Portrét Howard Pyle

21 najznámejších obrazov od Howard Pyle, výber z galérie

Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 22 dielov umelca Howard Pyle v našom katalógu

Stručne povedané

Z všetkých originálov, ktoré Howard Pyle zanechal, je najznámejší ‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy) (1853), ktorý sa nachádza v zbierkach Norman Rockwell Museum v meste Stockbridge. Hneď za ním nasledujú Hosea and the Parson (1904) a There is a time to fight, and that time has now come (1902). Náš katalóg obsahuje 22 diel od Howard Pyle; galéria si zachovala tých 21, ktoré obdivuje celý svet, pričom každý z nich je prezentovaný spolu s jeho dátumom, múzeou a príbehom.

1853 – 1911, Wilmington Najviac diel: Norman Rockwell Museum

Top 10 obrazov umelca Howard Pyle: výber galérie

1
‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy) (1853) od Howard Pyle

‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy)

1853 · Oil On Canvas · Norman Rockwell Museum, Stockbridge

We are looking at ‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy), an oil on canvas created by Howard Pyle. This work, dating from about 1853, reflects the early period of an artist who would eventually become a central figure in American illustration. Pyle was a man of many disciplines, working as an illustrator, painter, and author. His ability to weave narrative into…

2
Hosea and the Parson (1904) od Howard Pyle

Hosea and the Parson

1904 · Oil · New Britain Museum of American Art, New Britain

In this quiet oil painting, titled Hosea and the Parson, we encounter a moment of stillness captured by Howard Pyle. Created about 1904, the work presents a scene of intimate, intellectual engagement. The artist, Howard Pyle, focuses the viewer's attention on a private interaction between two figures, moving away from the grander, more dramatic narratives often associated with his name.

3
There is a time to fight, and that time has now come (1902) od Howard Pyle

There is a time to fight, and that time has now come

1902 · Oil

The oil painting titled There is a time to fight, and that time has now come was created by Howard Pyle. This work emerged around 1902, a period during which the artist was establishing a significant presence in American illustration. The canvas captures a moment of heavy, structured tension within a formal setting.

4
Then Sang Sire Edward (1907) od Howard Pyle

Then Sang Sire Edward

1907 · Oil · Herbert F. Johnson Museum of Art, Ithaca

In "Then Sang Sire Edward," painted by Howard Pyle about 1907, a quiet intimacy settles between two figures. The scene is a romanticized medieval moment, frozen in a soft, musical breath. A man with long hair and a beard sits with a lute, his fingers poised to pull melody from the strings. Beside him, a woman sits in stillness. Her expression is contemplative, her gaze lost in the resonance of…

5
Who Shall be Captain (1911) od Howard Pyle

Who Shall be Captain

1911 · Oil

The artwork titled Who Shall be Captain was created by the artist Howard Pyle. This piece dates to about 1911. The composition depicts a scene on a sandy beach under the light of a pale, full moon. The visual narrative focuses on a physical struggle between two men over a dark, wooden, iron-bound treasure chest located near a shovel in the sand.

7
A Wolf Had Not Been Seen at Salem for Thirty Years (1909) od Howard Pyle

A Wolf Had Not Been Seen at Salem for Thirty Years

1909 · Oil On Canvas

In A Wolf Had Not Been Seen at Salem for Thirty Years, Howard Pyle presents a scene that feels pulled from the pages of a forgotten chronicle. Created about 1909, this oil on canvas captures a moment of profound tension within a snowy, winter landscape. The subject matter centers on a historical or folkloric encounter where a group of people finds themselves face-to-face with a wolf. It is a quiet,…

8
The Mermaid (1910) od Howard Pyle

The Mermaid

1910 · Oil

The artwork titled The Mermaid was executed by the American artist Howard Pyle. This oil on canvas painting dates to 1910. The physical dimensions of the work measure 57 7/8 x 40 1/8 inches.

Výber umelcov Howard Pyle pokračuje, od 11 do 21

Slávne obrazy umelca Howard Pyle podľa jednotlivých období

Motívy, ktoré zaujali Howard Pyle

Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.

Múzeá, ktoré uchovávajú originály umelca Howard Pyle

4 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.

