In short
Sueño is the Kiki Smith painting that draws the most eyes. After it, the eye goes to Virgin Mary (1992) and Rapture (2001). Among the 37 works of Kiki Smith in our catalog, these 37 are the most famous, each a unique original presented with its year, its museum and the reason it endures.
Top 10 paintings by Kiki Smith, through the gallery's eye
Lot
In the evocative sculpture Lot, the renowned German-American artist Kiki Smith invites viewers into a profound meditation on the human condition. This striking bronze work transcends mere representation, offering instead a visceral encounter with materiality and emotion. At first glance, the figure emerges from its dark pedestal as a study in organic abstraction, where the boundaries of the female form are softened by a deliberate, expressive texture. The sculpture does…
Kiki Smith's famous paintings, numbers 11 to 37
The subjects that held Kiki Smith's eye
The four subjects that come back most often in these originals, each with its finest example.
Vulnerability 4 diel
Female figure 3 diel
Sculpture 3 diel
Wolf 2 diel
The museums that keep Kiki Smith's originals
5 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca Kiki Smith | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
| Londýn | 1 | Rapture | |
| Detroit | 1 | Lot | |
| Spokane | 1 | Las Animas | |
| New York | 1 | Constellations | |
| Essen | 1 | Gold Siren |
Kiki Smith across the years: the unique originals of each
Kiki Smith's dated originals shown here fit into about ten years, 1992 to 2001: the eye follows them year by year.
Kiki Smith's paintings: questions for the gallery
What is the single most famous work of Kiki Smith?Reveal the answer
Sueño. Virgin Mary (1992) and Rapture (2001) come next.
Which ten paintings by Kiki Smith are the most famous?Reveal the answer
Sueño, Virgin Mary, Rapture, Bird with Stars, Red cap, Tattoo print, Pool of Tears, Puppet, Banshee pearls a Lot. The ranking above gives each one's year and museum.
How many works by Kiki Smith are known?Reveal the answer
Our catalog holds 37 works by Kiki Smith, dated from 1992 to 2001.
Where can the most famous Kiki Smith originals be seen?Reveal the answer
Mostly in Royal Academy of Arts (Londýn), Detroit Institute of Arts (Detroit) a Northwest Museum of Arts and Culture (Spokane). The museum table above lists them all.
Which famous Kiki Smith painting is the earliest, and which the latest?Reveal the answer
On this page, the earliest is Virgin Mary (1992) and the latest Rapture (2001).
What subjects did Kiki Smith favour?Reveal the answer
Vulnerability (4), Female figure (3) a Sculpture (3), across the 37 works on this page.
What materials did Kiki Smith paint with most?Reveal the answer
Bronze, for 2 of the 37 works on this page.
Which movement does the work of Kiki Smith belong to?Reveal the answer
Contemporary realism, judging by the originals on this page.
Kiki Smith: a portrait of the artist
Kiki Smith – Životopis
Kiki Smith, americká umělkyně narozená 18. května 1954 v Nürnbergu, Německo, je jednou z nejvýznamnějších postav současného umění. Její tvorba vyjadřuje komplexní témata lidské tělesnosti, smrti, ženskosti a vztahu člověka s přírodou – často prostřednictvím silných obrazů a symbolických motivů.
Smith pochází z rodiny umělců: její otcem byl Minimalistický sochař Tony Smith (1912–1980) a matkou operní zpěváčka Jane Lawrence Smithová. Už od počátku života byla obklopena světem kreativního vyjadřování, což jí poskytlo základ pro pozdější výtvarné zájmy. Její vzdělání zahájila na Hartford Art School v Connecticutě, kde získala titul bakalářského studia umění.
V letech 1982–1984 působila jako zdravotní sestra v nouzovém centru a tato zkušenost ji zásadně ovlivnila její estetické cítění. Později se přestěhovala do New Yorku, kde vstoupila do kolektivu Collaborative Projects (Colab), což jí umožnilo pracovat na hranicích tradičních uměleckých konvencí a experimentovat s novými materiály.
Rané Životní Objevování
Smithova umělecká cesta začala již jako dítě v Německu, kde vyrůstala ve společnosti rodičů – umělce Tonyho Smitha a zpěváčky Jane Lawrence Smithové. Její první zkušenosti s uměním získala při práci svého otce na geometrických sochách, což jí poskytlo základ pro porozumění estetice Minimalizmu. Tato výchova v katolické církvi ovlivnila její filozofii života a umělecké zájmy.
Její první samostatná výstava proběhla roku 1988 ve Galerii Fawbush v New Yorku, kde prezentovala své dílo mladým publikem. Tato zkušenost jí otevřela oči před očima světa a podpořila její kreativní rozvoj.
Výtvarná Výprava
Smith se věnovala tvorbě figurálních obrazů od roku 1990, kdy získala titul doktora umění na Yale University. Její práce jsou inspirovány díly Louise Bourgeoisové a Evy Hesseové – dvou významných představitelů tzv. Anti-Formu, které vyjadřují odpor vůči tradičním estetickým konvencím.
Smith získala cenu Skowhegan Medal for Sculpture v roce 2000, cenu Athena Award za excelenci v grafice Rhode Island School of Design v roce 2005 a cenu fiftého Edwarda MacDowella od MacDowell Colony v roce 2009. Její dílo bylo vystaveno na Bienále v Venecii třikrát během posledních desetiletí.
Hlavní Díla
Smith je známá svými monumentálními sochami, které často zobrazují ženské postavy – nezobrazuje je jako ideální reprezentace, ale jako komplexní jedince bojující s vlastní tělesností a identitou. Její grafiky jsou vyjadřovány pomocí technik jako sítotisk a aquatint, což jí umožňuje vytvářet obrazy, které jsou krásné i znepokojivé.
Mezi její nejvýznamnější díla patří *Lying with the Wolf*, *Virgin with Dove* a *Standing*. Smithova práce získala uznání kritiky i veřejnosti a je prezentována v renomovaných muzeích po celém světě. Její tvorba má zásadní význam pro současné umění a inspiruje mladé umělce.
Historická Významnost
Kiki Smithová se narodila v roce 1954 v Nürnbergu, Německo, kde vyrůstala ve společnosti rodičů – umělce Tonyho Smitha a zpěváčky Jane Lawrence Smithové. Její práce jsou známé svým odkazem k filozofii Minimalizmu a Anti-Formu, což jí umožnilo vyjadřovat odpor vůči tradičním estetickým konvencím.
Smithova tvorba reflektuje komplexní témata lidské tělesnosti, smrti, ženskosti a vztahu člověka s přírodou – často prostřednictvím silných obrazů a symbolických motivů. Její díla jsou prezentována v muzeích po celém světě a získala uznání kritiky i veřejnosti.
