Papir

Dosije umetničkih dela

Dosije umetničkih dela: Self Portrait

Naručite Self Portrait kao ručno oslikano ulje na platnu

David Koks Stariji, Self Portrait, Hereford Museum and Art Gallery. Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod promenljivim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernica, čisti pigment

Tehnički list o delu Self Portrait

Umetnik
David Koks Stariji originaluniqueart.com/sr/artists/david-koks-stariji_sr/
Datumi umetnika
1783 – 1859
Prvobitne dimenzije
33 x 24 cm
Održano na
Hereford Museum and Art Gallery originaluniqueart.com/sr/museums/hereford-museum-and-art-gallery/

U kontekstu

Self Portrait — David Koks Stariji

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 33 × 24 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Kada je ovo možda naslikano?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850

Gornji red: godine. Donji red: starost umetnika na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 76 u smrti.

Osenčeno: životni vek umetnika David Koks Stariji (1783–1859) svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Prva dela: do 1844 Glavne radne godine: 1844–1852 Kasna dela: od 1852

Ova tri segmenta dele dela koja u ovom katalogu imaju navedenu datum na prvi kvartal, srednju polovinu i poslednji kvartal. Ona ne predstavljaju kompletan umetnikov opus: tanji niz može biti praznina u arhivu pre nego period mirovanja. Iste godine kroz koje se proteže život umetnika

Za ovaj zapis nema tačno navedene godine — na osnovu životnog veka umetnika i stila dela, na koju deceniju biste pretpostavili?

Uporedi sa

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: originaluniqueart.com/sr/art/similar/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/

Boje

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Espresso #4f331e

    Katalogizovana paleta

    • #4F331E
    • #20120A
    • #A6937F
    • #7F6342

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Earthy Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Espresso
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Gentle Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Deep_shadow Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od dubokih senki do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Subtle Color Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao David Koks Stariji tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 7 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 68,9%4.200 poseta
    2. 2 Ujedinjeno Kraljevstvo 14,8%900 poseta
    3. 3 Сингапур 6,6%400 poseta
    4. 4 Хонг Конг 3,3%200 poseta
    5. 5 Сједињене Америчке Државе 3,3%200 poseta
    6. 6 Француска 1,6%100 poseta
    7. 7 Италија 1,6%100 poseta

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    20 najposećenijih dela umetnika David Koks Stariji

    1. 1 The Church at Betws y Coed, Snowdonia, 1851 10,3%700 poseta
    2. 2 Near Knaresborough, 1844 4,4%300 poseta
    3. 3 Kenilworth 4,4%300 poseta
    4. 4 The Vale of Clwyd, 1849 2,9%200 poseta
    5. 5 The Garden Terrace at Haddon Hall, 1849 2,9%200 poseta
    6. 6 Crossing the Ford, 1849 2,9%200 poseta
    7. 7 Dell Scene near Betws y Coed 2,9%200 poseta
    8. 8 Study of a Donkey, 1843 2,9%200 poseta
    9. 9 Going to the Hayfield, 1849 2,9%200 poseta
    10. 10 Landscape with Sheep 2,9%200 poseta
    11. 11 A Mountain Landscape 2,9%200 poseta
    12. 12 The Wyndcliffe, River Wye, 1842 2,9%200 poseta
    13. 13 Kidwelly Castle 2,9%200 poseta
    14. 14 Carrying Vetches, 1850 1,5%100 poseta
    15. 15 Coast Scene near Hastings, 1812 1,5%100 poseta
    16. 16 Haymaking on Snowdon, 1847 1,5%100 poseta
    17. 17 Pont y Pair, Conwy, 1851 1,5%100 poseta
    18. 18 The Long Gallery, Hardwick Hall, Derbyshire, 1840 1,5%100 poseta
    19. 19 Cottage on Dulwich Common, a Windy Day, 1846 1,5%100 poseta
    20. — Self Portrait ova slika 0,0%0 poseta

    Zajedno, ova dela zauzimaju 57,1% ukupne pažnje koju su slike ovog umetnika privukle tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 148 dela ovog umetnika, od kojih je 48 pregledano barem jednom. Ova slika još uvek nije pregledana u tom periodu — ona zatvara listu bez rangiranja. Isto važi i za pojedinačne mesece

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    David Koks Stariji

    Rođen/a u Birmingem, Engleska

    Rano mladost i koreni u Birmingemu

    Dejvid Koks, rođen 29. aprila 1783. godine u industrijskom srcu Deritenda u Birmingemu, izrastao je iz skromnih početaka koji su duboko oblikovali njegov umetnički vid. Njegov otac, kovač i metalurg, ugradio mu je radnu etiku koja će ga služiti celog života, iako se mladin krhki građeni nije uklapao u rad u kovačnici. Počeo je kao šegrt proizvođača sitnica – minijaturnih portreta na kutijama za duvan i lakiranim kopčama – i ubrzo je pokazao talenat za slikanje, dar koji je negovala majka „superiornog intelekta“ i tihe odlučnosti. Ovo rano izlaganje nežnim detaljima kasnije će pronaći svoj izraz u njegovim remek-delima u vodenim bojama.

