Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 50 verk av Louis Gauffier i vår katalog
Kortfattat
Av alla originalverk som Louis Gauffier lämnade efter sig är det mest kända A Portrait of Johan Claes Lagersvard ) (1756), i samlingen hos Nationalmuseum, Stockholm. Tätt efter följer Christ and the Canaanite Woman (1784) och The Canaanite Woman at the Feet of Jesus Christ (1784). Vår katalog innehåller 50 verk av Louis Gauffier; galleriet har bevarat de 48 som världen beundrar mest, var och en presenterad med sitt datum, sitt museum och sin historia.
A seated gentleman occupies the center of this formal composition, his posture projecting a quiet authority. He is positioned slightly off-center, creating a sense of natural movement within a rigid, structured interior. A table laden with books sits before him, while a bust of a woman rests upon a pedestal to his left, adding layers of depth to the scene. Through a window in the background, an urban landscape is…
The composition centers on a profound encounter between Christ and a Canaanite woman. He is rendered in a blue and white robe, his presence marked by a measured, serene detachment. Below him, the woman kneels in a white garment, her posture one of desperate hope and vulnerability. The interaction is framed by a theatrical grouping of disciples and onlookers, their faces caught in various states of observation and quiet discussion.…
In this oil on canvas, titled The Canaanite Woman at the Feet of Jesus Christ, Louis Gauffier captures a moment of profound supplication. The scene depicts a woman from the region of Tyre and Sidon approaching Jesus to ask for the healing of her daughter. This specific narrative, found in the Gospels of Matthew and Mark, is rendered here with a sense of dramatic weight. The woman is positioned low…
The composition is anchored by two massive fluted Doric columns, creating a shallow, stage-like arena for a moment of profound tension. On the left, a seated woman draped in white and gold holds an infant, her posture suggesting a heavy, grounded sorrow. Beside her, a young boy and a woman in dark robes add to the weight of the scene. To the right, a procession of women approaches, their gestures…
In the oil painting Portrait of a Lady Seated in a Landscape by Louis Gauffier, dated about 1794, the composition is organized asymmetrically. A young woman reclines against the base of a large tree, her figure positioned on the right side of the frame. A massive, textured tree trunk anchors this side of the scene, providing a vertical element that stabilizes the subject. At the lady's feet lies a lyre,…
This oil painting, executed in 1793, presents a family group positioned within an outdoor, pastoral setting. The composition is structured around a central female figure seated prominently, her form defined by the soft folds of her clothing and a yellow shawl. To the right, a male figure, the artist, occupies the edge of the frame, while two children are situated in the lower left. The figures are set against a…
In "Eleven Sample Portraits" by Louis Gauffier, the viewer encounters a composite collection of nine distinct miniature portrait scenes arranged in a precise 3x3 grid. This Neoclassical arrangement invites the eye to wander through various social settings, each populated by figures dressed in the elegant attire of the late 18th century. The color palette shifts with every panel, moving through warm ochres, deep blues, creams, and earthy tones that distinguish…
The portrait depicts a young man positioned in the foreground on the right side of the composition. He is dressed in late 18th-century attire, featuring a white cravat and dark clothing that contrasts with the lighter tones of his skin. His right arm is outstretched toward the viewer, and he holds a sketchbook and a brush, identifying him as a scholar or an artist. The subject is rendered with smooth…
In "Portrait Of An Officer Of The Cisalpine Republic," by Louis Gauffier, a young man commands the viewer's attention through a centered composition. He occupies most of the frame, his presence filling the space with a sense of quiet authority. He wears elaborate 19th-century military attire, an ensemble that speaks clearly of his high status and specific military rank. Every detail of his uniform suggests a life of discipline and…
In the sweeping canvas of Louis Gauffier’s Cleopatra and Octavian, we are transported to a moment of profound historical tension and unparalleled opulence. Painted in 1788, on the precipice of the French Revolution, this masterpiece captures the legendary Queen of the Nile in a gesture of both diplomacy and allure. Cleopatra sits regally upon an ornate couch, her hand outstretched as if offering a silent negotiation or a fateful greeting…
Andre-francois Miot, Envoy Of The French Republic To The Grand Duke Of TuscanyNational Gallery of Victoria
12
General Jean-joseph Dessole
