Portret Auguste Clésinger

Slike avtorja Auguste Clésinger: 10 najbolj znanih del skozi oči galerije

Posodobljeno november 2026 · uvrščeno glede na naš skoraj priljubljenosti (iskanja, obiske in naročila za vsako delo) · 10 del v našem katalogu avtorja Auguste Clésinger

Kratek opis

Za oči galerije je najbolj znano sliko umetnika Auguste Clésinger delo Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847), katere original visi v muzeju Musée d'Orsay, Pariz. Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) in Woman Bitten by a Snake (1847) dopolnjujeta trijo, ki jo prepozna vsak pogled. Od 10 del avtorja Auguste Clésinger v našem katalogu galerija spodaj predstavlja 10 najbolj znanih; vsako je original z letom nastanka, pripadajočim mu muzejem in opisom tistega, kar ga dela edinstavnim.

1814 – 1883, Besançon Največ del: Musée d'Orsay

Top 10 slik umetnika Auguste Clésinger v galeriji

1
Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) avtorja Auguste Clésinger

Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent)

1847 · Marble · Musée d'Orsay, Pariz

In the grand, gilded halls of the 1847 Paris Salon, few works ignited as much fervent debate and whispered scandal as Auguste Clésinger’s Woman Bitten by a Snake (*Femme piquée par un serpent*). This breathtaking marble masterpiece does not merely sit in stillness; it writhes with a visceral, almost cinematic energy that captures the viewer in a moment of sudden, sharp agony and profound ecstasy. The sculpture depicts a nude…

2
Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) avtorja Auguste Clésinger

Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent)

1847 · Marble · Musée d'Orsay, Pariz

In the grand, gilded halls of the 1847 Paris Salon, few works ignited as much fervent debate and whispered scandal as Auguste Clésinger’s Woman Bitten by a Snake. This breathtaking marble masterpiece does not merely sit in stillness; it writhes with a visceral, almost cinematic energy that captures the viewer in a moment of sudden, sharp agony and profound ecstasy. The sculpture depicts a nude woman, her body contorted in…

3
Woman Bitten by a Snake (1847) avtorja Auguste Clésinger

Woman Bitten by a Snake

1847 · Musée d'Orsay, Pariz

Auguste Clésinger’s 1847 marble sculpture, *Woman Bitten by a Snake*, is far more than a depiction of a dramatic, even unsettling, scene. It’s a potent distillation of Neoclassical ideals colliding with the burgeoning currents of Realism and Romanticism, a work that ignited controversy upon its debut at the Paris Salon and continues to hold an undeniable allure. The sculpture captures a moment of exquisite torment – a reclining nude female…

4
Madame Sabatier (1847) avtorja Auguste Clésinger

Madame Sabatier

1847 · Marble · Musée d'Orsay, Pariz

To stand before the likeness of Madame Sabatier is to encounter a moment suspended in time—a breath held between classical grace and quiet introspection. This marble bust, executed by Auguste Clésinger, transcends mere portraiture; it is an embodiment of refined elegance. The subject’s countenance, captured with such meticulous attention, invites the viewer into a world of serene contemplation. One cannot help but feel the weight of history settling upon those…

5
Angel of Grief (1850) avtorja Auguste Clésinger

Angel of Grief

1850 · Sculpture Bronze · Saint-Sulpice, Pariz

Auguste Clésinger’s Angel of Grief: A Baroque Echo in Marble The sculpture “Angel of Grief,” created by Auguste Clésinger in 1850, stands as a poignant testament to the artist's mastery of Baroque aesthetics translated into Neo-classical form. Commissioned for the tomb of Euterpe, the muse of music, Frédéric Chopin’s beloved wife, this monumental marble piece embodies profound sorrow and spiritual contemplation—themes deeply rooted in the artistic sensibilities of its time.…

8
Sitzender Pan (1878) avtorja Auguste Clésinger

Sitzender Pan

1878 · Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg

Pan ist in der griechischen Mythologie der Gott der Hirten. Er ist ein Mischwesen, mit dem Oberkörper eines Menschen und dem Unterkörper eines Widders oder eines Ziegenbocks. Immer wieder findet man Darstellungen Pans in der Kunst. Im christlichen Mittelalter wurde er aufgrund seiner Attribute der Bocksfüße und Kopfhörner dämonisiert und somit häufig als Teufel dargestellt. Die hier abgebildete Figur eines Pans mit brauner Patina ist aus Bronze gegossen und stammt…

Motivi, ki so očarali Auguste Clésinger

Četiri teme, ki se v teh originalih najpogosteje ponavljajo, vsaka z svojim vrhunskim primerom.

