Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 249 verk av Eugène Carrière i vår katalog
Kortfattat
Portrait of Pablo Casals (1903) är den målning av Eugène Carrière som drar till sig flest blickar; originalet finns på Villa Casals-Museu Pau Casals, El Vendrell. Därefter dras blicken till Nelly Carrière (1903) och Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien). Bland de 249 verk av Eugène Carrière i vår katalog är dessa 100 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.
Eugène Anatole Carrière’s “Portrait of Pablo Casals,” painted in 1903, is more than just a likeness; it's an intensely felt meditation on contemplation and the weight of artistic experience. This oil on canvas work, currently residing within the Vil·la Casals-Museu Pau Casals in El Vendrell, Spain, offers a rare glimpse into the mind of a man lost in thought – Pablo Casals himself, the renowned cellist – through Carrière’s masterful…
The air in the room feels heavy and still, thick with the scent of oil paint and the soft, diffused light of a late afternoon. Nelly Carrière sits before us, her presence a gentle weight in the center of the frame. She does not demand attention through movement or bright color; instead, she draws the eye inward through a profound, quiet stillness. Her head tilts slightly, a subtle asymmetry that…
The canvas presents Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien), a work that brings the presence of Léon Gorodiche into the immediate view. This portrait captures a family moment, pulling the viewer into a quiet, domestic scene. The artist, Eugène Carrière, breathes life into the subjects, rendering them with a sense of profound intimacy. One can almost feel the stillness of the room as the…
The Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian is a somber and ethereal portrait of a woman, characterized by a dreamlike, atmospheric quality and a monochromatic, low-key tonal range. The composition features a single female figure, positioned slightly off-center, appearing to emerge from a dark, nebulous background. The color palette is highly restricted, consisting almost entirely of sepia, umber, cream, and deep browns, creating a sense of antiquity and melancholy.
Every brushstroke seeks to reach past the skin and into the essence of human experience. The way the light catches the white fabric of the dress against the darker, murky background creates a focal point that is both intimate and profound. This is not a mere depiction of a child, but an exploration of the raw, unvarnished emotions that exist in the earliest stages of life. The work carries a…
The composition is centered around the woman's body, which lies diagonally across the canvas in a horizontal format. Her pose is relaxed; one arm is raised above her head while the other rests near her side. A draped fabric partially covers her lower body, creating organic, flowing shapes that follow the curves of her form. To the right of the figure, a small table holds a glass of wine and…
Portrait du Dr. Léon Gorodiche Portrait du Dr. X is a work by the French artist Eugène Carrière. The subject is a man, identified as either Dr. Léon Gorodiche or an individual referred to as Dr. X. Carrière focuses on capturing the sitter's likeness and his psychological state through a muted and somewhat melancholic style.
A Study in Shadow and Stillness Portrait of a Lady with a Dog emerges from a dark, indistinct background like a memory surfacing through fog. The composition holds a seated woman, positioned slightly off-center, her form anchored by the small weight of a dog resting in her lap. A soft light source strikes her face, neck, and shoulder, pulling these features from the surrounding gloom. The palette is strictly grayscale,…
The oil on canvas titled The Artist with his Wife and their Son Jean-René is a work by Eugène Carrière. Created about 1895, the painting captures a specific domestic arrangement through the artist's singular lens. It presents a quiet grouping of the painter, his spouse, and their son, Jean-René, within a controlled, monochromatic atmosphere.
