Ažurirano: новембар 2026 · rangirano prema našem koeficijentu popularnosti (pretrage, posete i porudžbine za svako delo) · 65 dela Силвестро Лега u našem katalogu
Ukratko
Portrait of Giuseppe Garibaldi (1861) je slika autora Силвестро Лега koja privlači najviše pogleda. Nakon toga, pogled se seli na Head of the Virgin Mary from Perugino (1845) i Portrait of his brother Ettore as a child (1855). Među 65 dela umetnika Силвестро Лега u našem katalogu, ovih 65 su najpoznatija, od kojih je svako jedinstveni original predstavljen sa godinom nastanka, muzejom i razlogom zbog kojeg je i danas neprocenjivo.
Created in 1861, the portrait emerges from a period of intense political movement in Italy. The subject's attire and the presence of the rifle suggest a connection to the military campaigns and the rugged lifestyle associated with the era's political shifts. The painting reflects the 19th-century movement toward realism, prioritizing direct observation and the accurate depiction of the human form within a natural setting.
The artwork titled Head of the Virgin Mary from Perugino is a portrait created by the artist Silvestro Lega. This depiction focuses on the subject of the Virgin Mary, presented in a close-up view that emphasizes the head and shoulders. The work is dated to about 1845.
A young boy sits in a moment of profound stillness, his gaze meeting the viewer with a calm, somewhat melancholic expression. He is positioned slightly off-center, a bust-length figure that feels immediate and intimate. The soft light, descending from the upper left, brushes against the contours of his face, casting gentle shadows that grant his features a palpable three-dimensional volume. There is a sense of weight to his presence, as…
The scene unfolds within the quiet confines of Among the flowers in the garden, an oil on canvas that captures a fleeting moment of stillness. Silvestro Lega, a significant figure in 19th-century Italian art, brings this garden to life through his careful observation of the natural world. The work dates to about 1862, a period when the artist's hand began to move toward a more profound engagement with the reality…
In "Camp of Zouaves" by Silvestro Lega, the composition follows a horizontal format that emphasizes the breadth of the military encampment. A central tent dominates the middle ground, acting as a focal point for the surrounding activity. To the left, a soldier blowing a horn provides a strong vertical element that draws the eye through the scene. The foreground is characterized by rough terrain and various scattered details, establishing a…
![The water wheel [sketch] (1863) čiji je Силвестро Лега](/media/artworks/images-full/88/9b/889b993708d9cffdd59a8cada572f5e8.jpg)
In The water wheel [sketch], Silvestro Lega organizes a horizontally oriented scene that emphasizes the structural length of the machinery. The water wheel dominates the central portion of the composition, acting as the primary anchor for the viewer's eye. A lone figure is positioned near the wheel, providing a sense of scale and human presence within the rural setting. This arrangement focuses the viewer's attention on the intersection of mechanical…
The oil painting titled In the cellar was executed by the artist Silvestro Lega. This work, created in 1870, is rendered in oil on canvas. The piece measures 27 x 35 cm.
Two figures sit anchored in a moment of stillness. They are caught in the soft, diffused light of a private afternoon, their bodies turned toward one another in a shared, silent communion. One figure wears a dress of pale blue, a cool note against the warmth of the surrounding world. They are engaged in the simple act of reading, a gesture that pulls the viewer into their intimate circle. The…
The Reading by Silvestro Lega is an oil painting on canvas created about 1867. The work depicts a young woman seated upon a wooden bench. She is positioned in a state of quiet focus, her attention directed toward a book held in her hands. The scene is set against a backdrop of textured walls and a window with closed shutters, creating a contained, domestic environment.
In The painter, Silvestro Lega presents a young woman positioned slightly off-center within the confines of her studio. The vertical composition emphasizes her presence, focusing the viewer's attention on her figure as she gazes downward toward a painter's palette held in her hands. This downward gaze suggests a moment of quiet contemplation or intense focus on her craft. At the base of the scene, a rug provides a grounding element…
The Dying Mazzini (Mazzini morente)1873 · Rhode Island School of Design Museum of Art
12
Woman sitting by a window sewing1872
13
In the garden1883
14
Pitcher painted with bust of a young woman and floral motifs1885
15
Man writing1885
16
Portrait of a peasant woman1890
17
Head of a boy1890
18
Woman from Gabbro1888
19
Bust of a young girl1887
20
Peasant women from Gabbro1889
21
Peasant woman at rest1890
22
La visita1868 · Galleria Nazionale d'Arte Moderna
23
Bust of a peasant woman1873 · Palazzo Pitti
24
Villa Batelli along the Affrico river1863
25
Il primo dolore1863
26
Landscape1860
27
Portrait of a Child1861
28
Farmhouses1864
29
Courtyard entrance1864
30
Little country church1874
31
Woman from Gabbro1885
32
The house of Don Giovanni Verità1885
33
The hut on the farm1880
34
Garden in Bellariva1884
35
Farmhouse with haystack1880
36
Country Girl Leaning against a Ladder1885
37
Farmhouse and haystacks1888
38
Church of San Michele in Crespina1886
39
Pagliai al sole1890
40
Figure of a woman
41
Seated man
42
Young peasant woman
43
The maid of the Bandini house
44
Don Verità
45
The spinner
46
Young peasant woman
47
Peasant woman from Gabbro
48
The letter
49
Don Giovanni
50
The stitcher of lace trimmings for women's dresses
51
The Bandini sisters1890 · Museum of Modern and Contemporary Art of Trento and Rovereto
52
The owner of the farm1887 · Palazzo Pitti
53
Ritorno di bersaglieri italiani da una ricognizione1861 · Palazzo Pitti
54
Head of a woman1885 · Pinacoteca di Brera
55
Self-portrait1861 · Galerija Ufizi
56
In the villa1880 · Palazzo Pitti
57
A Walk in the Garden1870
58
Woman with ivy1887
59
The pergola1864 · Palazzo Pitti
60
Signora al Pianoforte
61
The courier's horse
62
Small village with battlements
63
Il pergolato (also known as Il dopopranzo)1868 · Civica Galleria d'Arte Moderna
64
The painter Tommasi painting in the garden1885
65
Il canto di uno stornello1867 · Palazzo Pitti
Četiri teme koje se najčešće ponavljaju u ovim originalima, svaka sa svojim vrhunskim primerom.