Muzeji, ki hranijo originala umetnika Auguste Clésinger

7 muzejev, ki vsebujo največ slik na tej strani.

Muzej Mesto Sloga Auguste Clésinger Slike iz tega seznama
Musée d'Orsay, ParizMusée d'Orsay Pariz 4 Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake
Saint-Sulpice, ParizSaint-Sulpice Pariz 1 Angel of Grief
Los Angeles County Museum of Art, Los AngelesLos Angeles County Museum of Art Los Angeles 1 Mounted Herdsmen and Bulls in the Roman Countryside
Musée de Picardie, AmiensMusée de Picardie Amiens 1 Leda and the Swan
Germanisches Nationalmuseum, NürnbergGermanisches Nationalmuseum Nürnberg 1 Sitzender Pan
Église de la Madeleine, BésonçonÉglise de la Madeleine Bésonçon 1 Entombment
Museum Celda de Frédéric Chopin y George Sand, ValldemossaMuseum Celda de Frédéric Chopin y George Sand Valldemossa 1 Chopin

Auguste Clésinger, ena značilna slika na desetletje

Delo po desetletjih

Izberite desetletje, da si ogledate original, ki ga opredeljuje.

Slike umetnika Auguste Clésinger: odgovori galerije

Katero sliko avtorja Auguste Clésinger je najbolj znana med vsemi?Razkriti odgovor

Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847), Musée d'Orsay, Pariz. Zatem sledeta Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) in Woman Bitten by a Snake (1847).

Koliko je bil Auguste Clésinger let, ko je dokončal Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent)?Razkriti odgovor

33 let: delo Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) iz leta 1847, Auguste Clésinger pa je bil/a rojen/a leta 1814.

Katera je 10 najboljjših slik umetnika Auguste Clésinger?Razkriti odgovor

Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake, Madame Sabatier, Angel of Grief, Mounted Herdsmen and Bulls in the Roman Countryside, Leda and the Swan, Sitzender Pan, Entombment in Chopin. Zgornja lestica prikazuje leto nastanka in muzej za vsako delo.

Koliko dzieł stworzył Auguste Clésinger?Razkriti odgovor

Naš katalog vsebuje 10 del avtorja Auguste Clésinger, datiranih od 1847 do 1878.

Kje so razpostavljena najbolj znana originala umetnika Auguste Clésinger?Razkriti odgovor

Večini v Musée d'Orsay (Pariz), Saint-Sulpice (Pariz) in Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles). Zgoraj navedena tabela muzejev vsebuje njihov celoten seznam.

Kdaj je Auguste Clésinger ustvaril svoja najbolj znana slika?Razkriti odgovor

V obdobju 1840s: 4 od 10 del na tej strani je bilo izdelovanih takrat, med njimi pa Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent).

Kateri so najstarejši in najmlajši znanii dela umetnika Auguste Clésinger?Razkriti odgovor

Na tej strani je najstarejše delo iz Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) in najstarejše iz Sitzender Pan (1878).

Kateri motivi so bili za Auguste Clésinger najbolj značilni?Razkriti odgovor

Sculpture (3) in Classical art (2), na 10 delih na tej strani.

Pri katerem medijem je Auguste Clésinger delal največ?Razkriti odgovor

Marble, za 3 od 10 del na tej strani.

Katera originalna dela umetnika Auguste Clésinger ima v svoji zbirki Musée d'Orsay?Razkriti odgovor

Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) in Woman Bitten by a Snake: v muzeju Musée d'Orsay, Pariz se nahaja 4 del z te strani.

