Format papira

Vodič za studentske radove

Roto Broil

Ime Razred Datum

Рој Лихтенштајн, Roto Broil (1961). Reprodukovano u informativne svrhe; sva prava zadržava vlasnik autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernisa, čisti pigment

Osnovne informacije

Umetnik
Рој Лихтенштајн originaluniqueart.com/sr/artists/roj-likhtenshtajn_sr/
Podaci o umetniku
1923 – 1997
Slikano
1961
Medijum
Ulje na platnu
Originalne dimenzije
174 x 174 cm
Pokret
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.
Epoha
Modernizam
Influences
Комикс, Тржишна реклама
Notable elements
Бен-Деј дотови, јасна линија и графички стил
Style
Графичка уметност
Subject
Кућанска сцена са микровезом и храном

U kontekstu

Roto Broil — Рој Лихтенштајн

Dimenzije

Originalne dimenzije su 174 × 174 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine. Preveliko je da bi se prikazalo u odgovarajućoj razmeri na ovoj stranici.

Godina nastanka

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990

Red iznad: godine. Red ispod: koliko je umetnik imao godina na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 74 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 38 godina. Umetnik je doživeo 74. 12 od 341 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Рој Лихтенштајн (1923–1997) ▲ ovo delo, 1961 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Prva dela: do 1964 Glavne radne godine: 1964–1986 Kasna dela: od 1986

Ova tri segmenta dele dela koja u ovom katalogu imaju naveden datum na prvi kvartal, srednju polovinu i poslednji kvartal. Ona ne predstavljaju kompletan umetnikov opus: tanji niz može biti praznina u arhivu pre nego period mirovanja. Iste godine kroz koje se proteže život umetnika

Slična dela

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: originaluniqueart.com/sr/art/similar/roy-lichtenstein-roto-broil-8XYUZP-sr/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Tamno braon #2e2636

    Katalogizovana paleta

    • #2E2636
    • #F0F0EE
    • #D73C22
    • #9A9298

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Zemljasti tonovi Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Tamno braon
    Intenzitet
    Živopisno Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Izjava Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Snažan koloristički jedinstvenost Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Svetlo Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Jasna prisutnost boja Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Рој Лихтенштајн tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 44 zemalja. Odakle ovi podaci potiču

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 46,7%
    2. 2 Сједињене Америчке Државе 7,1%
    3. 3 Аргентина 6,1%
    4. 4 Шведска 3,7%
    5. 5 Француска 3,3%
    6. 6 Немачка 3,2%
    7. 7 Бразил 3,0%
    8. 8 Ujedinjeno Kraljevstvo 3,0%
    9. 9 Канада 2,4%
    10. 10 Холандија 2,4%
    11. · 34 ostalih zemalja 19,1%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    20 najposećenijih dela umetnika Рој Лихтенштајн

    1. 1 Vam!, 1963 12,6%
    2. 2 Дингвонг Ирл, 1963 6,4%
    3. 3 Ženska sa loparom, 1961 5,3%
    4. 4 M-Možda, 1965 3,0%
    5. 5 Look Mickey, 1961 2,4%
    6. 6 Crying girl, 1964 1,9%
    7. 7 Hej ti - (2402193) 1,8%
    8. 8 Žena u kupatilu, 1963 1,8%
    9. 9 Bez naslova Roy Lichtenstein ^ Gian Franco Gorgoni (1988), 1988 1,7%
    10. 10 Uplašena, 1964 1,7%
    11. 11 Kiss 1,7%
    12. 12 Pop, 1966 1,4%
    13. 13 Forest scene, 1980 1,4%
    14. 14 Torpedo...LOS!, 1963 1,3%
    15. 15 Girl in Mirror, 1964 1,3%
    16. 16 Icansee, 1961 1,2%
    17. 17 Devojka sa vencem, 1965 1,0%
    18. 18 Beznađe, 1963 1,0%
    19. 19 Modular painting with four panels, #1, 1969 1,0%
    20. 71 Roto Broil, 1961 ova slika 0,2%

    Zajedno, ova dela privlače 50,1% pažnje koju su slike ovog umetnika dobile tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 376 dela ovog umetnika, od kojih je 230 pregledano barem jednom. Ova slika zauzima 71 mesto među njima, sa 0,2% te pažnje. Isto važi i za mesec po mesec

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    O ovom umetničkom delu

    Roto Broil — Рој Лихтенштајн

    Roy Lichtenstein’s *Roto Broil*: A Symphony of Color and Critique

    Roy Fox Lichtenstein – Pionir Pop Art-a i Kritičar Kulturne Produkcije

    Roy Lichtenstein, rođen 27. oktobra 1923. godine u živopisnom gradu Novom Meksiku, ostavio je nezaboravno mesto u istoriji umetnosti XX veka. Kao jedan od glavnih predstavnika Pop Art pokreta, Lichtenstein nije samo odražavao svoju eru; aktivno ju je ispitivao, pretvarajući obične slike u uvredljive umetničke izjave. Njegovo deteće obrazovanje u srednjevrećnoj porodici Žvijer u Majamiju podstaknulo je kreativnu dušu koja je izazvala konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Često upoznavanje sa muzičkim koncertima i muzejskim ekskurzijama tokom detinjstva, zajedno sa dubokom cenom za džez muziku, položilo je temelje za umetnički duh koji je izazvao konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Iako je početno bio privučen realistačkim crtežem i slikanjem tokom obrazovanja, Lichtenstein je svoju akademsku pripremu počešao na Art Students League u 1939. godine pod Reginaldom Maršom, a nastavio je studije na

