Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 504 dielov umelca David Davidovič Burliuk v našom katalógu
Stručne povedané
Z hľadiska galérie je najznámejším obrazom umelca David Davidovič Burliuk dielo Peasant and horse (1910). Eilshemius in his Studio (1935) a The Artist's Wife (Marussia Burliuk) (1932) dopĺňajú trojicu, ktorú pozná každé oko. Z 504 diel umelca David Davidovič Burliuk v našom katalógu prezentuje galéria nižšie 100 najznámejších, z ktorých je každá originál s uvedeným rokom vzniku, múzeom a unikátnosťou.
Peasant and horse is a painting by David Burliuk created in 1910. The work presents a portrait of a woman positioned in a field. She stands beside a horse, a quiet companion in the open space. A bucket rests in her hands, suggesting a moment of daily labor amidst the grass.
Russian Peasant1925
12
A Horse and a Groom1925
13
Vladimir Mayakovsky1925
14
Nicholai Cikovsky1925
15
Marusia (Portrait of the Artist's Wife)1928
16
In a Russian Village1926
17
Shells1930 · The Phillips Collection
18
Portrait of Nicholas Roerich1929
19
Artist at Easel (Raphael Soyer)1930
20
Village Street1930
21
Russian Man on Sled Pulled by Horse1940
22
Dead End café1948
23
Barbershop1946
24
Walking by countryside1944
25
Frank Kleinholtz1950
26
June G.1950
27
Cowboy in the Organ mountains, New Mexico1949
28
Portrait of a man1960
29
Tea Party1960
30
Marusia1960 · Westfälisches Landesmuseum
31
Red and green horses in a stable1956
32
Still Life Tribute to Vermeer
33
The stand1946
34
Landscape in New Mexico1942
35
Scientist1952
36
Woman with a duck1964
37
In a park1900
38
Blue Mountain in DenvilleJohn and Mable Ringling Museum of Art
39
The Windmill
40
Two Girls in a Farmyard with Ducks and a Windmill
41
Spring on Long Island
42
Van Gogh With L'arlesienne And Ancient Greek Man
43
The artist's wife with a still life of flowers
44
A Street Scene
45
Landscape1909
46
Man With Dog
47
Autumn In Hampton Bays
48
Mount Zion, Israel
49
Portrait of actor Tiagunov1910
50
Spring1907
51
Broadway, New York
52
Night rider1911
53
New York
54
Surrealist Scene
55
Dedication to Cezanne1910
56
Landscape with a Pink House1910
57
Bridge1911
58
A song of youth
59
Dniester River Rapids1910
60
Peasants By A Duck Pond
61
The Time1910
62
A House in the Steppe1908
63
Stonemason1910
64
Man and Cow
65
Portrait Of Shaya Budin
66
Life of cossack1910
67
Siberian Flotilla1911
68
Horses1908
69
Morning. Wind.1908
70
Nude
71
A horse-lightning1907
72
Abstraction1910
73
Horses1910
74
Bridge. Landscape from Four Points of View1911
75
Woman with neckerchief1910
76
A plowman1910
77
Landscape with a flowerbed1906
78
Futuristic woman1911
79
Horses1908
80
Summer forest1906
81
Miami Beach
82
Landscape with a road1910
83
Landscape with trees1910
84
Don Quixote and Sancho Panza
85
Abstraction1910
86
Two tastes in one1908
87
Illustration for the almanac "A Trap for Judges"1913
88
Illustration for the almanac "A Trap for Judges"1913
89
Rural landscape1915
90
Harvesting1915
91
Path in the garden1912
92
Woman with four eyes and hen1912
93
Ukrainians1912
94
Landscape1912
95
Cossack Mamai1912
96
Advent of spring and summer1914
97
Abstract Composition1914
98
Collage1914
99
Spring in countryside1917
100
Composition with sickle1917
Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.
