Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 1 374 verk av Camille Corot i vår katalog
Kortfattat
Ur galleriets perspektiv är Camille Corots mest kända målning View of Lormes (1840), vars original hänger på Metropolitan Museum of Art i New York. Civita Castellana and Mount Soracte (1827) och Studie till "Sodoms undergång" (1843) fullbordar trion som alla känner igen. Av de 1,374 verk av Camille Corot i vår katalog presenterar galleriet nedan de 100 mest kända, var och en som ett original med sitt år, sitt museum och vad som gör det unikt.
In the quiet heart of the Morvan region, where the rolling hills of Burgundy meet the soft light of a French afternoon, Jean-Baptiste-Camille Corot captured a moment of eternal peace. His masterpiece, View of Lormes, is far more than a mere topographical record of a village; it is a poetic meditation on the harmony between humanity and the natural world. Created around 1840, this landscape invites the viewer to step…
A Serene Vision of the Italian Landscape – Corot’s Civita Castellana and Mount Soracte Jean-Baptiste-Camille Corot's “Civita Castellana and Mount Soracte,” painted in 1827, isn’t merely a depiction of a Tuscan hillside; it’s an immersion into the very soul of the Italian countryside. This oil on canvas, now residing within the Nationalmuseum in Stockholm, offers a profound meditation on light, atmosphere, and the quiet beauty of the natural world –…
Introduktion till målningen Jean Baptiste Camille Corot's Studie till "Sodoms undergång" är en fängslande oljemålning på duk som härstammar från 1843. Denna lilla skiss, som mäter 36 x 50 cm, skapades som en kompositionsstudie för det större verket The Destruction of Sodom, som initialt avvisades av Salongen i Paris 1843 men senare accepterades 1844. Komposition och element Målningen skildrar den bibliska scenen av Sodoms undergång, där människor flyr från den…
A Symphony of Light and Verdure The Forest of Fontainebleau, painted by Jean-Baptiste-Camille Corot in 1834, is far more than a mere depiction of a woodland; it is a profound meditation on the serenity of the natural world. At first glance, the viewer is drawn into a tranquil scene where a woman rests near the gentle flow of a river, her presence harmonizing perfectly with the surrounding landscape. The composition…
A Moment Frozen in Time: Jean Baptiste Camille Corot’s View of Genoa Jean-Baptiste-Camille Corot's "View of Genoa from the Promenade of Acqua Sola," completed in 1834, isn’t merely a depiction of a cityscape; it’s an embodiment of Romantic idealism distilled onto canvas. Situated at the Art Institute of Chicago—where it resides today alongside numerous other masterpieces—this painting transcends its geographical subject matter to offer a profound meditation on light, atmosphere,…
The painting Souvenir of Ville d'Avray is a depiction of a forest scene. Within this woodland setting, two people are seated on the ground beneath trees. One man appears to be holding a gun as they sit together. In the background, several other individuals are visible, though they are positioned further away from the main subjects.
Jean-Baptiste-Camille Corot's "View at Riva, Italian Tyrol," painted in 1834, isn’t merely a landscape; it’s an invitation to stillness. This oil on canvas transports the viewer to a serene lakeside scene nestled within the dramatic folds of the Italian Alps, a place where time seems to slow and the soul finds respite. Corot, a pivotal figure bridging the Neo-Classical tradition with the nascent Impressionism, masterfully captures not just the visual…
The painting depicts a serene riverside scene featuring a man rowing a boat on tranquil water. The landscape is bordered by dense woodland, and the atmosphere is characterized by a sense of peace. Several other people are scattered throughout the area, with some positioned near the water's edge and others further away. The scene includes various animals, such as two dogs—one near the center and another toward the right—and a…
A man in medieval armor rests upon the earth. He wears a suit of chain mail, and a sword hangs at his side. Around him, the landscape unfolds in undulating hills and rough grasses. Two other figures occupy the periphery, distant and absorbed in their own quiet movements. The knight does not strike a pose of conquest; he exists with a heavy, silent dignity. The scene captures a moment from…
The painting depicts a nude woman seated on a rock, positioned as if overlooking a tranquil pool. She is shown in a relaxed posture, with her hands placed upon her head. Her gaze is directed upward toward the sky, suggesting a moment of quiet contemplation. The scene is set within a landscape characterized by trees and rocks, which provide a sense of depth and texture to the composition. The background…
