Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 23 dielov umelca Karl Schmid v našom katalógu
Stručne povedané
Z hľadiska galérie je najznámejším obrazom umelca Karl Schmid dielo Untitled Poitn of view 1 (1986), ktorého originál visí v USI Università della Svizzera italiana v meste Lugano. Untitled Side 1 (1989) a Untitled (1998) dopĺňajú trojicu, ktorú pozná každé oko. Z 23 diel umelca Karl Schmid v našom katalógu prezentuje galéria nižšie 23 najznámejších, z ktorých je každá originál s uvedeným rokom vzniku, múzeom a unikátnosťou.
In this 1986 work, we encounter a singular red spiral that commands the space it occupies. It rests upon a white table, a placement that creates a sharp, immediate contrast between the object and its environment. The sculpture's shape is a continuous, winding movement, a woven or shaped form that suggests a tension between the material's rigidity and the fluidity of its curve. It is a quiet study in how…
A weathered metal spiral dominates the composition, its form emerging from a series of interconnected, curved rods. The sculpture is defined by a heavy, rusted patina that coats the steel in shades of deep brown and burnt orange. Positioned outdoors on a stone surface, the work interacts with the natural environment, catching the direct light of a bright sun to cast sharp, rhythmic shadows across the ground. The circular movement…
This vibrant abstract composition, titled Untitled, immediately draws the eye into a dazzling interplay of form and hue. It is a testament to the power of pure visual language, where color does not merely decorate but actively participates in the structure of the piece. The canvas explodes with an energetic palette—deep blues meeting fiery reds, softened by ethereal purples, punctuated by bursts of sunny yellow, delicate pinks, and grounding touches…
To stand before Untitled is to encounter a vibrant conversation between structure and spontaneity. This painting, executed in 1979, does not merely hang on a wall; it activates the space around it with its sheer chromatic energy. Karl Schmid, the Swiss master whose career spanned an intriguing dialogue between art and science, presents here a composition that feels both rigorously planned and delightfully free. The eye is immediately drawn into…
The darkness of the black background recedes, allowing a structured, golden lyre to emerge from the void. It is a vision of pure geometry, where intersecting lines of gold slice through the shadows to define a form that feels both ancient and modern. The subject is not a literal instrument but a rhythmic arrangement of light and precision. Every line carries a weight of intention, creating a sense of depth…
The canvas holds a circular world, a dense arrangement of shapes that pulse against a dark, muted grey-blue background. Rectangles and triangles intersect in a controlled chaos, creating a layered landscape that feels both fragmented and rhythmic. Within this composition, a brilliant yellow core radiates warmth, acting as a solar center. Swirling orange flames dance around this light, moving with a deliberate, patterned energy. The edges of these forms are…
In the evocative piece From Pear Tree and Patience (orig. Aus Birnbaum und Geduld), created in 1962 by the Swiss master Karl Schmid, we are invited into a world where the boundaries between organic nature and human craftsmanship dissolve. At first glance, the viewer is met with an intricate tapestry of wooden carvings that mimic the rhythmic complexity of wallpaper or fine lace. However, upon closer inspection, the work reveals…
To stand before this vibrant composition, an Untitled work by Karl Schmid from 1989, is to encounter a joyous explosion of pure visual energy. It is not merely a painting; it is a meticulously orchestrated dialogue between disparate shapes and brilliant hues. The surface itself, executed with acrylic paint on what appears to be paper, invites the eye into a dynamic field where structure meets spontaneity. One cannot help but…
In the vibrant tapestry of late twentieth-century Swiss art, Karl Schmid’s Spiritual Work (orig. Spirituelles Werk) emerges as a breathtaking testament to the cosmic connection between the heavens and the earth. Created in 1998, the final year of the artist's life, this painting serves as a luminous window into a realm where energy and existence intertwine. At its heart lies a radiant sun, a brilliant yellow core that pulses with…
In the radiant masterpiece Canticle of the Sun (orig. Sonnengesang), the Swiss artist Karl Schmid invites viewers into a cosmic dance where the boundaries between the celestial and the terrestrial dissolve. Created in 1979, this evocative work serves as a profound meditation on the life-giving power of light. At its heart lies a magnificent sun, acting as a gravitational center for a swirling, intricate collage of shapes and hues. The…
Untitled1989 · USI Università della Svizzera italiana
12
Untitled1939 · USI Università della Svizzera italiana
13
Untitled1956 · USI Università della Svizzera italiana
14
Untitled1961 · USI Università della Svizzera italiana
15
Untitled1962 · USI Università della Svizzera italiana
16
Untitled1998 · USI Università della Svizzera italiana
17
Collage with Suger Cubes 11969 · USI Università della Svizzera italiana
18
Joyful Evening in a Circle (orig. Abendfromm im Kreis)1968 · USI Università della Svizzera italiana
19
Untitled1985 · USI Università della Svizzera italiana
20
Untitled1985 · USI Università della Svizzera italiana
21
Untitled Side 11989 · USI Università della Svizzera italiana
22
Untitled1989 · USI Università della Svizzera italiana
23
Memories of a Mother (orig. Erinnerungen einer Mutter)1989 · USI Università della Svizzera italiana
Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.
