Portret Suzanne Valadon

Slike avtorja Suzanne Valadon: 80 najbolj znanih del skozi oči galerije

Posodobljeno oktober 2026 · uvrščeno glede na naš skoraj priljubljenosti (iskanja, obiske in naročila za vsako delo) · 83 del v našem katalogu avtorja Suzanne Valadon

Kratek opis

Za oči galerije je najbolj znano sliko umetnika Suzanne Valadon delo Črna soba (1923), katere original visi v muzeju Centre Pompidou, Pariz. My Son (1896) in Woman with a Double Bass (1908) dopolnjujeta trijo, ki jo prepozna vsak pogled. Od 83 del avtorja Suzanne Valadon v našem katalogu galerija spodaj predstavlja 80 najbolj znanih; vsako je original z letom nastanka, pripadajočim mu muzejem in opisom tistega, kar ga dela edinstavnim.

1865 – 1938, Bénesse-sur-Gartempe Post-impressionist style Največ del: Centre Pompidou

Top 10 slik umetnika Suzanne Valadon v galeriji

1
Črna soba (1923) avtorja Suzanne Valadon

Črna soba

1923 · Olje na platnu · Centre Pompidou, Pariz

Suzanne Valadon’s 1923 painting, “The Blue Room,” stands as a pivotal moment in the history of modern art and feminist expression. Departing dramatically from the idealized nude portraits prevalent in academic circles of the time—particularly those championed by artists like Ingres and Titian—Valadon presents a strikingly honest depiction of femininity, challenging established conventions and asserting a woman’s autonomy within her own private sphere.

2
My Son (1896) avtorja Suzanne Valadon

My Son

1896 · Charcoal

In this intimate study, Suzanne Valadon presents My Son, a work that captures a quiet, private moment from about 1896. The subject is a nude figure, a young man who rests in a relaxed pose. There is a profound sense of familiarity in the way the figure is rendered, suggesting that the model is indeed the artist's own son. This personal connection breathes a sense of vulnerability into the scene,…

3
Woman with a Double Bass (1908) avtorja Suzanne Valadon

Woman with a Double Bass

1908 · Oil On Canvas

The artwork titled Woman with a Double Bass was painted by the artist Suzanne Valadon. This oil on canvas work was created in 1908 in Paris, France. It is categorized as a genre painting, focusing on a scene from everyday life rather than a mythological or allegorical subject.

4
Bouquet and a Cat (1919) avtorja Suzanne Valadon

Bouquet and a Cat

1919 · Oil

A cat sits with a heavy, human-like assurance upon the ground. It is a creature of stillness, its gaze fixed on something unseen just beyond the frame. Beside this silent observer, a vase holds a bouquet of flowers, their colors breathing life into the center of the composition. Two potted plants flank the scene, anchoring the edges of the frame and providing a sense of depth to this intimate corner…

5
Portraits of the Family (1912) avtorja Suzanne Valadon

Portraits of the Family

1912 · Oil On Canvas · Musée d'Orsay, Pariz

Four figures occupy a tight, overlapping space, their bodies pressed together as if seeking warmth or perhaps shielding one another from an unseen weight. The air within the frame feels heavy, thick with a psychological tension that pulls the viewer into their shared orbit. An elderly woman gazes out with eyes that seem to carry the weariness of many years, her weathered skin catching the diffuse light. Beside her, a…

6
Nude on the Red Sofa (Nu au canapé rouge) - Suzanne Valadon (2026) avtorja Suzanne Valadon

Nude on the Red Sofa (Nu au canapé rouge) - Suzanne Valadon

2026 · Acrylic

Suzanne Valadon’s “Nude on the Red Sofa” stands as a testament to the Romantic spirit filtered through the lens of Impressionistic technique. Painted by WahooArt.com Studio, this exquisite reproduction captures not merely an image but an emotion – a profound stillness conveyed through masterful brushwork and color harmony.

