Guide för studentkonst — A Painter's Studio

Namn Klass Datum

Louis Léopold Boilly, A Painter's Studio (1800). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär: Louis Léopold Boilly originaluniqueart.com/sv/artists/louis-leopold-boilly_sv/
Konstnärens levnadsår: 1761 – 1845
Målat: 1800
Ursprunglig storlek: 74 x 60 cm

Upphovsrätt Detta verk är fritt från upphovsrätt. Louis Léopold Boilly avled 1845; upphovsrätten gäller 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den upphörde 1915.

A Painter's Studio — Louis Léopold Boilly

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 74 × 60 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

tidiga verk
den mest produktiva perioden

1760
1770
1780
1790
1800
1810
1820
1830
1840

08
918
1928
2938
3948
4958
5968
6978
7984

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 84 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 39. Konstnären blev 84 år gammal. 15 av de 43 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: Louis Léopold Boilly livstid (1761–1845) ▲ detta verk, 1800 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1793 Huvudsakliga verksamma år: 1793–1818 Senare verk: från 1818

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Game of Billiards, 1807 originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-game-of-billiards-8Y33G7-en/
Portrait of a Boy, 1805 originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-portrait-of-a-boy-D2ZVQB-en/
antoine vincent arnault originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-antoine-vincent-arnault-AQRVMW-en/

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: originaluniqueart.com/sv/art/similar/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Färger

Mätt från bilden

Huvudfärg

Phthalo Green #1e1c17

Katalogiserad palett

#1E1C17
#5F4223
#997A4A
#D6C3A9

Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

Färgpalett: Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
Namn på huvudfärg: Phthalo Green
Intensitet: Monochromatic Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
Kontrast: Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
Harmoni: Strong Color Unity Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
Ljusstyrka: Deep_shadow Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
Mättnad: Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

Var i världen betraktas den här målningen?

lägst 1%
1–3%
3–8%
8–20%
20% och mer

Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Louis Léopold Boilly under de senaste tolv månaderna — 16 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

De tio ledande länderna

1 Kina 59,7%3 700 visits
2 Frankrike 9,7%600 visits
3 Thailand 4,8%300 visits
4 Amerikas förenta stater 4,8%300 visits
5 Australia 3,2%200 visits
6 Spanien 1,6%100 visits
7 Storbritannien 1,6%100 visits
8 Hong Kong 1,6%100 visits
9 Kroatien 1,6%100 visits
10 Ungern 1,6%100 visits
· 6 övriga länder 9,8%600 visits

Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

De 20 mest visade verken av Louis Léopold Boilly

1 Meeting of thirty-five heads of expression (Réunion de trente-cinq têtes d'expression) 25,3%1 900 visits
2 Game of Billiards, 1807 4,0%300 visits
3 A young Woman mocking an elderly Admirer 4,0%300 visits
4 Les Hommes se disputent, 1818 4,0%300 visits
5 A Painter's Studio, 1800 denna målning 2,7%200 visits
6 The Sorrows of Love, 1790 2,7%200 visits
7 Lady in a White Dress Seated At Her Desk 2,7%200 visits
8 Kabaretscen 2,7%200 visits
9 L'oiseau privé, dit le couple et l'oiseau envolé 2,7%200 visits
10 Portrait prÉsumÉ d'Alexandre Marie Lenoir 2,7%200 visits
11 Louis Léopold Boilly (1761 1845) 2,7%200 visits
12 Madame Arnault de Gorse 2,7%200 visits
13 Portrait of a Boy, 1805 1,3%100 visits
14 Trompe l'oeil Tabletop, 1793 1,3%100 visits
15 Gabrielle Arnault as a Child, 1815 1,3%100 visits
16 The Arrival of a Stage-coach in the Courtyard of the Messageries, 1803 1,3%100 visits
17 portrait of a white haired man, half length, wearing glasses 1,3%100 visits
18 Departure of the Conscripts in 1807, 1808 1,3%100 visits
19 L'entrée au jardin turc, 1812 1,3%100 visits
20 A young Woman playing the Guitar with a Songbird on her Hand 1,3%100 visits