Múzeum, ktoré vlastní najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca Karl Schmid | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 USI Università della Svizzera italiana |
Lugano | 23 | Untitled Poitn of view 1, Untitled Side 1, Untitled |
Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.
The darkness of the black background recedes, allowing a structured, golden lyre to emerge from the void. It is a vision of pure geometry, where intersecting lines of gold slice through the shadows to define a form that feels both ancient and modern. The subject is not a literal instrument but a rhythmic arrangement of light and precision. Every line carries a weight of intention, creating a sense of depth…
In the evocative piece From Pear Tree and Patience (orig. Aus Birnbaum und Geduld), created in 1962 by the Swiss master Karl Schmid, we are invited into a world where the boundaries between organic nature and human craftsmanship dissolve. At first glance, the viewer is met with an intricate tapestry of wooden carvings that mimic the rhythmic complexity of wallpaper or fine lace. However, upon closer inspection, the work reveals…
To stand before Untitled is to encounter a vibrant conversation between structure and spontaneity. This painting, executed in 1979, does not merely hang on a wall; it activates the space around it with its sheer chromatic energy. Karl Schmid, the Swiss master whose career spanned an intriguing dialogue between art and science, presents here a composition that feels both rigorously planned and delightfully free. The eye is immediately drawn into…
In this 1986 work, we encounter a singular red spiral that commands the space it occupies. It rests upon a white table, a placement that creates a sharp, immediate contrast between the object and its environment. The sculpture's shape is a continuous, winding movement, a woven or shaped form that suggests a tension between the material's rigidity and the fluidity of its curve. It is a quiet study in how…
This vibrant abstract composition, titled Untitled, immediately draws the eye into a dazzling interplay of form and hue. It is a testament to the power of pure visual language, where color does not merely decorate but actively participates in the structure of the piece. The canvas explodes with an energetic palette—deep blues meeting fiery reds, softened by ethereal purples, punctuated by bursts of sunny yellow, delicate pinks, and grounding touches…
Untitled Poitn of view 1 (1986), USI Università della Svizzera italiana, Lugano. Nasledujú Untitled Side 1 (1989) a Untitled (1998).
72 rokov: Untitled Poitn of view 1 vzniklo v roku 1986 a Karl Schmid sa narodil/a v roku 1914.
Untitled Poitn of view 1, Untitled Side 1, Untitled, Untitled, Untitled, Spiritual Work (orig. Spirituelles Werk), From Pear Tree and Patience (orig. Aus Birnbaum und Geduld), Untitled, Spiritual Work (orig. Spirituelles Werk) a Canticle of the Sun (orig. Sonnengesang). Vyššie uvedené hodnotenie uvádza rok a múzeu pre každé z nich.
Náš katalóg obsahuje 23 diel od umelca Karl Schmid z perioda od 1939 do 1998.
Väčšinou v USI Università della Svizzera italiana (Lugano). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.
V období 1980s: 10 z 23 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Untitled Poitn of view 1 z nich.
Na tejto stránke je najstaršie dielo z Untitled (1939) a najnovšie z Untitled (1998).