    Sam Birmingem je u to vreme bio žarište umetničke aktivnosti, ponosajući se privatnim akademijama koje su odgovarale potrebama rastuće industrije, ali i negujući specifičnu školu pejzažnog slikarstva. Koks je prvo učio kod Džozefa Barbera, a potom kod Alberta Fildera, mada je njegov šegrtstvo naglo prekinuto tragičnom smrću Fildera. Kratko iskustvo kao scenograf u pozorištu Vilijama Mekredija pružilo mu je dragocenu osnovu za razumevanje atmosferske perspektive i kompozicije, veština koje će kasnije usavršiti u svojim prikazima prirodnog sveta.

    London i uspon akvarela

    Godine 1804. Koks je krenuo u London u potrazi za profesionalnim prilikama. Iako se početni posao u Amfiteatru Filipa Astlija nije ostvario onako kako je planirao, ovaj period je označio ključnu prekretnicu. Posvetio se slikanju akvarela, izlažući svoje radove i postepeno gradići reputaciju. Brak sa Meri Rag od 1905. godine dodatno je stabilizovao njegov život, a par se nastanio u Dalviču. Iste godine usledilo je prvo od mnogih putovanja u Vels, uz Čarlsa Barbera, što mu je pružilo sirov materijal za njegove sve sofisticiranije pejzaže.

    Osnivanje Udruženja za akvarel 1805. godine bilo je presudno. Iako odmah nije primljen kao član, Koks se duboko uključio u njegove aktivnosti i konačno stupio u članstvo 1813. godine. Ovo udruženje mu je pružilo platformu za prikazivanje rada i povezivanje sa kolegama umetnicima, učvrstujući njegovo mesto unutar tadašnje bujne britanske umetničke scene.

    Majstor atmosfere i romantične vizije

    Koksov umetnički razvoj karakterisala je nepokolebljiva posvećenost hvatanju suštine britanske ruralne zemlje. On je izbegavao velike istorijske narative ili klasične alegorije, umesto toga se fokusirao na lepotu seoskih pejzaža – pustinja, šuma, obala reka i morskih scena. Njegovi rani akvareli prepoznatljivi su po nežnoj preciznosti i pedantnom detalju, što odražava pažljivo posmatranom prirodu. Međutim, ubrzo je prevazišao puko topografsko predstavljanje, prožimajući svoja dela emotivnim kvalitetom koji je duboko odjekivao kod publike.

    Postao je čuven po svojoj sposobnosti da prenese atmosferu – igru svetlosti i senke, suptilne nijanse vremena i osećaj uranjanja u prirodni svet. Njegova tehnika uključivala je jedinstvenu kombinaciju pažljivog planiranja i spontanog izvođenja, često radeći brzo en plein air kako bi uhvatio prolazne trenutke lepote. Kasnije u životu, sve više se okretao uljanom slikarstvu, stvarajući preko 300 platna koja se danas priznaju kao neka od njegovih najvećih dostignuća – iako su tokom njegovog veka bila manje cenjena.

    Nasleđe i istorijski značaj

    Uticaj Dejvida Koksa na britansku umetnost je dubok. On stoji kao ključna figura Birmingemske škole, premošćujući jaz između topografskog pejzažnog slikarstva i emotivnijeg pristupa romantizma. Njegov rad je nagovestio impresionizam svojim naglaskom na hvatanje prolaznih trenutaka svetlosti i atmosfere, iako je ostao čvrsto ukorenjen u tradiciji engleskog akvarela.

    Preteča impresionizma: Koksov slobodniji potez četkicom i fokus na atmosferske efekte predvideli su mnoge tehnike koje će kasnije prihvatiti impresionisti.

    Majstor akvarela: Široko je smatran jednim od najvećih engleskih slikara vodenih boja, poznat po svojoj nežnoj preciznosti i emotivnosti.

    Poklonik britanskog pejzaža: Njegova nepokolebljiva posvećenost prikazivanju lepote britanske zemlje pomogla je u uspostavljanju posebnog nacionalnog identiteta u pejzažnom slikarstvu.

    Uticaj na buduće generacije: Njegov rad je inspirisao bezbroj umetnika, oblikujući razvoj britanske umetnosti tokom 19. veka i kasnije.

    Uprkos periodima finansijskih poteškoća i relativne nepoznatice tokom života, Koksovo nasleđe opstaje. Preminuo je 7. juna 1859. godine, ostavivši za sobom korpus dela koji i danas očarava publiku svojom lepotom, osetljivošću i dubokom vezom sa prirodnim svetom. Njegova slika nude bezvremenski uvid u srce ruralne Engleske, podsećajući nas na trajnu moć umetnosti da izazove emocije i proslavi jednostavna radosti života.

    Muzej

    Hereford Museum and Art Gallery

    Izložbeno mesto United Kingdom

    The History of Hereford Museum and Art Gallery

    The Hereford Museum and Art Gallery is located in the cathedral city of Hereford, Herefordshire, England. It opened in 1874 through the generosity of Sir James Rankin MP. His contribution helped establish the institution as a repository for the region's history and natural sciences. The museum is part of Herefordshire Council's Museum Service.

