Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Saint Lucy

Ime Razred Datum

Francesco Del Cossa, Saint Lucy (1474). Javna lastnina. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Francesco Del Cossa originaluniqueart.com/sl/artists/francesco-del-cossa_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1436 – 1477
Naslikano
1474
Tehnika
Oil On Panel
Prvotna velikost
107 x 75 cm
Gibanje
Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Obdobje
Renaissance
Artistic style
Italian Renaissance
Notable elements
Disembodied eyes, palm frond, gold halo
Subject or theme
Christian martyrdom and sainthood

V kontekstu

Saint Lucy — Francesco Del Cossa

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 107 × 75 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1430
  2. 1440
  3. 1450
  4. 1460
  5. 1470

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 41 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 38. Umetnik je doživel 41 let. 14 od 38 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Francesco Del Cossa (1436–1477) ▲ to delo, 1474 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: originaluniqueart.com/sl/art/similar/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Driftwood #cb9c5a

    Katalogirana paleta

    • #CB9C5A
    • #2B2618
    • #FCFBFA
    • #7B5C41

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Dark Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Ime glavne barve
    Driftwood
    Intenzivnost
    Vivid Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Bright Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Clear Color Presence Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Francesco Del Cossa v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 10 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 53,5%
    2. 2 Saudova Arabija 18,6%
    3. 3 Hong Kong 9,3%
    4. 4 Danska 4,7%
    5. 5 Bolgarija 2,3%
    6. 6 Švica 2,3%
    7. 7 Italija 2,3%
    8. 8 Portugalska 2,3%
    9. 9 Singapur 2,3%
    10. 10 Združene države Amerike 2,3%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika Francesco Del Cossa

    1. 1 Allegory of March: Triumph of Minerva, 1476 15,7%
    2. 2 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 7,8%
    3. 3 Griffoni Polyptych: St Vincent Ferrer, 1473 7,8%
    4. 4 Annunciation and Nativity (Altarpiece of Observation), 1470 5,9%
    5. 5 Griffoni Polyptych: St Lucy, 1473 5,9%
    6. 6 Allegory of April: Triumph of Venus (detail), 1476 5,9%
    7. 7 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (13), 1476 5,9%
    8. 8 Allegorija aprila (podrobnost), 1476 5,9%
    9. 9 Madonna with the Child and Saints, 1474 3,9%
    10. 10 Allegory of May: Triumph of Apollo, 1476 3,9%
    11. 11 Triumph of Minerva (detail of the right side), 1476 3,9%
    12. 12 Allegory of March – Triumph of Minerva and Sign of Aries. Frescos in Palazzo Schifanoia (detail), 1470 3,9%
    13. 13 Griffoni Polyptych: St Peter and St John the Baptist, 1473 2,0%
    14. 14 Griffoni Polyptych: The Crucifixion, 1473 2,0%
    15. 15 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 2,0%
    16. 16 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (11), 1476 2,0%
    17. 17 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (14), 1476 2,0%
    18. 18 Allegory of April: Triumph of Venus, 1476 2,0%
    19. 19 Allegory of April Triumph of Venus (detail), 1476 2,0%
    20. — Saint Lucy, 1474 ta slika 0,0%

    Skupaj ti deli predstavljajo 90,4% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 58 del te umetnice, pri čemer je bilo 24 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika v tem obdobju še ni bila ogledana — zaključuje seznam brez uvrstitve. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    O tem umetniškem delu

    Saint Lucy — Francesco Del Cossa

    Shown from the knees up behind a gray ledge, a woman with pale, peachy skin stands holding a palm frond in one hand and a disembodied pair of eyes branching from a stem like a flower in the other in this vertical, arched painting. Against a gold background, the woman’s body faces us, but her head turns to our left even as she cuts her hooded, light gray eyes down to the pair of disembodied eyes she holds to our right. On her oval face, one of her curving brows is lifted, and she has a rounded chin, flushed cheeks, and her pink lips are closed. Her blond hair is pulled up under a sheer white head covering, and the ends of opaque white fabric, like a scarf, flutter up over each her shoulders. She wears a ruby-red dress with ties up the sleeves, which are worn over a white undergarment. Over the dress, her forest-green robe is tied under her bust, and the edges are bordered with gold along the slitted openings for the sleeves and down the front. Green drapery falls behind the gray ledge, but is bunched up to our right, suggesting that one foot rests up on the ledge so the knee is at hip height. In her right hand, to our left, she holds a dark green palm frond with long, blade-like leaves. Held delicately in her other hand, the disembodied pair of eyes are attached with leaf-like sepals where the petals of a flower usually connect with the stem. The eyes are light brown and seem to look up between peach-colored upper and lower lids. A gold halo with radiating lines is incised into the gold background around the woman’s head. The top half of the panel is arched.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Francesco Del Cossa

    Rojen v Fere, Italija

    Francesco del Cossa: Renesansni mojster iz Ferrare

    Francesco del Cossa (ok. 1436 – 1477) je bil ključni italijanski slikar renesanse, navezan na ferraresco šolo. Rodil se je v Italiji, v mestu Ferrara, in ostaja fascinantna osebnost, katere življenje in kariera sta deloma zavita v skrivnost zgodovinskih podrobnosti. Kljub temu njegovi umetniški prispevki, še posebej njegove freske, stojijo kot neidemonični spomeniki njegove veščine in inovativnega pristopa znotraj takrat vzrastajočega renesančnega sloga.