13
Vue sur la vallée de l'Arno à Florence1795 · Musée Fabre
14
Cleopatra And Octavian,1788
15
View of Falls at Vallombrosa1797 · Fine Arts Museums of San Francisco
16
The Salucci family
17
Portrait Of Prince Augustus FrederickStaatliche Kunsthalle Karlsruhe
18
Convent in Civita CastellanaMusée Bonnat-Helleu
19
The Valley Of The Arno
20
Cornelia Presenting Her Two Young Sons
21
A Woman Of Three-quarter With A Sleeve
22
Portrait of Elizabeth, Lady Webster, later Lady
23
Portrait Of An Officer Of The Cisalpine Republic
24
Portrait Of Victor Leopold Berthier
25
Portrait Of Sir Godfrey Webster, 4th Baronet
26
View Of Vallombrosa, Near Florence_2
27
Pygmalion And GalateaManchester Art Gallery
28
Nine Sample PortraitsBowes Museum
29
A Woman, Three-quarter-length, With A Muff
30
Retrato Do Poeta Thomas Penrose
31
Portrait De Philippe-henri Coclers
32
Arno ValleyPhiladelphia Museum of Art
33
Jacob With The Daughters Of LabanMusée Sainte-Croix
34
L'ensevelissement Du Christ
35
Portrait Of A Young Man, Full-length, With Mount Vesuvius Beyond
36
The Adoration Of The Shepherds
37
Portrait Of A Lady With Two Children And A Dog On A Terrace, An Extensive River Landscape Beyond
38
The Arno Valley -Musée Fabre
39
La Vallee De L'arno -
40
For An Italian Village In A Landscape With The Dome Of Church In The Background
41
Cleopatra And Octavian
42
Odysseus Recognises Achilles Amongst The Daughters Of LycomedesNationalmuseum
43
Unknown Man, Formerly Known As Henry Richard Vassall Fox, 3rd Baron HollandNational Portrait Gallery
44
Portrait Of Count Gustaf Mauritz Armfelt In FlorenceNationalmuseum
45
Portrait Of Elizabeth Holland With His Son
46
La Générosité des dames romaines1790 · Musée Sainte-Croix
47
Ulysse and Nausicaa1798 · Musée Sainte-Croix
48
Rest Of The Holy Family On The Flight Into EgyptMusée Sainte-Croix
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Louis Gauffier | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Musée Sainte-Croix |
Poitiers | 5 | Christ and the Canaanite Woman, Jacob With The Daughters Of Laban, La Générosité des dames romaines |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 3 | A Portrait of Johan Claes Lagersvard ), Odysseus Recognises Achilles Amongst The Daughters Of Lycomedes, Portrait Of Count Gustaf Mauritz Armfelt In Florence |
 Musée Fabre |
Montpellier | 3 | Eleven Sample Portraits, Vue sur la vallée de l'Arno à Florence, The Arno Valley - |
 Wadsworth Atheneum |
Hartford | 1 | Portrait of a Lady Seated in a Landscape |
 Minneapolis Institute of Art |
Minneapolis | 1 | Portrait of Dr. Thomas Penrose |
 Scottish National Gallery |
Edinburgh | 1 | Cleopatra and Octavian |
 National Gallery of Victoria |
Melbourne | 1 | Andre-francois Miot, Envoy Of The French Republic To The Grand Duke Of Tuscany |
 Fine Arts Museums of San Francisco |
San Francisco | 1 | View of Falls at Vallombrosa |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
The composition centers on a profound encounter between Christ and a Canaanite woman. He is rendered in a blue and white robe, his presence marked by a measured, serene detachment. Below him, the woman kneels in a white garment, her posture one of desperate hope and vulnerability. The interaction is framed by a theatrical grouping of disciples and onlookers, their faces caught in various states of observation and quiet discussion.…
The composition is anchored by two massive fluted Doric columns, creating a shallow, stage-like arena for a moment of profound tension. On the left, a seated woman draped in white and gold holds an infant, her posture suggesting a heavy, grounded sorrow. Beside her, a young boy and a woman in dark robes add to the weight of the scene. To the right, a procession of women approaches, their gestures…
In "Portrait Of An Officer Of The Cisalpine Republic," by Louis Gauffier, a young man commands the viewer's attention through a centered composition. He occupies most of the frame, his presence filling the space with a sense of quiet authority. He wears elaborate 19th-century military attire, an ensemble that speaks clearly of his high status and specific military rank. Every detail of his uniform suggests a life of discipline and…
A Portrait of Johan Claes Lagersvard ) (1756), Nationalmuseum, Stockholm. Christ and the Canaanite Woman (1784) och The Canaanite Woman at the Feet of Jesus Christ (1784) följer efter.
A Portrait of Johan Claes Lagersvard ), Christ and the Canaanite Woman, The Canaanite Woman at the Feet of Jesus Christ, Roman Ladies Supplicating the Family of Coriolanus, Portrait of a Lady Seated in a Landscape, Self-portrait by Louis Gauffier with his wife and his two children, Eleven Sample Portraits, Portrait of Dr. Thomas Penrose, Portrait Of An Officer Of The Cisalpine Republic, och Cleopatra and Octavian. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 50 verk av Louis Gauffier, daterade från 1784 till 1801.