    Subject Matter and Artistic Inspiration

    *Roto Broil*, kreirano 1961. godine, nije samo prikaz električnog kuvara ili pećnice; već živopisna i provokativna analiza rastućće potrošačke kulture Amerike posle Drugog svetskog rata. Ovaj veliki umetnički rad od oko 174 x 174 cm predstavlja vrhunac Pop Art-a – sposobnost umetnosti da podiže običjne predmete na nivou značajnih umetničkih izjava. Lichtenstein nije želeo umetničke teme visokog reda; želio je odražavati svet oko njega – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Izvor njegove inspiracije bili su direktno reklamne dizajnirane pakovanja koja su prožimala američko društvo šestdesetih godina prošlog veka. Pokušaj umetnosti visokog reda bio je izostavljen; umetnost želi oslikati svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Pokušaj umetnosti visokog reda bio je izostavljen; umetnost želi odražavati svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svak

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Рој Лихтенштајн

    Mesto rođenja Њу Иорк, САД

    Roy Fox Lichtenstein – Pionir Pop Art-a i Kritičar Kulturne Produkcije

    Roy Fox Lichtenstein, rođen 27. oktobra 1923. godine u živopisnom gradu Novom Meksiku, ostavio je nezaboravno mesto u istoriji umetnosti XX veka. Kao jedan od glavnih predstavnika Pop Art pokreta, Lichtenstein nije samo odražavao svoju eru; aktivno ju je ispitivao, pretvarajući obične slike u uvredljive umetničke izjave. Njegovo deteće obrazovanje u srednjevrećnoj porodici Žvijer u Majamiju podstaknulo je kreativnu dušu koja je izazvala konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Često upoznavanje sa muzičkim koncertima i muzejskim ekskurzijama tokom detinjstva, zajedno sa dubokom cenom za džez muziku, položilo je temelje za umetnički duh koji je izazvao konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Iako je početno bio privučen realistačkim crtežem i slikanjem tokom obrazovanja, Lichtenstein je svoju akademsku pripremu počešao na Art Students League u 1939. godine pod Reginaldom Maršom, a nastavio je studije na Državnom univerzitetu Ohija – prekidano kratkim ratnim angažovanjem u Vojsci. Ova iskustva pružila su snažno tehničko osnovanje koje je kasnije briljantno ponovo kontekstualizovala kroz leću kulturne produkcije i komercijalne estetike. Semena njegovog poznatog umetničkog stila nisu položili unutrašnje prostorije umetničke tradicije već u svet običajnih slika, posebno komiksima i reklamama.

    Ranije Godine i Inspiracija iz Kulturne Produkcije

    Roy Fox Lichtenstein je pokazao jasnu angažovanost za Ekspresionizam posle rata, što je odražavano u njegovim prvim radovima. Međutim, ova faza bila je prelazišna – korak napred ka njegovom revolucionarnom stilu. Ključni trenutak dogodio se tokom boravka na Rutgers Univerzitetu gde je upoznao Allan Kaprowa, čije uticaje Lichtenstein je ponovo pokrenuo interesovanje za proto-pop slike. Ovo upoznavanje izazvalo je kritičku promenu njegovog umetničkog puta, što ga je navodilo da pita konvencionalne granice između umetnosti visokog reda i umetnosti niskog reda. Pokretač Pop Art pokreta, Lichtenstein je pomalo promenio pogled na umetnost visokog reda i umetnosti niskog reda nakon uspeha ekspresionizma posle rata. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetnič

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Roto Broil

    originaluniqueart.com/sr/art/download/roy-lichtenstein-roto-broil-8XYUZP-sr/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Лихтенштајн, Рој. Roto Broil. 1961, https://originaluniqueart.com/sr/art/roy-lichtenstein-roto-broil-8XYUZP-sr/
    APA
    Лихтенштајн, Рој (1961). Roto Broil [Painting]. https://originaluniqueart.com/sr/art/roy-lichtenstein-roto-broil-8XYUZP-sr/
    Chicago
    Рој Лихтенштајн. Roto Broil. 1961. https://originaluniqueart.com/sr/art/roy-lichtenstein-roto-broil-8XYUZP-sr/
    Harvard
    Лихтенштајн, Рој (1961) Roto Broil. Available at: https://originaluniqueart.com/sr/art/roy-lichtenstein-roto-broil-8XYUZP-sr/

    Pogledajte pažljivije

    Roto Broil — Рој Лихтенштајн

    Pažljiviji pogled

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. U našem katalogu ovo delo je klasifikovano pod: microwave oven, roasted chicken, advertising. Da li se slažete? Šta biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na Vam! (1963), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    5. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Gde se to može uočiti u ovom delu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Kakve emocije budi "Roto Broil" kao poklon?

    Roto Broil“ nosi Reflektivna osećaj, a preporučeni poklon je Poslovni poklon.

    Na koji način se tehnika i stil spajaju u delu "Roto Broil"?

    U delu "Roto Broil", tehnika Ulje na platnu susreće pokret Pop Art.

    Kakvo je opšte raspoloženje dela „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн?

    Opšta atmosfera dela „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн je Upečatljivo. Atmosfera opisuje opšti dojam koji delo ostavlja.