Tillsammans utgör dessa verk 69,3% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 135 verk av denna konstnär, varav 43 har betraktats minst en gång. This painting ranks 5 of them, with 2,7% of that attention (200 visits). Samma siffror, månad för månad

Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

A Painter's Studio — Louis Léopold Boilly

In a room filled with easels, white plaster heads and statuettes, a box of paints, books, and papers, a young woman stands looking at a sketch and a young girl looks on, seated in an armchair, in this vertical painting. The scene is lit from the upper left, presumably from a window out of our view. Both women have smooth, pale skin, and their hair is swept up with curls framing their faces. They face our right in profile so their faces are in gentle shadow. They have straight noses, and their rose-pink lips are closed. They wear gowns with short sleeves, low, scooped necks, and floor-length skirts cinched under the bust. In the center of the painting, the young woman has chestnut-brown hair and wears a white gown tied with a sky-blue ribbon. She stands in front of a portfolio propped up against a tall easel. The portfolio is made of two stiff boards that tie together with pale blue ribbon to secure large sheets of paper. She rests her right hand, closer to us, on the front board of the portfolio and looks down at the sketch on a gray piece of paper she holds with her other hand. Next to her and closer to us, the younger girl sits in a gold chair upholstered with olive-green velvet. She faces our right almost in profile, and she looks up toward the drawing the other woman holds. The girl in the chair has blond hair and a gold-colored dress. Her feet are propped on a gold footstool, and she holds another portfolio on her lap. She supports the portfolio and holds a piece of paper with one hand, and a stylus or brush in the other hand, up by her chin. To the right of the easel, a wooden table holds a collection of plaster casts of faces, a hand, and small-scale bodies along with a glass vessel and a few other tools. Two translucent green bottles, boxes, a book, and a terracotta vase are collected on the footstool and the floor around the base of the easel. Garnet-red cloths are draped down the front of the table to our right and behind the girl on the chair. Next to her chair, in the lower left corner of the composition, is a wooden box with a paint palette and a handful of thin paintbrushes. A scroll of paper lies next to the box. A shelf at the standing girl’s shoulder height and behind the pair, to our left, is piled with white busts of a man, child, and woman, more figurines, and a brush in a small cup, all arranged across a moss-green cloth. The space with the girls and artist’s tools is enclosed by a large, dark brown form, presumably a canvas in shadow, that leans against the tall easels and mostly cuts off a view into the rest of the room. A glimpse of shadowy capitals is seen over the board, across the top of the painting, to suggest that a row of columns recedes into the space beyond. The artist signed the work as if he had painted his name on the floor next to the scroll, “L. Boilly.”

Konstnär

Louis Léopold Boilly

Född i La Bassée, Frankrike

Louis Léopold Boilly: En livslång dedikation till porträttkonsten och det parisiska samhället

Född: 5 juli 1761, La Bassée, Frankrike

Död: 4 januari 1845, Paris, Frankrike

Boillys konstnärliga resa började tidigt; han producerade verk redan som tolvåring. I stort sett självlärd fick han sin första utbildning i trompe-l’oeil-målning under Dominique Doncre. Hans talang uppmärksammades av Augustinianermunkarna i Douai 1774, vilket ledde till en inbjudan från biskopen av Arras. Under denna period skapade han över trehundra små porträttmålningar. Tidiga verk präglades ofta av amorösa och moraliserande teman, vilket demonstrerade en växande förmåga att fånga likheter och detaljer.

Tidig utveckling och konstnärliga influenser

Boillys tidiga karriär var starkt påverkad av den flamländska målningstraditionen. Han studerade noggrant verk av mästare som Gabriel Metsu, Willem van Mieris och Gerard ter Borch, vilka inspirerade honom att utveckla en liknande precision i detaljer och förmåga att återge vardagslivet. Hans tidiga porträtt visar redan hans skicklighet i att fånga personligheten hos sina modeller, men också ett intresse för sociala konventioner och moraliska dilemman. Han arbetade initialt med religiösa beställningar, men fann snabbt sin passion i porträttkonsten och genremåleriet. Denna period lade grunden för hans senare framgångar och etablerade honom som en lovande ung konstnär.

