Format papirja

Priročnik za študentska dela

Two Greyhounds and a Dead Hare

Ime in priimek Razred Datum

Sr John E Ferneley, Two Greyhounds and a Dead Hare (1824), National Trust. Dostopno v javni lastnini. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Podrobnosti

Umetnik
Sr John E Ferneley originaluniqueart.com/sl/artists/sr-john-e-ferneley/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1782 – 1860
Naslikano
1824
Prvotna velikost
49 x 61 cm
Gibanje
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Na lokaciji
National Trust originaluniqueart.com/sl/museums/national-trust-cambridge_sl/

V kontekstu

Two Greyhounds and a Dead Hare — Sr John E Ferneley

Dimenzije

Prvotne dimenzije so 49 × 61 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850
  9. 1860

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 78 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 42. Umetnik je živel 78. 21 od 72 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Sr John E Ferneley (1782–1860) ▲ to delo, 1824 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Prva dela: do 1823 Glavni delovni leti: 1823–1840 Pozna dela: od 1840

Ti trije pasovi razdelijo dela v tem katalogu na prvo četrtino, srednjo polovico in zadnjo četrtino. Niso popolna celotina umetnikovega dela: tanjka obdobja je lahko praznina v arhivu, ne le obdobje manj intenzivnega ustvarjanja. Iste leta, v katerih se odtisa življenje umetnika

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več del, ki bi jih postavili ob to: originaluniqueart.com/sl/art/similar/sr-john-e-ferneley-two-greyhounds-and-a-dead-hare-AQRUXA-en/

Barve

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Driftwood #897355

    Shranjena paleta

    • #897355
    • #3A2C21
    • #5E4831
    • #B2A17D

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Naziv primarne barve
    Driftwood
    Intenzivnost
    Balanced Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Bold V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Zasvetlina
    Balanced Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Subtle Color Kolikograščena in močna so barve, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Sr John E Ferneley v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 3 držav. Od kod ti podatki prihajajo

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 78,6%
    2. 2 Združene države Amerike 14,3%
    3. 3 Sirija 7,1%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri od njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko gledali ljudje z daljave.

    14 najbolj gledanih del umetnika Sr John E Ferneley

    1. 1 A Strawberry Roan Mule and Two Lurchers in a Stable, and a Stable Lad, 1850 11,8%
    2. 2 Mr Powell and his Son, with Norton, a Grey Hunter, 1816 11,8%
    3. 3 The Quorn at Quenby (sketch), 1823 11,8%
    4. 4 Chestnut Hunter before a Stable, 1825 5,9%
    5. 5 Two Greyhounds and a Dead Hare, 1824 ta slika 5,9%
    6. 6 Major Healey, Wearing Raby Hunt Uniform, Riding with the Sedgefield Hunt, 1833 5,9%
    7. 7 'Orion', a Chestnut Hunter Outside a Stable, 1831 5,9%
    8. 8 Longford Lass and the Jew, 1853 5,9%
    9. 9 Major Healey, Wearing Raby Hunt Uniform, Riding with the Sedgefield Hunt, 1833 5,9%
    10. 10 Melton Mowbray Horse Fair 5,9%
    11. 11 A Man in Hunt Uniform 5,9%
    12. 12 A Gentleman Holding Dangerous, the Winner of the 1833 Derby 5,9%
    13. 13 A Jockey On A Chestnut Hunter 5,9%
    14. 14 firebird and policy 5,9%

    Skupaj ti deli predstavljajo 100,0% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 90 del te umetnice, pri čemer je bilo 14 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika zaseda 5 mesto med njimi, s 5,9% takšne pozornosti. Isto velja tudi za vsak posamezen mesec

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in to: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano, oltre tem, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Sr John E Ferneley

    The Master of the English Hunt

    In the golden age of British sporting art, few names evoke the thundering hooves and spirited pursuits of the Regency era quite like John Ferneley I. Born in 1782 in the quiet village of Thrussington, Leicestershire, Ferneley would grow to become a definitive chronicler of the English countryside. His life’s work serves as a vibrant window into a vanished world of aristocratic leisure, where the rhythm of rural life was dictated by the seasons and the exhilarating chase of the fox hunt. To study a Ferneley canvas is to step into the mist of an English morning, feeling the dampness of the dew and the palpable tension of the hounds in pursuit.