A Road at Ville d’Avray1874 · Calouste Gulbenkian Foundation
12
Souvenir of Terracina1864 · National Gallery of Art
13
Souvenir of Italy (also known as The Moored Boat)1864
14
The Studio (also known as Young Woman with a Mandolin)1865 · Musée d'Orsay
15
The Church of Marissel1867 · Louvre
16
The Four Times of Day: Morning1858 · National Gallery
17
Pool in the Wood1867 · Ermitaget
18
Evening Landscape (also known as The Ferryman, Evening)1839 · J. Paul Getty Museum
19
The Destruction of Sodom1843 · Metropolitan Museum of Art
20
The Solitude. Recollection of Vigen, Limousin1866 · Thyssen-Bornemisza-museet
21
Bacchante by the Sea1865 · Metropolitan Museum of Art
22
Ville d'Avray, Cowherd in a Clearing near a Pond1871
23
The Environs of Paris1860 · Metropolitan Museum of Art
24
Gathering Fruit at Mortefontaine1800 · Detroit Institute of Arts
25
Souvenir of Italy1857 · Art Institute of Chicago
26
the lake - -1861
27
The Evening Star1864
28
The Four Times of Day: Noon1850 · National Gallery
29
Dunkirk
30
Evening1860 · Ermitaget
31
Italian Woman with a Yellow1870 · National Gallery
32
The Parc des Lions at Port-Marly1872 · Thyssen-Bornemisza-museet
33
Forest of Fontainebleau, oil on canvas, Museum o1846 · Museum of Fine Arts
34
Chartres Cathedral1872
35
Pool in the Woods
36
Orpheus Leading Eurydice from the Underworld1861 · Museum of Fine Arts, Houston
37
A Farm in the Nievre1831 · Museum of Fine Arts
38
Beach near Etretat1872 · National Gallery of Art
39
The Valley1871 · Botero Museum
40
Dance of the Nymphs1860 · Musée d'Orsay
41
The Moored Boatman: Souvenir of an Italian Lake1861 · Corcoran Gallery of Art
42
Le Lac (also known as Le Chemin des Vaches)1875 · USC Fisher Museum of Art
43
A Windmill in Montmartre1845 · Musée d'Art et d'Histoire de Genève
44
Char, memory of Marcoussis1855 · Musée d'Orsay
45
italian girl (detail - )
46
The Evening Star1864 · Walters Art Museum
47
A Rising Path1845 · Louvre
48
Ville d'Avray - The Horses Watering Place1860
49
Florence - The Boboli Gardens1834 · Louvre
50
Ville d'Avray - the Chemin de Corot1840
51
Roman Campagne - Rocky Valley with a Herd of Pigs1827
52
Toussaint Lemaistre, Architect1833 · Metropolitan Museum of Art
53
Landscape with Woman and Child1850 · Fine Arts Museums of San Francisco
54
Honfleur - The Old Wharf1824
55
Repose1860
56
Sevres-Brimborion - View toward Paris1864 · Baltimore Museum of Art
57
Strolling along the Banks of a Pond1865
58
The Church of Trinità dei Monti Seen from the Villa Medici
59
The Bridge at Mantes1868 · Louvre
60
CourtyardPhiladelphia Museum of Art
61
Monsieur Pivot on Horseback1853 · National Gallery
62
Pensive Young Brunette1850 · Philadelphia Museum of Art
63
Diana Bathing (The Fountain)1869 · Thyssen-Bornemisza-museet
64
Woman with a Pearl1858 · Louvre
65
Rocks in the Forest of Fontainebleau
66
Young Girl with a Mandolin1850 · Detroit Institute of Arts
67
Windswept Landscape1865 · Musée des Beaux-Arts
68
Monte soracte
69
Fishermen's Quay, Trouville
70
Forest of Fontainebleau1846 · Museum of Fine Arts
71
Italian woman holding a jug1830 · Brooklyn Museum
72
M. Bison (J. D. Alphonse Bison)1852 · Ashmolean Museum
73
Souvenir of the Lake Nemi Region1865 · Art Institute of Chicago
74
Melancholy1855 · Ny Carlsberg Glyptotek
75
Forest of Fontainebleau (detail - )
76
A Nymph Playing with Cupid
77
The Young Woman of Albano (L'Albanaise)1872 · Brooklyn Museum
78
Boatman among the Reeds1865 · Metropolitan Museum of Art
79
Le Chateau Saint-AngePalais des Beaux-Arts de Lille
80
Souvenir of Riva1865 · Taft Museum of Art
81
Maid with red flower1850 · Staatsgalerie Stuttgart
82
The Muse: History1865 · Metropolitan Museum of Art
83
The Fair Maid of Gascony (also known as The Blond Gascon)1850
84
Chateau de Rosny1840 · Louvre
85
Portrait of Abel Osmond1829 · Cantor Arts Center at Stanford University
86
Reverie1860 · Metropolitan Museum of Art
87
Nymphs Leaving the Bath1843 · Art Institute of Chicago
88
Breton Women at the Fountain
89
The Colosseum Seen through the Arcades of the Basilica of Constantine
90
Sketch of a Woman in Bridal Dress1860 · National Gallery
91
At Fontainebleau
92
Landscape at Civita Castellana1827 · Metropolitan Museum of Art
93
Venise, La Piazzetta
94
Portrait of a Woman'1870 · The Phillips Collection
95
Ville d’Avray
96
le batelier quittant la rive avec une femme et une femme
97
Lormes - Shepherdess Sitting under Trees beside a Stream1842 · Cleveland Museum of Art
98
Melancholy Italian Woman (Rome)1826 · Barnes Foundation
99
Harvester with Sickle1850
100
Agostina
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Camille Corot | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 44 | View of Lormes, Studie till "Sodoms undergång", The Destruction of Sodom |
 Louvre |
Paris | 35 | The Knight, The Church of Marissel, A Rising Path |
 National Gallery |
London | 27 | The Four Times of Day: Morning, The Four Times of Day: Noon, Italian Woman with a Yellow |
 Musée d'Orsay |
Paris | 16 | Souvenir of Ville d'Avray, The Studio (also known as Young Woman with a Mandolin), Dance of the Nymphs |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 10 | View of Genoa from the Promenade of Acqua Sola, Souvenir of Italy, Souvenir of the Lake Nemi Region |
 National Gallery of Art |
Washington | 25 | View of the Forest of Fontainebleau, Souvenir of Terracina, Beach near Etretat |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 21 | Forest of Fontainebleau, oil on canvas, Museum o, A Farm in the Nievre, Forest of Fontainebleau |
 Ermitaget |
Sankt Petersburg | 7 | Morning, Pool in the Wood, Evening |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
A Serene Vision of the Italian Landscape – Corot’s Civita Castellana and Mount Soracte Jean-Baptiste-Camille Corot's “Civita Castellana and Mount Soracte,” painted in 1827, isn’t merely a depiction of a Tuscan hillside; it’s an immersion into the very soul of the Italian countryside. This oil on canvas, now residing within the Nationalmuseum in Stockholm, offers a profound meditation on light, atmosphere, and the quiet beauty of the natural world –…
A Symphony of Light and Verdure The Forest of Fontainebleau, painted by Jean-Baptiste-Camille Corot in 1834, is far more than a mere depiction of a woodland; it is a profound meditation on the serenity of the natural world. At first glance, the viewer is drawn into a tranquil scene where a woman rests near the gentle flow of a river, her presence harmonizing perfectly with the surrounding landscape. The composition…
In the quiet heart of the Morvan region, where the rolling hills of Burgundy meet the soft light of a French afternoon, Jean-Baptiste-Camille Corot captured a moment of eternal peace. His masterpiece, View of Lormes, is far more than a mere topographical record of a village; it is a poetic meditation on the harmony between humanity and the natural world. Created around 1840, this landscape invites the viewer to step…
The painting depicts a serene riverside scene featuring a man rowing a boat on tranquil water. The landscape is bordered by dense woodland, and the atmosphere is characterized by a sense of peace. Several other people are scattered throughout the area, with some positioned near the water's edge and others further away. The scene includes various animals, such as two dogs—one near the center and another toward the right—and a…
A man in medieval armor rests upon the earth. He wears a suit of chain mail, and a sword hangs at his side. Around him, the landscape unfolds in undulating hills and rough grasses. Two other figures occupy the periphery, distant and absorbed in their own quiet movements. The knight does not strike a pose of conquest; he exists with a heavy, silent dignity. The scene captures a moment from…
The painting Souvenir of Ville d'Avray is a depiction of a forest scene. Within this woodland setting, two people are seated on the ground beneath trees. One man appears to be holding a gun as they sit together. In the background, several other individuals are visible, though they are positioned further away from the main subjects.
View of Lormes (1840), Metropolitan Museum of Art, New York. Civita Castellana and Mount Soracte (1827) och Studie till "Sodoms undergång" (1843) följer efter.
44 år gammal: View of Lormes är från 1840, och Camille Corot föddes 1796.
View of Lormes, Civita Castellana and Mount Soracte, Studie till "Sodoms undergång", View of the Forest of Fontainebleau, View of Genoa from the Promenade of Acqua Sola, Souvenir of Ville d'Avray, View at Riva, Italian Tyrol, Morning, The Knight och Venus at Her Bath. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 1,374 verk av Camille Corot, daterade från 1824 till 1875.
Främst i Metropolitan Museum of Art (New York), Louvre (Paris) och National Gallery (London). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1860s: 29 av de 100 verk som finns på denna sida skapades då, varav The Knight.
På den här sidan är det tidigaste Honfleur - The Old Wharf (1824) och det senaste Le Lac (also known as Le Chemin des Vaches) (1875).
Trees (23), Woman (19) och Rural scene (17), fördelat på 100 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 68 av de 100 verk som finns på denna sida.
