Portrét Aristide Maillol

Obrazy umelca Aristide Maillol: 65 najznámejších výtvarných diel prostretých pohľadom galérie

Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 69 dielov umelca Aristide Maillol v našom katalógu

Stručne povedané

Z hľadiska galérie je najznámejším obrazom umelca Aristide Maillol dielo La Méditerrané (1902), ktorého originál visí v Song Art Museum v meste Peking. The Summer (Torso) (1911) a Vénus au collier (1828) dopĺňajú trojicu, ktorú pozná každé oko. Z 69 diel umelca Aristide Maillol v našom katalógu prezentuje galéria nižšie 65 najznámejších, z ktorých je každá originál s uvedeným rokom vzniku, múzeom a unikátnosťou.

1861 – 1944, Banyuls-sur-Mer Najviac diel: Musée d'Orsay

Top 10 obrazov umelca Aristide Maillol v galérii

1
La Méditerrané (1902) od Aristide Maillol

La Méditerrané

1902 · Mramor · Song Art Museum, Peking

La Méditerranée: Symbol of Tranquility and Eternal Femininity Aristide Maillol, francúzsky sochár rozsiahly uznávaný za pokojnú monumentálnu ženskú nude a klasické formy, sa narodil v malebnej rybárskej dedine Banyuls-sur-Mer roku 1861. Jeho umelecká cesta nebola okamžitým priznaním, ale postupným rozvíjaním – dôslednou jemnosťou vnímania, ktorá nakoniec umiestnila ho medzi hlavné osobnosti prelomu medzi Symbolizmom a mladším svetom moderného sochársstva. Začiatkom svojej tvorby sa Maillol venoval maľbe, čo však nezabránilo jeho…

2
The Summer (Torso) (1911) od Aristide Maillol

The Summer (Torso)

1911 · Bronze · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Karlsruhe

In the quiet realm of classical sculpture, few works capture the essence of tranquil vitality quite like Aristide Maillol’s The Summer (Torso). Created in 1911, this bronze masterpiece serves as a profound meditation on form and stability, standing as a pivotal bridge between the emotive depths of Symbolism and the emerging clarity of modern sculpture. Rather than merely replicating the human anatomy, Maillol sought to distill the very soul of…

3
Vénus au collier (1828) od Aristide Maillol

Vénus au collier

1828 · Bronze · Museum of Fine Arts, Lyon

The Serene Power of Maillol’s *Vénus au Collier* Aristide Maillol's *Vénus au Collier*, sculpted between 1918 and 1928, isn’t merely a depiction of a woman; it’s an embodiment of timeless grace and a profound meditation on the relationship between form, stillness, and the subtle poetry of gesture. Emerging from the fertile ground of early 20th-century French sculpture, this work represents a pivotal moment in Maillol's artistic evolution – a deliberate…

4
Venus sans collier (1828) od Aristide Maillol

Venus sans collier

1828 · Sculpture Bronze · Museum of Fine Arts, Lyon

Aristide Maillol’s bronze sculpture, Venus sans collier, presents a seated female nude that prioritizes structural harmony over decorative detail. The figure rests upon a pedestal, her hands placed firmly on her hips in a pose of quiet composure. Through a process of simplification, the artist reduces the human anatomy to its essential contours, creating a sense of weight and presence. The polished bronze surface catches the light to emphasize the…

5
French, ) (1861) od Aristide Maillol

French, )

1861

In the painting French, ) by Aristide Maillol, a woman is positioned on a beach near the edge of the ocean. She is depicted wearing a pink dress and a hat. The figure is oriented toward the water, looking out at the expanse of the ocean that occupies the background. She holds a parasol over her shoulder, which she carries while standing on the sand.

6
Young Peasant Girl in Bust (1891) od Aristide Maillol

Young Peasant Girl in Bust

1891 · Painting · Musée des Beaux-Arts, Reims

In Young Peasant Girl in Bust, Aristide Maillol presents a profile portrait of a young woman that invites a quiet, close-up observation. The composition is intentionally asymmetrical, positioning the subject on the right side of the frame. She gazes toward the left, her posture creating a sense of calm contemplation. This arrangement allows for a balanced tension between the figure and the space she occupies. The perspective is a tight,…

7
Mediterranean (1895) od Aristide Maillol

Mediterranean

1895 · Oil · Petit Palais, Paríž

In Mediterranean, Aristide Maillol presents a serene scene that captures a quiet moment within a coastal landscape. Created about 1895, the work focuses on a nude female figure standing amidst the natural elements of the shore. The subject matter draws upon themes of classical beauty and nature, presenting a sense of tranquility that settles over the entire composition. There is a stillness here, a pause in time that allows the…

8
The Bather (view 1) (2000) od Aristide Maillol

The Bather (view 1)

2000 · Bronze

In "The Bather (view 1)" by Aristide Maillol, we encounter a study of quietude and form. The sculpture presents a standing nude woman, her hands resting upon her head in a gesture of repose. While the overall composition is centered and symmetrical, providing a sense of stability, the figure's stance is slightly angled. This subtle shift introduces a gentle dynamism to the silhouette, preventing the stillness from becoming static. It…

9
Baigneuse Aux Bras Leves (view 1) (2000) od Aristide Maillol

Baigneuse Aux Bras Leves (view 1)

2000 · Bronze

The sculpture is organized around a centered and symmetrical composition. The figure is positioned with arms raised above the head, creating a verticality that directs the viewer's eye upward from the grounded, rectangular base toward the face. This upward movement emphasizes the elongated proportions of the body and the stability of the pose.