Stilistisk utveckling och nyckelverk

Boillys stil kännetecknas av minutiös detaljrikedom, noggrann färgsättning och ett fokus på att skildra vardagslivet inom den franska medelklassen. Han blandade skickligt porträttkonst med genremålningar, vilket gav hans verk en unik karaktär. Efter 1794 blev hans kompositioner mer folktäta, vilket speglade det pulserande sociala livet i Paris. Hans porträtt fick stor uppskattning och han målade över 5000 under sin karriär. Bland hans mest anmärkningsvärda verk märks:

The Suitor's Gift – Ett tidigt verk som visar amorösa teman och minutiös detaljrikedom.

Triumph of Marat – Ett patriotiskt verk skapat för att undvika fördömelse under Skräckväldet.

The Arrival of a Mail-Coach in the Courtyard of the Messageries – En livlig skildring av parisiskt liv och transport.

Boilly var fascinerad av optik, vilket demonstreras i verk som Un Trompe-l'œil, som introducerade termen för att beskriva hans teknik att skapa realistiska bilder som imiterar tredimensionella objekt. Han experimenterade med ljus och skugga för att skapa illusioner och utmana betraktarens perception.

Erkännande, arv och historisk betydelse

Boilly mottog en medalj från Paris Salon 1804, vilket befäste hans rykte som en skicklig konstnär. Han dekorerades som Chevalier de la Légion d'Honneur 1833, ett erkännande av hans bidrag till fransk konst. Hans son, Alphonse Boilly, blev en professionell gravör och lärde sig yrket i New York under Asher Brown Durand.

Boillys arbete ger ovärderliga insikter i de sociala sederna, modet och vardagslivet hos den franska medelklassen under en period av betydande politiska omvälvningar. Han kommer ihåg som en av Frankrikes mest firade porträttmålare och genremålare. Hans verk finns representerade på flera framstående museer, inklusive Musée des Beaux Arts i Lille, Louvren och National Gallery of Art i Washington D.C., samt Getty Museum. Genom sin detaljrika skildring av det parisiska samhället har Boilly lämnat ett bestående arv som en viktig dokumentär av sin tid.

Läs mer här

Konstnären Louis Léopold Boilly originaluniqueart.com/sv/artists/louis-leopold-boilly_sv/
Liknande verk Fler verk att jämföra med originaluniqueart.com/sv/art/similar/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Hitta detta online

QR-kod som länkar till nedladdningssidan för A Painter's Studio

originaluniqueart.com/sv/art/download/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Källhänvisning för detta konstverk

MLA: Boilly, Louis Léopold. A Painter's Studio. 1800, https://originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
APA: Boilly, Louis Léopold (1800). A Painter's Studio [Painting]. https://originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
Chicago: Louis Léopold Boilly. A Painter's Studio. 1800. https://originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
Harvard: Boilly, Louis Léopold (1800) A Painter's Studio. Available at: https://originaluniqueart.com/sv/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

A Painter's Studio — Louis Léopold Boilly

Se närmare

Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

Vad fångar ditt öga först, och varför?
Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
Se tillbaka på Game of Billiards (1807) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
Louis Léopold Boilly var ungefär 39 när detta skapades. Vad i verket påminner om arbetet hos en konstnär i den åldern?
Vad kan konstnären ha velat att du ska känna?

Ditt svar

Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

Frågor och svar

Vilken färg dominerar i "A Painter's Studio"?

Phthalo Green (#1e1c17) är den dominerande färgen i "A Painter's Studio" av Louis Léopold Boilly.

Hur intensiv är färgsättningen i "A Painter's Studio" av Louis Léopold Boilly?

Färgintensiteten i "A Painter's Studio" är Monochromatic. Intensitet beskriver hur starka färgerna upplevs.

Är "A Painter's Studio" av Louis Léopold Boilly fri från upphovsrätt?

När det gäller upphovsrätt är "A Painter's Studio" allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut.