Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 86 verk av Leandro Bassano i vår katalog
Kortfattat
Portrait of the Merchant Leonhard Hermann (1595) är den målning av Leandro Bassano som drar till sig flest blickar; originalet finns på Bavarian State Painting Collections, München. Därefter dras blicken till Magistrate with Crucifix (1600) och Departure of Abraham into the Promised Land (1595). Bland de 86 verk av Leandro Bassano i vår katalog är dessa 85 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.
A single quill pen rests against a cream-colored sheet, its tip poised as if waiting for the next command of commerce. Leonhard Hermann sits in the quiet gravity of his own success, a man defined by the documents spread before him. The light falls from the upper left, a sharp beam that carves his features out of the surrounding gloom. It catches the stark white of his ruff collar and…
A man sits in the heavy silence of a dark room. He is a magistrate, his presence defined by the weight of his black garment and the soft, white fur that trims his chest. His face is pale, caught in a sharp light that carves his features from the surrounding gloom. In his right hand, he holds a small book, the pages perhaps recently turned. To his left, a crucifix…
The painting titled Departure of Abraham into the Promised Land is a work by the artist Leandro Bassano, also identified as Leandro da Ponte gen. Leandro Bassano. This piece originates from the Italian and Venetian cultural traditions. It was executed about 1595.
The oil on canvas titled March is a work by the Venetian painter Leandro Bassano. Born in 1557, the artist lived until 1622, capturing the rhythms of life through his brush. This specific painting belongs to his larger series known as the Twelve Months.
A single light source strikes from the upper left, carving the face of Battista Gardalino out of a heavy, ink-dark void. The man sits in a three-quarter pose, his presence anchored by the gravity of his own skin. Every line on his weathered face tells a story of years passed, etched deeply into the pale surface of his cheeks and forehead. He holds a pair of gloves, a quiet gesture…
Leandro Bassano captures a moment of divine friction in Christ Drives the Merchants from the Temple. Painted about 1593, the work focuses on the biblical scene of Christ cleansing the Temple. It is a collision of sacred purpose and worldly commerce. The air in the composition feels heavy with the sudden disruption of the sanctuary.
The room is quiet, held in a heavy, contemplative stillness. Tiziano Aspetti sits before us, his gaze steady and direct, meeting the viewer with a quiet, scholarly intensity. He is a man of substance, draped in a dark doublet that absorbs the light, contrasted sharply by the crisp white of his collar and the patterned grey of his sleeves. A well-groomed beard and mustache frame a face etched with the…
A three-quarter length view of a middle-aged man seated in a wooden chair defines the central composition of this oil portrait. The subject is positioned slightly off-center, creating a sense of depth against a dark, atmospheric background. He wears a white habit, the fabric of which appears as a luminous, stark contrast to the surrounding tones. The folds of the linen are rendered with soft, defined lines that suggest a…
In this oil on canvas from 1597, we find ourselves drawn into a quiet, industrious corner of the Venetian countryside. The scene is one of rhythmic, daily toil, captured under a heavy, overcast sky that lends a certain weight to the atmosphere. In the foreground, the focus rests upon the tactile reality of domestic production. Two women are deeply engaged in their craft; one sits near a wooden spinning mechanism,…
The Crowning with Thorns is an oil painting by Leandro Bassano. Created around 1590, the work captures a heavy, singular moment of biblical history. It depicts the Crowning with Thorns, a scene of profound suffering and ritualized cruelty. The subject remains fixed in a state of tension, caught between the movement of the tormentors and the stillness of the central figure.
Lazarus and Dives1570 · Museo del Prado
12
Burial of Christ1579 · Kunsthistorisches Museum
13
Summer (July)1597 · Kunsthistorisches Museum
14
August1597 · Kunsthistorisches Museum
15
June1597 · Kunsthistorisches Museum
16
Portrait of the Dogaressa Morosina Morosini1595 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
17
November1597 · Kunsthistorisches Museum
18
May1597 · Kunsthistorisches Museum
19
The Feast of Anthony and Cleopatra1600 · Nationalmuseum
20
Parable of the Rich Man and the Poor Lazarus1592 · Kunsthistorisches Museum
21
The Moneychanger Orazio Lago, His Wife and a Client1600 · Kunsthistorisches Museum
22
Portrait of a Venetian Magistrate1580 · Kunsthistorisches Museum
23
February1597 · Kunsthistorisches Museum
24
April1590 · Kunsthistorisches Museum
25
Portrait of the Pisan Giovanni Magnani1582 · Bavarian State Painting Collections
26
The Hebrews Gathering Water Gushing from the Rock1578 · Musée de Grenoble
27
The Adoration of the Magi1574 · Musée d'art et d'histoire de Narbonne
28
Christ with Mary and Martha1589 · Bavarian State Painting Collections
29
The Month of July1589 · Bavarian State Painting Collections
30
The Holy Family1589 · Bavarian State Painting Collections
31
Adoration of the Shepherds1593 · Rhode Island School of Design Museum of Art
32
The Dead Christ with Angels1580 · Cleveland Museum of Art
33
Mises Striking the Rock1589 · Bavarian State Painting Collections
34
Seasonal allegory with Adam and Eve1580 · Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki
35
Christ Appearing to a Nobleman1580 · Harvard Art Museums
36
Fairground1595 · Kunsthistorisches Museum
37
Portrait of a Luteplayer1600
38
Jesus chasing the merchants from the Temple1600 · Palais des Beaux-Arts de Lille
39
Portrait of a Boy with his Tutor1600 · Royal Collection
40
Annunciation to the Shepherds1597 · Statens Museum for Kunst
41
The Wedding at Cana1600
42
Portrait of a Woman, probably Morosina Morosini, Wife of Marino Grimani, the Doge of Venice1595 · Rijksmuseum
43
Saint Francis1590 · Kunsthistorisches Museum
44
January1590 · Kunsthistorisches Museum
45
Doge Marcantonio Memmo (1536–1615)1615 · English Heritage
46
Portrait of a Premonstratensian1605 · Kunsthistorisches Museum
47
Saint Clara1590 · Kunsthistorisches Museum
48
LES NOCES DE CANALouvre
49
Portrait of Jacopo Bassano1601 · Museo del Prado
50
Donor PortraitKunsthistorisches Museum
51
The Last Supper1578 · Santa Maria Formosa
52
Penelope1575 · Musée Des Beaux
53
Man with a Knife1580 · John and Mable Ringling Museum of Art
54
The Return of the Prodigal Son1588 · Bristol Museum - Art Gallery
55
Embarkation of the Doge of Venice1595 · Museo del Prado
56
Portrait of a Bearded Man1600 · National Gallery
57
The Tower of Babel1600
58
Portrait of the Doge Marcantonio Memmo (1537-1615, Doge since 1612)Städel Museum
59
Doge Marcantonio Memmo1612
60
Banquet Scene1595
61
St Anne and the Infant St MaryNationalmuseum
62
Portrait of a ManNationalmuseum
63
The Month of JulyBavarian State Painting Collections
64
Portrait of a Young ManGemäldegalerie
65
Portrait of a ManJohn and Mable Ringling Museum of Art
66
The Visit of the Queen of Sheba to SolomonNational Gallery of Ireland
67
Susanna and the EldersBavarian State Painting Collections
68
Portrait of a ManIndianapolis konstmuseum
69
St. ChristopherWalters Art Museum
70
Doge Marino Grimani
71
Orpheus Charming The Animals
72
PENELOPE
73
JESUS CHASSANT LES MARCHANDS DU TEMPLE
74
Little Girl Carrying a Basket1594 · Louvre
75
Portrait of a Widow at her Devotions
76
Portrait of a Bearded ManBavarian State Painting Collections
77
Honorius III Approving the Rule of St Dominic in 1216Basilica dei Santi Giovanni e Paolo
78
Portrait of an Old ManSzépművészeti Múzeum
79
The Tower of BabelNational Gallery
80
St Giacinto Walking on the Water of the River DnieperBasilica dei Santi Giovanni e Paolo
81
Last JudgmentBirmingham Museum of Art
82
The Birth of the Virgin
83
Moses Striking the RockLouvre
84
Allegory of the Element Earth1580 · Walters Art Museum
85
Madonna del Rosario with Dead Christ, Angels and Rulers1595
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Leandro Bassano | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Kunsthistorisches Museum |
Wien | 22 | Departure of Abraham into the Promised Land, March, Christ Drives the Merchants from the Temple |
 Bavarian State Painting Collections |
München | 9 | Portrait of the Merchant Leonhard Hermann, Portrait of the Pisan Giovanni Magnani, Christ with Mary and Martha |
 Museo del Prado |
Madrid | 5 | Magistrate with Crucifix, The Crowning with Thorns, Lazarus and Dives |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 3 | The Feast of Anthony and Cleopatra, St Anne and the Infant St Mary, Portrait of a Man |
 Louvre |
Paris | 3 | LES NOCES DE CANA, Little Girl Carrying a Basket, Moses Striking the Rock |
 Palais des Beaux-Arts de Lille |
Lille | 2 | Portrait of Battista Gardalino, Jesus chasing the merchants from the Temple |
 John and Mable Ringling Museum of Art |
Sarasota | 2 | Man with a Knife, Portrait of a Man |
 National Gallery |
London | 2 | Portrait of a Bearded Man, The Tower of Babel |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
The oil on canvas painting titled Lazarus and Dives was executed by the artist Leandro Bassano. This work dates to about 1570 AD. The medium consists of oil pigments applied to a canvas surface, a technique used to render the varied textures of the scene.
An elderly man sits before us, his gaze fixed directly upon the viewer with a quiet, steady intensity. He is a figure of gravity, likely a Venetian magistrate, caught in a moment of profound introspection. The light enters from the upper left, carving his features out of the surrounding darkness through a dramatic chiaroscuro technique. This single source of illumination catches the edge of his forehead and the bridge of…
A single quill pen rests against a cream-colored sheet, its tip poised as if waiting for the next command of commerce. Leonhard Hermann sits in the quiet gravity of his own success, a man defined by the documents spread before him. The light falls from the upper left, a sharp beam that carves his features out of the surrounding gloom. It catches the stark white of his ruff collar and…
A man sits in the heavy silence of a dark room. He is a magistrate, his presence defined by the weight of his black garment and the soft, white fur that trims his chest. His face is pale, caught in a sharp light that carves his features from the surrounding gloom. In his right hand, he holds a small book, the pages perhaps recently turned. To his left, a crucifix…
A heavy silence settles over the room as we gaze upon Doge Marcantonio Memmo. He sits motionless upon a throne, his figure anchored by the weight of authority and the deep crimson drapery that surrounds him. A long, white beard flows from his face, catching the light, while his gold robe gleams with a quiet, regal luster. In one hand, he holds a scepter, a symbol of the power he…
Portrait of the Merchant Leonhard Hermann (1595), Bavarian State Painting Collections, München. Magistrate with Crucifix (1600) och Departure of Abraham into the Promised Land (1595) följer efter.
38 år gammal: Portrait of the Merchant Leonhard Hermann är från 1595, och Leandro Bassano föddes 1557.
Portrait of the Merchant Leonhard Hermann, Magistrate with Crucifix, Departure of Abraham into the Promised Land, March, Portrait of Battista Gardalino, Christ Drives the Merchants from the Temple, Portrait of Tiziano Aspetti holding a statuette, Portrait of a Premonstratensian, Spinning and Weaving (July) och The Crowning with Thorns. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 86 verk av Leandro Bassano, daterade från 1570 till 1615.
Främst i Kunsthistorisches Museum (Wien), Bavarian State Painting Collections (München) och Museo del Prado (Madrid). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1590s: 27 av de 85 verk som finns på denna sida skapades då, varav Portrait of the Merchant Leonhard Hermann.
På den här sidan är det tidigaste Lazarus and Dives (1570) och det senaste Doge Marcantonio Memmo (1536–1615) (1615).
People (21), Man (18) och Animals (13), fördelat på 85 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 40 av de 85 verk som finns på denna sida.
Renaissance och Mannerism, om man dömer efter originalen på denna sida.
Departure of Abraham into the Promised Land, March och Christ Drives the Merchants from the Temple: Kunsthistorisches Museum, Wien har 22 av verken på denna sida.
Jacopo Carucci, bättre känd som Jacopo Pontormo, förblir en gestalt av djup och ofta gåtfull fascination i konsthistorien. Han föddes 1494 i den lilla toskanska staden Pontorme nära Empoli, men hans öde var inte förutbestämt att följa en konventionell konstnärlig bana. Som föräldralös vid en ung ålder fördes han mellan olika florentinska verkstäder – först hos Leonardo da Vinci, sedan hos Mariotto Albertinelli och Piero di Cosimo, innan han slutligen fann ett hem hos Andrea del Sarto. Hans tidiga utbildning präglades av högrenässansens stränga disciplin. Men trots att han sög åt sig principerna om perspektiv, anatomi och klassisk komposition från dessa högt aktade mästare, banade Pontormo slutligen en helt egen väg. Han blev en avgörande figur i övergången till manierismen och kom att påverka kommande generationer av konstnärer på ett genomgripande sätt.