A man stares directly from the canvas, his gaze fixed and unyielding. Through a veil of hazy brushwork, his features emerge from a dense, monochromatic atmosphere of umber and grey. This 1893 oil on canvas presents a face defined by more than mere anatomy; it is a study of presence through absence. The subject, wearing glasses that catch a faint, spectral light, possesses a mustache and a beard that seem…
The Sleep1890 · Städel Museum
12
Self-Portrait1893 · Metropolitan Museum of Art
13
Tête de bébé1878 · The Hunterian Museum and Art Gallery
14
Portrait of Edmond de Goncourt (1822-1896), writer1880 · Musée Carnavalet
15
Portrait of Auguste Blanqui (1805-1881), Politician1880 · Musée Carnavalet
16
Portrait of a Man1879 · Museum of Fine Arts
17
Little d'Artagnan1882
18
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Physics - Chemistry1890 · Petit Palais
19
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Magnetism - Mechanics1890 · Petit Palais
20
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Mathematics - Mineralogy1890 · Petit Palais
21
Woman Sewing1892 · Rhode Island School of Design Museum of Art
22
Armand Berton1891 · Cleveland Museum of Art
23
Portrait of Paul Gauguin1891 · Yale University Art Gallery
24
Self-portrait, Eugène Carrière1887 · Museum of Fine Arts Ghent (MSK)
25
Paul Verlaine1891 · Museum of Fine Arts
26
Maternity1892
27
Portrait of Gustave Geffroy1891 · Musée Toulouse-Lautrec
28
Maternity1888 · National Museum Cardiff
29
The Tin Mug1888 · National Museum Cardiff
30
Meditation1893 · Ohara Museum of Art
31
The Ages of Life: Young Mothers1898 · Petit Palais
32
Sketch for the Mairie du 12ème: Youth1897 · Petit Palais
33
Sketch for the Mairie du 12ème: The Old Men1897 · Petit Palais
34
Reading.1894 · The National Museum in Poznań
35
Portrait of a Lady1894 · National Museum of Fine Arts of Cuba
36
A Family1893 · Nationalmuseet i Oslo
37
Two Women1895 · Minneapolis Institute of Art
38
Portrait of a Woman (Madame Keyser (?))1897 · Los Angeles County Museum of Art
39
Gabriel Séailles et sa fille1893 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
40
Maternity (Suffering)1897 · National Museum Cardiff
41
Abandoned Fantine1903 · Musée Victor Hugo
42
Portrait of Anatole France (1844-1924), writer1900 · Musée Carnavalet
43
The Contemplator1901 · Cleveland Museum of Art
44
Madame Case1900 · Cleveland Museum of Art
45
Portrait of Elsa Koeberlé1903 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
46
Bust of a Young Girl1903 · Harvard Art Museums
47
Méditation1900 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
48
Woman Leaning on a Table1890 · Ermitaget
49
L'enfant à la soupière
50
Maternity1880 · Hill-Stead Museum
51
The Pianist1900 · Bristol Museum - Art Gallery
52
Portrait of Pauline Ménard-Dorian1890 · Petit Palais
53
Roger Marx
54
The First Communion1896 · Metropolitan Museum of Art
55
Still Life1875 · Art Institute of Chicago
56
Sketch for the Salon des Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Nude Woman from Behind, Spandrel Figure1890 · Petit Palais
57
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Geography - Geology1890 · Petit Palais
58
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Mathematics and Mineralogy1890 · Petit Palais
59
Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Botany - Medicine1889 · Petit Palais
60
Head of a Child1891 · National Gallery
61
Winding Wool (Les Dévideuses)1887 · National Gallery
62
Female figure1901 · Villa Casals-Museu Pau Casals
63
The Footbath1890 · National Museum Cardiff
64
Mother and Child1890 · National Museum Cardiff
65
Landscape in the Orne1901 · Rhode Island School of Design Museum of Art
66
Head of a Woman1900 · York Art Gallery
67
Interior with a Vase1896 · Städel Museum
68
Woman lookingNational Museum of Fine Arts
69
Artist at His Easel (L'Artiste à son Chevalet)Indianapolis konstmuseum
70
Portrait of a Lady. StudyNationalmuseum
71
Porträt der Mme Arthur FontaineMusée Toulouse-Lautrec
72
violin-player
73
Head of a Young Girl
74
Portrait d'Henri Rochefort
75
Portrait of a Man
76
Portrait de femme (Lisbeth) (titre factice)
77
Marguerite Carrière
78
Maternité
79
Child With A Doll
80
Femme coupant un tissu
81
Sealmaiden
82
Le Reveil, Le Baiser A La Mere
83
Maternité (femme et enfant)
84
Souvenir de LourdesAshmolean Museum
85
Portrait d'enfant
86
Portrait de Melle Lucienne Bréval
87
L'homme et sa destinée
88
La chemise enlevée
89
Le baiser du soir
90
Le fondeurMusée des Beaux-Arts de Nancy
91
Famille Chausson en grisaille
92
Intimité La grande soeur (autre titre)Bavarian State Painting Collections
93
Scène d'enterrement médiéval
94
Madame Eugène Carrière en méditation
95
Portrait de René Carrière dessinant
96
La famille du peintre
97
Sortie d'Eglise
98
Pas pressé de faire connaissance
99
Femme dans un intérieur
100
Femme assise en buste, les mains croisées
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Eugène Carrière | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Petit Palais |
Paris | 12 | Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian, Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Physics - Chemistry, Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Magnetism - Mechanics |
 National Museum Cardiff |
Cardiff | 6 | Maternity, The Tin Mug, Maternity (Suffering) |
 Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg |
Strasbourg | 6 | Gabriel Séailles et sa fille, Portrait of Elsa Koeberlé, Méditation |
 Musée Carnavalet |
Paris | 3 | Portrait of Edmond de Goncourt (1822-1896), writer, Portrait of Auguste Blanqui (1805-1881), Politician, Portrait of Anatole France (1844-1924), writer |
 Cleveland Museum of Art |
Cleveland | 3 | Armand Berton, The Contemplator, Madame Case |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 3 | Portrait of a Lady with a Dog, Still Life |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 3 | Self-Portrait, The First Communion |
 National Gallery |
London | 3 | Head of a Child, Winding Wool (Les Dévideuses) |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
In Tête de bébé, the artist Eugène Carrière turns his gaze toward the softest contours of new life. Painted about 1878, this work focuses entirely on the head of a baby. The subject is stripped of a wider world, leaving only the rounded geometry of a child's features. It is a quiet study of innocence caught in a moment of stillness.
A Study in Shadow and Stillness Portrait of a Lady with a Dog emerges from a dark, indistinct background like a memory surfacing through fog. The composition holds a seated woman, positioned slightly off-center, her form anchored by the small weight of a dog resting in her lap. A soft light source strikes her face, neck, and shoulder, pulling these features from the surrounding gloom. The palette is strictly grayscale,…
The oil on canvas titled The Artist with his Wife and their Son Jean-René is a work by Eugène Carrière. Created about 1895, the painting captures a specific domestic arrangement through the artist's singular lens. It presents a quiet grouping of the painter, his spouse, and their son, Jean-René, within a controlled, monochromatic atmosphere.
Eugène Anatole Carrière’s “Portrait of Pablo Casals,” painted in 1903, is more than just a likeness; it's an intensely felt meditation on contemplation and the weight of artistic experience. This oil on canvas work, currently residing within the Vil·la Casals-Museu Pau Casals in El Vendrell, Spain, offers a rare glimpse into the mind of a man lost in thought – Pablo Casals himself, the renowned cellist – through Carrière’s masterful…
Portrait of Pablo Casals (1903), Villa Casals-Museu Pau Casals, El Vendrell. Nelly Carrière (1903) och Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien) följer efter.
54 år gammal: Portrait of Pablo Casals är från 1903, och Eugène Carrière föddes 1849.
Portrait of Pablo Casals, Nelly Carrière, Le Docteur Léon Gorodiche et sa famille Portrait de famille (titre ancien), Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian, Arsène Carriere, Femme nue couchée, Portrait du Dr. Léon Gorodiche Portrait du Dr. X, Portrait of a Lady with a Dog, The Artist with his Wife and their Son Jean-René och Self-Portrait. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 249 verk av Eugène Carrière, daterade från 1875 till 1905.
Främst i Petit Palais (Paris), National Museum Cardiff (Cardiff) och Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg (Strasbourg). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1890s: 34 av de 100 verk som finns på denna sida skapades då, varav The Artist with his Wife and their Son Jean-René.
På den här sidan är det tidigaste Still Life (1875) och det senaste Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian (1905).
Woman (10), Portrait (9) och Monochrome (8), fördelat på 100 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 21 av de 100 verk som finns på denna sida.
Symbolism, om man dömer efter originalen på denna sida.
Portrait of Madame Aline Ménard-Dorian, Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Physics - Chemistry och Sketch for the Salon of Sciences of the Hôtel de Ville de Paris: Magnetism - Mechanics: Petit Palais, Paris har 12 av verken på denna sida.
Eugène Carrière träder in i världen den 16 januari 1849 i Gournay-sur-Marne, Seine-Saint-Denis. Som det åttonde av nio barn till en försäkringsagent får han uppleva en uppväxt präglad av familjens närhet. Hans tidiga år tillbringas i Strasbourg, en plats där grunden för hans tekniska skicklighet läggs. Genom sin första konstnärliga skolning vid École Municipale de Dessin och ett lärlingskap inom kommersiell litografi börjar han sakta forma den hand som senare skulle föreviga själen på duken.
År 1868 sker en avgörande vändpunkt i hans livsresa. Under en period av arbete som litograf förändrar ett besök i Paris allt. Stadens unika atmosfär och dess rika konstliv väcker en längtan efter en annan väg, en som kräver mer än bara kommersiell precision. Han beslutar sig för att bli konstnär, ett beslut som leder honom till École des Beaux-Arts i Paris. Under Alexandre Cabanels vägledning förfinar han sin disciplin och rör sig bort från litografins exakta hantverk mot den sköna konstens komplexa och känslomässiga djup.
Dukarna är ofta nedsänkta i en tät, dimmig atmosfär av brunt. Eugène Carrière rör sig bort från sina samtidas flyktiga ljusspel och väljer istället en dämpad palett som prioriterar psykiskt djup framför rent visuella sensationer. Hans verk vilar i ett monokromt clair-obscur, där nyanser av brunt och grått dominerar kompositionen. Detta tillvägagångssätt strävar efter att skala bort den yttre världen för att istället nå de andliga resonanser och inre tillstånd som döljer sig under motivets yta.
Hans sätt att applicera färg är taktilt och medvetet. Han använder en målerisk teknik där han ofta tillämpar grattage-metoden – genom att skrapa pigmentet med baksidan av en pensel för att skapa textur och ljus. Denna fysiska manipulation av mediet bidrar till den eteriska, drömlika kvalitet som präglar hans bildspråk. De resulterande ytorna avbildar inte bara en scen; de försöker frammana själva essensen av den mänskliga erfarenheten genom ett samspel mellan ljus och skugga.
Genom hans mest igenkända motiv förskjuts fokus mot det domestika och det andliga. År 1885 skapade han Det sjuka barnet i Paris, ett verk som idag finns bevarat på Musée d’Orsay. Vid 1890 hade hans fördjupning i moderskapsteman nått sin kulmen med Maternity, ett stycke som fångar en kvinna som vaggar sitt spädbarn i ett mjukt, eteriskt ljus. Denna period innebar även skapandet av hans porträtt av Paul Verlaine i Luxemburg 1891, efter en tidigare version målad i Paris 1890. Dessa verk betonar motivens psykologiska djup genom en dämpad, monokrom atmosfär.
Allteftersom hans karriär fortskred blev hans förmåga att fånga kontemplation genom form allt mer framträdande. År 1896 färdigställde han Den första kommunionen, ett verk som exemplifierar hans förmåga att skildra tysta, andliga ögonblick. Senare, år 1903, riktade han sin uppmärksamhet mot den berömda cellisten i sitt Portrait of Pablo Casals. Denna målning fungerar som en meditation över den konstnärliga erfarenhetens tyngd, där en djup monokrom palett av bruna toner används för att skapa en känsla av högtidlighet.
Eugène Carrière rörde sig genom det sena 1800-talets intellektuella strömningar i Paris, förankrad i djupa vänskaper med sin eras mest betydelsefulla kreatörer. Han upprätthöll ett nära band med skulptören Auguste Rodin, en koppling som placerade honom i hjärtat av ett konstnärligt landskap i ständig förändring. Hans inflytande sträckte sig även in i den litterära sfären, där han knöt band med framstående författare som Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé och Charles Morice. Dessa relationer överbryggade klyftan mellan det visuella och det skrivna ordet, vilket bäddade in hans konstnärskap i den bredare symbolismen.
Hans institutionella närvaro var lika tongivande. Som grundare av Société Nationale des Beaux-Arts var han med och formade de strukturer som utgjorde den franska konstvärlden. Han befäste ytterligare detta inflytande genom sitt engagemang i Salon d’Automne, där han slutligen tjänstgjorde som hedersordförande. Dessa roller placerade honom i centrum för stora utställningar och organisatoriska skiften inom fransk konst. Utöver salongernas värld formade han nästa generation målare genom sin undervisning vid Académie de La Palette, och hans pedagogiska arv lever vidare genom hans elever, däribland Charles Edmond Kayser.
Skuggan av Eugène Carrières monokroma estetik sträcker sig långt in i de fundamentala skiften som kom att definiera det tjugoårhundradets konst. Hans preferens för en dämpad, bruntonad palett och en dimmig, drömlik atmosfär lämnade ett påtagligt avtryck på modernismens utveckling. Mer specifikt kan spåren av hans unika stil återfinnas i verken hos Pablo Picasso, i synnerhet under konstnärens blå period. Denna koppling antyder att Carrières utforskande av psykologiskt djup genom färgmässig återhållsamhet banade väg för den emotionella intensitet som senare kom att känneteckna framtida konstnärliga rörelser.
Livets slut kom med en lågmäld men djupt personlig intensitet. Han gick bort i halscancer den 27 mars 1906. Hans sista ögonblick präglades av en kort, gripande uppmaning som bevarats genom hans barn: "Aimez-vous avec frénésie". Denna avskedshälsning, "Älska varandra med passion", förblir den sista tonen i en karriär som helt och hållet var tillägnad "själens måleri".