3 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca David Davidovič Burliuk | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 The Phillips Collection |
Washington, D.C. | 7 | Shells |
 Westfälisches Landesmuseum |
Münster | 1 | Marusia |
 John and Mable Ringling Museum of Art |
Sarasota | 1 | Blue Mountain in Denville |
Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.
Peasant and horse is a painting by David Burliuk created in 1910. The work presents a portrait of a woman positioned in a field. She stands beside a horse, a quiet companion in the open space. A bucket rests in her hands, suggesting a moment of daily labor amidst the grass.
Peasant and horse (1910). Nasledujú Eilshemius in his Studio (1935) a The Artist's Wife (Marussia Burliuk) (1932).
28 rokov: Peasant and horse vzniklo v roku 1910 a David Davidovič Burliuk sa narodil/a v roku 1882.
Peasant and horse, Eilshemius in his Studio, The Artist's Wife (Marussia Burliuk), A Lakeshore, Quick Frozen Fish, Florida, Surrealistic Composition, The Gardener, Revolution, American workers a Vladimir Mayakovsky. Vyššie uvedené hodnotenie uvádza rok a múzeu pre každé z nich.
Náš katalóg obsahuje 504 diel od umelca David Davidovič Burliuk z perioda od 1900 do 1964.
Väčšinou v The Phillips Collection (Washington, D.C.), Westfälisches Landesmuseum (Münster) a John and Mable Ringling Museum of Art (Sarasota). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.
V období 1910s: 35 z 100 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Peasant and horse z nich.
Na tejto stránke je najstaršie dielo z In a park (1900) a najnovšie z Woman with a duck (1964).
Men (12), Landscape (11) a Horses (10), v rámci 100 diel na tejto stránke.
Post-impressionism, podľa originálov na tejto stránke.
David Davidovich Burliuk, meno synonymizované s explozívnym narodeními ruskej futuriskej éry, bol viac než len umelec; bol provokatívnyca, poet a neúnavný bojovník za nové. Narodený 21. júla 1882 v malej ukrajinskej dedine Semyrotivka, jeho rodokenné korene naznačovali žiarivú povahu, ktorá sa objavila – pochádzal z ukrajinských kozákov, ktorí niekedy vládli vo funkciách Hetmanátu. Toto dedičstvo mu vyselo pocit nezávislosti a spojenie s zemou, ktoré preniklo jeho umeleckú viziu. Jeho matka, s bieloruskými koreňmi, ešte obohatila túto kultúrnu tapetu. Už od malého veku vykazoval Burliuk exuberántnú energiu, vlastnosť, ktorú si všimil jeho profesor Anton Ažbe na Kráľovskej akadémii v Mníchove, ktorý ho slavnostne nazval „divoký stepný kôň“. Nebolo to len popis osobnosti; chytalo to divokú silu, ktorá definovala jeho umeleckú trajektóriu.
Formálne štúdium Burliuka sa začalo na akadémiách v Kazane a Odese, čo ho priviedlo do Mníchova a neskôr do Paríža. Tieto skúsenosti ho vystavili vzostupujúcim avantgardným ruchom, ktoré prenikali Európou – fauvizmom, kubizmom – ale on sa ich len neadaptoval; syntetizoval ich so svojím jedinečným citom, hlboko zakoreneným v ukrajinskom folklóre a fascinácií scytyckym umelím. Nebol spokojný len odrážať realitu; bažel ju rozbudiť, prekonštruovať do niečoho dynamického a úplne nového. Toto netušenie radikálnej zmeny ho viedlo k tomu, aby sa stal kľúčovou postavičkou pri vzniku Hylaei, umeleckej kolektívy, ktorá prijímala experimentovanie a napadala konvenčné pojmy krásy.
