Papper

Guide till studentkonst

Daniel Ellis (c.1772–1841)

Namn Klass Datum

Colvin Smith, Daniel Ellis (c.1772–1841). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Colvin Smith originaluniqueart.com/sv/artists/colvin-smith/
Konstnärens levnadsår
1795 – 1875
Ursprunglig storlek
114 x 88 cm

I sammanhanget

Daniel Ellis (c.1772–1841) — Colvin Smith

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 114 × 88 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När kan detta ha målats?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830
  6. 1840
  7. 1850
  8. 1860
  9. 1870

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 80 vid dödsfallet.

Skuggat: Colvin Smith livstid (1795–1875) varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1828 Huvudsakliga verksamma år: 1828–1852 Senare verk: från 1852

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Inget exakt årtal finns registrerat för detta verk — baserat på artistens livstid och verkets stil, vilket decennium skulle du gissa på?

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: originaluniqueart.com/sv/art/similar/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Espresso #3a1f11

    Katalogiserad palett

    • #3A1F11
    • #CD986C
    • #1D140C
    • #845935

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Espresso
    Intensitet
    Monochromatic Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Serene I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Deep_shadow Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Colvin Smith under de senaste tolv månaderna — 2 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 87,5%
    2. 2 Storbritannien 12,5%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 8 mest visade verken av Colvin Smith

    1. 1 George Hay (1787–1876), 8th Marquess of Tweeddale, Agriculturist, 1843 20,0%
    2. 2 Sir James Gibson Craig (1765–1850) 20,0%
    3. 3 Mrs Elizabeth Cheape (1768–1857) 20,0%
    4. 4 Robert Saunders Dundas (1771–1851), 2nd Viscount Melville, First Lord of the Admiralty, 1830 10,0%
    5. 5 Patrick Grant (1713 1714–1824), 1822 10,0%
    6. 6 Francis Jeffrey (1773–1850), Lord Jeffrey, Judge and Critic, 1825 10,0%
    7. 7 Thomas Lord Erskine (1750–1823) 10,0%
    8. — Daniel Ellis (c.1772–1841) denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 100,0% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 43 verk av denna konstnär, varav 7 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Colvin Smith

    The Master of the Scottish Soul: The Life and Legacy of Colvin Smith

    In the golden age of nineteenth-century Scottish portraiture, few names resonate with as much quiet dignity and technical mastery as Colvin Smith. Born in Brechin, Angus, in 1795, Smith emerged from a lineage of modest means—the son of a merchant, John Smith—to become a defining voice in the visual history of his nation. His journey was one of profound movement and academic rigor, beginning with the foundational training at the prestigious Royal Academy Schools in London. It was here, amidst the competitive atmosphere of the capital, that he began to refine the exquisite draughtsmanship that would later become his hallmark. By working within the studio of Joseph Nollekens, Smith immersed himself in the classical traditions of form and anatomy, preparing himself for a grander, more international stage.

    The true expansion of Smith’s artistic vision occurred during his transformative travels through the heart of Europe's artistic heritage. His sojourns in Italy and Antwerp were not merely sightseeing expeditions but deep, scholarly engagements with the masters of the past. In Italy, he dedicated himself to executing fine copies after Titian, absorbing the Venetian master’s legendary use of color and light. This was followed by intensive studies of Rubens in Antwerp, where he learned to navigate the complexities of movement and fleshy, vibrant textures. These encounters with the giants of the Renaissance and Baroque periods infused his work with a sophisticated understanding of tonal harmony and anatomical precision, allowing him to bridge the gap between classical tradition and the burgeoning Romantic sensibilities of his own era.

    A Return to Edinburgh and the Art of Character

    Returning to Scotland in 1827, Smith settled in Edinburgh, occupying a space steeped in artistic history: the house and studio at 32 York Place, which had once belonged to the legendary Sir Henry Raeburn. This physical connection to his predecessor served as a symbolic mantle, positioning him as a successor to the great Scottish tradition of portraiture. As he established his practice, Smith became the preferred chronicler of Scotland’s intellectual and social elite. His ability to capture not just a likeness, but a psychological depth, made him a sought-after artist for the era's most celebrated figures.