Romantic landscape painting, om man dömer efter originalen på denna sida.
View of Lormes, Studie till "Sodoms undergång" och The Destruction of Sodom: Metropolitan Museum of Art, New York har 10 av verken på denna sida.
Jean-Baptiste-Camille Corot föddes i Paris år 1796. Han växte upp i ett hem präglat av praktiskt hantverk, som det andra av tre barn. Hans far arbetade som perukmakare och hans mor, Marie-Françoise Corot, var hattmakare. Dessa tidiga år i en parisk familj gav en stadig, om anspråkslös, grund innan han vände sin blick mot studiet av ljus och form.
Hans formella utbildning tog sin början i de etablerade målarnas ateljéer. Mellan 1821 och 1822 studerade han under Achille Etna Michallon. Denna period av undervisning lade den tekniska grunden som var nödvändig för hans senare utforskningar. Han tillbringade även tid med att studera under Jean-Victor Bertin, där han sög åt sig de metoder inom landskapsmåleriets tradition som senare skulle komma att forma hans syn på den naturliga världen.
Hans kreativa process tog sin början utomhus, i direkt möte med naturens föränderliga ansikte. Han tillbringade timmar med att skissa och utföra förberedande studier mitt i landskapet för att fånga det omedelbara ljusets flyktiga karaktär. Först när de första observationerna var samlade, drog han sig tillbaka till ateljén för att fullborda verken inomhus. Denna metod tillät honom att bygga upp sina kompositioner genom en metodisk applicering av tunna lasyrer av oljefärg på duken. Han föredrog en mjuk och lätt teknik, där han ofta använde lätta och löst applicerade penseldrag för att skapa textur. Detta tillvägagångssätt hjälpte honom att skildra vegetation i dess tidigaste stadier, och lyckades fånga den specifika lyster som finns i nyväxt natur.
Hans stil rörde sig mot realismen, med ett djupt fokus på hur ljus och atmosfär samspelar med den fysiska världen. Istället för att förlita sig på tunga och tjocka färglager, använde han tonala övergångar för att skapa en känsla av djup och tredimensionell rymd. Denna varsamma hantering av färg och komposition gjorde det möjligt för honom att skildra ljusets spel över en scen utan att behöva ty till överdriven detaljrikedom. Hans senare verk tog ofta formen av landskapssouvenirer – drömska, föreställda målningar baserade på de platser han tidigare hade besökt.
När Jean-Baptiste-Camille Corot nådde sitt sista decennium var han i de parisiska kretsarna välkänd under smeknamnet "Père Corot". Denna titel speglade mer än bara hans ålder; den talade om hans position som en central gestalt för dem som navigerade i skiftet från akademiska traditioner mot helt nya sätt att se på världen. Hans konstnärskap började röra sig mot en alltmer impressionistisk stil under mitten av 1850-talet. Han rörde sig bort från det förflutnas stela strukturer och föredrog istället ett måleri som förebådade impressionismens innovationer inom friluftsmåleriet. Han fann ett sätt att fånga hur ljuset vilar på lövverket och hur atmosfären mjukar upp en avlägsen horisont.
Hans inflytande märktes tydligt i hans penselföring, där han använde lätta och löst applicerade penseldrag för att återge vegetationens friska början. Detta tillvägagångssätt hjälpte till att banat väg för senare konstnärer som strävade efter att fånga den naturliga världens flyktiga kvaliteter direkt vid källan. Han erkändes som en av de största landskapsmålare världen skådat, en status som byggdes upp genom en enorm produktion på över 3 000 målningar. Hans förmåga att balansera organiska formers precision med en djup känsla för stämning lämnade ett outplånligt avtryck i landskapsmåleriets historia.
För att finna spåren av hans geni söker man sig ofta till Paris. Louvren rymmer en betydande del av hans livsverk, med 35 verk bevarade inom sina väggar. I närheten finns Musée d'Orsay, som förvaltar 6 av hans målningar. Dessa samlingar erbjuder en möjlighet att på nära håll studera hur han bemästrade ljuset och det sätt på vilket han skildrade vegetationen i dess allra första, friska skeden. I Reims hyser Musée des Beaux-Arts en exceptionell samling på 27 dukar, en grupp som endast överträffas av Louvren när det gäller omfattningen av hans produktion.
På andra sidan Atlanten är hans närvaro påtaglig i flera av de stora institutionerna. Metropolitan Museum of Art i New York förvaltar 26 av hans verk, däribland mästerverk som Agostina, målad år 1866. National Gallery of Art i Washington innehar 6 verk, medan Philadelphia Museum of Art bevarar 4 stycken. Dessa verk ger oss en unik inblick i hans konstnärliga resa, från de mer strukturerade kompositionerna mot den lösare och mer atmosfäriska stil som han utvecklade senare i livet.