    Zgodnje življenje in izobraževanje

    Del Cossa je bil sin kamnoseca, Cristofana del Cosse, ki je deloval tudi kot umetnik. O Francescojevem zgodnjem umetniškem izobraževanju ne vemo veliko, vendar se verjame, da je okoli leta 1456 pomagal očetu pri slikanju dekoracij za kapelo епископove palače v Ferrari. Ta zgodnji stik z umetnostjo je nedvomno oblikoval njegov začetni razvoj. Zdi se, da je v svojih dvajsetih ali tridesetih letih potoval izven Ferrare, kjer je pridobival nove izkušnje in morda naletel na nove umetniške vlive.

    Pomembna dela in umetniški slog

    Del Cossa je predvsem slaven zaradi svojih freskovskih ciklov, najbolj opazno tistih, ki krasijo Palazzo Schifanoia, poletno palačo tik pod mestnimi vrati Ferrare. V sodelovanju s Cosimo Turo je prispeval k zapletenim alegoričnim dekoracijam, ki prikazujejo znamenja zodijaka in mesece v letu. Med specifične freske, ki se pripisujejo del Cossi, spadajo »Alegorija maja – Apollojev triumf«, ki je izstopajoča zaradi pretresljivega prikaza množice nagih dojenčkov, urejenih v vizualno očarljivo formacijo, ter »Alegorija aprila«, ki vsebuje zgodnjo predstavitev Trej Gracij, še preden se je pojavila Botticellijeva znamenita različica. Te freske dokazujejo njegovo mojstvo perspektive, podrobnosti in pripovedovalne moči.

    Freske v Palazzo Schifanoia: Zodiakalne alegorije, ki prikazujejo zmedavo klasične mitologije in renesančnega realizma.

    Alegorija maja – Apollojev triumf: Znana po svojem edinstvenem prikazu številnih nagih otrok.

    Alegorija aprila: Vključuje zgodnjo predstavitev Trej Gracij, kar kaže njegovo razumevanje klasičnih tem.

    Poleg Palazzo Schifanoia je del Cossa ustvaril še druga pomembna dela:

    Devica in otrok z dvema svetnikom (Bologna)

    Portret Alberto de' Catanei (Bologna)

    Freska Madonna del Baracano (Bologna), ki prikazuje Devico Marijo in Otroka z portreti Giovannija Bentivoglija in Marie Vinziguerra.

    Svetlobni izrez na steklu v San Giovanni in Monte, Bologna (podpisano).

    Razvoj in vplivi

    Del Cossin slog odraža mešanico vlivov, značilnih za ferraresco renesanso. Čeprav je bil zakoreninjen v zgodnji gotiki, njegovo delo kaže vse večjo povezanost s klasičnimi obliko in humanističnimi ideali. Njegova pozornost do podrobnosti, zlasti pri prikazovanju tkanin in tekstur, razkriva izjemno opazovalno veščino. V njegovem natančnem prikazovanju detajlov se lahko zazna tudi vpliv zgodnjemega nizozemske slikarstva. Njegovo kratek, a vpečljiv obdobje v Bologni pod zaščito družine Bentivoglio je še izpililo njegov slog, kar je vodilo do nekaterih njegovih najbolj slavnih portretov.

    Zgodovinski pomen

    Del Cossino dediščino tvorijo njegovi prispevki k umetnosti ferraške renesanse in njegova edinstvena umetniška vizija. Čeprav je bila njegova kariera relativno kratka, je za seboj pustil celove doseganje del, ki prikazujejo dinamiko in inovativnost tistega obdobja. Njegove freske v Palazzo Schifanoia so neprecenljivi dokumenti dvorovskega življenja in umetniškega pokoni v 15. stoletju. Njegovi prikazi klasičnih tem, kot so Trej Gracije, dokazujejo zgodnjo vključenost v humanistične ideale. Del Cossina nedavna prepoznavnost v romanu Ali Smith »How to Be Both« in njegova povezanost z iskanjem zakladov v Google Earth sta še dodatno prinesla pozornost na to pogosto spregledano renesansno mojstra.

    Kje si lahko preberete več

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Saint Lucy

    originaluniqueart.com/sl/art/download/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Cossa, Francesco Del. Saint Lucy. 1474, https://originaluniqueart.com/sl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    APA
    Cossa, Francesco Del (1474). Saint Lucy [Painting]. https://originaluniqueart.com/sl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Chicago
    Francesco Del Cossa. Saint Lucy. 1474. https://originaluniqueart.com/sl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Harvard
    Cossa, Francesco Del (1474) Saint Lucy. Available at: https://originaluniqueart.com/sl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Oglejte si bližje

    Saint Lucy — Francesco Del Cossa

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: saint lucy, renaissance, religious art. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si Griffoni Polyptych: St Lucy (1473), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Kje lahko to opazite v tem delu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Katera paleta in katera prevladujoča barva definirata "Saint Lucy"?

    "Saint Lucy" avtorja Francesco Del Cossa uporablja paleto Dark, kjer prevladuje barva Driftwood (#cb9c5a).

    Kako se slog dela "Saint Lucy" povezuje z dobo njegovega ustvarjalca?

    V delu "Saint Lucy" avtorja Francesco Del Cossa se slog Renaissance srečuje z obdobjem Renesanca.

    Kaj prikazuje "Saint Lucy" avtorja Francesco Del Cossa in kakšno vzdušje ustvarja?

    "Saint Lucy" avtorja Francesco Del Cossa združuje saint lucy, renaissance, religious art, portrait, ferrarese school, martyrdom, gold background z Mystical vzdušjem.