    Ferneley’s artistic identity was forged through a profound connection to the landscape and the animals that inhabited it. His early training under the esteemed Benjamin Marshall provided him with more than just technical proficiency; it bestowed upon him a specialized vocabulary of movement. Under Marshall's mentorship, Ferneley learned to translate the raw energy of a galloping horse and the subtle shifts in a rider's posture onto canvas. This foundation allowed him to transition from a student of sporting art to a master of its most complex nuances, eventually leading him to the prestigious Royal Academy School where his talent was refined for the grandest stages of British society.

    A Legacy of Motion and Detail

    The true brilliance of Ferneley’s oeuvre lies in his ability to balance meticulous realism with an almost breathless sense of motion. His compositions are rarely static; instead, they pulse with the vitality of the hunt. He possessed a rare, anatomical understanding of equine musculature, allowing him to depict the strain of a horse in full stride or the sudden halt of a startled beast with startling accuracy. This dedication to detail extended to the human element as well, capturing the varied expressions of hunters—from the focused intensity of the seasoned rider to the breathless excitement of the spectator.

    Throughout his prolific career, Ferneley secured the patronage of the highest echelons of British nobility. His studio in Melton Mowbray became a sanctuary for those seeking to immortalize their sporting triumphs. His catalog of work is vast, yet it maintains a consistent emotional resonance. Some of his most enduring contributions to the art world include:

    The Melton Mowbray Hunt: A sweeping tribute to the very heart of Leicestershire’s hunting traditions.

    Lord Henry Bentinck’s Chestnut Hunter ‘Firebird’: A masterful study in equine portraiture and individual character.

    St John’s Co-Cathedral: Demonstrating his ability to pivot from the kinetic energy of the hunt to more serene, architectural subjects.

    Historical Significance and Enduring Influence

    Beyond the mere documentation of social customs, Ferneley’s work holds a significant place in the evolution of British painting. While often categorized strictly within the genre of sporting art, his approach to light and atmosphere hinted at the burgeoning shifts in artistic thought that would later define the Impressionist movement. He did not merely paint horses; he painted the atmosphere in which they moved, capturing the fleeting qualities of light filtering through autumn leaves or the heavy gloom of a winter afternoon.

    As we look back upon his life, which concluded in 1860, we see an artist who successfully bridged the gap between traditional sporting portraiture and a more expressive, atmospheric style. His legacy remains etched in the annals of art history, serving as a vital link to the traditions of the English landed gentry and providing a timeless celebration of the bond between man, horse, and the natural world. Today, his works continue to captivate collectors and historians alike, standing as enduring monuments to the elegance and vigor of a bygone era.

    Muzej

    National Trust

    Na razstavi v Cambridge, United Kingdom

    Tapiserija časa: Raziskovanje dediščine National Trusta v Cambridgeshiru

    Skrita v bujnem srcu Cambridgeshira, pokrajine prežete z akademsko tradicijo in šepetajočo zgodovino, se nahaja zbirka posestev, ki ponujajo veliko več kot le arhitekturno veličino. Imovini National Trusta tukaj niso zgolj stavbe; so žive pripovedi – skrbno urejen panorama aristokratičnega življenja, hortikulturne umetnosti in neustrašnega duha angleških divjih prostorov. Od barokne obilnosti Wimpole Hall do spokojnih močvirjev Wicken Fen, obisk teh posestev predstavlja poglobljeno potovanje skozi stoletja družbenih sprememb, umetniškega izražanja in globoke povezanosti z naravnim svetom. Zaveznost Trusta presega zgolj ohranjanje; on aktivno poskuša oživeti zgodovino, s čimer obiskovalce vabi v korakete tistih, ki so oblikovali ta kotiček Anglije, ter spodbuja globoko cenjenje njegove edinstvene dediščine.