    Since its establishment, the institution has maintained a permanent collection of approximately 1,000 objects. These items are held to preserve the local history and decorative arts of the area. The museum's origins are closely linked to the Woolhope Naturalists' Field Club, which was founded in 1851 for the study of the natural history of Herefordshire and its adjacent districts.

    The Architecture of the Historic Building

    The building was designed by local architect Frederick Roberston Kempson, FRIBA. Its design was heavily influenced by the Venetian Gothic revival style. The structure was completed at a cost of £7,600. The facade features intricate carvings of animals, plants, and signs of the zodiac.

    The architectural significance of the site is recognized through its official designations. The building is a Grade II listed structure. It received its Grade II listing on 22 October 1973. Records also identify the building as a Grade II* listed building.

    Major Collections and Museum Galleries

    The museum's collections encompass local history, natural sciences, and fine and decorative arts. The first museum gallery is dedicated to the geological and environmental formation of the Herefordshire landscape. Visitors can observe how the land was shaped through various eras. This section provides the physical context for the region's subsequent human activity.

    A second gallery, provisionally named “Life on the Edge,” focuses on archaeological finds. This space houses significant artefacts, including the Herefordshire Hoard of Dark Ages finds. These objects offer a direct connection to the early medieval period in the county. The gallery is designed to present these items within their historical context.

    The Inspiring Creativity Gallery focuses on local handiwork and fine art. The collection includes a range of objects from tiles to textiles. This space also accommodates various artworks held within the museum's permanent collection. The selection reflects the diverse creative output of the local area.

    Self Portrait - David Cox The Elder

    The Wye Bank at Warham, Herefordshire - Brian Hatton

    George Bernard Shaw (1856–1950), 1932 - Laura Knight

    Interior Of The Church Of St Michael, Munich, Germany - John Scarlett Davis

    Man on a Donkey with Sunset, 1909 - Brian Hatton

    Recent Projects and Redevelopment

    The museum and art gallery is currently closed to the public for a major redevelopment. This full-scale project commenced on 18 July 2023. The initiative aims to restore and enhance the historic building for future generations. Funding for these works is provided by the National Lottery Heritage Fund, which contributed £5m, alongside £8m from Herefordshire Council and £5m from the Stronger Towns Fund.

    The scope of the redevelopment has undergone significant revisions. Current plans for the building no longer include the construction of a new upper floor or the installation of roof terraces. These changes follow a reassessment of the project's scale and economic requirements. Consequently, the total project spending is set to run £14m over the original budget of £20.5m.

    Vodič za David Koks Stariji: nastavite sa istraživanjem

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Self Portrait

    originaluniqueart.com/sr/art/download/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela: Self Portrait

    MLA
    Stariji, David Koks. Self Portrait. n.d., Hereford Museum and Art Gallery. https://originaluniqueart.com/sr/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/
    APA
    Stariji, David Koks (n.d.). Self Portrait [Painting]. Hereford Museum and Art Gallery. https://originaluniqueart.com/sr/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/
    Chicago
    David Koks Stariji. Self Portrait. n.d. Hereford Museum and Art Gallery. https://originaluniqueart.com/sr/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/
    Harvard
    Stariji, David Koks (n.d.) Self Portrait. Hereford Museum and Art Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/sr/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/

    Za studente umetnosti i istraživače

    Self Portrait — David Koks Stariji

    Radna lista za detaljnu analizu umetničkog dela Self Portrait, za studente i istraživače

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na The Garden Terrace at Haddon Hall (1849), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    4. Šta je umetnik možda želeo da osetite?
    5. Da možete da postavite umetniku samo jedno pitanje o ovom delu, šta biste pitali?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Gde mogu da vidim prikaz za "Self Portrait"?

    Na stranici Pregled u prostoru za delo „Self Portrait“ možete pregledati umetničko delo pre naručivanja.

    Mogu li da koristim proširenu stvarnost kako bih video/la „Self Portrait”, autor David Koks Stariji u svojoj prostoriji?

    Stranica AR prikaz za delo „Self Portrait”, autor David Koks Stariji koristi proširenu stvarnost kako bi vam prikazala umetničko delo u vašem sopstvenom prostoru, pomoću kompatibilnog uređaja.

    Koje su stvarne dimenzije dela „Self Portrait”, autor David Koks Stariji?

    Dimenzije originalnog dela „Self Portrait”, autor David Koks Stariji su 33 x 24 cm.

    Koja boja najviše dolazi do izražaja u delu "Self Portrait"?

    Boja koja najviše izdvaja se u delu "Self Portrait" je Espresso (#4f331e). Dominantna boja je korisna pri uklapanju umetničkog dela u enterijer.

    U kom muzeju se čuva originalni "Self Portrait"?

    Originalno delo „Self Portrait”, autor David Koks Stariji čuva se u muzeju Hereford Museum and Art Gallery, United Kingdom. Reprodukcija omogućava da se ovo umetničko delo izloži u vašem domu.

    Sva pitanja i odgovori o Self Portrait