Papper

Guide till studentkonst

Harvest

George Stubbs, 1785

Namn Klass Datum
George Stubbs, Harvest (1785). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
George Stubbs originaluniqueart.com/sv/artists/george-stubbs_sv/
Konstnärens levnadsår
1724 – 1806
Målat
1785
Material
Oil On Canvas
Ursprunglig storlek
53 x 35 cm
Rörelse
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Period
Early Modern
Artistic style
Romanticism
Notable elements
Horses, carts, and soft brushstrokes
Subject or theme
Rural life and harvest

Upphovsrätt Detta verk är fritt från upphovsrätt. George Stubbs avled 1806; upphovsrätten gäller 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den upphörde 1876.

Källa: OriginalUniqueArt.com — hämtad 8 oktober 2026

Harvest — George Stubbs Del 1 · Konstverket

I sammanhanget

Harvest — George Stubbs

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 53 × 35 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760
  6. 1770
  7. 1780
  8. 1790
  9. 1800

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 82 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 61. Konstnären blev 82 år gammal. 99 av de 136 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: George Stubbs livstid (1724–1806) ▲ detta verk, 1785 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1765 Huvudsakliga verksamma år: 1765–1785 Senare verk: från 1785

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: originaluniqueart.com/sv/art/similar/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Phthalo Green #261b0f

    Katalogiserad palett

    • #261B0F
    • #94734D
    • #D1D4C3
    • #5D3D23

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Statement I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Balanced Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av George Stubbs under de senaste tolv månaderna — 14 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 65,6%8 200 visits
    2. 2 Amerikas förenta stater 15,2%1 900 visits
    3. 3 Singapore 5,6%700 visits
    4. 4 Hong Kong 4,0%500 visits
    5. 5 Canada 1,6%200 visits
    6. 6 Guatemala 1,6%200 visits
    7. 7 Australia 0,8%100 visits
    8. 8 Brazil 0,8%100 visits
    9. 9 Colombia 0,8%100 visits
    10. 10 Storbritannien 0,8%100 visits
    11. · 4 övriga länder 3,2%400 visits

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av George Stubbs

    1. 1 Jaktare med två spanjälar, 1777 20,6%3 500 visits
    2. 2 Den Grosvenorska Jakten, 1762 2,9%500 visits
    3. 3 A bay hunter galloping in a mountainous landscape 2,9%500 visits
    4. 4 Lögn Attackerar Häst, 1765 2,4%400 visits
    5. 5 Horse Frightened by a Lion, 1770 2,4%400 visits
    6. 6 Tiger, 1771 2,4%400 visits
    7. 7 Finished study for, 1758 2,4%400 visits
    8. 8 Molly Long-legs with her Jockey, 1762 1,8%300 visits
    9. 9 Firetail med sin tränare vid Rubbing-Down House på Newmarket Heath, 1773 1,8%300 visits
    10. 10 Lord Grosvenor, 1765 1,8%300 visits
    11. 11 Rhinoceros, 1792 1,8%300 visits
    12. 12 The Prince of Wales, 1793 1,8%300 visits
    13. 13 Joseph Smyth Esquire, Lieutenant of Whittlebury Forest, Northamptonshire, on a Dapple Grey Horse, 1764 1,8%300 visits
    14. 14 Fino and Tiny, 1791 1,8%300 visits
    15. 15 Prince of Wales Phaeton, 1793 1,8%300 visits
    16. 16 The Lincolnshire Ox, 1790 1,2%200 visits
    17. 17 A Lion Attacking a Stag, 1766 1,2%200 visits
    18. 18 James Stanley, 1755 1,2%200 visits
    19. 19 Harvest, 1785 denna målning 1,2%200 visits
    20. 20 Freeman, The Earl of Clarendon's Gamekeeper, with a Dying Doe and Hound, 1800 1,2%200 visits

    Tillsammans utgör dessa verk 56,4% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 194 verk av denna konstnär, varav 76 har betraktats minst en gång. This painting ranks 19 of them, with 1,2% of that attention (200 visits). Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Källa: OriginalUniqueArt.com — hämtad 8 oktober 2026

    Harvest — George Stubbs Del 2 · I sammanhanget

    Om detta konstverk

    Harvest — George Stubbs

    A Symphony of Rural Labor and Golden Light

    In the gentle embrace of George Stubbs’s 1785 masterpiece, Harvest, the viewer is transported to an era where the rhythm of life was dictated by the turning of the seasons and the strength of the land. This exquisite oil on canvas serves as a profound window into the Romantic movement, capturing not merely a moment in time, but the very soul of the English countryside. The scene unfolds with a breathtaking sense of vitality, depicting a community united in the seasonal ritual of gathering crops. Through his masterful command of composition, Stubbs directs our gaze across a landscape teeming with life, where the diligent movements of laborers and the steady presence of livestock create a tapestry of industrious peace.

    The painting’s technical brilliance lies in its ability to balance grand scale with intimate detail. Stubbs, renowned for his anatomical precision, brings an unparalleled realism to the horses and carts that anchor the composition. On the right side of the canvas, a horse pulls a heavy cart laden with hay, its muscular form rendered with such tactile accuracy that one can almost sense the strain and power of the animal. This sense of movement is beautifully contrasted by the soft, atmospheric brushstrokes that define the horizon and the sky. The palette is dominated by warm, sun-drenched hues—golds, ambers, and earthy ochres—which bathe the entire scene in a nostalgic, serene glow, evoking the warmth of a late summer afternoon.

    The Poetic Resonance of the English Landscape

    Beyond its surface beauty, Harvest is steeped in the symbolism of the Romantic era, emphasizing the profound connection between humanity and nature. The presence of the dog near the bottom left corner and the scattered figures throughout the field suggest a harmonious ecosystem where every creature plays a vital role. There is an inherent dignity in the depiction of manual labor; Stubbs does not merely document work, but elevates it to a form of quiet heroism. The composition is meticulously balanced, ensuring that while the focus remains on the human element, the vastness of the landscape provides a sense of eternal continuity.

    For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than just aesthetic appeal; it provides an emotional anchor for any space. Its ability to evoke feelings of tranquility, nostalgia, and respect for tradition makes it a timeless addition to a curated collection. Whether placed in a sunlit library or a grand dining hall, a high-quality reproduction of this work brings with it the prestige of 18th-century English art. It serves as a conversation piece that invites contemplation on the enduring beauty of the natural world and the quiet strength found in the cycles of life.

    Källa: OriginalUniqueArt.com — hämtad 8 oktober 2026

    Harvest — George Stubbs Del 3 · Om detta konstverk

    Konstnär och museum

    Konstnär

    George Stubbs

    Född i Liverpool, Storbritannien

    Early Life and Artistic Beginnings

    George Stubbs, född den 25 augusti 1724 i Liverpool, var en engelsk målare vars namn idag är synonymt med skickligheten att fånga hästens essens. Hans barndom präglades av ett ganska sparsamt register över hans aktiviteter fram till han fyllde 35 år, och den mesta informationen kommer från Ozias Humphrys minnesbilder, baserade på samtal med Stubbs själv under 1794. Hans konstnärliga resa började vid 15 års ålder, då han först arbetade som lärjunge för sin far, en skomakare eller läderarbetare. Han sökte sedan råd från Hamlet Winstanley, en målare och graverare från Lancashire, och fick en kort tid av honom som elev. Denna korta period gav honom tillgång till samlingen på Knowsley Hall. Stubbs’s fascination för anatomi ledde honom till York i 1744, där han studerade under kirurgen Charles Atkinson vid York County Hospital. En av hans tidigaste bevarade verk är en uppsättning illustrationer för John Burtons lärobok om kvinnlig förlossning, publicerad 1751.

