Papper
Namn Klass Datum

Leonardo Da Vinci, Codex Trivulzianus 2162, p. 2., Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Leonardo Da Vinci originaluniqueart.com/sv/artists/leonardo-da-vinci_sv/
Konstnärens levnadsår
1452 – 1519
Ursprunglig storlek
20 x 14 cm
Rörelse
Renaissance Humanism The first generation to rebuild depth and lifelike bodies in painting after the Middle Ages.
Plats för utställning
Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana originaluniqueart.com/sv/museums/archivio-storico-civico-e-biblioteca-trivulziana-milano_sv/
Artistic style
High Renaissance
Influences
Classical Art
Notable elements or techniques
Sfumato
Subject or theme
Portraiture

I sammanhanget

Codex Trivulzianus 2162, p. 2. — Leonardo Da Vinci

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 20 × 14 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När kan detta ha målats?

  1. 1450
  2. 1460
  3. 1470
  4. 1480
  5. 1490
  6. 1500
  7. 1510

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 67 vid dödsfallet.

Skuggat: Leonardo Da Vinci livstid (1452–1519) varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1487 Huvudsakliga verksamma år: 1487–1506 Senare verk: från 1506

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Inget exakt årtal finns registrerat för detta verk — baserat på artistens livstid och verkets stil, vilket decennium skulle du gissa på?

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: originaluniqueart.com/sv/art/similar/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-2-DAR9YR-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Putty #cac7b0

    Katalogiserad palett

    • #CAC7B0
    • #040403
    • #8C8667
    • #B5B191

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Neutrals Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Putty
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Unified Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Brilliant Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Leonardo Da Vinci under de senaste tolv månaderna — 109 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Italien 24,7%
    2. 2 Frankrike 22,1%
    3. 3 Kina 12,1%
    4. 4 Spanien 11,3%
    5. 5 Amerikas förenta stater 3,9%
    6. 6 Tyskland 2,1%
    7. 7 Hong Kong 2,1%
    8. 8 Singapore 2,1%
    9. 9 Japan 1,9%
    10. 10 Sydkorea 1,3%
    11. · 99 övriga länder 16,4%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av Leonardo Da Vinci

    1. 1 Mona Lisa (La Gioconda), 1519 44,2%
    2. 2 Vitruvius Man 7,4%
    3. 3 Den sista måltiden, 1495 4,0%
    4. 4 Damen med den vita ermen, 1490 2,5%
    5. 5 Den sista nattvarden, 1495 1,9%
    6. 6 Baptism of Christ, 1475 1,8%
    7. 7 Annunciation, 1472 1,6%
    8. 8 Lady with an Ermine, 1490 1,4%
    9. 9 Jungfrukvinnan och barnet med Sankt Anna, 1513 1,4%
    10. 10 Jungfru och barn med heliga Anna, 1510 1,2%
    11. 11 Den sista måltiden, 1497 1,1%
    12. 12 Salvator Mundi, 1500 0,9%
    13. 13 Saint John the Baptist, 1515 0,6%
    14. 14 Jungfrukvinnan och barnet, 1486 0,5%
    15. 15 Kristi dop, 1475 0,5%
    16. 16 Madonna Litta, 1490 0,5%
    17. 17 Porträtt av en okänd kvinna (La Belle Ferroniere), 1490 0,5%
    18. 18 Porträtt av Ginevra de' Benci, 1474 0,4%
    19. 19 La vackra Ferronière, 1490 0,4%
    20. — Codex Trivulzianus 2162, p. 2. denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 72,8% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 548 verk av denna konstnär, varav 477 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Om detta konstverk

    Codex Trivulzianus 2162, p. 2. — Leonardo Da Vinci

    A Portrait of Observation: Examining Leonardo da Vinci’s Codex Trivulzianus 2162, p. 2

    Leonardo da Vinci's Codex Trivulzianus 2162, a meticulously rendered monochrome depiction of a man with contemplative gaze, offers a fascinating glimpse into the artist’s approach to portraiture and his broader intellectual pursuits. Produced sometime between 1508 and 1510 during his Florentine period—a time marked by intense artistic experimentation and scientific inquiry—this painting transcends mere likeness; it embodies Da Vinci's masterful sfumato technique, a hallmark of High Renaissance art that prioritizes subtle gradations of tone to achieve an ethereal realism. The photograph captures the essence of this artwork beautifully, highlighting the nuanced interplay of light and shadow across the subject’s face and beard, creating an atmosphere of profound stillness.