8 muzeja u kojima se nalazi najviše slika sa ove stranice.
| Muzej | Grad | Radovi umetnika Силвестро Лега | Slike iz ovog spiska |
|---|---|---|---|
 Palazzo Pitti |
Firenca | 6 | Bust of a peasant woman, The owner of the farm, Ritorno di bersaglieri italiani da una ricognizione |
 Pinacoteca di Brera |
Milan | 2 | Portrait of his brother Ettore as a child, Head of a woman |
 Pinacoteca metropolitana di Bari or Pinacoteca C. Giaquinto |
Bari | 1 | The reading |
 Rhode Island School of Design Museum of Art |
Providens | 1 | The Dying Mazzini (Mazzini morente) |
 Galleria Nazionale d'Arte Moderna |
Rim | 1 | La visita |
 Museum of Modern and Contemporary Art of Trento and Rovereto |
1 | The Bandini sisters | |
 Galerija Ufizi |
Firenca | 1 | Self-portrait |
 Civica Galleria d'Arte Moderna |
Milano | 1 | Il pergolato (also known as Il dopopranzo) |
Izaberite deceniju da biste videli original koji je definiše.
The artwork titled Head of the Virgin Mary from Perugino is a portrait created by the artist Silvestro Lega. This depiction focuses on the subject of the Virgin Mary, presented in a close-up view that emphasizes the head and shoulders. The work is dated to about 1845.
A young boy sits in a moment of profound stillness, his gaze meeting the viewer with a calm, somewhat melancholic expression. He is positioned slightly off-center, a bust-length figure that feels immediate and intimate. The soft light, descending from the upper left, brushes against the contours of his face, casting gentle shadows that grant his features a palpable three-dimensional volume. There is a sense of weight to his presence, as…
Created in 1861, the portrait emerges from a period of intense political movement in Italy. The subject's attire and the presence of the rifle suggest a connection to the military campaigns and the rugged lifestyle associated with the era's political shifts. The painting reflects the 19th-century movement toward realism, prioritizing direct observation and the accurate depiction of the human form within a natural setting.
The oil painting titled In the cellar was executed by the artist Silvestro Lega. This work, created in 1870, is rendered in oil on canvas. The piece measures 27 x 35 cm.
This oil on canvas, titled In the garden, was painted by Silvestro Lega in 1883. It represents a quiet moment of domesticity, captured through the artist's characteristic focus on the nuances of everyday life. Lega, a significant figure in 19th-century Italian art and a leading member of the Macchiaioli movement, brings a sense of calm to this specific composition.
In this intimate portrait of a peasant woman, we encounter a quiet moment of introspection captured by Silvestro Lega. The work, which dates to about 1890, presents a study of a single individual rendered with a profound sense of dignity. It is a piece that reflects the artist's deep engagement with the realities of everyday life, a hallmark of his approach during this period of his career.
Portrait of Giuseppe Garibaldi (1861). Slede Head of the Virgin Mary from Perugino (1845) i Portrait of his brother Ettore as a child (1855).
35 godina: Portrait of Giuseppe Garibaldi datira iz 1861, a Силвестро Лега je rođen/a 1826.
Portrait of Giuseppe Garibaldi, Head of the Virgin Mary from Perugino, Portrait of his brother Ettore as a child, Among the flowers in the garden, Camp of Zouaves, The water wheel [sketch], In the cellar, Reading, The reading i The painter. Gornji rang pokazuje godinu i muzej za svako od njih.
Naš katalog sadrži 65 dela umetnika Силвестро Лега, datiranih od 1845 do 1890.
Većinom u Palazzo Pitti (Firenca), Pinacoteca di Brera (Milan) i Pinacoteca metropolitana di Bari or Pinacoteca C. Giaquinto (Bari). Tabela muzeja iznad sadrži njih sve.