    Artistic Development and Notable Works

    Stubbs’s passion för anatomi drev honom till York i 1744, där han studerade under kirurgen Charles Atkinson vid York County Hospital. Ett av hans tidigaste bevarade verk är en uppsättning illustrationer för John Burtons lärobok om kvinnlig förlossning, publicerad 1751. I 1756 hyrde Stubbs ett gårdshus i Lincolnshire och tillbringade 18 månader med att dissekera hästar, assisterad av sin sambo, Mary Spencer. Detta ledde till publiceringen av Hästens anatomi (1766), med originalritningar som nu finns på Royal Academy. Stubbs’s verk blev snart erkända av framstående aristokratiska mecenater, inklusive den 3:e hertigen av Richmond, som beställde tre stora målningar år 1759. Detta markerade början på hans framgångsrika karriär, med verk producerade för flera hertigar och grevar, vilket slutligen ledde till köpet av ett hus i Marylebone, London.

    Stubbs’s mest kända verk, Whistlejacket, en målning av en prande häst beställd av den 2:a markisen av Rockingham, finns nu på National Gallery i London. Denna och två andra målningar för Rockingham bröt konventionen genom att ha platta bakgrunder. Whistlejacket, en thoroughbred-häst som ställer sig på sina bakben, visar Stubbs’s exceptionella skicklighet att fånga hästens essens. Han målade också en serie av målningar om en lejonattack mot en häst, vilket är tidiga exempel på den romantiska rörelsen och hans inflytande på 1700-talets konst.

    Influence and Artistic Style

    Stubbs’s stil var unik och banbrykande. Han studerade noggrant anatomi och muskeluppbyggnad, vilket gav hans hästbilder en otrolig realism och dynamik. Hans målningar är inte bara tekniskt imponerande utan också fulla av känsla och rörelse. Han var influerad av antikens konst, särskilt grekiska och romerska skulpturer, och försökte fånga den idealiska hästens elegans och kraft. Stubbs’s experimenterande med färger och teknik var också innovativt, och han använde sig ofta av en ljus och luftig palett för att skapa en känsla av rymd och djup. Han var även pionjär inom användningen av enamelmålning på keramik, vilket ytterligare bidrog till hans unika stil.

    Legacy and Lasting Impact

    Stubbs’s arv är stort och bestående. Hans hästbilder betraktas idag som några av de mest ikoniska i konsthistorien, och hans verk har inspirerat generationer av konstnärer. Whistlejacket är inte bara en mästerlig målning utan också ett symboliskt verk som representerar den romantiska rörelsens fascination för naturen och det vilda. Stubbs’s arbete fortsätter att studeras och beundras av konstintresserade världen över, och hans inflytande på konsten kan fortfarande kännas idag. Hans bidrag till vår förståelse av hästens anatomi och dess skönhet är oöverträffat.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Harvest

    originaluniqueart.com/sv/art/download/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Stubbs, George. Harvest. 1785, https://originaluniqueart.com/sv/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/
    APA
    Stubbs, George (1785). Harvest [Painting]. https://originaluniqueart.com/sv/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/
    Chicago
    George Stubbs. Harvest. 1785. https://originaluniqueart.com/sv/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/
    Harvard
    Stubbs, George (1785) Harvest. Available at: https://originaluniqueart.com/sv/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/

    Källa: OriginalUniqueArt.com — hämtad 8 oktober 2026

    Harvest — George Stubbs Del 4 · Konstnär och museum

    Titta närmare

    Harvest — George Stubbs

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: people, horse, cart. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Lögn Attackerar Häst (1765) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Källa: OriginalUniqueArt.com — hämtad 8 oktober 2026

    Harvest — George Stubbs Del 5 · Se närmare

    Frågor och svar

    Hur är färgkompositionen i "Harvest" av George Stubbs uppbyggd?

    Färganalysen av "Harvest" av George Stubbs uppvisar en Statement kontrast och en Balanced Harmony harmoni.

    Var placerar sig "Harvest" av George Stubbs i konsthistorien?

    Den konsthistoriska klassificeringen av "Harvest" av George Stubbs är Romanticism, under perioden Early Modern.

    Vad föreställer "Harvest" av George Stubbs?

    Teman som återfinns i "Harvest" av George Stubbs inkluderar people, horse, cart, hay, dog, field, landscape. Tillsammans sammanfattar de verkets motiv.