Múzeá Mesto Diela umelca Howard Pyle Obrazy z tohto zoznamu
Norman Rockwell Museum, StockbridgeNorman Rockwell Museum Stockbridge 1 ‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy)
New Britain Museum of American Art, New BritainNew Britain Museum of American Art New Britain 1 Hosea and the Parson
Herbert F. Johnson Museum of Art, IthacaHerbert F. Johnson Museum of Art Ithaca 1 Then Sang Sire Edward
Brandywine Museum of Art, Delaware CountyBrandywine Museum of Art Delaware County 1 The nation makers

Howard Pyle dekáda po dekáde: originál, ktorý definuje každú z nich

Diela podľa dekád

Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.

Otázky zberateľov o obrazoch od Howard Pyle

Ktorým dielom je Howard Pyle najznámejší/najznámejšia?Odhaľte odpoveď

‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy) (1853), Norman Rockwell Museum, Stockbridge. Nasledujú Hosea and the Parson (1904) a There is a time to fight, and that time has now come (1902).

Ktorých desať najznámejších obrazov má Howard Pyle?Odhaľte odpoveď

‘My hatred of him seemed suddenly to have taken to itself wings’ (A Wounded Enemy), Hosea and the Parson, There is a time to fight, and that time has now come, Then Sang Sire Edward, Who Shall be Captain, Once it Chased Dr. Wilkerson Into the Very Town Itself, A Wolf Had Not Been Seen at Salem for Thirty Years, The Mermaid, Joan of Arc a Thomas Jefferson Writing the Declaration of Independence. Vyššie uvedené hodnotenie uvádza rok a múzeu pre každé z nich.

Koľko obrazov zanechal umenec Howard Pyle?Odhaľte odpoveď

Náš katalóg obsahuje 22 diel od umelca Howard Pyle z perioda od 1863 do 1911.

V ktorých múzeách visia majstrovské diela umelca Howard Pyle?Odhaľte odpoveď

Väčšinou v Norman Rockwell Museum (Stockbridge), New Britain Museum of American Art (New Britain) a Herbert F. Johnson Museum of Art (Ithaca). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.

V ktorých rokoch vytvoril Howard Pyle svoje najznámejšie diela?Odhaľte odpoveď

V období 1900s: 9 z 21 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Hosea and the Parson z nich.

Aké sú prvé a posledné známe originály od Howard Pyle?Odhaľte odpoveď

Na tejto stránke je najstaršie dielo z Joan of Arc (1863) a najnovšie z Who Shall be Captain (1911).

Aké témy si Howard Pyle najčastejšie vyberal/a?Odhaľte odpoveď

Man (2), Trees (2) a Men (2), v rámci 21 diel na tejto stránke.

Ktorú techniku používal(a) Howard Pyle najčastejšie?Odhaľte odpoveď

Oil, pre 5 z 21 diel na tejto stránke.

Howard Pyle: život a dielo

Howard Pyle: Inovátor americkej ilustrácie a stvoriteľ pirátskeho mýtu

Howard Pyle, narodený v Wilmingtoni v Delaware štyria razy v roku 1853, predstavuje monumentálnu postavu v dejinách americkej ilustrácie. Bol viac ako len umelcom; bol rozprávačom príbehov, pedagógom a inovatérom, ktorý zásadne formoval vizuálny obraz neskorého 19. storočia a začiatkov 20. storočia. Jeho vplyv presahuje hranice kníh a časopisov – Pyle skutočne vytvoril romantizovaný obraz pirátov, ktorý dodnes dominuje našej kolektívnej fantázii. Od útleho veku prejavoval prirodzený talent na kreslenie aj písanie, čo mu pomohli podporujúci rodičia, ktorí si všimli jeho potenciál napriek jeho miernemu nezáujmu o formálne vzdelávanie. Jeho umelecké vzdelanie bolo relatívne krátke – tri roky štúdia v štúdiu F.A. van der Wielen v Philadelphii, doplnené lekciami na Art Students League v New Yorku – ale stačilo na to, aby zahájil kariéru, ktorá predefinovala ilustráciu ako serióznu uménosť. Rané ťažoby v New Yorku boli prekliate povzbudením od uznávaných umelcov, ako Edwin Austin Abbey a A.B. Frost, čo viedlo k jeho prvému publikovanému rozvrhnutí v Harper’s Weekly v roku 1878 – okamih, ktorý signalizoval začiatok jeho vzostupu.

