1
7 najznámejších obrazov od Hermania Neergaard, výber z galérie
Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 7 dielov umelca Hermania Neergaard v našom katalógu
Stručne povedané
Z všetkých originálov, ktoré Hermania Neergaard zanechal, je najznámejší En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), ktorý sa nachádza v zbierkach Statens Museum For Kunst v meste Kodaň. Hneď za ním nasledujú Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) a Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832). Náš katalóg obsahuje 7 diel od Hermania Neergaard; galéria si zachovala tých 7, ktoré obdivuje celý svet, pričom každý z nich je prezentovaný spolu s jeho dátumom, múzeou a príbehom.
1799 – 1875, Copenhagen
Najviac diel: Statens Museum For Kunst
Top 10 obrazov umelca Hermania Neergaard: výber galérie
2
3
4
5
6
7
Múzeá, ktoré uchovávajú originály umelca Hermania Neergaard
Múzeum, ktoré vlastní najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca Hermania Neergaard | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 Statens Museum For Kunst |
Kodaň | 7 | En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium, Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub |
Hermania Neergaard dekáda po dekáde: originál, ktorý definuje každú z nich
Diela podľa dekád
Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.
Otázky zberateľov o obrazoch od Hermania Neergaard
Ktorým dielom je Hermania Neergaard najznámejší/najznámejšia?Odhaľte odpoveď
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), Statens Museum For Kunst, Kodaň. Nasledujú Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) a Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832).
V akom veku bol/a Hermania Neergaard, keď vzniklo dielo En ananas i urtepotte og druer på et stenbord?Odhaľte odpoveď
26 rokov: En ananas i urtepotte og druer på et stenbord vzniklo v roku 1825 a Hermania Neergaard sa narodil/a v roku 1799.
Koľko obrazov zanechal umenec Hermania Neergaard?Odhaľte odpoveď
Náš katalóg obsahuje 7 diel od umelca Hermania Neergaard z perioda od 1825 do 1845.
V ktorých múzeách visia majstrovské diela umelca Hermania Neergaard?Odhaľte odpoveď
Väčšinou v Statens Museum For Kunst (Kodaň). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.
V ktorých rokoch vytvoril Hermania Neergaard svoje najznámejšie diela?Odhaľte odpoveď
V období 1840s: 4 z 7 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Blomstrende planter z nich.
Aké sú prvé a posledné známe originály od Hermania Neergaard?Odhaľte odpoveď
Na tejto stránke je najstaršie dielo z En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825) a najnovšie z Blomstrende planter (1845).
Aké diela umelca Hermania Neergaard sa nachádzajú v múzeu Statens Museum For Kunst?Odhaľte odpoveď
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium a Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub: múzeá Statens Museum For Kunst, Kodaň uchovávajú 7 z diel na tejto stránke.
Hermania Neergaard: život a dielo
A Life in Bloom
Born in Copenhagen on 12 August 1799, Hermania Sigvardine Neergaard grew up in the home of a merchant, Hans Peter Neergaard. Her path toward the canvas began under the guidance of Frederik Christian Camradt at his drawing and painting school. This early training provided her with the technical foundation to pursue a career as a flower and still-life painter.
Her debut at the Charlottenborg Spring Exhibitions in 1821 featured a gouache vase of flowers, a technique she had learned by studying the works of her teacher. This first submission set the stage for a long period of professional activity. For over five decades, Neergaard was a regular presence at these exhibitions, contributing 116 works to the Charlottenborg collections until her death in 1875.
Evolution of Style and Subject
As her career progressed, Neergaard moved from the delicate use of gouache to working with oils. Her early compositions often focused on flowers arranged in bowls, baskets, or vases. In these initial years, her work reflected the influence of Camradt, characterized by more compact bouquets and a subdued color palette. She frequently utilized dark backgrounds to create a sharp contrast, allowing white callas or yellow irises to emerge from the shadows.
The later years of her life brought a change in both subject and scale. Inspired by the sculptor Bertel Thorvaldsen, she began incorporating Etruscan vases into her compositions starting in 1831. Her focus expanded beyond cultivated arrangements to include wild flowers and outdoor plants. In these later paintings, the flora often grew to fill the entire surface of the canvas, moving away from the structured stillness of her earlier still lifes.
Legacy and Recognition
Neergaard’s skill earned her a place within influential social and artistic circles. She was associated with Nysø Manor near Præstø and moved in the same circles as Thorvaldsen, who eventually purchased one of her paintings for his own collection. Her ability to capture botanical detail led to her work being acquired by the Danish royal family, including kings Christian VIII and Frederick VII.
Beyond her personal achievements, she supported the art community by teaching flower painting. Today, her botanical studies are preserved in significant institutions, such as the Statens Museum for Kunst. Her paintings remain a record of the botanical interests and artistic traditions of 19th-century Denmark.