    Subject Matter: The portrait portrays a man dressed in dark attire, his gaze directed towards another figure positioned slightly off-center. This deliberate compositional choice invites contemplation on interpersonal dynamics and unspoken communication—themes central to Da Vinci’s humanist worldview.

    Style & Technique: Da Vinci's signature sfumato technique is evident throughout the canvas. Layers of thin glazes meticulously blended together soften contours, blurring boundaries between light and dark, thereby imbuing the image with an unparalleled sense of depth and luminosity. This painstaking process reflects Da Vinci’s dedication to anatomical accuracy and his profound understanding of optics.

    Historical Context: Created during a period of artistic flourishing in Florence—a city renowned for its patronage of artists and humanist scholars—the Codex Trivulzianus 2162 aligns with the broader Renaissance fascination with human anatomy, perspective, and idealized beauty. It stands as testament to Da Vinci’s ambition to synthesize art and science into a unified vision of the world.

    Symbolism: The man's gaze is particularly noteworthy; it suggests introspection and awareness—qualities considered vital for achieving moral virtue during the Renaissance. Furthermore, the positioning of the second figure introduces an element of narrative ambiguity, prompting viewers to consider the relationship between the subjects and their surroundings.

    Exploring Da Vinci’s Anatomical Precision

    Da Vinci's meticulous anatomical studies informed his artistic endeavors in ways that extended far beyond mere representation. He dissected human cadavers with unwavering dedication, meticulously documenting musculature, skeletal structure, and vascular pathways—knowledge he skillfully incorporated into his paintings to convey an unprecedented level of realism. The Codex Trivulzianus 2162 exemplifies this commitment to scientific observation; the subtle shading around the man’s facial features demonstrates Da Vinci's mastery of chiaroscuro, a technique that utilizes dramatic contrasts between light and dark to sculpt form and evoke emotion.

    A Window into Renaissance Thought

    This artwork isn’t simply a depiction of an individual; it’s a conduit for understanding the intellectual currents of the Renaissance—a movement characterized by a renewed interest in classical learning, humanism, and empirical observation. Da Vinci's Codex Trivulzianus 2162 embodies these ideals, reflecting the humanist conviction that humans possessed inherent dignity and potential for greatness. It serves as an enduring reminder of Da Vinci’s genius as both artist and scientist—a figure who irrevocably transformed the artistic landscape of his time and continues to inspire awe and admiration centuries later.

    Bringing Da Vinci's Vision Home

    A high-quality reproduction of Codex Trivulzianus 2162 offers an exceptional opportunity to experience the beauty and sophistication of Renaissance art firsthand. WahooArt’s meticulous printing process guarantees vibrant colors and exceptional detail, faithfully capturing the essence of Da Vinci’s groundbreaking technique—a testament to his legacy as one of history's greatest innovators. Explore this captivating artwork today!

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Leonardo Da Vinci

    Född i Vinci, Italien

    Leonardo da Vincis liv och arv.

    Leonardo di ser Piero da Vinci, född 1452 nära den toskanska byn Vinci, förblir utan tvekan en av de mest universellt erkända figurerna från renässansen – en sann polymath vars outsläckliga nyfikenhet drev honom över disciplinernas gränser och lämnade ett bestående avtryck inom konst, vetenskap och ingenjörskonst. Hans namn har blivit synonymt med geni, ett bevis på hans extraordinära bredd av talang och visionära tänkande. Leonardo föddes utomäktenskapligt som son till Piero da Vinci, en notarie, och Caterina, en bondekvinna, och hans tidiga liv var okonventionellt men gav honom tillgång till både den praktiska världen och en uppskattning för naturen som skulle forma hans konstnärliga vision i grunden. Han fick en grundläggande utbildning i läsning, skrivning och aritmetik, men det var hans lärlingsutbildning hos Andrea del Verrocchio i Florens som verkligen tände hans kreativa gnista. Inom Verrocchios verkstad lärde sig Leonardo inte bara att måla eller skulptera; han fördjupades i en värld av teknisk skicklighet, där han bemästrade metallarbete, snickeri, teckning och de konstnärliga skapandets komplexitet – en grund som han senare skulle bygga sin mångfacetterade genialitet på. Redan under denna formativa period spreds rykten om hans exceptionella talang, och berättelser antyder att Verrocchio själv lade ner sitt måleri efter att ha bevittnat Leonardos överlägsna förmåga.