Hans tidiga verk, såsom Bebådelsen till Jungfru Maria och Sankta Elisabet (ca 1514-1516), uppvisar en tydlig skuld till hans föregångare. Figurerna är balanserade, harmoniska och minutiöst återgivna inom en noggrant konstruerad arkitektonisk miljö – själva kännetecken för renässansmåleriet. Men även i dessa tidiga verk börjar subtila antydningar av Pontormos särpräglade stil att framträda: utdragna former, en förstärkt känsla av emotion och en oroande tvetydighet som förebådar de radikala brott han senare skulle omfamna.
Pontormos konstnärliga evolution var oskiljaktigt knuten till hans resor och möten med nordeuropeisk konst. Inspirerad av kopparstick och träsnitt av konstnärer som Albrecht Dürer och Lucas van Leyden, som vid denna tid cirkulerade flitigt i Italien, började han experimentera med ett lösare och mer expressivt förhållningssätt till komposition och form. Detta inflytande är särskilt tydligt i hans senare verk, där gestalter tycks sväva i ett obestämt rum, befriade från gravitationens och perspektivets begränsningar. De virvlande, serpentinliknande linjerna som karaktäriserar hans stil skapar en känsla av dynamik och rörelse, vilket står i skarp kontrast till renässanskonstens statiska stabilitet.
Avgörande var att Pontormo förkastade den strikta efterlevnaden av klassiska ideal som dominerade stora delar av det florentinska måleriet under denna period. Han prioriterade emotionell intensitet framför anatomisk korrekthet, och psykologiskt djup framför realistisk representation. Detta skifte markerade ett avgörande brott med högrenässansen och etablerade honom fast som en av nyckelfigurerna i utvecklingen av manierismen – en konstnärlig rörelse kännetecknad av sin betoning på elegans, artificialitet och subjektivt uttryck.
Även om han var berömd för sina religiösa målningar, var Pontormo även en ytterst skicklig porträttör. Hans porträtt, särskilt de som beställdes av familjen Medici, är anmärkningsvärda för sin psykologiska insikt och subtila nyanser av karaktär. Till skillnad mot de idealiserade framställningar som var vanliga inom renässansens porträttkonst, besitter Pontormos subjekt en sällsynt värdighet och sårbarhet, vilket speglar en djupare förståelse för mänskliga känslor. Han använde skickligt symbolik – referenser till modellens sociala status, politiska makt eller personliga intressen – för att berika berättelsen i sina porträtt.
Hans skildringar av medlemmar ur Medici-hovet är till exempel särskilt slående. Dessa är inte bara likheter; de är noggrant konstruerade uttalanden om makt, rikedom och härkomst, genomdränkta av en känsla av både storslagenhet och melankoli. Gravläggningen (Nedtagningen från korset) (1525-1528), beställd för Santa Felicità i Florens, exemplifierar detta tillvägagångssätt genom att sammanväva religiös ikonografi med psykologiskt drama och en utpräglat manieristisk estetik.
Pontormos senare år präglades av en växande isolering och konstnärlig oro. Han drog sig tillbaka från den livliga florentinska konstscenen och blev alltmer tillbakadragen och plågad. Trots sina personliga strider fortsatte han att måla fram till sin död 1557, och producerade en serie känslomässigt laddade verk som speglar hans föränderliga stil och en djup känsla av obehag. De ofullbordade freskerna han påbörjade för San Lorenzo i Florens erbjuder en gripande inblick i de sista stadierna av hans konstnärliga utveckling.
Trots kontroverserna kring hans arbete under sin livstid – många kritiker avfärdade hans stil som kaotisk och störande – är Pontormos inflytande på efterföljande generationer av konstnärer obestridligt. Hans banbrytande användning av utdragna figurer, tvetydigt perspektiv och expressiv färgsättning beredde vägen för barocken och formade västerländsk konsts gång i grunden. Han förblir en vital gestalt för att förstå de komplexa och transformativa utvecklingar som skedde under övergången från renässans till manierism, ett vittnesbörd om hans revolutionära anda och bestående konstnärliga vision.
