban life—particularly in New York City during the pre-World War I years. Artists like Glackens sought to portray the struggles and triumphs of ordinary individuals amidst the bustling streets and tenements of the metropolis, capturing not glamour but grit and truth. His canvases became windows into the lives of laborers, immigrants, and marginalized communities – a courageous stance for its time.

    Notable Works & Artistic Style

    Glackens’ artistic style is characterized by its subdued palette—often dominated by earthy tones—and masterful technique. He meticulously rendered scenes of urban life with remarkable precision, capturing textures and nuances that conveyed the palpable atmosphere of his subjects. His most celebrated paintings include “The Shoppers,” a poignant depiction of a New York City grocery store teeming with shoppers—a piece now housed in the Chrysler Museum of Art’s New Realism Collection. Similarly, “View of Haarlem with Bleaching Grounds” showcases Glackens' ability to convey mood and atmosphere through subtle color choices and masterful brushwork – currently residing at Forzza Castle in Milan, Italy. Furthermore, he collaborated extensively with Albert C. Barnes, assisting him in assembling a significant collection of European paintings that would become instrumental in shaping American art history.

    Legacy & Enduring Significance

    William James Glackens’ contribution to American art extends beyond his individual oeuvre; he championed the Ashcan School's ethos—a commitment to portraying life as it truly is—and fostered a dialogue between American and European artistic traditions. His unflinching realism continues to inspire artists today, reminding us that profound beauty can be found in confronting uncomfortable truths and celebrating the dignity of ordinary existence. Glackens’ work remains a testament to the power of art to illuminate social realities and elevate the human experience.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för The Swing

    originaluniqueart.com/sv/art/download/william-james-glackens-the-swing-8YE4HA-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Glackens, William James. The Swing. 1913, https://originaluniqueart.com/sv/art/william-james-glackens-the-swing-8YE4HA-en/
    APA
    Glackens, William James (1913). The Swing [Painting]. https://originaluniqueart.com/sv/art/william-james-glackens-the-swing-8YE4HA-en/
    Chicago
    William James Glackens. The Swing. 1913. https://originaluniqueart.com/sv/art/william-james-glackens-the-swing-8YE4HA-en/
    Harvard
    Glackens, William James (1913) The Swing. Available at: https://originaluniqueart.com/sv/art/william-james-glackens-the-swing-8YE4HA-en/

    Titta närmare

    The Swing — William James Glackens

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: impressionism, leisure, women. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Family group (1911) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. American Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Frågor och svar

    Vem har skapat "The Swing" och i vilken stil är den utförd?

    Bakom "The Swing" står William James Glackens och American Impressionism-rörelsen.

    Vilken storlek och orientering rekommenderas för ett tryck av "The Swing" av William James Glackens?

    Ett tryck av "The Swing" av William James Glackens rekommenderas i storleken Medium med Landscape orientering.

    Hur gammal var William James Glackens när hen skapade "The Swing"?

    William James Glackens skapade "The Swing" vid 43 års ålder. Konstnären föddes 1870 och verket är daterat 1913.