    Milanese innovationer och konstnärlig blomstring

    År 1482 påbörjade Leonardo ett nytt kapitel när han träffade tjänsten hos Ludovico Sforza, hertig av Milano. Detta var inte enbart en konstnärlig anställning; Leonardo fungerade som militäringeniör, arkitekt, skulptör och designer för hovet – ett bevis på hans mångsidiga färdigheter. Han utformade innovativa befästningar, designade påkostade scenografier och skissade till och med planer för fantastiska maskiner. Det var dock under denna period som han påbörjade arbetet med ett av sina mest ikoniska mästerverk: Nattvarden. Verket, som målades som en fresco i refektoriet i klostret Santa Maria delle Grazie, sträcker sig bortom ren representation; det är en djup utforskning av mänskliga känslor och psykologiskt drama, som fångar det exakta ögonblicket då Kristus tillkännager sitt förräderi. Kompositionen, innovativ för sin tid, och den mästerliga användningen av perspektiv skulle påverka västerländsk konst djupt under århundradena som följde. Även om många skulpturala projekt förblev ofullbordade under hans tid i Milano, fortsatte Leonardos uppfinningsrika anda att blomstra och lade grunden för framtida vetenskapliga utforskningar.

    Återkomsten till Florens och strävan efter perfektion

    Efter den franska invasionen av Milano 1499 återvände Leonardo till Florens, en stad som befann sig i en kulmen av konstnärlig utveckling. Trots att han producerade färre fullbordade verk under denna tid, var deras genomslag enormt. Det var här han påbörjade arbetet med vad som skulle bli utan tvekan världens mest kända målning: Mona Lisa (La Gioconda). Motivets gåtfulla leende och fångande blick har fascinerat betraktare i generationer, medan Leonardos revolutionerande sfumato-teknik – den subtila övergången mellan ljus och skugga för att skapa disiga konturer och atmosfäriskt perspektiv – bidrog avsevärt till målningens eteriska kvalitet. Denna period innebar också en fortsatt förfinande av hans anatomiska studier, driven av en orubblig önskan att förstå den mänskliga formen med vetenskaplig precision. Han dissekerade lik och dokumenterade noggrant muskler, ben och organ i en serie otroligt detaljerade teckningar som låg århundraden före sin tid.

    Ett arv bortom konsten: Vetenskap, uppfinning och bestående inflytande

    Leonardos senare år präglades av resor mellan Florens, Milano och Rom, där han alltid eftertraktades för sin expertis men ofta lämnade projekt ofullbordade – kanske en reflektion av hans rastlösa intellekt och de enorma omfattningarna av hans intressen. År 1516 accepterade han en inbjudan från kung Frans I att leva och arbeta vid Château du Clos Lucé nära Amboise i Frankrike, där han tillbringade sina sista år. Han dog där 1519 och lämnade efter sig ett enormt arv som sträker sig långt bortom konstens rike. Hans anteckningsböcker avslöjar banbrytande arbete inom anatomi, optik, hydraulik, geologi och kartografi – samt konceptualiserade uppfinningar som låg århundraden före sin tid, inklusive flygmaskiner, stridsvagnar och avancerade vapen. Leonardo da Vincis påverkan på konsthistorien är omätbar. Han höjde konstnärens status från skicklig hantverkare till intellektuell gestalt och visade att konstnärligt skapande kunde informeras av vetenskaplig undersökning och en djup förståelse för den naturliga världen. Hans målningar hyllas för sin realism, psykologiska djup och innovativa tekniker. Han förblir en symbol för mänsklig nyfikenhet, kreativitet och den outtröttliga strävan efter kunskap – en sann förkroppsligande av renässansens anda vars arv fortsätter att inge vördnad och fascination århundraden efter hans död.

