Papir

Vodič za studentska umetnička dela

Infanta

Ime Razred Datum

Alice Pajk Barni, Infanta (1887). Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod promenljivim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernica, čisti pigment

Činjenice

Umetnik
Alice Pajk Barni originaluniqueart.com/sr/artists/alice-pajk-barni_sr/
Datumi umetnika
1857 – 1931
Slikano
1887
Prvobitne dimenzije
68 x 45 cm
Pokret
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.

U kontekstu

Infanta — Alice Pajk Barni

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 68 × 45 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Gornji red: godine. Donji red: starost umetnika na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 74 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 30 godina. Umetnik je doživeo 74. 2 od ukupno 115 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Alice Pajk Barni (1857–1931) ▲ ovo delo, 1887 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Prva dela: do 1896 Glavne radne godine: 1896–1910 Kasna dela: od 1910

Ova tri segmenta dele dela koja u ovom katalogu imaju navedenu datum na prvi kvartal, srednju polovinu i poslednji kvartal. Ona ne predstavljaju kompletan umetnikov opus: tanji niz može biti praznina u arhivu pre nego period mirovanja. Iste godine kroz koje se proteže život umetnika

Uporedi sa

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: originaluniqueart.com/sr/art/similar/alice-pike-barney-infanta-AQUU6F-en/

Boje

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Phthalo Green #1f1b17

    Katalogizovana paleta

    • #1F1B17
    • #483927
    • #2E261D
    • #835D3C

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Monochrome Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Phthalo Green
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Serene Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Strong Color Unity Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Deep_shadow Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od dubokih senki do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Alice Pajk Barni tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 5 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 82,4%2.800 visits
    2. 2 Сједињене Америчке Државе 8,8%300 visits
    3. 3 Холандија 2,9%100 visits
    4. 4 Сингапур 2,9%100 visits
    5. 5 Турска 2,9%100 visits

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    20 najposećenijih dela umetnika Alice Pajk Barni

    1. 1 Medusa (also known as Laura Dreyfus Barney), 1892 5,0%200 visits
    2. 2 Peasant Girl, 1900 5,0%200 visits
    3. 3 Self Portrait with Jabot, 1896 5,0%200 visits
    4. 4 The Fur Coat, 1898 5,0%200 visits
    5. 5 Head of the Artist 5,0%200 visits
    6. 6 The Fur Coat, 1898 5,0%200 visits
    7. 7 Self-Portrait in Painting Robe 5,0%200 visits
    8. 8 Allee dans le Parc, 1906 2,5%100 visits
    9. 9 Self Portrait Reflected in Mirror, 1896 2,5%100 visits
    10. 10 Laura at Sixteen, 1896 2,5%100 visits
    11. 11 The Field, 1922 2,5%100 visits
    12. 12 Endymion, 1910 2,5%100 visits
    13. 13 Vers 1903, 1903 2,5%100 visits
    14. 14 Hollywood, 1927 2,5%100 visits
    15. 15 Woman and Peacock, 1900 2,5%100 visits
    16. 16 Waterlily, 1900 2,5%100 visits
    17. 17 Japanese Lullaby, 1903 2,5%100 visits
    18. 18 Jaqueline with Fichu, 1902 2,5%100 visits
    19. 19 Ballerine, 1896 2,5%100 visits
    20. — Infanta, 1887 ova slika 0,0%0 visits

    Zajedno, ova dela zauzimaju 65,0% ukupne pažnje koju su slike ovog umetnika privukle tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 149 dela ovog umetnika, od kojih je 33 pregledano barem jednom. Ova slika još uvek nije pregledana u tom periodu — ona zatvara listu bez rangiranja. Isto važi i za pojedinačne mesece