10
Untitled (540) od Aristide Maillol

Untitled (540)

Painting

Aristide Maillol presents a portrait of a woman in this work titled Untitled (540). The subject is captured in a moment of quietude, her gaze directed toward a distant, unseen point. She wears a blue hat, encircled by a black ribbon that rests against her hair. A handbag lies on the ground near her, a small, heavy detail amidst the scene.

Obrazy umelca Aristide Maillol, usporiadané od 11 do 65

Motívy, ktoré zaujali Aristide Maillol

Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.

Múzeá, ktoré uchovávajú originály umelca Aristide Maillol

8 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.

Múzeá Mesto Diela umelca Aristide Maillol Obrazy z tohto zoznamu
Musée d'Orsay, ParížMusée d'Orsay Paríž 4 Maison en Roussillon, La chaumière aux cinq arbres, Untitled (961)
Petit Palais, ParížPetit Palais Paríž 3 Mediterranean, Two nudes in a landscape (recto), Ladies with a hat and landscape study (verso), The Wave
Museum of Fine Arts, LyonMuseum of Fine Arts Lyon 2 Vénus au collier, Venus sans collier
Musée Toulouse-Lautrec, AlbiMusée Toulouse-Lautrec Albi 2 Woman study, Naked woman from behind
Museum Folkwang, EssenMuseum Folkwang Essen 2 Le coureur cycliste (Young Cyclist), Jeune fille debout (Young Woman Afoot)
Song Art Museum, PekingSong Art Museum Peking 1 La Méditerrané
Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, KarlsruheStaatliche Kunsthalle Karlsruhe Karlsruhe 1 The Summer (Torso)
Musée des Beaux-Arts, ReimsMusée des Beaux-Arts Reims 1 Young Peasant Girl in Bust

Aristide Maillol, jeden ikonický obraz na každé desaťročie

Diela podľa dekád

Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.

Obrazy umelca Aristide Maillol: odpovede galérie

Ktorý obraz od Aristide Maillol je najznámejší zo všetkých?Odhaľte odpoveď

La Méditerrané (1902), Song Art Museum, Peking. Nasledujú The Summer (Torso) (1911) a Vénus au collier (1828).

Koľko rokov mal/a Aristide Maillol pri dokončeni diela La Méditerrané?Odhaľte odpoveď

41 rokov: La Méditerrané vzniklo v roku 1902 a Aristide Maillol sa narodil/a v roku 1861.

Ktorých 10 najlepších obrazov má Aristide Maillol?Odhaľte odpoveď

La Méditerrané, The Summer (Torso), Vénus au collier, Venus sans collier, French, ), Young Peasant Girl in Bust, Mediterranean, The Bather (view 1), Baigneuse Aux Bras Leves (view 1) a Untitled (540). Vyššie uvedené hodnotenie uvádza rok a múzeu pre každé z nich.

Koľko diel vytvoril/a Aristide Maillol?Odhaľte odpoveď

Náš katalóg obsahuje 69 diel od umelca Aristide Maillol z perioda od 1890 do 1928.

Kde visia najznámejšie originály umelca Aristide Maillol?Odhaľte odpoveď

Väčšinou v Musée d'Orsay (Paríž), Petit Palais (Paríž) a Museum of Fine Arts (Lyon). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.

Kedy vytvoril/a Aristide Maillol svoje najznámejšie obrazy?Odhaľte odpoveď

V období 1890s: 7 z 65 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Young Peasant Girl in Bust z nich.

Aké sú najskoršie a najneskoršie známe diela umelca Aristide Maillol?Odhaľte odpoveď

Na tejto stránke je najstaršie dielo z Two nudes in a landscape (recto), Ladies with a hat and landscape study (verso) (1890) a najnovšie z Venus (1928).

K akým témamam sa Aristide Maillol najčastejšie vracia?Odhaľte odpoveď

Woman (12), Sculpture (7) a Bronze (6), v rámci 65 diel na tejto stránke.

V akom médiu tvoril/a Aristide Maillol najčastejšie?Odhaľte odpoveď

Bronze, pre 7 z 65 diel na tejto stránke.

Aké originály umelca Aristide Maillol má v zbierkach Musée d'Orsay?Odhaľte odpoveď

Maison en Roussillon, La chaumière aux cinq arbres a Untitled (961): múzeá Musée d'Orsay, Paríž uchovávajú 4 z diel na tejto stránke.