    Viktiga prestationer & bestående inflytande

    Måleri: Mona Lisa, Nattvarden, Madonnan i klippgrottan, Bebådelsen

    Teckning & skissering: Omfattande anatomiska studier, Ingenjörskonst (flygmaskiner, vapen), Botaniska illustrationer

    Vetenskap & teknik: Banbrytande arbete inom anatomi, optik, hydraulik, geologi och kartografi. Konceptualiserade uppfinningar som låg århundraden före sin tid.

    Museum

    Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana

    Utställd på Milano, Italien

    Milanos hjärta och tidens skatter: Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana

    I hjärtat av Milano, under det majestätiska vakandet av Castello Sforzesco, pulserar en plats vars historia är lika rik och fylld av konstnärligt liv som staden själv. Detta är Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana – inte bara ett arkiv eller ett bibliotek, utan snarare ett levande skattkammare, en port till en värld där antika mästerverk viskar sina hemligheter genom århundradena. När man kliver över tröskeln till denna plats känner man tidens tyngd i varje steg – varje fotsteg avslöjar nya dimensioner av Milanos och den italienska halvöns historia, en komplex mosaik vävd av ambitioner, innovationer och konstnärlig genialitet.

    Samlingen imponerar med sin omfattning och sitt ovärderliga värde. Föreställ dig att stå framför Leonardo da Vincis kodex – ett oersättligt fönster in i sinnet hos renässansens största mästare. Det är inte bara en samling skisser och anteckningar; det är en spegling av revolutionerande idéer, profetiska tecken för djärva uppfinningar, banbrytande anatomiska studier och skarpsinniga vetenskapliga observationer. Man kan nästan känna den kreativa energi som strömmade genom Da Vincis ådror när han strävade efter att överskrida de gränser för kunskap och konst som vi idag tar för givna. Intill detta ikoniska dokument öppnar sig Dante Alighieris "Den gudomliga komedin" för oss – ett originalmanuskript där den gotiska skriften dansar över pergamentet och försätter läsaren i en allegorisk resa genom helvetets ödemarker, skärseldens oändliga vidder och paradisets trädgårdar. Det är en djupt berörande upplevelse som resonerar med själen och påminner oss om ordets kraft att forma vår förståelse av världen.

    Bibliotekets skatter: Inkunabler och historiska dokument

    Men Biblioteca Trivulziana döljer mycket mer än dessa välkända verk. Det är en sann kunskapens skattkammare, där samlingen av inkunabler – böcker tryckta före år 1501 – erbjuder en fascinerande inblick i den tidiga boktryckarkonsten och dess revolutionerande inverkan på informationsspridningen. Dessa antika utgåvor, ofta prydda med utsökta miniatyrer och elegant typografi, är vittnesbörd om renässansens tryckares uppfinningsrikedom – sanna konstverk skapade med en precision och finess som förtjänar vår beundran. Varje sida är ett fönster mot det förflutna, en påminnelse om mänsklighetens outsläckliga törst efter kunskap och förståelse.

    Här finns även historiska dokument – brev, essäer, officiella arkiv – som berättar Milanos historia genom århundradena. Varje dokument är en del av ett intrikat pussel som gör det möjligt att rekonstruera stadens utveckling med nya och förunderliga detaljer. Man kan föreställa sig de dramatiska händelser som utspelade sig inom dessa väggar – hovintriger, politiska allianser, konstnärliga genombrott – allt bevarat i dessa sköra dokument.

    Castello Sforzesco: En kunglig fond

    Placeringen av Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana i det storslagna Castello Sforzesco är ingen slump. Slottet, som byggdes under 1400-talet av hertig Francesco Sforza, ger biblioteket en känsla av betydelse och högtidlighet. De stora portarna, de krenelerade murarna och de eleganta innergårdarna skapar en atmosfär som förstärker charmen hos de bevarade verken. Själva slottet är ett bevis på maktens och beskyddets styrka hos Sforza-dynastin – en dynasti som lämnat ett oförglömligt spår i Milanos historia. En promenad genom slottets korridorer fördjupar en i rikedomarna av historia och legender, och låter en föreställa sig hur livet en gång var inom dessa murar.

    Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana är inte bara ett statiskt museum; det är en levande organisation i ständig utveckling. Restaureringsverkstaden, som grundades 1978, symboliserar hängivenheten att bevara kulturarvet för framtida generationer. Ett team av experter arbetar med passion och självuppoffring för att restaurera antika manuskript och böcker, genom att använda innovativ teknik och de modernaste materialen i kampen mot tidens tand. Samtidigt gör ett ambitiöst digitaliseringsprojekt samlingarna tillgängliga för forskare och konstälskare över hela världen, vilket demokratiserar kunskapen och skyddar originalverken. Detta är en unik plats i världen där dåtid och nutid ständigt möts, och erbjuder var och en möjligheten att upptäcka våra kulturella rötter och hämta inspiration från den tidlösa skönheten i konst och vetenskap.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Codex Trivulzianus 2162, p. 2.

    originaluniqueart.com/sv/art/download/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-2-DAR9YR-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Vinci, Leonardo Da. Codex Trivulzianus 2162, p. 2.. n.d., Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. https://originaluniqueart.com/sv/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-2-DAR9YR-en/
    APA
    Vinci, Leonardo Da (n.d.). Codex Trivulzianus 2162, p. 2. [Painting]. Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. https://originaluniqueart.com/sv/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-2-DAR9YR-en/
    Chicago
    Leonardo Da Vinci. Codex Trivulzianus 2162, p. 2.. n.d. Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. https://originaluniqueart.com/sv/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-2-DAR9YR-en/
    Harvard
    Vinci, Leonardo Da (n.d.) Codex Trivulzianus 2162, p. 2.. Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. Available at: https://originaluniqueart.com/sv/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-2-DAR9YR-en/

    Titta närmare

    Codex Trivulzianus 2162, p. 2. — Leonardo Da Vinci

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: portraiture, renaissanceart, humanfigure. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Mona Lisa (La Gioconda) (1519) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Renaissance Humanism: The first generation to rebuild depth and lifelike bodies in painting after the Middle Ages. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Konstquiz

    Codex Trivulzianus 2162, p. 2. — Leonardo Da Vinci

    Hur väl känner du till detta konstverk?

    Markera ett svar för var och en av de 5 frågorna nedan. Varje fråga har exakt ett rätt svar.

    1. 1. What artistic technique is prominently featured in this photograph of Leonardo da Vinci’s painting?

      • A Pointillism
      • B Impasto
      • C Sfumato
    2. 2. Leonardo Da Vinci's Codex Trivulzianus 2162 depicts a scene featuring which prominent figure?

      • A Michelangelo Buonarroti
      • B Raphael Sanzio
      • C Leonardo da Vinci
    3. 3. The photograph showcases Da Vinci's meticulous attention to detail, particularly in portraying...

      • A Landscape backgrounds
      • B Abstract geometric shapes
      • C Facial expressions and clothing elements
    4. 4. In what artistic movement is Leonardo da Vinci’s Codex Trivulzianus 2162 considered to be?

      • A Baroque
      • B Romanticism
      • C Renaissance
    5. 5. What is the primary purpose of Da Vinci's depiction of the man with a beard and hat in Codex Trivulzianus 2162?

      • A To illustrate a biblical narrative
      • B To represent an idealized human form
      • C To explore anatomical observation

    Min poäng: ____ av 5

    Facit — för läraren

    Detta skapar en ny utskriven sida, vilket gör att den enkelt kan lämnas utanför kopiorna.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    Kontrollera alla svar mot katalogposten för denna målning

    Frågor och svar

    Hur hittar jag konstverk som påminner om "Codex Trivulzianus 2162, p. 2." av Leonardo Da Vinci?

    Hitta verk som liknar "Codex Trivulzianus 2162, p. 2." på verkets sida Liknande verk.

    Vilken färg dominerar i "Codex Trivulzianus 2162, p. 2."?

    Den färg som framträder mest i "Codex Trivulzianus 2162, p. 2." är Putty (#cac7b0). Den dominerande färgen är användbar när man matchar ett konstverk med en inredning.

    Vilka färger dominerar i "Codex Trivulzianus 2162, p. 2." av Leonardo Da Vinci?

    "Codex Trivulzianus 2162, p. 2." definieras av en Neutrals-palett med Putty (#cac7b0) som dominerande färg.