Porträtt av Massimo d'Azeglio

De 20 mest kända Massimo d'Azeglio-målningarna, varje ett unikt konstverk

Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 20 verk av Massimo d'Azeglio i vår katalog

Kortfattat

Ritratto di Emanuele Filiberto (1699) är den målning av Massimo d'Azeglio som drar till sig flest blickar; originalet finns på Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale. Därefter dras blicken till Ritratto di Filippo II (1700) och Ritratto di Margherita di Valois (1600). Bland de 20 verk av Massimo d'Azeglio i vår katalog är dessa 20 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.

1798 – 1866, Turin Neoclassicism Flest verk: Kungliga Palatset i Venaria Reale

Topp 10 målningar av Massimo d'Azeglio, ur galleriets perspektiv

1
Ritratto di Emanuele Filiberto (1699) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Emanuele Filiberto

1699 · Oil On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

To stand before this portrait is to step directly into the gilded halls of late 17th-century power. Ritratto di Emanuele Filiberto is not merely a likeness; it is a carefully constructed monument to status, military might, and aristocratic bearing. The subject dominates the vertical composition, clad in armor that speaks volumes without uttering a single word. One senses the weight of history resting upon his shoulders—a palpable sense of duty…

2
Ritratto di Filippo II (1700) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Filippo II

1700 · Oil On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

Massimo Taparelli d’Azeglio’s “Ritratto di Filippo II” transcends mere depiction; it embodies the spirit of its time—a pivotal moment in European history grappling with religious reformation and burgeoning absolutism. This monumental canvas captures not just a likeness but also an aura of regal authority intertwined with profound spiritual contemplation. The portrait portrays Philip II of Spain—a monarch renowned for his unwavering Catholicism and ruthless ambition—seated in opulent attire against a…

3
Ritratto di Margherita di Valois (1600) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Margherita di Valois

1600 · Oil On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

In the quiet majesty of Massimo Taparelli d’Azeglio’s Ritratto di Margherita di Valois, viewers are transported to an era where every brushstroke served as a testament to nobility and poise. This exquisite portrait, which captures the essence of Margherita Gonzaga, Duchess of Mantua, is far more than a mere historical record; it is a window into the soul of Renaissance Florence. The painting breathes with the elegance of a bygone…

4
Ritratto di Vittorio Amedeo I (1600) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Vittorio Amedeo I

1600 · Acrylic On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

Massimo Taparelli d’Azeglio's “Ritratto di Vittorio Amedeo I” (Portrait of Victor Amadeus I) is more than a simple likeness; it’s a carefully constructed tableau of power, piety, and the burgeoning grandeur of the House of Savoy. Painted in 1600, this oil-on-canvas masterpiece offers a rare glimpse into the persona of a pivotal figure during a period of significant transformation for Italy – a time when the duchy of Savoy was…

5
Maria Giovanna Battista di Savoia Nemours, 1670 circa, olio su tela Consorzio delle Residenze Reali Sabaude – Reggia di Venaria in affidamento da Castello di Casotto, Regione Piemonte (1680) av Massimo d'Azeglio

Maria Giovanna Battista di Savoia Nemours, 1670 circa, olio su tela Consorzio delle Residenze Reali Sabaude – Reggia di Venaria in affidamento da Castello di Casotto, Regione Piemonte

1680 · Oil On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

In the quiet majesty of Massimo Taparelli d’Azeglio's portrait, Maria Giovanna Battista di Savoia Nemours, we encounter more than a mere likeness; we step into the gilded heart of the Piedmontese court. This evocative work, dating from approximately 1680, serves as a breathtaking window into an era where every brushstroke was designed to communicate power, piety, and prestige. The subject, a noblewoman of the House of Savoy, is captured with…

6
Ritratto di Filippo I (1700) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Filippo I

1700 · Oil On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

Massimo Taparelli d’Azeglio's “Ritratto di Filippo I,” painted in 1700, is more than just a likeness; it’s a carefully constructed tableau of power, status, and the burgeoning theatricality of the early 18th century. Executed during a period of significant political and social change in Italy – d'Azeglio’s career spanned the tumultuous years leading up to unification – this portrait offers a fascinating glimpse into the world of aristocratic patronage and…

7
Carlo Emanuele II (1675) av Massimo d'Azeglio

Carlo Emanuele II

1675 · Oil On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

The portrait of Carlo Emanuele II by Massimo d'Azeglio captures a monarch at the height of his authority. Executed about 1675, the work presents the Duke of Savoy and King of Sardinia in a moment of stillness. He sits upon a throne, a figure of absolute sovereignty. The weight of his station is felt in the heavy silence of his posture.

