Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Saint Barbara

Ime Razred Datum

Parmigiano, Saint Barbara (1522). Javna lastnina. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Parmigiano originaluniqueart.com/sl/artists/parmigiano_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1503 – 1540
Naslikano
1522
Prvotna velikost
48 x 39 cm

V kontekstu

Saint Barbara — Parmigiano

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 48 × 39 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1500
  2. 1510
  3. 1520
  4. 1530
  5. 1540

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 37 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 19. Umetnik je doživel 37 let. 2 od 50 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Parmigiano (1503–1540) ▲ to delo, 1522 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Prva dela: do 1524 Glavni delovni leti: 1524–1534 Pozna dela: od 1534

Ti trije pasovi razdelijo dela v tem katalogu, za katera imamo datum, na prvo četrtino, srednjo polovico in zadnjo četrtino. Ne predstavljajo umetnikove popolne produkcije: tanjka obdobja lahko pomeni luknjo v arhivu in ne le obdobje manj intenzivnega ustvarjanja. Iste leta, ki spremljajo življenjsko pot umetnika

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: originaluniqueart.com/sl/art/similar/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Black #0f110f

    Katalogirana paleta

    • #0F110F
    • #C1B5AC
    • #81715D
    • #3E2F25

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Ime glavne barve
    Black
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Discordant Palette Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Deep_shadow Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Parmigiano v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 12 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 57,7%
    2. 2 Združene države Amerike 9,6%
    3. 3 Hong Kong 7,7%
    4. 4 Nemčija 3,8%
    5. 5 Francija 3,8%
    6. 6 Portugalska 3,8%
    7. 7 Singapur 3,8%
    8. 8 Brazilija 1,9%
    9. 9 Združeno kraljestvo 1,9%
    10. 10 Italija 1,9%
    11. · 2 drugih držav 4,1%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika Parmigiano

    1. 1 Samoportret v izkrivljenem ogledalu, 1524 15,4%
    2. 2 Madonna dal Collo Lungo (Madonna with Long Neck), 1534 10,3%
    3. 3 Pallas Athene, 1539 6,4%
    4. 4 Self-Portrait in a Convex Mirror, 1524 5,1%
    5. 5 Cupid, 1523 5,1%
    6. 6 Venus Disarming Cupid, 1530 3,8%
    7. 7 Portrait of Lorenzo Cybo, 1523 3,8%
    8. 8 Huntsmen sounding his horn with a staghunt in the distance, 1539 3,8%
    9. 9 Rest on the Flight to Egypt, 1524 3,8%
    10. 10 Portrait of a gentleman wearing a beret 3,8%
    11. 11 Self-portrait in a Convex Mirror, 1524 3,8%
    12. 12 Shepherds in Adoration, 1527 2,6%
    13. 13 St Barbara 2,6%
    14. 14 Portrait of a Young Woman called ‘Antea’, 1530 2,6%
    15. 15 Portrait of a Man, 1528 2,6%
    16. 16 Saint Barbara, 1522 ta slika 2,6%
    17. 17 Greyhound, 1500 2,6%
    18. 18 Portrait of a young woman, possibly Countess Gozzadini, 1530 1,3%
    19. 19 Bow-carving Amor, 1535 1,3%
    20. 20 Amor Carving His Bow, 1524 1,3%

    Skupaj ti deli predstavljajo 84,6% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 68 del te umetnice, pri čemer je bilo 32 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika zaseda 16 mesto med njimi, s 2,6% takšne pozornosti. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Parmigiano

    Rojen v Parma, Italija

    Prebujanje čutnosti: Življenje in umetnost Parmigianina

    Girolamo Francesco Maria Mazzola, zgodovinsko znan kot Parmigianino – “malček iz Parme” – se je pojavil v obdobju visokega renesanse, a se hitro uveljavil kot ključna figura nastajajočega manirizma. Rodil se je v Parmi 11. januarja 1503, njegovo zgodnje življenje pa je zaznamovala družinska izguba; njegov oče, Filippo Mazzola, je umrl, ko je bil Girolamo star komaj dve leti. Vzgojen s stricema, Michelem in Pier Ilario, ki sta bila skromno usposobljena umetnika, je mladi Parmigianino prejel svojo prvotno umetniško izobrazbo v tem družinskem krogu. Ta podlaga pa se je izkazala za le vzmetnico za izjemno nadarjenost, ki je kmalu zasenčila celo njegove mentorje. Že pri osupljivih osemnajstih letih je dokončal oltarsko sliko Bardi, delo, ki kaže na zrelost in prefinjenost daleč prek njegovih let, kar je pomenilo prihod resnično izjemnega umetnika.

    Firence, Rim in oblikovanje maniristične vizije

    Parmigianinova umetniška pot ga je okoli leta 1524 popeljala v Firence, kjer je vpijal vplive mojstrov kot sta Rafael in Leonardo da Vinci, a se je hitro začel plesti svojo lastno edinstveno pot. Papežu Clementu VII. je predstavil tri slike, vključno z osupljivim avtoportretom v konveksnem ogledalu – pričevanjem o njegovi tehnični spretnosti in rastoči samozavednosti. Ta čin mu je priskrbel naročila v Rimu, a je bil mestni umetnostni kraj kmalu pretresen burnim ropom leta 1527. Prisiljen na beg, se je Parmigianino zatekel v Bologno, kjer je naslikal eno svojih najbolj znanih del, Sveta družina. V tem obdobju se je njegov značilni slog resnično kristaliziral: podolgovate oblike, graciozne poze in prefinjena čutnost so postale zaznamke njegove umetnosti. Ni prikazoval le realnosti; ponovno jo je zamišljal skozi objektiv elegance in idealizirane lepote. Ta odstop od visokorenesančnega poudarka naturalizmu ga je označil kot ključnega inovatorja manirizma, umetnostnega gibanja, za katerega so značilna umetenost, prefinjenost in namerna popačenja klasičnih oblik.