Počiatok 20. storočia bol obdobím intenzívnych sociálnych a politických zmeny, a umenie sa stalo bojiskom pre nové myšlienky. Burliuk, spolu s kolegami ako Vladimir Mayakovsky a Vasily Kamensky, si toto potenciál uvedomili. V roku 1912 publikovali manifest „Úder do tváre“, vyvolávacie vyhlásenie, ktoré odmietalo tradičné umelecké hodnoty a prijímalo energiu modernity. Toto nebolo len estetické vyjadrenie; bolo to výzva k akcii, odmietnutie buržoázskej pohody a požiadavka, aby umenie odrážalo dynamiku strojového veku. Futuristí nerobili len maľby; konali vystúpenia, šokovali publikum svojím nekonvenčným oblečením – žiarivými háčikmi, namalovanými tvárami, dokonca aj korienkami nosenými ako náhrdelné pinky – a napadali samotnú definíciu toho, čo tvorí umenie.
Umelecký štýl Burliuka počas tohto obdobia bol žiarivou fúziou vplyvov. Používal odvážne farby pripomínajúce fauvizmus, fragmentované formy inšpirované kubizmom a začlenil prvky ukrajinského ľudového umelí a scytycke motívy. Jeho maelstvo nebolo len znázornením objektov; boli to výskumy pohybu, energie a základných sil, ktoré realitu tvarovali. Dve diela ako Čas (1918/1919) a Kolo (1921) ilustrujú tento prístup, ukazujú jeho majstrovstvo kubistických techník pri zachovaní výrazne osobnej vize. Vyrobil ohromnú výsťah práce – približne 30 000 maľieb počas svojej kariéry – čím ukázal neúnavnú tvorivú silu.
Ruská revolúcia priniesla obrovské zmeny a nakoniec núti Burliuka do exílu. Cestoval cez Sibír, Japónsko, kde futurismus predstavil novému publiku, kým sa konečne usadlil v Spojených štátoch v roku 1922. Toto presídlenie znamenalo významný zmenový bod v jeho živote a dieli. Hoci naďalej maľoval hojne, adaptujúc svoj štýl tak, aby odrážal jeho nové okolie, vzal si aj rôzne úlohy – redaktor umeleckého časopisu Ruský hlas, učiteľ a neúnavný propagátor moderného umenia.
Napriek výzvám ako emigrácie umelec, Burliuk zostal oddaný svojej umeleckej vizii. Jeho neskoršie diela často zobrazovali americké krajiny a scény každodenného života, ale zachovali energiu a experimentovanie charakteristické pre jeho skôr maľby. Pokračoval vo výskume tém vitality, transformácie a vzájomnej prepojenosti všetkého. Nikdy neopustil svoju lásku k ukrajinskej kultúre, vplätával prvky jej folklóru a histórie do svojho umelí aj keď žil tisíce mil od domova.
David Burliuk zomrel 15. januára 1967 v Southamptonu, New York, nechávaj po sebe obrovský a rôznorodý korpus diel, ktorý dnes naďalej inšpiruje umelcov a učencov. Jeho príspevky k rozvoju ruskej futuriskej éry boli obrovské, a jeho vplyv je viditeľný v dielach nespočetných nasledujúcich generácií umelníkov. Nebol len umelec, ktorý maľoval obrázky; bol kultúrna sila, ktorá napadala konvencie, vyvolávala debatu a pomáhala redefinovať hranice samotného umenia.
Dnes sú maelstvo Burliuka vystavené v mnohých múzeách po celom svete, vrátane Múzea Fridericia v Dánsku, ktoré khošťa impozantnú kolekciu jeho diel. Jeho dedičstvo ako „otca ruskej futuriskej éry“ je zabezpečené, svedectvo jeho neochvitiemeho záväzku k inováciám a jeho trvajúcej viere v moc umenia transformovať svet. Zostáva overujúcou postavičkou – divokým stepným koním, ktorý bezstrachne galopoval do budúcnosti, nechávaj neodstrániteľný dôraz na históriu moderného umelí.