Auguste Clésinger: umetnik

Auguste Clésinger: Življenje in dediščina

Auguste Clésinger je bil umetnik, katerega delo odraža umetniške viharje 19. stoletja v Franciji, saj je uspešno premostil razprazje med neoklasicizmom in novimi tendencijami realizma. Njegova umetnost ni le odraz časa, temveč globoka razpiska človeške čutnosti in dramatičnosti. Njegova dela še danes navdušujejo z tehnično dovršenostjo, emocionalno globino in silovitim dramatičnim vplivom, njihovi izbrani primeri pa so razloženi v vrhunskih muzejih, kot je Musée d’Orsay.

Njegova pot se je začela v umetniški družini, kjer je bil pod vodenjem očeta, Georges-Philippe Clésinger, pridobil svoje prve umetniške temelje. Ta zgodnji stik z umetnostjo mu je vdel globoko razumevanje kiparilnih tehnik in estetike, kar mu je omogočilo, da je v svojih delih zdrvževal tehnično natančnost z izjemno čustveno intenzivnostjo. Njegov umetniški slog se je skozi 19. stoletje nenehno razvijal; začetno je sprejimal načela neoklasicizma, postopoma pa je v svoje delo vključeval elemente realizma in romantizma.

Njegova dela so pogosto prikazovala dramatične pripovedi in čutne oblike, ki so izkazovale popolno obvladovanje anatomije in forme. Ena izmed njegovih najbolj kontroverznih in hvaljenih škulptur je Ženska, ki jo je ugrizla zavoj (1847), ki je v Parizskem salonu vzbudila neizmerno senzacijo zaradi svojega dramatičnega realizma in erotičnih podtonov. Delo je bilo oblikovano na podlagi živih odlitkov Apollonie Sabatier, ki je bila njegova model in s katero je imel tesno povezavo. Ta zveza z Apollonie, salonnière in ljubico večernih intelektualnih krogov, mu je odprla vrata v najvišje umetniške in književne družbe, še posebej po njegovi poroki z Solange Dudevant, hčerko George Sand.

Poleg čutnih ženskih figur, kot je portretna marmorna škulptura Madame Sabatier (1847), je Clésinger ustvarjal tudi globoko ganjajoča dela, kot je Angel žalosti, ki v sebi personificira baročno dramo in patos. Njegova sposobnost oblikovanja portretov se je izkazala tudi pri znamenitih osebah, kot sta Rachel Félix in Théophile Gautier, ter pri kipu Louise of Savoy.

Njegov prispevek k umetnosti je bil priznan tudi z visokimi častnimi odlikami; leta 1849 je prejel častni križ Légion d'honneur, leta 1864 pa je bil promoviran v častnika. Njegova umetniška dediščina, ki obprema tako monumente, kot je Chopinov funerarični monument (1850)—pomenen spomenik bele marmorje na pokopališču Père Lachaise, posvečen skladatelju Frédéricu Chopinu—tako še vedno ostaja ključni del evropske kiparite

Mladost in izobraževanje

Rodjen: 22. oktobra 1814 v mestu Besançon v Franciji.

Auguste Clésinger je izrasel v umetniški družini; njegov oče, Georges-Philippe Clésinger, je bil kipar, ki je mlademu Augustu zagotovil njegovo prvo umetniško izobraževanje. Ta zgodnja izpostavljenost je v njem vzbudila globoko, temeljno razumevanje kiparjevskih tehnik in estetskih principov, ki so mu skozi življenje služili kot neprecenljivo temeljno znanje.

Razvoj umetniškega stila in estetike

Umetniški slog umetnika Auguste Clésinger se je skozi 19. stoletje nenehno razvijal in spreminjal. Na začetku je Avgust Clésinger v svoje delo vključeval neoklasične principe, ki so mu služili kot trdna temelj, vendar je sčasoma v svoje stvarstvo vnesel tudi elemente realizma in romantizma. S svojo izjemno tehnično natančnostjo je ključno združil z emocionalno intenzivnostjo, kar je njegovim delom podalo globino, ki še danes vzbuja čustva. Njegove skulpture pogosto pripovedujejo dramatične zgodbe in prikazujejo čutne, senzualne oblike, s katerimi je dokazal popolno obvladovanje anatomije in umetniške forme.