8
Nude Reclining on a Sofa (1928) avtorja Suzanne Valadon

Nude Reclining on a Sofa

1928 · Oil On Canvas

In this 1928 oil on canvas, a nude woman reclines upon a floral-patterned sofa. She is positioned with her body turned toward the viewer, her legs pulled up and crossed at the knees. This posture creates a natural fold in the abdomen, a physical detail rendered with directness. Her hands hold a hat, an object that introduces a sense of the everyday into the private setting. The light enters from…

Slikarska dela umetnika Suzanne Valadon, uvrščena od 11 do 80

11Self-Portrait (1898) avtorja Suzanne ValadonSelf-Portrait1898 · Museum of Fine Arts 12Maurice Utrillo Playing with a Sling Shot (1895) avtorja Suzanne ValadonMaurice Utrillo Playing with a Sling Shot1895 13Woman Preparing for a Bath (1895) avtorja Suzanne ValadonWoman Preparing for a Bath1895 14Utrillo Nude Sitting on a Couch (1895) avtorja Suzanne ValadonUtrillo Nude Sitting on a Couch1895 15Juliet sitting in a chair (1909) avtorja Suzanne ValadonJuliet sitting in a chair1909 16Mother and Daughter After the Bath II (1908) avtorja Suzanne ValadonMother and Daughter After the Bath II1908 17Nu assis sur un canapé (1916) avtorja Suzanne ValadonNu assis sur un canapé1916 18Young Girl Bathing (1919) avtorja Suzanne ValadonYoung Girl Bathing1919 19Nude on a Red Couch (1920) avtorja Suzanne ValadonNude on a Red Couch1920 · Musee du Petit Palais 20Seated Nude with Shawl Carpet (1921) avtorja Suzanne ValadonSeated Nude with Shawl Carpet1921 21Self-Portrait (1918) avtorja Suzanne ValadonSelf-Portrait1918 22Louson and Raminou (1920) avtorja Suzanne ValadonLouson and Raminou1920 23Portrait de Louis Moysés (1924) avtorja Suzanne ValadonPortrait de Louis Moysés1924 24Young Girl in Front of a Window (1930) avtorja Suzanne ValadonYoung Girl in Front of a Window1930 · San Diego Museum of Art 25Nude Sitting on the Edge of a Bed (1929) avtorja Suzanne ValadonNude Sitting on the Edge of a Bed1929 26Portrait of a woman (1934) avtorja Suzanne ValadonPortrait of a woman1934 · Musée Toulouse-Lautrec 27Vase of flowers (1922) avtorja Suzanne ValadonVase of flowers1922 · Musée Toulouse-Lautrec 28Lilacs and Peonies (1929) avtorja Suzanne ValadonLilacs and Peonies1929 · Metropolitanski muzej umetnosti 29Bouquet of flowers avtorja Suzanne ValadonBouquet of flowersCentre Pompidou 30The Circus (1889) avtorja Suzanne ValadonThe Circus1889 · Cleveland Museum of Art 31Woman Seated avtorja Suzanne ValadonWoman SeatedPhoenix Art Museum 32La Pedicure avtorja Suzanne ValadonLa PedicureBoca Raton Museum of Art 33André Utter et ses chiens avtorja Suzanne ValadonAndré Utter et ses chiens 34Nude at the Mirror (1909) avtorja Suzanne ValadonNude at the Mirror1909 35After the bath (1908) avtorja Suzanne ValadonAfter the bath1908 36The Bath (1908) avtorja Suzanne ValadonThe Bath1908 37Raminou cat study (1917) avtorja Suzanne ValadonRaminou cat study1917 · Musée Des Beaux 38Fruit bowl (1917) avtorja Suzanne ValadonFruit bowl1917 39Route dans la forêt de Compiègne (1914) avtorja Suzanne ValadonRoute dans la forêt de Compiègne1914 · Musée Fabre 40L'Acrobate, ou La Roue (1916) avtorja Suzanne ValadonL'Acrobate, ou La Roue1916 41Portrait of a Woman (1917) avtorja Suzanne ValadonPortrait of a Woman1917 42Roses in a Vase (1914) avtorja Suzanne ValadonRoses in a Vase1914 43Femme a la Toilette (1913) avtorja Suzanne ValadonFemme a la Toilette1913 44Study of a cat (1918) avtorja Suzanne ValadonStudy of a cat1918 45Flower vase on a round table (1920) avtorja Suzanne ValadonFlower vase on a round table1920 46Two cats (1918) avtorja Suzanne ValadonTwo cats1918 47Raminou sitting on a cloth (1920) avtorja Suzanne ValadonRaminou sitting on a cloth1920 48Portrait of Maurice Utrillo (1921) avtorja Suzanne ValadonPortrait of Maurice Utrillo1921 49Woman Looking at Herself in the Mirror (1920) avtorja Suzanne ValadonWoman Looking at Herself in the Mirror1920 50Louison and Raminou (1920) avtorja Suzanne ValadonLouison and Raminou1920 51Nude on the sofa (1920) avtorja Suzanne ValadonNude on the sofa1920 52Portrait of Monsieur Mori (1922) avtorja Suzanne ValadonPortrait of Monsieur Mori1922 53Nudes (1919) avtorja Suzanne ValadonNudes1919 · Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand 54Nude with a Striped Blanket (1922) avtorja Suzanne ValadonNude with a Striped Blanket1922 55Miss Lily Walton (1922) avtorja Suzanne ValadonMiss Lily Walton1922 56Gilbert, Nude Fixing Her Hair (1920) avtorja Suzanne ValadonGilbert, Nude Fixing Her Hair1920 57Farm Montcorin (1918) avtorja Suzanne ValadonFarm Montcorin1918 58Nude Woman with Drapery (1919) avtorja Suzanne ValadonNude Woman with Drapery1919 59Spring Flowers (1928) avtorja Suzanne ValadonSpring Flowers1928 · Statens Museum For Kunst 60Self-Portrait (1927) avtorja Suzanne ValadonSelf-Portrait1927 61Reclining nude (1928) avtorja Suzanne ValadonReclining nude1928 · Metropolitanski muzej umetnosti 62Landscape at Saint-Bernard (Ain) (1932) avtorja Suzanne ValadonLandscape at Saint-Bernard (Ain)1932 63Raminou and pitcher with carnations (1932) avtorja Suzanne ValadonRaminou and pitcher with carnations1932 64Andre Utter and His Dogs (1932) avtorja Suzanne ValadonAndre Utter and His Dogs1932 65Nude Seated on a Bed (1929) avtorja Suzanne ValadonNude Seated on a Bed1929 66Still life with white rose (1936) avtorja Suzanne ValadonStill life with white rose1936 67Self-Portrait (1938) avtorja Suzanne ValadonSelf-Portrait1938 68Still life avtorja Suzanne ValadonStill life 69Bouquet de fleurs dans un vase Empire avtorja Suzanne ValadonBouquet de fleurs dans un vase Empire 70L'Etable en Beaujolais avtorja Suzanne ValadonL'Etable en Beaujolais 71Nu à la draperie blanche Nu debout avtorja Suzanne ValadonNu à la draperie blanche Nu debout 72Casting the Net (1914) avtorja Suzanne ValadonCasting the Net1914 · Pokrajinski muzej lepih umetnosti v Nancy 73Adam and Eve (1909) avtorja Suzanne ValadonAdam and Eve1909 · Centre Pompidou 74The Abandoned Doll avtorja Suzanne ValadonThe Abandoned DollNational Museum of Women in the Arts 75Nu au châle bleu (1930) avtorja Suzanne ValadonNu au châle bleu1930 · Musée d'Unterlinden 76Joy of Life (1911) avtorja Suzanne ValadonJoy of Life1911 · Metropolitanski muzej umetnosti 77Portrait of Erik Satie (1892) avtorja Suzanne ValadonPortrait of Erik Satie1892 · Centre Pompidou 78La Couturière (1914) avtorja Suzanne ValadonLa Couturière1914 · Centre Pompidou 79Le Canard avtorja Suzanne ValadonLe CanardCentre Pompidou 80The Two Bathers (1923) avtorja Suzanne ValadonThe Two Bathers1923 · Musée d'Arts de Nantes