Geometric shapes (7), Sun (3) a Triangles (2), v rámci 23 diel na tejto stránke.
Painting, pre 3 z 23 diel na tejto stránke.
Abstract art, podľa originálov na tejto stránke.
Untitled Poitn of view 1, Untitled Side 1 a Untitled: múzeá USI Università della Svizzera italiana, Lugano uchovávajú 23 z diel na tejto stránke.
Život Karla Schmida bol hlbokým svedectvom o schopnosti ľudského ducha nachádzať krásu uprostred ťažkostí. Narodený v Zürichu v roku 1914, jeho rané roky boli sprevádzané osobnou tragédiou a nestabilitou; strata otca počas Veľkej vojny a zložitý boj jeho matky s duševným zdravím vytvorili prostredie, ktoré si vyžadovalo nesmiernu odolnosť. Práve v tomto ohnisku adversitu však Schmid rozvinul jedinečne bystré oko pre zložitosti existencie. Jeho formujúce vzdelávanie sa nenašlo len v tradičnom ateliéri, ale skrze hmatateľný, disciplinovaný svet remesla. Učňovstvo u stolára a tesára v ňom zakorenilo základný rešpekt k materiálu a štruktúre – precíznosť, ktorá sa neskôr stala kmeňom jeho sochárskych a anatomických diel.
S vezčením jeho perjalanan ho smerovalo k bodu stretu umenia a vedy. Čas strávený v dávosských sanatóriách, hoci diktovaný chorobou, sa ukázal ako obdobie nesmiernej intelektuálnej a kreatívnej expanzie. Práve tu sa pohyboval v orbitách velikánov, akými boli Oskar Kokoschka a Ernst Ludwig Kirchner. Tieto stretnutia boli viac než len sociálnymi kontaktmi; boli to hlboké umelecké dialógy, ktoré pomohli formovať jeho pochopenie expresionizmu a ľudskej kondície. Toto obdobie zdieľanej zraniteľnosti a kreatívneho objavovania umožnilo Schmidovi vtkať surové emócie svojej osobnej histórie do sofistikovaného umeleckého jazyka.
Schmidovo dielo je charakteristické pozoruhodnou fluidnosťou, ktorá sa plynule pohybuje medzi prísnymi požiadavkami vedeckej presnosti a oslobodenými pohybmi modernej abstrakcie. Ovládal vzácnu schopnosť premostiť medzeru medzi empirickým a duchovným. V jeho anatomických ilustráciách možno nájsť dôslednú oddanososť pravde o ľudskom tele, kde každá čiara slúži účelu biologickej jasnosti. Nikdy však nenechal vedu, aby odtrhla dušu jeho predmetov; namiesto toho infundoval svoje štúdie umeleckou gráciou, ktorá ich pozdvihla z prostých diagramov na diela hlbokej krásy.
Táto dualita je možno najjasnejšia v jeho prechode rôznymi štylistickými smermi:
Karl Schmid zostáva výnimočnou postavou v švajčiarskej umeleckej histórii, polihistor, ktorého príspevky zahŕňajú maľbu, sochárstvo, rytovanie a pedagogiku. Neexistoval len v rámci jedného hnutia; skôr pôsobil ako sprostredník medzi hmatateľným svetom remeselníka a intelektuálnym svetom avantgéru. Jeho schopnosť spolupracovať s luminármi, akými boli Hans Arp a Kokoschka, témočí o jeho postavení v európskej umeleckej komunite, no jeho práca zostáva hlboko osobná, zakorenená v jeho vlastných pozorovaniach života, smrti a biologických zázrakov prírodného sveta.
Dnes je Schmid pamätaný nielen pre technickú majstrosť svojich drevorézb alebo precíznosť svojich rytostí, ale pre svoju schopnosť nájsť jednotnú pravdu v fragmentovaných kútoch ľudskej skúsenosti. Jeho odkaz naďalej inšpiruje tých, ktorí sa snažia nájsť harmóniu medzi analytickou myšlienkou a kreatívnym srdcom, dokazujúc, že umenie môže byť zároveň prísnym študium reality aj transcendentným útekom od nej.
