Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 37 verk av Kunisada i vår katalog
Kortfattat
Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig (1825) är den målning av Kunisada som drar till sig flest blickar; originalet finns på Brooklyn Museum, Brooklyn. Därefter dras blicken till The Kabuki Actor Kawaharazaki Gonjuro as Kagekiyo och Sumo Spectators (1853). Bland de 37 verk av Kunisada i vår katalog är dessa 36 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.
The woodblock print titled Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig captures a singular moment of theatrical intensity. Created by Utagawa Kunisada in 1825, the work focuses on the Kabuki actor Ichikawa Danjuro VII. The figure is frozen in a moment of dramatic tension, defined by the weight of the axe and the starkness of the white wig.
To gaze upon this woodblock print is to step directly onto the vibrant, charged stage of Edo Japan during its zenith. We are presented with The Kabuki Actor Kawaharazaki Gonjuro as Kagekiyo, a masterful depiction by Utagawa Kunisada. This is not merely a portrait; it is a frozen moment of high drama, capturing the very essence of theatrical performance. The subject, clad in the imposing regalia of a samurai warrior,…
Sumo Spectators is a woodblock print by the artist Utagawa Kunisada. This work is a representation of a traditional Japanese scene. The piece is signed and dated 1853. It belongs to the Ukiyo-e art style.
The air feels heavy with the scent of salt and exertion. Somagahana Fuchiemon, a sumo wrestler of formidable presence, occupies the center of the frame in a moment of quiet, intense recovery. He is captured in a three-quarter view, his massive form dominating the space as he lifts a white cloth to wipe his face. This simple, human gesture provides a sudden, intimate respite from the violent energy of the…
The artwork titled Lesbians having sex by a harikata (dildo) was created by the artist Utagawa Kunisada. This piece dates to about 1840. The print originates from the Edo period in Japan.
The Actor Kawarazaki Gonjuro I as Osarabakuzo Denji is a woodblock print by the artist Utagawa Kunisada. Created about 1859, this work captures a specific moment of theatrical transformation. The print focuses on the Kabuki actor portraying the character Osarabakuzo Denji.
In the vibrant, bustling world of nineteenth-century Edo, where the lights of the Kabuki theater served as the heartbeat of urban culture, Utagawa Kunisada captured a rare moment of stillness. His Portrait of Iwai Kumesaburō II is not merely a depiction of a man, but a profound meditation on identity and status. The subject, a celebrated onnagata—an actor specializing in female roles—is presented here not in the flamboyant, transformative costumes…
In the delicate interplay of ink and aged paper, the Memorial Portrait of the Actor Ichikawa Ōmezō I emerges as a profound testament to the enduring spirit of the Edo period. Created in 1858 by the legendary Utagawa Kunisada, this hanging scroll is far more than a mere likeness; it is a soulful encounter with a titan of the Kabuki stage. The portrait captures Ōmezō I in a moment of…
Ichikawa Danjûrô as Unno Kotarô Yukiuji (Disguised as Yamagatsu Buô) from a Kamoise at the Ichmuraza Theatre1828
12
View of Fuji from Miho Bay, May1830
13
Actor as Nikki Danjo1857
14
Boy's FestivalMinneapolis Institute of Art
15
The Spectre
16
Ronins attack on the house of lord Kira (left panel of a triptych)
17
Ohnomatsu_Midorinosuke
18
Dietary Life Rules
19
The Actor Ichikawa Kodanji IV as Subashiri no Kumagoro1859 · Brooklyn Museum
20
The Hell Courtesan1850
21
Seascape
22
Portrait of Hiroshige
23
The Ghost
24
Surimono
25
The Actor
26
Sumo
27
Kagamiiwa Hamanosuke, sumo wrestler
28
The Actor in the Ichikawa Family
29
Fifty three Stages of the Tokaido (Tokaido Gojusan)
30
The Actor Playing a Farmer
31
Genji
32
The Actor Reading a Scroll
33
The Actor
34
The Actor in Female Role
35
Moonlight View of Tsukuda with Lady on a Balcony
36
Goemon Ishikawa and his son Goroichi
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 3 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Kunisada | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Brooklyn Museum |
Brooklyn | 3 | Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig, The Kabuki Actor Kawaharazaki Gonjuro as Kagekiyo, The Actor Ichikawa Kodanji IV as Subashiri no Kumagoro |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 1 | Portrait of Iwai Kumesaburō II |
 Minneapolis Institute of Art |
Minneapolis | 1 | Boy's Festival |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
The woodblock print titled Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig captures a singular moment of theatrical intensity. Created by Utagawa Kunisada in 1825, the work focuses on the Kabuki actor Ichikawa Danjuro VII. The figure is frozen in a moment of dramatic tension, defined by the weight of the axe and the starkness of the white wig.
The artwork titled Lesbians having sex by a harikata (dildo) was created by the artist Utagawa Kunisada. This piece dates to about 1840. The print originates from the Edo period in Japan.
Sumo Spectators is a woodblock print by the artist Utagawa Kunisada. This work is a representation of a traditional Japanese scene. The piece is signed and dated 1853. It belongs to the Ukiyo-e art style.
Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig (1825), Brooklyn Museum, Brooklyn. The Kabuki Actor Kawaharazaki Gonjuro as Kagekiyo och Sumo Spectators (1853) följer efter.
39 år gammal: Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig är från 1825, och Kunisada föddes 1786.
Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig, The Kabuki Actor Kawaharazaki Gonjuro as Kagekiyo, Sumo Spectators, Sumo wrestler Somagahana Fuchiemon, Lesbians having sex by a harikata (dildo), The Actor Kawarazaki Gonjuro I as Osarabakuzo Denji, Portrait of Iwai Kumesaburō II, Memorial Portrait of the Actor Ichikawa Ōmezō I, Four seasons: Spring, Summer, Autumn, Winter och Sexual Life Rules. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 37 verk av Kunisada, daterade från 1825 till 1859.
Främst i Brooklyn Museum (Brooklyn), Metropolitan Museum of Art (New York) och Minneapolis Institute of Art (Minneapolis). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1850s: 6 av de 36 verk som finns på denna sida skapades då, varav Sumo Spectators.
På den här sidan är det tidigaste Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig (1825) och det senaste The Actor Kawarazaki Gonjuro I as Osarabakuzo Denji (1859).
Men (10), Edo period (5) och Theaters (5), fördelat på 36 verk på denna sida.
Woodblock Print, för 8 av de 36 verk som finns på denna sida.
Ukiyo-e, om man dömer efter originalen på denna sida.
Ichikawa Danjuro VII Wielding an Axe wearing a White haired Wig, The Kabuki Actor Kawaharazaki Gonjuro as Kagekiyo och The Actor Ichikawa Kodanji IV as Subashiri no Kumagoro: Brooklyn Museum, Brooklyn har 3 av verken på denna sida.
Utagawa Kunisada, född som Sumida Shōgorō IX i det livfulla distriktet Honjo i Japan, står som utan tvekan den mest hyllade ukiyo-e-konstnären under 1800-talet. Hans enorma produktion och oöverträffade kommersiella framgångar befäste hans position som en titan bland sina samtida—Hiroshige, Hokusai och Kuniyoshi—och etablerade honom som den obestridda mästaren av färglagt träsnitt under Edo-perioden. Även om europeiska samlare till en början betraktade dessa mästare som underlägsna de klassiska ukiye-e-konstnärerna, har en återupptäckt uppskattning under mitten av 20:e århundradet med rätta höjt Kunisadas status och erkänt honom som en av de främsta gestalterna i den japanska konsthistorien.
Kunisadas formativa år präglades av en familjär stabilitet som härstammade från hans fars anspråkslösa färjetjänst, ett förhållande som gav honom en grad av ekonomisk trygghet som var ovanlig för sin tids konstnärer. Hans far, en amatörpoet, ingöt en djup passion för litteratur och konstnärligt uttryck i Kunisada. När den legendariske Toyokuni I, den dominerande gestalten inom Utagawa-skolan och en berömd Kabuki-designer, upptäckte hans medfödda talang, tog han Kunisada under sina vingar som lärling. Denna lärotid förmedlade ovärderlig kunskap om teaterkonst och trycktekniker, vilket befäste Kunisadas koppling till Utagawa-linjen. Studionamnet kuni-sada, härlett från Toyokuni I:s efternamn, symboliserade detta arv och förebådade Kunisadas eget bestående eftermäle som en ledande kraft inom fältet.
I takt med att hans karriär blomstrade blev Kunisada en mästare på att fånga den förgängliga skönheten i den "flytande världen". Hans arbete kännetecknas av en extraordinär förmåga att blåsa liv i sina motiv genom vibrerande färger och minutiösa detaljer. Han uppnådde oöverträffad framgång inom flera distinkta genrer:
Kunisadas tekniska briljans låg i hans förmåga att tänja på gränserna för träsnittskonsten. Han använde en rik palett som blev synonym med estetiken i det sena Edo-Japan. Hans kompositioner var inte enbart dekorativa; de var narrativa kraftpaket som speglade epokens sociala puls, från teaterns höga dramatik till tehusens tysta elegans.
Den historiska betydelsen av Utagawa Kunisada kan inte överskattas. Han var inte bara en målare utan en kulturell krönikör som dokumenterade zenit av Edos urbana kultur. Hans verk överbryggade klyftan mellan traditionellt hantverk och den framväxande kommersiella konstmarknaden, vilket gjorde högkvalitativ konst tillgänglig för en bred publik. Trots att hans berömmelse genomgick en period av relativ glömska i väst under den tidiga moderna eran, har samtida forskning återupprättat honom som en central pelare inom japansk konst.
Idag blickar vi tillbaka på Kunisada inte bara som en efterföljare till Toyokuni I, utan som en konstnär som omdefinierade möjligheterna i ukiyo-e-mediet. Hans inflytande kan ses i den grafiska designens evolution och i den fortsatta vördnaden för japanskt träsnitt över hela världen. Att studera Kunisada är att bevittna själva hjärtslaget i 1800-talets Japan, fångat i bläck, pigment och trä.