8
Ritratto di Pietro III (1700) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Pietro III

1700 · Acrylic On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

Massimo Taparelli d'Azeglio’s “Ritratto di Pietro III” isn’t merely a portrait; it’s a carefully constructed meditation on power, duty, and the quiet melancholy inherent in leadership. Painted around 1700 during the height of the Baroque period, this oil-on-canvas work transcends the simple depiction of a monarch, offering instead a profound psychological study of a man grappling with the burdens of his station. The painting immediately draws the eye to Pietro…

9
Ritratto di Umberto III il beato (1700) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Umberto III il beato

1700 · Acrylic On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

Massimo Taparelli d’Azeglio’s “Ritratto di Umberto III il Beato” – or, as it’s often referred to, “Portrait of Blessed Humbert III” – is more than just a likeness; it's a meticulously crafted window into the political and artistic landscape of 18th-century Piedmont. Painted around 1700, this oil on canvas work resides within the collection of La Venaria Reale, a magnificent royal palace near Turin, Italy, and offers a rare glimpse…

10
Ritratto di Maria Giovanna Battista (1700) av Massimo d'Azeglio

Ritratto di Maria Giovanna Battista

1700 · Acrylic On Canvas · Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale

Massimo Taparelli d’Azeglio: A Pioneer of Italian Liberalism and Artistic Vision Massimo Taparelli d’Azeglio stands as an extraordinary figure in the annals of 19th-century Italy—a testament to intellectual curiosity, political engagement, and a singular blend of artistic talent. He wasn't merely a statesman navigating turbulent times; he was a novelist who wrestled with moral dilemmas and a painter whose canvases captured the sublime beauty of the Piedmontese landscape, reflecting his…

Massimo d'Azeglios berömda målningar, nummer 11 till 20

Motiven som fångade Massimo d'Azeglios blick

De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.

Museerna som förvarar Massimo d'Azeglios originalverk

De 4 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.

Museum Stad Verk av Massimo d'Azeglio Målningar från denna lista
Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria RealeKungliga Palatset i Venaria Reale Venaria Reale 16 Ritratto di Emanuele Filiberto, Ritratto di Filippo II, Ritratto di Margherita di Valois
Galleria Palatina, FlorensGalleria Palatina Florens 1 Arabs on Horseback
Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino, TurinGalleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino Turin 1 The death of Count Josselin di Montmorency
Pinacoteca di Brera, MilanoPinacoteca di Brera Milano 1 Death of Zerbino

Massimo d'Azeglio genom åren: de unika originalen från varje verk

Varje daterat original av Massimo d'Azeglio som visas här skapades under 2 år, mellan 1839 och 1840: år för år, här är de.

Verk per år

Välj ett år för att se originalen.

Massimo d'Azeglios målningar: frågor till galleriet

Vilket är Massimo d'Azeglios mest kända verk?Visa svaret

Ritratto di Emanuele Filiberto (1699), Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale. Ritratto di Filippo II (1700) och Ritratto di Margherita di Valois (1600) följer efter.

Vilka tio målningar av Massimo d'Azeglio är de mest kända?Visa svaret

Ritratto di Emanuele Filiberto, Ritratto di Filippo II, Ritratto di Margherita di Valois, Ritratto di Vittorio Amedeo I, Maria Giovanna Battista di Savoia Nemours, 1670 circa, olio su tela Consorzio delle Residenze Reali Sabaude – Reggia di Venaria in affidamento da Castello di Casotto, Regione Piemonte, Ritratto di Filippo I, Carlo Emanuele II, Ritratto di Pietro III, Ritratto di Umberto III il beato och Ritratto di Maria Giovanna Battista. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.

Hur många verk av Massimo d'Azeglio är kända?Visa svaret

Vår katalog innehåller 20 verk av Massimo d'Azeglio, daterade från 1839 till 1840.

Var kan de mest kända originalen av Massimo d'Azeglio ses?Visa svaret

Främst i Kungliga Palatset i Venaria Reale (Venaria Reale), Galleria Palatina (Florens) och Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino (Turin). Museitabellen ovan listar alla.

Under vilken period skapade Massimo d'Azeglio sina mest kända målningar?Visa svaret

Under 1839: 2 av de 20 verk som finns på denna sida skapades då, varav Fight of Rinaldo and Gradasso.

Vilket av de kända verken av Massimo d'Azeglio är det tidigaste respektive det senaste?Visa svaret

På den här sidan är det tidigaste Fight of Rinaldo and Gradasso (1839) och det senaste Arabs on Horseback (1840).

Vilka motiv föredrog Massimo d'Azeglio?Visa svaret

Portraiture (7), Renaissance (6) och Portrait (5), fördelat på 20 verk på denna sida.

Vilka material använde Massimo d'Azeglio mest av när hen målade?Visa svaret

Oil On Canvas, för 12 av de 20 verk som finns på denna sida.