Slavna platna umetnika Suzanne Valadon, razdeljena po obdobjih

Motivi, ki so očarali Suzanne Valadon

Četiri teme, ki se v teh originalih najpogosteje ponavljajo, vsaka z svojim vrhunskim primerom.

Muzeji, ki hranijo originala umetnika Suzanne Valadon

8 muzejev, ki vsebujo največ slik na tej strani.

Muzej Mesto Sloga Suzanne Valadon Slike iz tega seznama
Centre Pompidou, ParizCentre Pompidou Pariz 6 Črna soba, Bouquet of flowers, Adam and Eve
Metropolitanski muzej umetnosti, New YorkMetropolitanski muzej umetnosti New York 3 Lilacs and Peonies, Reclining nude, Joy of Life
Musée Toulouse-Lautrec, AlbiMusée Toulouse-Lautrec Albi 2 Portrait of a woman, Vase of flowers
Musée d'Orsay, ParizMusée d'Orsay Pariz 1 Portraits of the Family
Museum of Fine Arts, HoustonMuseum of Fine Arts Houston 1 Self-Portrait
Musee du Petit Palais, GenevaMusee du Petit Palais Geneva 1 Nude on a Red Couch
San Diego Museum of Art, San DiegoSan Diego Museum of Art San Diego 1 Young Girl in Front of a Window
Cleveland Museum of Art, ClevelandCleveland Museum of Art Cleveland 1 The Circus

Suzanne Valadon, ena značilna slika na desetletje

Delo po desetletjih

Izberite desetletje, da si ogledate original, ki ga opredeljuje.