    His portfolio serves as a gallery of Scottish identity, featuring portraits of literary luminaries and political titans alike. Some of his most notable achievements include:

    The Literary Pantheon: His depictions of Sir Walter Scott became so iconic that he produced numerous replicas, capturing the very essence of the Romantic era's greatest storyteller.

    Intellectual Depth: Portraits such as those of Henry Mackenzie and Lord Jeffrey showcase his ability to convey gravitas, wisdom, and the weight of character through subtle modeling and light.

    Social Elegance: Works like William Forbes of Castleton and James Maitland, 8th Earl of Lauderdale demonstrate his mastery of depicting status, wealth, and the refined textures of Victorian life.

    Beyond the studio walls, Smith’s artistry extended to the landscapes that defined the Scottish spirit. His canvases captured the atmospheric beauty of Edinburgh’s environs, from the serene Duddingston Loch to the grandeur of Princes Street Gardens. In these works, one finds a delicate balance between meticulous observation and an evocative, almost poetic, interpretation of nature.

    Legacy and Enduring Influence

    Colvin Smith’s contribution to art extends far beyond his own brushstrokes; he was a vital pillar of the Scottish artistic community. As President of the Edinburgh Sketchers’ Club, he championed the practice of plein air painting, encouraging artists to seek direct inspiration from the natural world. His commitment to fostering new talent ensured that his technical standards would persist through the next generation, most notably through his student James Irvine, who would rise to become one of Scotland's premier portrait painters.

    When Smith passed away in Edinburgh on July 21, 1875, he left behind a body of work that remains a vital window into the nineteenth century. His paintings are characterized by a rare combination of directness, simplicity, and an unmistakable individuality. Whether through the somber, realistic detail of his portrait of J. Stewart Hepburn or the dramatic lighting in his various oil studies, Smith’s work continues to command respect for its ability to immortalize the human spirit and the timeless beauty of the Scottish landscape.

    Läs mer här

    • Konstnären Colvin Smith originaluniqueart.com/sv/artists/colvin-smith/
    • Liknande verk Fler verk att jämföra med originaluniqueart.com/sv/art/similar/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Daniel Ellis (c.1772–1841)

    originaluniqueart.com/sv/art/download/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Smith, Colvin. Daniel Ellis (c.1772–1841). n.d., https://originaluniqueart.com/sv/art/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/
    APA
    Smith, Colvin (n.d.). Daniel Ellis (c.1772–1841) [Painting]. https://originaluniqueart.com/sv/art/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/
    Chicago
    Colvin Smith. Daniel Ellis (c.1772–1841). n.d. https://originaluniqueart.com/sv/art/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/
    Harvard
    Smith, Colvin (n.d.) Daniel Ellis (c.1772–1841). Available at: https://originaluniqueart.com/sv/art/colvin-smith-daniel-ellis-c-1772-1841-AQVFNX-en/

    Titta närmare

    Daniel Ellis (c.1772–1841) — Colvin Smith

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Se tillbaka på John Hope (1794–1858), Lord Justice Clerk (1835) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    4. Vad kan konstnären ha velat att du ska känna?
    5. Om du fick ställa en fråga till konstnären om detta verk, vad skulle det vara?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Frågor och svar

    Är "Daniel Ellis (c.1772–1841)" av Colvin Smith fri från upphovsrätt, och varför?

    "Daniel Ellis (c.1772–1841)" av Colvin Smith är allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut. Upphovsrätten löper från konstnärens dödsår, vilket var 1875.

    Vilka är måtten på originalet av "Daniel Ellis (c.1772–1841)"?

    De registrerade måtten för "Daniel Ellis (c.1772–1841)" av Colvin Smith är 114 x 88 cm. Reproduktioner kan beställas i andra storlekar med bibehållna proportioner.

    Hur kan jag köpa ett tryck av "Daniel Ellis (c.1772–1841)" av Colvin Smith?

    Ett tryck av "Daniel Ellis (c.1772–1841)" av Colvin Smith kan beställas direkt på dess Konsttryck i hög kvalitet-sida: ett konsttryck på bomullscanvas eller arkivbeständigt canvaspapper.