Vilken konstinriktning tillhör Massimo d'Azeglios verk?Visa svaret

Neoclassicism, om man dömer efter originalen på denna sida.

Vilka original av Massimo d'Azeglio kan jag se på Kungliga Palatset i Venaria Reale?Visa svaret

Ritratto di Emanuele Filiberto, Ritratto di Filippo II och Ritratto di Margherita di Valois: Kungliga Palatset i Venaria Reale, Venaria Reale har 16 av verken på denna sida.

Massimo d'Azeglio: ett porträtt av konstnären

Massimo Taparelli d'Azeglio: Ett liv av statsmannakonst, litteratur och konst

  • Född: Turin, Italien (1798)
  • Död: 1866

Massimo Taparelli d’Azeglio, mer känd som Massimo d'Azeglio, var en anmärkningsvärd gestalt i 1800-talets Italien. Som piemontesisk-italiensk statsman, romanförfattare och målare förkroppsligade han sin eras komplexitet. Hans liv sträckte sig över betydande politiska omvandlingar, från napoleonperioden till Italiens enande, och han lämnade ett outplånligt avtryck i den italienska historien genom sina bidrag inom så många olika fält.

Tidigt liv och konstnärliga strävanden

Massimo d'Azeglio föddes 1798 i en adlig piemontesisk familj i Turin, och hans tidiga år präglades av både aristokratiska privilegier och en spirande konstnärlig känslighet. Efter ett kortare militärt uppdrag trotsade han sin konservativa familjs förväntningar genom att helt ägna sig åt måleriet. Han tillbringade flera år i Rom, där han studerade under Martin Verstappen och lät sig omslutas av det romerska landskapet. Hans tidiga verk bar spår av en kvarlevande stil från 1700-talet med minutiösa detaljer, vilket tydligt framgår i landskap som ”Wood and Glade, Alban Hills”. D’Azeglio strävade efter att injicera sin konst med patriotiska känslor och experimenterade med historiska scener och heroiska berättelser, såsom i ”The Death of Montmorency”. Trots att han uppnådde viss erkännande som målare, förflyttades hans fokus gradvis mot litteraturen.

Litterära bidrag och politiskt uppvaknande

D’Azeglios litterära karriär tog fart på allvar efter att han flyttat till Milano. Han blev en del av stadens livliga intellektuella kretsar och gifte sig med Chiara Manzoni, dotter till den berömda romanförfattaren Alessandro Manzoni. Inspirerad av Manzoni författade d’Azeglio två historiska romaner: Niccolö dei Lapi (1833) och Ettore Fieramosca (1841). Dessa verk, skrivna i Walter Scotts anda, syftade till att väcka italiensk patriotism och belysa kampen mot utländskt herravälde. Hans politiska medvetenhet fördjupades genom sin kusin Cesare Balbos inflytelserika verk, Delle speranze d'Italia. Detta ledde honom in i den aktiva politiken, där han skrev pamfletter som Degli ultimi casi di Romagna (1846), vilken förespråkade piemontesiskt ledarskap inom den italienska nationalrörelsen.

Premiärminister och politiska reformer

1840-talets politiska turbulens förde d’Azeglio till en framträdande position. Efter Karl Alberts abdikation blev han premiärminister i Sardinien 1849. Hans ämbetsperiod präglades av pragmatiskt ledarskap och en hängivenhet till att konsolidera det parlamentariska systemet. Han säkrade kung Viktor Emanuel II:s acceptans av hans konstitutionella roll och förhandlade fram ett fredsavtal med Österrike. D’Azetslio genomförde betydande reformer, inklusive religionsfrihet, stöd till den allmänna utbildningen och ansträngningar att begränsa kyrkans makt. Han identifierade även den stigande politiska stjärnan Camillo Cavour och bjöd in honom till sitt ministerium 1850. Men oenigheter kring politiken ledde slutligen till d'Azeglios avgång 1852, vilket banade väg för Cavours maktövertagande.

Arv och historisk betydelse

Trots att han lämnade makten förblev Massimo d'Azeglio en betydelsefull figur i italiensk politik. Han fortsatte att förespråka försoning mellan Vatikanen och det nyenade Kungariket Italien. Hans bidrag som statsman, romanförfattare och målare befäste hans plats i den italienska historien. D’Azeglios moderata inställning till politiska reformer och hans trohet mot konstitutionella principer hjälpte till att lägga grunden för Italiens enande. Hans litterära verk odlade en känsla av nationell identitet, medan hans konstnärliga strävanden visade på en tidig utforskning av romantiskt landskapsmåleri i Piemonte. Hans postuma memoarer, I miei ricordi, ger värdefulla inblickar i de komplexa politiska och sociala förhållandena i 1800-talets Italien.