Slike umetnika Suzanne Valadon: odgovori galerije

Katero sliko avtorja Suzanne Valadon je najbolj znana med vsemi?Razkriti odgovor

Črna soba (1923), Centre Pompidou, Pariz. Zatem sledeta My Son (1896) in Woman with a Double Bass (1908).

Koliko je bil Suzanne Valadon let, ko je dokončal Črna soba?Razkriti odgovor

58 let: delo Črna soba iz leta 1923, Suzanne Valadon pa je bil/a rojen/a leta 1865.

Katera je 10 najboljjših slik umetnika Suzanne Valadon?Razkriti odgovor

Črna soba, My Son, Woman with a Double Bass, Bouquet and a Cat, Portraits of the Family, Nude on the Red Sofa (Nu au canapé rouge) - Suzanne Valadon, Female Nude, washing herself, Nude Reclining on a Sofa, View from My Window in Genets (Brittany) in My Utrillo at the Age of Nine. Zgornja lestica prikazuje leto nastanka in muzej za vsako delo.

Koliko dzieł stworzył Suzanne Valadon?Razkriti odgovor

Naš katalog vsebuje 83 del avtorja Suzanne Valadon, datiranih od 1889 do 1938.

Kje so razpostavljena najbolj znana originala umetnika Suzanne Valadon?Razkriti odgovor

Večini v Centre Pompidou (Pariz), Metropolitanski muzej umetnosti (New York) in Musée Toulouse-Lautrec (Albi). Zgoraj navedena tabela muzejev vsebuje njihov celoten seznam.

Kdaj je Suzanne Valadon ustvaril svoja najbolj znana slika?Razkriti odgovor

V obdobju 1920s: 25 od 80 del na tej strani je bilo izdelovanih takrat, med njimi pa Črna soba.

Kateri so najstarejši in najmlajši znanii dela umetnika Suzanne Valadon?Razkriti odgovor

Na tej strani je najstarejše delo iz The Circus (1889) in najstarejše iz Self-Portrait (1938).

Kateri motivi so bili za Suzanne Valadon najbolj značilni?Razkriti odgovor

Nudes (19), Flowers (9) in Woman (8), na 80 delih na tej strani.

Pri katerem medijem je Suzanne Valadon delal največ?Razkriti odgovor

Oil On Canvas, za 8 od 80 del na tej strani.

S katerim umetnostnim slogom je povezan Suzanne Valadon?Razkriti odgovor

Post-impressionist style, glede na originala na tej strani.

Katera originalna dela umetnika Suzanne Valadon ima v svoji zbirki Centre Pompidou?Razkriti odgovor

Črna soba, Bouquet of flowers in Adam and Eve: v muzeju Centre Pompidou, Pariz se nahaja 6 del z te strani.

Suzanne Valadon: umetnik

Življenje, utrjeno v Montmartru: Pionirska umetnost Suzanne Valadon

Suzanne Valadon, rojena Marie-Clémentine Valadon leta 1865 v podeželskem okolju Bénesse-sur-Gartempe na Franciji, si je izklesala edinstveno pot skozi pozno 19. in zgodnje 20. stoletje umetniškega sveta. Njena zgodba je zgodba o izjemni odpornosti, ki premaguje družbene omejitve in umetniške konvencije ter se vzpostavi kot pionirska slikarka postimpresionizma. Za razliko od mnogih njenih sodobnikov, ki so uživali formalno usposabljanje in privilegirano ozadje, je bilo Valadonovo izobraževanje rojeno iz opazovanja, nuje in neomajne volje. Odraščala je v revščini z mamo v Montmartru – okrožju, ki je tedaj cvetelo kot boemsko srce Pariza – in se soočala s težkim življenjem, opravljala različna dela za preživetje: natakarica, tovarniška delavka, celo kratek čas akrobatka v cirkusu, dokler jo je padec ni prisilil, da te poti opusti. Ta zgodnji stik z živahnimi in pogosto ostro resničnostmi pariškega življenja bi globoko oblikoval njeno umetniško vizijo. V tem okolju je prvič vstopila v svet umetnosti, ne kot ustvarjalka, ampak kot muza.