    Mojstrovine podaljševanja in milosti

    Parmigianinova zapuščina temelji na relativno majhnem, a globoko vplivnem telesu del. Madona z dolgim vratom (1534) ostaja morda njegovo najbolj ikonično stvarstvo. Njena nemirna, a očarljiva kompozicija, ki prikazuje figure s podolgovatimi vrati in okončninami, izziva konvencionalne predstave o lepoti in sorazmernosti. To namerno popačenje ni zgolj stilistično; izraža občutek duhovnega hrepenenja in posvetne milosti. Podobno Vizija sv. Jeronima (1527), dokončana med njegovim bivanjem v Rimu, prikazuje njegovo mojstrstvo anatomije in perspektive, hkrati pa sprejema maniristično nagnjenost k dramatičnim kompozicijam in čustveni intenzivnosti. Poleg teh slavnih slik razkrivajo Parmigianinove skice izjemno raven spretnosti in občutljivosti. Njegove študije figur, draperij in arhitekturnih elementov kažejo na natančno pozornost do podrobnosti in poglobljeno razumevanje oblike. Tudi njegova manj znana dela, kot je Amor z lokom, prikazujejo isto prefinjeno čutnost in tehnično virtuoznost, ki definirajo njegovo delo.

    Zapuščina v prekinitvi: Zadnja leta Parmigianina

    Tragično je bila obetavna kariera Parmigianina okrnana s prezgodnjo smrtjo v Casalmaggioreju leta 1540 pri starosti sedemintrideset let. Okoliščine njegove smrti ostajajo nekoliko skrivnostne; nekateri viri trdijo, da je umrl zaradi vročice, drugi pa namigujejo na zaplete po padcu. Kljub kratkemu življenju je Parmigianino pustil neizbrisen pečat v italijanski renesančni umetnosti. Stoji kot eden najpomembnejših predstavnikov manirizma in s svojim elegantnim slogom ter inovativnim pristopom k obliki in kompoziciji vpliva na generacije umetnikov. Njegovo delo še danes očara gledalce, ponuja vpogled v svet, kjer lepota ni zgolj opazovana, temveč aktivno ustvarjena – pričevanje o trajni moči umetniške vizije. Freske, ki jih je nedokončanih zapustil v Parmi in Fontanellatu, služijo kot ganljivi spomini na to, kar bi lahko bilo, a celo v svojem nepopolnem stanju razkrivajo briljantnost mojstra, katerega zapuščina še vedno odmeva skozi stoletja.

    Umetnostno gibanje ali slog: Manirizem

    Umetniki ali gibanja, ki so jih vplivala ta umetnik: Italijanska renesančna umetnost

    Umetniki, ki so vplivali na tega umetnika: Correggio, Rafael

    Datum rojstva: 11. januar 1503

    Datum smrti: 1540

    Polno ime: Girolamo Francesco Maria Mazzola

    Državljanstvo: Italijan

    Pomembna umetniška dela: Madona z dolgim vratom, Vizija sv. Jeronima, Avtoportret v konveksnem ogledalu, Sveta družina, Obrezovanje, Amor z lokom

    Kraj rojstva: Parma, Italija

    Kje si lahko preberete več

    • Umetnik Parmigiano originaluniqueart.com/sl/artists/parmigiano_sl/
    • Podobna dela Več del za primerjavo originaluniqueart.com/sl/art/similar/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Saint Barbara

    originaluniqueart.com/sl/art/download/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Parmigiano. Saint Barbara. 1522, https://originaluniqueart.com/sl/art/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/
    APA
    Parmigiano (1522). Saint Barbara [Painting]. https://originaluniqueart.com/sl/art/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/
    Chicago
    Parmigiano. Saint Barbara. 1522. https://originaluniqueart.com/sl/art/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/
    Harvard
    Parmigiano (1522) Saint Barbara. Available at: https://originaluniqueart.com/sl/art/parmigianino-saint-barbara-8XYPTA-en/

    Oglejte si bližje

    Saint Barbara — Parmigiano

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: religious, saints. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si Samoportret v izkrivljenem ogledalu (1524), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. Parmigiano je bil star približno 19, ko je bilo to delo ustvarjeno. Kaj v njem opazite kot značilno za umetnika v tem obdobju?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Katera barva najbolj izstopa v delu "Saint Barbara"?

    Barva, ki najbolj izstopa v delu "Saint Barbara", je Black (#0f110f). Prevladujoča barva je koristna pri združevanju umetniškega dela z notranjo opremo.

    V letu katerega je bilo ustvarjeno delo "Saint Barbara" avtorja Parmigiano?

    Ustvaritev dela "Saint Barbara" avtorja Parmigiano datiramo v 1522.

    Ali je za "Saint Barbara" na voljo prenos?

    Digitalno sliko dela "Saint Barbara" avtorja Parmigiano lahko prenesete na strani za prenos umetninine Prenos digitalne slike: prenos digitalne slike visoke ločljivosti.