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Alice Pajk Barni

    Rođen/a u Sinćinati, Sjedinjene Američke Države

    Definitivni Cvet: Život i Umjetnost Alice Pike Barney

    Alice Pike Barney se pojavila kao svetionik umjetničke nezavisnosti krajem 19. i početkom 20. veka, perioda obeleženog društvenim ograničenjima za žene. Rođena u Cincinnatiju 1857. godine Samuelu Napthaliju Pikeu, meceni koji je posedovao Pike’s Opera House, i Ellen Pike, bila je uronjena u okruženje koje je negovalo cenjenje umetnosti od malih nogu. Ova rna eksponiranost se pokazala ključnom, iako njen put ka priznatoj umjetnici nije bio neposredan ili jednostavan. U početku predodređena za konvencionalni život, prekid veridbe sa istraživačem Henryjem Mortonom Stanleyjem utrostrčio je put braku sa Albertom Cliffordom Barneyjem. Međutim, slučajni susret sa Oscarom Wildeom tokom letnjeg boravka u hotelu Long Beach 1882. godine potpalio je unutar nje strastvenu želju – želju za stvaranjem, izražavanjem i osporavanjem ograničenja nametnutih ženama njene ere. Ovaj razgovor je poslužio kao katalizator, pokrenuvši je ka životu posvećenom umjetničkom nastojanju uprkos početnim rezervama njenog muža i prevladavajućim društvenim normama.

    Parisko Usavršavanje i Prihvatanje Simbolizma

    Vođena ovom novootkrivenom umjetničkom željom, Barney je krenula na formalno usavršavanje u Parizu, uranjajući se u živopisne umjetničke struje kasnog 19. veka. Studirala je pod Charlesom Émileom Augusteom Carolus-Duranom, majstorom portretista poznatim po bogatim paletama boja i dinamičnim kompozicijama. Kasnije je tražila savete od Jamesa Abbotta McNeilla Whistlerja, čiji naglasak na estetici i tonalnoj harmoniji duboko je uticao na njen stil. Ovi uticaji su se sjedinili u umjetničkoj viziji koja teži Simbolizmu – pokretu koji je prioritet davao izražavanju ideja i emocija kroz sugestivne slike, a ne doslovnu reprezentaciju. Njezina rna rana dela odražavala su ovu mešavinu realizma i simboličkih elemenata, često predstavljajući portrete i pejzaže prožete osećajem misterije i introspekcije. Vrativši se u Sjedinjene Države, Barney je navigirala složenostima braka istovremeno nastojeći da uspostavi svoj umjetnički glas u društvu koje je često žene svelo na porodične uloge. Zatekla se u balansiranju društvenih očekivanja sa sve većom potrebom za samoizražavanjem, tenzijom koja će definisati veći deo njenog kreativnog putovanja.

    Salonijerka i Pokrovitelj Umjetnosti u Washingtonu D.C.

    Alice Pike Barney je brzo postala poznata po svom živopisnom salonskom životu u Washingtonu D.C., pretvarajući svoj dom u utočište za umjetnike, pisce, političke ličnosti i intelektualce. Ovo okupljalište je negovalo živahne diskusije, umjetničku saradnju i duh intelektualne razmene. Aktivno je kultivisala okruženje gde je kreativnost procvetala, postajući centralna figura u rastućoj umjetničkoj sceni grada. Pored sopstvenog slikarstva, Barney je demonstrirala izvanrednu svestranost, protežući svoje kreativne napore na pozorišne predstave. Pisala je, režirala i producirala drame – najznačajnije Čarobnica Potoka, „bezrečnu grčku idilu“ koja pokazuje njen inovativni pristup izvođenju. Ova posvećenost se protezala dalje od umjetničkog stvaranja; dizajnirala je i izgradila Studio House, arhitektonski utemeljen na svojoj viziji posvećenog umjetničkog čvorišta. Bio je zamišljen kao prostor gde su umetnici mogli da žive, rade i izlažu svoja dela, učvršćujući Barneyjevu ulogu ne samo kao umetnika, već i kao strastvenog pokrovitelja umetnosti. Studio je postao središnja tačka za kulturnu elitu Washingtona, privlačeći ličnosti poput bivših predsednika Tafta i Roosevelta, pored mnogih drugih istaknutih pojedinaca.