Od modela do mojstrice: edinstven umetniški razvoj

Nekaj desetletij je Valadonova delala kot umetnikova manekenka in pozirala priznanim osebnostim, kot so Pierre-Auguste Renoir, Henri de Toulouse-Lautrec in Edgar Degas. Te seje niso bile zgolj finančne transakcije; bile so poglobljene lekcije tehnike, kompozicije in samega umetniškega procesa. Priljubljala si je znanje z opazovanjem mojstrov pri delu, študiranjem njihovih metod in sodelovanjem v pogovorih o umetnosti. Toulouse-Lautrec, ki je prepoznal njen naravni talent, jo je spodbudil k risanju, Degas pa ji je zagotovil bolj formalno usmerjanje, s čimer je utrdila svoje temeljne spretnosti. To obdobje modeliranja se je izkazalo za ključno; Valadonova ni bila zgolj pasiven subjekt, ampak aktivna opazovalka, ki je razčlenila umetniški pogled in ga internalizirala. Začela je plodno risati, sprva osredotočena na prizore iz vsakdanjega življenja – njeno mamo, njenega sina Mauricea Utrilla (katerega očetovstvo ostaja negotovo, čeprav ga je Miguel Utrillo kasneje priznal) in intimna domača okolja. Njen slog se je hitro razvil v značilen karakter: krepke linije, ekspresivno slikanje in neomajna iskrenost pri upodabljanju človeške forme. Zavrnila je nežne, idealizirane podobe žensk, ki so prevladovale takrat, namesto tega ponudila surove, nepoprevedene portrete, ki so ujeli njihovo moč, ranljivost in izkušnje.

Izzivanje konvencij in sprejemanje drznih potez

Valadonova umetniški slog je takoj prepoznaven po svoji neposrednosti in čustveni intenzivnosti. Njene slike so značilne zaradi mojstrskega uporabe linije in barve, ustvarjanja kompozicij, ki so vizualno osupljive in psihološko prepričljive. Postala je še posebej znana po svojih ženskih aktih, ki so bili revolucionarni za svoj čas. Za razliko od mitoloških ali alegoričnih aktov, ki jih je imelo veliko moških umetnikov, so bile Valadonove figure pogosto upodobljene z občutkom realizma in psihološke globine, kakršnega redko vidimo. Ženske ni predstavljala kot predmete poželenja, ampak kot kompleksne posameznike s svojimi mislimi, čustvi in željami. Dela, kot so Nu à la draperie blanche (Akt z belo draperijo) in Nu debout (Stoječi akt), ponazarjajo ta pristop in prikazujejo žensko telo z odkritostjo, ki je izzivala prevladujoče družbene norme. Njena tematika se je razširila onkraj aktov na portrete, tihožitja in krajine, vse prežete s svojo edinstveno perspektivo in tehnično spretnostjo. Se ni bala lotiti težkih tem – staranja, spolnosti, osamljenosti – z neomajnim pogledom.

Zapuščina in trajni vpliv

Suzanne Valadonovi dosežki so segali onkraj njenih umetniških inovacij. Leta 1894 je postala prva slikarka, sprejeta v prestižno Société Nationale des Beaux-Arts, pomemben mejnik pri rušenju ovir za ženske umetnice. Njena dela so utrle pot prihodnjim generacijam žensk, da bi uresničile svoje ustvarjalne ambicije in izzvale moško prevladujoči svet umetnosti. Umetnostni zgodovinarji, kot je Patricia Mathews, so prepoznali Valadonov ključni prispevek k postimpresionističnemu gibanju in poudarili njeno edinstveno perspektivo in stilsko originalnost. Danes jo obravnavajo kot predhodnico feminističnih umetniških gibanj, pri čemer njene iskrene in opolnočujoče podobe žensk globoko odmevajo v sodobni publiki. Njena zapuščina še naprej navdihuje umetnike danes, ne le zaradi njene tehnične spretnosti, ampak tudi zaradi poguma, da je izzivala konvencije in sprejela svojo lastno umetniško vizijo. Valadonova zgodba služi kot močan opomnik, da resnična umetnost preseže družbene meje in slavi raznolikost človeških izkušenj. Umrla je leta 1938 in za seboj pustila delo, ki še naprej očara in izziva gledalce ter utrjuje njen položaj kot resnično pionirske figure v zgodovini umetnosti.