1
2 najznámejších obrazov od Hermann Daur, výber z galérie
Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 2 dielov umelca Hermann Daur v našom katalógu
Stručne povedané
Z všetkých originálov, ktoré Hermann Daur zanechal, je najznámejší Portrait of Esther Kern (1912), ktorý sa nachádza v zbierkach Augustiner Museum v meste Freiburg. Náš katalóg obsahuje 2 diel od Hermann Daur; galéria si zachovala tých 2, ktoré obdivuje celý svet, pričom každý z nich je prezentovaný spolu s jeho dátumom, múzeou a príbehom.
1870 – 1925, Stetten
Najviac diel: Augustiner Museum
Top 10 obrazov umelca Hermann Daur: výber galérie
Múzeá, ktoré uchovávajú originály umelca Hermann Daur
Múzeum, ktoré vlastní najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca Hermann Daur | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 Augustiner Museum |
Freiburg | 2 | Portrait of Esther Kern, Portrait of Bianca Kern-Hunziker |
Hermann Daur rok po roku: originály, ktoré definujú každú éru
1912 je rok každého datovaného diela umelca Hermann Daur v tomto výberu: tu sú, usporiadané podľa slávy.
Diela podľa roku
Vyberte si rok a pozrite si originály.
Otázky zberateľov o obrazoch od Hermann Daur
Ktorým dielom je Hermann Daur najznámejší/najznámejšia?Odhaľte odpoveď
Portrait of Esther Kern (1912)
V akom veku bol/a Hermann Daur, keď vzniklo dielo Portrait of Esther Kern?Odhaľte odpoveď
42 rokov: Portrait of Esther Kern vzniklo v roku 1912 a Hermann Daur sa narodil/a v roku 1870.
Koľko obrazov zanechal umenec Hermann Daur?Odhaľte odpoveď
Náš katalóg obsahuje 2 diel od Hermann Daur.
V ktorých múzeách visia majstrovské diela umelca Hermann Daur?Odhaľte odpoveď
Väčšinou v Augustiner Museum (Freiburg). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.
V ktorých rokoch vytvoril Hermann Daur svoje najznámejšie diela?Odhaľte odpoveď
V období 1912: 2 z 2 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Portrait of Esther Kern z nich.
Aké diela umelca Hermann Daur sa nachádzajú v múzeu Augustiner Museum?Odhaľte odpoveď
Portrait of Esther Kern a Portrait of Bianca Kern-Hunziker: múzeá Augustiner Museum, Freiburg uchovávajú 2 z diel na tejto stránke.
Hermann Daur: život a dielo
The Quiet Presence of Albert Hermann Daur
The year 1870 marks the beginning of a life that would eventually find its end in Ötlingen in 1925. Born in Stetten, Albert Hermann Daur operated within a specific German tradition, capturing the essence of his subjects and the stillness of the landscape. His brushwork does not shout; it observes. In the quietude of his compositions, one finds a focus on the tangible reality of the era, from the intimate details of a human face to the structural simplicity of a mill nestled in a valley.
His work often centers on the interplay between light and form. In his 1912 oil on canvas, Vorfrühling, Mühle im Kandertal, the scene captures a moment of seasonal transition. The mill sits within the landscape, a fixed point in a changing environment. There is a deliberate weight to his application of oil, a method that prioritizes the physical presence of the subject over mere decoration.
A Study in Form and Subject
Daur’s output reveals a commitment to specific, grounded subjects. He moved between the psychological depth of portraiture and the structural clarity of landscape painting. His technical approach is defined by several key elements:
- The use of oil on canvas to achieve depth in portraiture.
- A focus on the specificities of German topography, such as the Kandertal region.
- A signature style that often included a direct, legible mark on the work itself.
The 1912 Portrait of Bianca Kern-Hunziker serves as a primary example of his ability to hold a gaze. This work, held in the Augustinermuseum in Freiburg, demonstrates his capacity to translate a person into a permanent visual record. He does not rely on artifice, but on the directness of the likeness.
The Final Years and Legacy
By the time of his death in 1925, Daur had established a body of work that remains tied to the specificities of his time and place. His paintings are not abstractions; they are records of a world in transition. The physical remnants of his practice, such as the inscriptions found on the reverse of frames, provide a direct link to his hand. He remains a figure of the German landscape and portrait tradition, a painter who sought to pin down the fleeting light of a spring morning or the steady gaze of a sitter.