Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 3 dielov umelca Max Jacob v našom katalógu
Stručne povedané
Z hľadiska galérie je najznámejším obrazom umelca Max Jacob dielo Fêtes À Quimper (1930). L'église De Locmaria [à Quimper (1927) a Deux Bretonnes (1930) dopĺňajú trojicu, ktorú pozná každé oko. Z 3 diel umelca Max Jacob v našom katalógu prezentuje galéria nižšie 3 najznámejších, z ktorých je každá originál s uvedeným rokom vzniku, múzeom a unikátnosťou.
Fêtes À Quimper is an oil painting by Max Jacob, created about 1930. The work captures a community celebration likely rooted in Breton culture, reflecting the artist's connection to his birthplace of Quimper, France.
Múzeum, ktoré vlastní najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca Max Jacob | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 Musée des Beaux-Arts de Quimper |
Quimper | 1 | Deux Bretonnes |
4 rokov, od 1927 do 1930, zachytáva celú dátovanú kariéru umelca Max Jacob na tejto stránke: krátky prehľad zobrazený rok po roku prostredníctvom jeho najznámejších originálov.
Vyberte si rok a pozrite si originály.
Fêtes À Quimper is an oil painting by Max Jacob, created about 1930. The work captures a community celebration likely rooted in Breton culture, reflecting the artist's connection to his birthplace of Quimper, France.
Viac od 1930
Fêtes À Quimper (1930). Nasledujú L'église De Locmaria [à Quimper (1927) a Deux Bretonnes (1930).
54 rokov: Fêtes À Quimper vzniklo v roku 1930 a Max Jacob sa narodil/a v roku 1876.
Náš katalóg obsahuje 3 diel od umelca Max Jacob z perioda od 1927 do 1930.
Väčšinou v Musée des Beaux-Arts de Quimper (Quimper). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.
V období 1930: 2 z 3 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Fêtes À Quimper z nich.
Na tejto stránke je najstaršie dielo z L'église De Locmaria [à Quimper (1927) a najnovšie z Fêtes À Quimper (1930).
Max Jacob (francúzsky: [maks ʒakɔb]; 12. júla 1876 – 5. marca 1944) bol francúzsky básnik, maliar, spisovateľ a kritik. Ako kľúčová postava raného 20. storočia v rámci avantgardy pôsobil ako dôležitý spojovateľ medzi symbolizmom a surrealizmom.
Narodený v Quimperi v briontskej oblasti Francúzska, Jacob strávil svoje detstvo hlboko ponorený do bohatej kultúry tohto regiónu. V roku 1897 sa najprv vydal cestou štúdia na Parížskej koloniálnej škole, no veľmi neskoro ju opustil, aby sa mohol celkom zasvetiť umeleckej kariére. Toto rozhodnutie predstavovalo začiatok jeho mnohostranného a fascinujúceho umeleckého putovania.
Jacob sa rýchlo stal neoddeliteľnou súčasťou parížskej umeleckej scény, kde si budoval hlboké a intímne vzťahy s najvplyvnejšími umelcami a spisovateľmi svojej doby. Patril medzi prvých priateľov, ktorých spoznal Pablo Picasso v Paríži, pričom spoločne zdieľali izbu na Boulevard Voltaire. Práve prostredníctvom Picassa sa Jacob stretol s postavou, akou bol Guillaume Apollinaire, ktorý následne predstavil Picassa umelcovi menom Georges Braque. Jeho intelektuálny a umelecký kruh dopĺňali fascinujúce osobnosti ako Jean Cocteau, Jean Hugo, Christopher Wood a Amedeo Modigliani, ktorý v roku 1916 vytvoril jeho ikonický portrét.
Jacobova umelecká tvorba sa rozrástala do viacerých disciplín, ktoré sa preplétali v jeho neopakovateľnom tvárivom priehľade. Ako básnik vypracoval jedinečný štýl, ktorý odmietal klasické obmedzenia a charakterizoval ho voľný verš, hravý jazyk a hlboké skúšanie spirituálnych tém. Jeho prózaistické básne, a najmä revolučné dielo Le Cornet à dés (Kubík syť) vydané v roku 1917, predstavujú prelomové diela, ktoré v mnohom predviedli techniky, ktoré neskôr definovali surrealizmus. Jeho maľby, hoci nie sú takto široko známe ako jeho literárna tvorba, vykazujú podobnú neustálu experimentálnu snahu o novú formu a nečakanú tematiku.
Okrem revolučného diela Le Cornet à dés vytvoril Max Jacob celok, ktorý zahŕňa niekoľko ďalších významných opusov, vrátane románu Saint Matorel (1911) a zbierky voľnej prózy Le Laboratoire Central (1921). Jeho literárna tvorba sa často hlboko ponára do hľadania filozofických a náboženských pravidiel bytia. Práve v diele La Défense de Tartuffe (1919) sa odzrkadľavajú jeho komplexné a niekedy protichádzajúce postoje k otázkam viery a morálky, ktoré mu dodávajú dielu hĺbku a neustálejšiu relevantnosť.
V roku 1909 Jacob tvrdil, že zažil videnie Krista, čo ho priviedlo k konverzii do katolicíctva. Vnášal do svojej víry nádej, že tento duchovný obrat dokáže vyriešiť jeho vnútorné konflikty spojené s jeho homosexualitou, hoci sa tento boj ukázal byť nesmierne komplexným a v konečnom dôsledku nezvratným zápasom duše. Táto hlboko osobistá a intímna cesta neskoro zásadným spôsobom oviala jeho umeleckú tvorbu a hĺbku jeho umeleckej expresie.
Význam Maxa Jacoba spočíva v jeho kľúčovej úlohe prechodnej postavy medzi symbolizmom a surrealizmom. Bol fascinujúcim katalyzátorom, ktorý budoval väzby medzi najvýznamnejšími umelcami svojej éry, čím podporoval neustále experimentovanie a posúval hranice umeleckej expresie. Jeho tvorba s vizionárskou presnosťou predpovedala mnohé z tém a techník, ktoré neskôr definovali umelecký aj literárny svet 20. storočia. Psychoanalytik Jacques Lacan mu pripísal slavné vyjadrenie, že „pravda je vždy nová“, čím potvrdil jeho hlboký a trvalý filozofický dopad na ľudské vnímanie.
V čase druhej svetovej vojny čelil Max Jacob, ako Žid žijúci vo Francúzsku, narastajúcej prenasledovaniu. V roku 1944 ho zatkla Gestapo a krátko nato zomrel v internovanom tábore Drancy. Jeho odmietavý odkaz však pretrváva a naďalej inšpiruje umelcov aj vedeckých pracovníkov, ktorí sa zaujímajú o fascinujúce pretakanie umenia, spirituality a identity.
Max Jacob zanechal v dejinách umenia nesmiertelnú stopu, ktorú možno vnímať prostredníctvom jeho revolučných prínosov. Patria k nim najmä jeho pionierska práca v oblasti prozaickej poézie, ktorú brilantne demonštroval v diele Le Cornet à dés. Ako kľúčová postava avantgardy bol majstrom v budovaní umeleckých väzieb, ktoré spájali najvýznamnejšie tvory jeho epóchy. Jeho vizionárský prínos sa prejavil najmä v premostení hraníc medzi symbolizmom a surrealizmom, čo sa podarilo v rovnakej miere v literatúre aj v výtvarnom umení. Okrem estetických inovácií však jeho vplyv zasiahol aj do hĺbky ľudskej mysle, čo potvrdil aj sám Jacques Lacan, ktorý v jeho tvorbe rozpoznal hlboký filozofický odraz.