Brandywine School a generácia ovplyvnená

Pyleho záväzok k podpore umeleckého talentu ho doviedol k učiteľským funkciám na Drexel Institute of Art, Science and Industry v roku 1894 a neskôr k založeniu jeho vlastnej školy, Howard Pyle School of Illustration Art okolo roku 1900. Nebolo to len trieda; bolo to ponorená oblasť, kde študenti boli zasvätení Pyleho prísnym štandardom a jedinečnej metóde rozprávača príbehov. Vplyv tejto školy – neskôr nazývaný „Brandywine School“ učencom Henry C. Pitzom, vďaka svojej koncentrácii v Brandywine regióne – je neprehliadateľný. Významná skupina umelcov prešla jeho vedením, vrátane N.C. Wyetha, Franka Schoonovera, Violet Oakley a Jessies Willcox Smithovej, zatiaľ čo každý dosiahol významné uznanie v ich vlastných dielach. Pyleho učiteľský prístup nebol len o technických dovednostiach, ale aj o hlbokom porozumeniu histórie, literatúry a sile vizuálneho rozprávača príbehov. Povzbudzoval svojich študentov, aby dôkladne skúmali svoje témy, ponorili sa do atmosféry scén, ktoré zobrazovali, a usilovne sa snažili o autentičnosť aj pri zobrazovaní fantastických svetov. Jeho dom a štúdio v Wilmingtoni, ktorý dnes stojí ako Národná historická pamiatka, slúžil ako srdce tejto umeleckej komunity.

Stredoveké vize a moderný mýtus

Pyleho umelecké dielo bolo pozoruhodne rozmanité, zahŕňajúce historické scény, dobrodružné príbehy, rozprávky a – najmä – pirátske obrazy. Získal zvláštny zdroj inšpirácie z neskorého stredoveku a arktúrijských legend, pričom vytvoril rozsiahle ilustrované vydania *Merry Adventures of Robin Hood* (1883) a šesťzväzový súbor o kráľovi Artuře, ktorý čitateľov vtiahol do iného času a miesta. Tieto diela neboli len ilustrácie; boli to ponorené vizuálne zážitky, ktoré prinášali čitateľov do inej doby a miesta. Jeho zobrazovanie pirátov však skutočne zabezpečilo jeho dedičstvo. Pred Pyleom bol populárny obraz piráta vo veľkej miere nejasný. On sám vytvoril ikonický stereotyp – flambózne oblečenie, očného krycia páska, sebaurážlivé pózy – čerpajúc inšpiráciu z rôznych zdrojov, ako sú gipsánske šaty a historické kostýmy, ale nakoniec vytvoril niečo úplne nové a trvalé. Z pohľadu praktického námornej navigácie boli Pyleho piráti nepresvedčiví, no bezpochyby *romantickí*, reprezentovali ducha dobrodružstva a povstania, ktorý rezonoval s čitateľmi vtedy aj dnes. Jeho vplyv je viditeľný v nespočítanom počte zobrazení pirátov v filme, literatúre a populárnej kultúre, od Errola Flynna ako hrdinských šprintrov až po Johna Deppa ako záhadného Jacka Sparrowa.

Pozdní rozkvit a trvalý vplyv

V roku 1910 Pyle cestoval do Florencie v Taliansku, kde sa snažil študovať murárske umenie a ďalej zdokonaliť svoje umelecké zručnosti. Bohužiaľ, táto cesta bola prerušená náhlou obličkovou chorobou (Bright’s disease), čo viedlo k jeho smrti v roku 1911 vo veku 58 rokov. Napriek svojmu relatívne skorému odchodu Pyle zanechal obrovské dielo, ktoré dodnes inšpiruje umelcov a zaujíma čitateľov. Jeho ilustrácie sú oslavované pre ich dynamické kompozície, bohaté farby a mistrovský rozprávač príbehov. Nebol len ilustrátor príbehov; *vytváral* svetá, oživoval postavy a formoval vizuálnu reč dobrodružstva a fantázii. Jeho diela sú uložená v hlavných múzeách po celých USA, vrátane Smithsonian American Art Museum a mnohých súkromných zbierkach. Jeho prínos ilustrácii bol široko uznaný prostredníctvom výstav, odborných publikácií a trvalého vplyvu na ďalšie generácie umelcov. On je monumentálna postava – skutočný pionier, ktorý premenil umenie ilustrácie na mocný a trvalý form rozprávača príbehov.