U 1860s: 19 od 65 dela na ovoj stranici nastalo je tada, od čega je Portrait of Giuseppe Garibaldi.
Na ovoj stranici, najstarije delo je iz Head of the Virgin Mary from Perugino (1845), a najnovije iz Portrait of a peasant woman (1890).
Woman (11), Portrait (10) i Landscape (8), kroz svih 65 dela na ovoj stranici.
Oil On Canvas, za 17 od 65 dela na ovoj stranici.
Realism, sudeći po originalima na ovoj stranici.
Bust of a peasant woman, The owner of the farm i Ritorno di bersaglieri italiani da una ricognizione: Palazzo Pitti, Firenca čuva 6 dela sa ove stranice.
Силвестро Лега, рођен 1826. године у Модигнану, био је изузетан лик у италијанској уметности деветнаестог века, препознат као водећи представник покрета *Макијајоли*. Његово дело оличава посвећеност реализму и посматрању свакодневног живота, испреплетено са његовим учешћем у политичким струјањима свог времена. Лега није био само сликара; он је био хроничар епохе, човек који је умео да пронађе лепоту и значај у обичном, претварајући тренутке тишине и интимности у трајна дела уметности.
Лега је рођен у угледној породици недалеко од Форлија. Његов таленат за цртање постао је очигледан још у раној младости, док је похађао Пијаристички колеџ 1838. године. Наставио је школовање на Академији лепих уметности у Фиренци (1843-1847), где су му први учитељи били Бенедето Серволини и Томазо Газарини за цртање, а касније и Ђузепе Безуоли. Међутим, прави прелом у његовом образовању долази са Луиђијем Мусиним, који је на Легу оставио дубок утисак, фокусирајући се на принципе цртања и композиције из 15. века.
Лега није био само посвећен уметности; његова биографија је обогаћена учешћем у политичким догађајима свог времена. Као добровољац Гарибалдije, активно је учествовао у кампањама за италијанску независност (1848-49), што је сведочило његову посвећеност *Рисорджименту*. Ово искуство га је дубоко обликовало, не само као човека већ и као уметника.
Иако су његови рани радови били под снажним академским утицајем, Лега је постепено почео да се удаљава од традиционалних норми. Дијего Мартели, савременик Леге, приметио је његово ређе учешће у страственим уметничким дискусијама у Кафе Микеланђело, центру младих сликара. Преломни тренутак долази 1859. године, када се Лега окреће реализму, напуштајући пуристички приступ Мусинија. Овај прелаз је видљив у лунетама које је насликао за ораторију Мадоне дел Кантоне у Модигнани (1858-1863).
Придруживши се колегама из покрета *Макијајоли* – Одоарду Боранију, Ђузепе Абатију, Телемаку Сињорионију и Рафаелу Сернесију – Лега је прихватио сликарство *ен плеин ер*, директно посматрајући и бележећи нијансе пејзажа. Ово је био кључни корак у његовом развоју, јер је почео да тражи светлост и атмосферу директно у природи.
Период проведен са породицом Батељи недалеко од реке Аффрико (1861-1870) представља значајан период у Легином животу. Ово време је имало дубок утицај на његову уметност, јер је сликао њихову децу и жене у бројним делима, одражавајући осећај кућне топлине и мира. Нека од његових најпознатијих дела укључују "Шетњу у врту" (1870), “Пергола” (такође позната као "После ручка") (1864), “Кућа Дона Ђовани Верита” (1885), “У врту” (1883) и “Врт у Белариви” (1884).
Легин стил карактерише пажљива равнотежа између традиционалне композиције и савремене употребе боје, изведене директно из посматрања. Користио је јасно дефинисане облике и рендеровао атмосферу уз помоћ провидности боја. Његови каснији радови показују утицај импресионизма.
Лична трагедија – губитак Вирђиније Батељи (његове пратиље), заједно са три брата – уронила је Легу у дубоку тугу и депресију 1870. године. Ово је довело до четворогодишње паузе у сликању (1874-1878). Ипак, остао је ангажован у свету уметности, дивећи се делима Камија Писара и успоставивши галерију у Фиренци са Одоардом Боранијем, иако краткотрајну. У каснијим годинама, постао је учитељ синова породице Томаси, проналазећи обновљену стабилност и инспирацију. Његови последњи радови, као што су “Габариђане”, показују континуитет посвећености реализму упркос погоршању вида.
Силвестро Лега је оставио неизбрисив траг у италијанској уметности. Његов допринос лежи у способности да синтетише традиционалне композиционе технике са реалистичком естетиком покрета *Макијајоли*. Ухватио је суштину италијанског живота са осетљивошћу и вештином, оставивши за собом корпус дела који наставља да резонира са публиком данас. Његов фокус на свакодневне теме уздигао их је до уметничког значаја, доприносећи ширем прелазу ка реализму у европској уметности деветнаестог века.
![The water wheel [sketch] (1863), Силвестро Лега](/media/artworks/images-thumb/e1/41/e141967427b2ee10759e0082b483425d.jpg)