    Nasleđe i Trajni Uticaj

    Alice Pike Barneyini doprinosi su se protezali daleko van oblasti umetnosti; bila je glasna zagovornica ženskog prava glasa i aktivno učestvovala u filantropskim nastojanjima, demonstrirajući svoju posvećenost društvenom napretku. Њен живот је постао сведочанство архетипа „Нове Жене“ – отелотворујући независност, интелектуалну радозналост и уметнички израз. Изазвала је друштвене норме тако што се бавила професионалном каријером док је навигала сложеностима брака и мајчинства, отварајући пут будућим генерацијама женских уметница. Значајна дела попут У Сенци (1910) и Натали са Седам Година, нежан портрет који заробљава дечју невиност, остају додирни примери њене уметничке вештине и осетљивости. Њени радови су сада део престижних колекција, укључујући Смитсонов Американски Музеј Уметности, обезбеђујући трајање њеног наслеђа. *Barneyjin утицај одјекује не само кроз њену уметност, већ и кроз њену непоколебљиву посвећеност неговању креативности и изазивању друштвених очекивања.* Умрла је у Лос Анђелесу 1931. године, остављајући за собом богат гобелен уметничког достигнућа, културног утицаја и непоколебљиве посвећености моћи креативног израза. Њена прича служи као инспирација, подсећајући нас на важност спровођења наших страсти и рушења баријера за стварање инклузивнијег и живописнијег света.

    Породица и Везе

    Ћерке: Alice Pike Barney била је мајка две изузетне ћерке које су такође оставиле траг у историји: Natalie Clifford Barney, позната писац и водитељ салона слављена за своје књижевне скупове у Паризу, и Laura Clifford Barney, Бахаи писца и филантропа позната по компилирању Неких одговорених питања из интервјуа са ʻAbdu'l-Bahá.

    Мужеви: Њен први брак са Albertom Cliffordom Barneyјем обезбедио је финансијску стабилност која јој је омогућила да се бави својим уметничким амбицијама. Након његове смрти, удала се за Christiana Hemmicka, однос који је на крају завршен разводом.

    Уметнички круг: Barneyјеве везе су се протезале до истакнутих личности попут Jamesa Abbotta McNeilla Whistlerja и Oscara Wildeа, обојице који су дубоко утицали на њен уметнички развој и миропоглед.

    Gde možete pročitati više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Infanta

    originaluniqueart.com/sr/art/download/alice-pike-barney-infanta-AQUU6F-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Barni, Alice Pajk. Infanta. 1887, https://originaluniqueart.com/sr/art/alice-pike-barney-infanta-AQUU6F-en/
    APA
    Barni, Alice Pajk (1887). Infanta [Painting]. https://originaluniqueart.com/sr/art/alice-pike-barney-infanta-AQUU6F-en/
    Chicago
    Alice Pajk Barni. Infanta. 1887. https://originaluniqueart.com/sr/art/alice-pike-barney-infanta-AQUU6F-en/
    Harvard
    Barni, Alice Pajk (1887) Infanta. Available at: https://originaluniqueart.com/sr/art/alice-pike-barney-infanta-AQUU6F-en/

    Pogledajte pažljivije

    Infanta — Alice Pajk Barni

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. U našem katalogu ovo delo je klasifikovano pod: portrait, young girl, melancholy. Da li se slažete? Šta biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na The Field (1922), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Gde se to može uočiti u ovom delu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Koliko su intenzivne boje dela "Infanta"?

    Boje dela „Infanta”, autor Alice Pajk Barni odlikuju se Muted zasićenosti i Monochromatic intenzitetom.

    Da li postoji prezentacija u obliku slajdova za „Infanta”, autor Alice Pajk Barni?

    Dostupna je i prezentacija slika: stranica Galerija slika za delo „Infanta”, autor Alice Pajk Barni.

    Koje su teme prikazane u delu „Infanta”, autor Alice Pajk Barni?

    Teme prisutne u delu „Infanta”, autor Alice Pajk Barni obuhvataju portrait, young girl, melancholy, victorian, symbolism, impressionism, introspection, soft light, što zajedno sažima suštinu ovog umetničkog dela.