Främst i Musée Sainte-Croix (Poitiers), Nationalmuseum (Stockholm) och Musée Fabre (Montpellier). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1790s: 9 av de 48 verk som finns på denna sida skapades då, varav Roman Ladies Supplicating the Family of Coriolanus.
På den här sidan är det tidigaste Christ and the Canaanite Woman (1784) och det senaste Portrait Of An Officer Of The Cisalpine Republic, (1801).
Portraits (10), Man (8) och Woman (7), fördelat på 48 verk på denna sida.
Oil, för 6 av de 48 verk som finns på denna sida.
Neoclassicism, om man dömer efter originalen på denna sida.
Christ and the Canaanite Woman, Jacob With The Daughters Of Laban och La Générosité des dames romaines: Musée Sainte-Croix, Poitiers har 5 av verken på denna sida.
Louis Gauffiers liv var en gripande väv spunnen av trådar från klassisk storslagenhet och de turbulenta realiteterna i en kontinent i uppror. Han föddes 1762 i den fridfulla franska staden Poitiers, och hans tidiga år präglades av en rigorös strävan efter excellens under den vaksamma blicken hos den högt värderade historiemålaren Hugues Taraval. Denna grundläggande utbildning i Paris ingöt i honom en djup respekt för klassisk komposition och en noggrann observation av detaljer – dygder som senare skulle tillåta honom att fånga både de bibliska berättelsernas episka skala och det mänskliga ansiktets intima nyanser. Hans framgång kom snabbt; genom att vinna det prestigefyllda Prix de Rome år 1779 med sitt stämningsfulla verk, Kristus och kvinnan från Kanaan, säkrade Gauffier sin väg till Italien, en förflyttning som oåterkalleligt skulle förändra både hans själs och hans pensels bana.
När han väl hade funnit sin plats i Roms livliga konstnärliga atmosfär befann sig Gauffier i skärningspunkten mellan antiken och moderniteten. Inflytandet från gestalter som Thomas Hope, en samlare med enorm bredd, vidgade hans konstnärliga horisonter bortom ren imitation av det förflutna. Genom sådana möten började Gauffiers arbete absorbera texturerna från antik dekor och de klassiska motiven elegans. Men den franska revolutionens vindar förde med sig en kylig instabilitet. Avrättningen av Ludvig XVI och de efterföljande politiska skalven tvingade Gauffier i exil. På flykt från de eskalerande spänningarna i Paris sökte han och hans hustru, den begåvade målaren Pauline Chatillon, tillflykt i Florens. Denna period av fördrivning, även om den var fylld av personlig osäkerhet, blev den smältdegel där hans mest bestående stil formades.
I Toscanas soldränkta landskap fann Gauffier en fristad som det politiska kaoset inte kunde nå. Eftersom han nekades det traditionella franska mecenatskapet på grund av sitt rykte som royalist, vände han sig bort från historiemåleriets storslagna och ofta krävande scen mot den naturliga världens fridfulla och bestående skönhet. Denna övergång var inte bara en överlevnadsstrategi utan en konstnärlig evolution. Han började skapa landskap som resonerade djupt med sinnena hos de engelska turister som reste över kontinenten, där han fångade det eteriska ljuset och den pastorala stillheten i det italienska landsbygden. Hans dukar blev fönster mot en värld av frid, kännetecknad av en mästerlig kontroll över färgen och en lyster som påminde om den store Claude Lorrain.
Hans senare år i Italien uppvisade en fascinerande stilistisk dualitet. Medan hans landskap erbjöd en paus från den napoleonska erans kaos, ledde de franska truppernas ankomst till Florens 1799 till en återgång till människogestalten genom porträttkonsten. Han blev en eftertraktad målare av officerare, och fångade den militära elegansen och det subtila psykologiska djupet hos dem som var stationerade i Italien. Denna period av hans skapande uppvisar en anmärkningsvärd mångsidighet:
Trots att hans liv blev förkortat år 1801 i Livorno, lämnade Louis Gauffier efter sig ett arv som sträcker sig bortom den enkla dokumentationen av en turbulent era. Han förblir en vital länk i den neoklassiska konstens kedja, som en bro mellan de formella akademiska traditionerna i det sena 1700-talets Frankrike och de romantiserade, ljusfyllda landskapen i den italienska traditionen. Hans förmåga att finna skönhet mitt i fördrivningen – att förvandla exilens nödvändighet till en möjlighet för stilistisk pånyttfödelse – står som ett bevis på den kreativa andens motståndskraft. Idag står hans verk som tysta vittnen till en försvunnen värld, och bjuder in dagens betraktare att uppleva samma känsla av förundran och lugn som en gång guidade hans pensel över de toskanska slätterna.