    Wimpole Hall:

    Kot barokno mojstrovino, Wimpole Hall stoji kot spomenik veličini 18. stoletja. Njegove reprezentativne sobe, okrasjene z zapletenimi štukami in obilnimi pohištvi, ponujajo vpogled v ekstravagantno življenje družine Chicheley, ki je nekoč tu imela svoj dom. Nežna okrasitev kapelice omogoča trenutek tihe kontemplacije, medtem ko aktivna kmetija nudi oprijemljivo povezavo z kmetijskimi koreninami posestva.

    Anglesey Abbey:

    Po transformaciji, ki jo je v viktorijanski dobi izvedela družina Rothschild, je Anglesey Abbey osupljiv primer hortikulturne umetnosti. Vrtovi so živahna tapiserija sezonskih cvetov, ki jih prekrivajo izjemne zbirke zvončnic, ki vsko zimo obložijo podeželje. Ne zamudite zgodovinskega mlina, ki je še vedno v uporabi in prikazuje harmonijo med naravo in človeško izumljivostjo.

    Wicken Fen:

    Kot pravi dragulj v kroni National Trusta, je Wicken Fen najstarejši naravni rezervat v Britaniji – ostanek obsežnih močvirjev, ki so nekoč prevladovali na vzhodni Angliji. To edinstveno močvirno habitato vrele od življenja in ponuja zatočišče redkim rastlinam ter raznoliki divji živali, vključno s črneki in močvirnimi jastrebi. Sprehod skozi Wicken Fen je vadba zavestnega opazovanja, ki obiskovalce povezuje z občutljivim ravnovesjem tega starodavnega ekosistema.

    Peckover House:

    Kot čarobna viktorijanska rezidenca v Wisbechu, Peckover House ponuja intimen vpogled v življenje prosperousne družine. Njegovi ograjejeni vrtovi, skrbno vzdrževani, so zatočišče miru in spomenik viktorijanskim hortikulturnim praksam. Sama hiša je polna intrigantnih predmetov – čebelnega kotla, smrtnih mask in čolna, izdelanega iz kostov – kjer vsak predmet šepeta zgodbe o skrivnostnosti in intrigah.

    Odmevi aristokratičnega življenja in hortikulturne umetnosti

    Posestja National Trusta v Cambridgeshiru niso le arhitekturni čudeži; so živa utcelitev družbene zgodovine. Wimpole Hall, na primer, odraža ambicije in okus njegovih aristokratskih poklonnikov, medtem ko Anglesey Abbey prikazuje viktorijansko fascinacijo nad eksotičnimi rastlinami in skrbno zasnovanimi pejzaži. Vpliv družine Rothschild je posebej očit v vrtih, ki so se spremenili v razstavno mesto hortikulturne umetnosti – živahno tapiserijo sezonskih cvetov in skrbno izbranih zbirk. Ta posestva ponujajo fascinantno okno v spreminjajoč se okuse, želje in vsakdanje življenje tistih, ki so jih oblikovali, ter razkrivajo kompleksno interakcijo med družbenim statusom, umetniškim izražanjem in praktičnimi premori.

    Pejzaž, oblikovan z zgodovino in naravo

    Po formalnih vrtihih in veličastnih notranjih prostorih se zavezanost National Trusta razteza tudi do ohranjanja divjejšega srca Cambridgeshira. Wicken Fen stoji kot dokaz te predanosti – edinstveno močvirno habitato, ki se je pod skrbno upravljanjem nahaja že več kot stoletje. Zgodovina tega mesta je neločljivo povezana s kmetijsko preteklojo regije, saj se močvirni pejzaž je postopoma spremenil iz obsežne površine močir in trst in se preoblikoval v cvetijoč naravni rezervat. Danes Wicken Fen služi kot vitalno zatočišče za redke vrste rastlin in raznoliko divjo žival, obiskovalcem pa omogoča globoko povezavo z naravnim svetom. Tekoče prizadevanja za obnovo niso le namenjena ohranjanju krajine; gre za varovanje vitalnega dela ekološke dediščine Britanije – dediščine, ki bo trajala generacije.