Aristide Maillol: umelec

Aristide Maillol (1861–1944) – Slovenský Art UK

Aristide Maillol bol francúzsky sochár, malíř a rytář, ktorý získal svetové uznanie svojimi pokojnými monumentálnymi ženskými nude a klasickým tvarom. Jeho životný príbeh je fascinujúci príbeh umeleckého rozvoja, ktorý začal v malebnej rybárskej dedine Banyuls-sur-Mer vo Francúzsku roku 1861 a skončil v roku 1944 automobilovou dopravnou nehodou. Jeho tvorba ovplyvnila mnohých významných umelcov vrátane Henryho Moorea a Picassoa, pričom Maillol predstavoval kritický bod medzi symbolizmom a rozvojom modernej hmotnej umeleckej tvorby.

Životný príbeh

Aristide Joseph Bonaventure Maillol sa narodil v Banyuls-sur-Mer, Roussillon. Už mladý rozhodol o tom, že bude profesionálnym malířom a presťahoval sa do Paríža v roku 1881, kde študoval umenie na École des Beaux-Arts pod vedením Jean-Léon Gérômea a Alexandra Cabanela. Jeho prvšie maľby ukazujú vplyv jeho súčasných umeleckých kolegov, ktorí ho podporovali pri odklone od striktného realizmu a pri hľadaní hlbších symbolických výrazov – čoho výsledkom bolo jeho neskorší tvorivý rozvoj. Už v mladom veku získal uznanie za obnovu tejto klasickej umeleckej tradície, ktorá sa vyznačovala jednoduchým naturalistickým štýlom. Jeho manželkou bola Clotilde Narcisová, ktorú stretol v roku 1896 a s ktorou mali jediného syna Luciana. Maillol bol veľmi uzavretý človek, ktorý si udržal svoj umelecký život až do posledných dní života.

Umelecká tvorba – Začiatky a Inspirácie

Maillol začal svoju činnosť ako malíř a vyvíjal záujem o dekoratívne umenie už v mladom veku. Jeho prvšie štúdie na École des Beaux-Arts ho vystavili dominantným akademickým štýlom, no jeho kontakt s umeleckými osobnostami ako Pierre Puvis de Chavannes a Paul Gauguin ho zásadne ovplyvnil. Gauguin ho povzbudil odmietnuť striktný realizmus a vyjadriť sa prostredníctvom symbolického výrazu – čoho výsledkom bolo jeho neskorší umelecký rozvoj. Tento impulz vedie k založeniu tapisériového dielenského podniku v Banyuls roku 1893, kde získal odborné znalosti a estetické zručnosti potrebné na obnovu tejto umenia vo Francúzsku. Jeho záujem o dekoratívne umenie ho však nezabudol motivovať k ďalším experimentom. Maillol začal vytvárať malé keramické figúry okolo roku 1895, pričom postupne zvyšoval svoje ambície ako umelecký tvorca.

Umelecká tvorba – Klasická estetika a Ženská Figura

Maillol sa odmietol nasledovať Rodinovým dramatickým realizmom a vybral cestu založenú na klasických ideálach krásy, rovnováhy a večného tvaru. Odriekol sa krátkeho emocionálneho výrazu prostredníctvom umeleckej tvorby v prospech monumentálneho rozmeru, ktorý zdôrazňoval prirodzené štruktúrované telo človeka. Tento estetický výber odrážal filozofické presvedčenie o sile umenia prekračovať čierne a biele hranice času a dosiahnuť univerzálne pravdy. Jeho sochy neboli portrétmi jednotlivých ľudí, ale vyjadrením archetypických postav – reprezentáciou ľudstva samotného. Jeho hlavným predmetom umeleckej tvorby bol ženský telo, ktoré zobrazoval s klasickou dôslednosťou a jednoduchosťou. Ženské figúry boli často zobrazované v pokojných pozíciách alebo pohybujúcich sa jemnými pohybmi – ich tvary boli naplnené pokojnou vyrovnanosťou a silou. Jeho najvýznamnejšími dielami sú medzi ďalšími *La Méditerranée* (1902-1905) a *Action enchaînée* (1905-1908).

Historický Význam a Pamätník

Aristide Maillol má zásadný význam pre vývoj modernej hmotnej umeleckej tvorby. Jeho odmietanie Rodinového dramatického realizmu a prijatie klasických princípov otvorili cestu novej generácii sochárov, ktorí boli ovplyvnení jeho dôrazom na zjednodušené tvary a monumentálny rozmer. Maillol predstavoval kritický bod medzi symbolizmom a rozvojom modernistických pohybov, čím stanovil základ klasickej figuratívnej tvorbe v európskom umení, ktorý rezonoval až do neskorších rokov. Jeho posledné roky boli poznačené blízkym vzťahom s Dina Viernyovou, ktorá mu nezastávala len úlohu modelu, ale aj starostlého správcu jeho majetku – zabezpečujúc tým ochranu a šírenie jeho diel. Jeho práce dnes inspirujú úžas a uznanie, čo nám pripomína hlboké schopnosť umenia zachytiť esenciu ľudského tela a ducha.