Glavna dela in dosežki

Auguste Clésinger je v zgodovini umetnosti pustil nepozabne sledi, ki so presegale okvire svojega časa. Njegovo delo je bilo polno dramatičnosti in čutnosti, kar se najbolje odrazi v njegovih najbolj znamenitih skulpturah. Leto 1847 je v Parizih zmožlo potek umetnostnega sveta, ko je njegova skulptura Ženska, ki jo je ugrizla zavoj (1847) vzbudila neizmerno senzacijo na Parizih salonu zaradi svojega dramatičnega realizma in erotičnih podtonov; delo je bilo ustvarjeno na podlagi živih odlitkov Apollonie Sabatier. Ta konečna podoba se je ponovila tudi v portretu Madame Sabatier (1847), marmorastem portretu njegove model, ki je še dodatno utrdil Clésingerjevo ugled v zajemanju lepote in senzualnosti.

Njegova sposobnost oblikovanja čustev se je izrazila tudi v bolj duhovnih in žalostnih temah. Chopinov grobovni spomenik (1850), naročen po smrti skladatelja Frédérica Chopina, stoji na pokopališču Père Lachaise kot ganji, bela marmorna dedica temu izjemnemu glasbeniku. Obiskovalce pa še bolj globoko dotakne Angel žalosti, globoko ganjiva skulptura, ki v sebi utripa baročno dramo in patos. Poleg teh monumentalnih del je Clésinger ustvarjal tudi portretne buste pomembnih osebnosti, kot sta Rachel Félix in Théophile Gautier, ter veličastno kip Louise of Savoy.

Vplivi in odnose

Auguste Clésinger je svoje umetniške korenine našel v družini, kjer je umetnost bila del vsakdanjice; njegov oče, Georges-Philippe Clésinger, je bil kipar, ki mu je zagotovil prvo umetniško temeljno izobrazbo in ga vodil skozi začetne korake ustvarjanja. Njegova pot se je nadaljevala v najvišjih intelektualnih in umetniških krogih, kar je bilo močno vplivno zaradi njegovega stika z Apollonie Sabatier. Ta salonnière in ljubica večernih umetnikov, med katerimi je bil tudi Charles Baudelaire, mu je odprila vrata svetov, kjer se prepletajo misel in estetika. Poleg tega je bila leta 1847 njegova poroka z Solange Dudevant, hčerko slavne George Sand, ključna vplivna točka, ki ga je še tesneje povezal z vrhunsko literarno družbo tistega obdobja.

Zgodovinski pomen in dediščevo

Auguste Clésinger je v svojih delih zmagitelsko odražal umetniške viharje 19. stoletja v Franciji, kjer je uspešno premostil razprazje med neoklasicizmom in novimi, vzrastajočimi tendencami realizma. Njegova umetnost ni bila le odraz časa, temveč tudi vizionarski posameznik, ki je s svojo tehniko in občutljivostjo vplival na generacije.

Njegov izjemni talent je bil prepoznavan tudi s strani države; leta 1849 je prejel viteški križ Légion d'honneur, leta 1864 pa je bil promoviran v častnega častnika. Ta priznanja ne odražajo le njegove tehnične dovršenosti, temveč tudi položaj, ki ga je imel v kulturnem življenju svojega časa.

Njegove skulpture še danes navdušujejo obprežde gledalcev zaradi svoje nepremagljive tehnične natančnosti, emocionalne globine in dramatičnega vpliva, ki ga prizadeva globoko v dušo gledalca. Ta vrhunska dela so svoja mesto našla v najprestižnejših muzejih, vključno z znamenitim Musée d’Orsay, kjer ostajajo živo pričevanje njegove umetne moči.

Smrt: Auguste Clésinger je umrl 5. januarja 1883 v Parizu, njegovo zadnje počitnice pa so v pokopnici Père Lachaise.