    Znane izložbe in dogodki

    National Trust redno prireja širok nabor izložb in dogodkov, zasnovanih za vključitev obiskovalcev vseh starosti in zanimanj. Od tematskih ogledov, ki raziskujejo zgodovino in arhitekturo poseststev, do sezonskih praznovanj, ki označujejo spremembo letnih časov, je vedno nekaj novega, kar lahko odkrijemo. Nove izložbe so se osredotočale na teme, kot so življenja družin, ki so nekoč prebivale na teh posestvih, razvoj hortikulturnih praks in pomen ohranjanja naravne dediščine Britanije. Sledite spletni strani National Trusta za podrobnosti o prihajajočih dogodkih, vključno s vodljivimi ogledi, delavnicami in družinskimi dejavnostmi.

    Dediščina ohranjanja: Od viktorijanske čarobnosti do trajne lepote

    Arhitekturna raznolikost poseststev National Trusta v Cambridgeshiru odraža njihovo edinstveno zgodovino. Peckover House, s svojo intimno dimenzijo in skrbno vzdrževanimi ograjejenimi vrtovi, ponuja čarobno pogled v življenje bogate družine v Wisbechu. Raznolika zbirka stavb na posestvu – od veličastnih podeželskih hiš do skromnih kmetijskih gospodarstev – predstavlja bogato tapiserijo socialne in kulturne zgodovine. Predanost National Trusta ohranjanju presega zgolj obnovo; vključuje zaveznost k varovanju teh zakladov za prihodnje generacije, zagotavljajoč, da bodo še leta navdihovali in izobraževali obiskovalce. Delo te organizacije je dokaz trajne vrednosti dediščine – opomin na našo povezavo s preteklošću in vitalna naložba v prihodnost.

    Preberite več

    Preverite na spletu

    QR koda za dostop do strani za prenos Two Greyhounds and a Dead Hare

    originaluniqueart.com/sl/art/download/sr-john-e-ferneley-two-greyhounds-and-a-dead-hare-AQRUXA-en/

    Navodila za citiranje umetniškega dela

    MLA
    Ferneley, Sr John E. Two Greyhounds and a Dead Hare. 1824, National Trust. https://originaluniqueart.com/sl/art/sr-john-e-ferneley-two-greyhounds-and-a-dead-hare-AQRUXA-en/
    APA
    Ferneley, Sr John E (1824). Two Greyhounds and a Dead Hare [Painting]. National Trust. https://originaluniqueart.com/sl/art/sr-john-e-ferneley-two-greyhounds-and-a-dead-hare-AQRUXA-en/
    Chicago
    Sr John E Ferneley. Two Greyhounds and a Dead Hare. 1824. National Trust. https://originaluniqueart.com/sl/art/sr-john-e-ferneley-two-greyhounds-and-a-dead-hare-AQRUXA-en/
    Harvard
    Ferneley, Sr John E (1824) Two Greyhounds and a Dead Hare. National Trust. Available at: https://originaluniqueart.com/sl/art/sr-john-e-ferneley-two-greyhounds-and-a-dead-hare-AQRUXA-en/

    Poglejte bližje

    Two Greyhounds and a Dead Hare — Sr John E Ferneley

    Poglejte rafinirano

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: greyhounds, hunting, dogs. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si A Saddled Grey Hunter in a Loose Box (1854), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. Neoclassicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Kje lahko to opazite v tem delu?

    Vaš odgovor

    Zapišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Ali "Two Greyhounds and a Dead Hare" prikazuje močne svetlo-temne kontraste?

    Stopnja kontrasta dela "Two Greyhounds and a Dead Hare" avtorja Sr John E Ferneley je Bold.

    Kje se "Two Greyhounds and a Dead Hare" uvršča v celotno stvar Sr John E Ferneley?

    "Two Greyhounds and a Dead Hare" pripada delu Sr John E Ferneley v okviru sloga Neoclassicism, katerega zastopne teme vključujejo classical portraiture, sporting art, british tradition, hunting culture, aristocratic leisure, victorian england.

    V katero obdobje kariere Sr John E Ferneley pripada delo "Two Greyhounds and a Dead Hare" (1824)?

    Zaradi datuma "1824" pripada delo "Two Greyhounds and a Dead Hare" obdobju Mature Period umetnika Sr John E Ferneley.