Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každú prácu) · 7 dielov umelca Henry Bacon v našom katalógu
Stručne povedané
Z všetkých originálov, ktoré Henry Bacon zanechal, je najznámejší Dog in Mourning (1870), ktorý sa nachádza v zbierkach Museum of Fine Arts v meste Boston. Hneď za ním nasledujú On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" (1877) a Étretat (1890). Náš katalóg obsahuje 7 diel od Henry Bacon; galéria si zachovala tých 7, ktoré obdivuje celý svet, pričom každý z nich je prezentovaný spolu s jeho dátumom, múzeou a príbehom.
In this sentimental 19th-century oil painting, Dog in Mourning by Henry Bacon, the artist establishes a quiet, vertical orientation that draws the eye immediately to the emotional core of the scene. A medium-sized, long-haired dog occupies the lower half of the frame, resting upon a wooden floor. The perspective is set at eye-level with the animal, creating an intimate connection that invites the viewer to share in its silent vigil.…
The oil painting titled On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" was created by the artist Henry Bacon in 1877. This work depicts a scene on the deck of a large steamship, capturing a specific moment of maritime life. The composition focuses on the passengers and the structural elements of the vessel against the backdrop of the sea and sky.
The scene unfolds upon a pebble beach at Étretat, where the daily labor of coastal life meets the vastness of the sea. Figures move across the foreground and midground, their dark, earthy clothing providing a sharp contrast to the pale, luminous tones of the landscape. They appear engaged in the quiet, industrious tasks of gathering shellfish or tending to fishing nets, their presence grounding the composition in the physical reality…
In this Orientalist landscape painting, titled Twilight in the Desert, the artist Henry Bacon captures a quiet moment within a vast, arid expanse. Created about 1907, the work reflects the artist's deep fascination with the Middle East, a subject that defined much of his later career. The scene is set during the soft transition of dusk, focusing on the stillness of the desert landscape.
The sun hangs high over the French coast, casting a direct, bright light that defines every contour of this coastal scene. In this 1890 oil painting, we find ourselves on a pebbled shore, framed by the weathered, ochre-toned wooden beach huts that line the foreground. These structures, rendered with a sense of tactile roughness, create a rhythmic perspective that draws the eye past the immediate textures of the sand and…
Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.
3 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeum | Mesto | Diela umelca Henry Bacon | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 Museum of Fine Arts |
Boston | 2 | Dog in Mourning, On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" |
 Reading Public Museum |
Reading | 1 | Twilight in the Desert |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 1 | (Lincoln Memorial) |
Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.
In this sentimental 19th-century oil painting, Dog in Mourning by Henry Bacon, the artist establishes a quiet, vertical orientation that draws the eye immediately to the emotional core of the scene. A medium-sized, long-haired dog occupies the lower half of the frame, resting upon a wooden floor. The perspective is set at eye-level with the animal, creating an intimate connection that invites the viewer to share in its silent vigil.…
The scene unfolds upon a pebble beach at Étretat, where the daily labor of coastal life meets the vastness of the sea. Figures move across the foreground and midground, their dark, earthy clothing providing a sharp contrast to the pale, luminous tones of the landscape. They appear engaged in the quiet, industrious tasks of gathering shellfish or tending to fishing nets, their presence grounding the composition in the physical reality…
In this Orientalist landscape painting, titled Twilight in the Desert, the artist Henry Bacon captures a quiet moment within a vast, arid expanse. Created about 1907, the work reflects the artist's deep fascination with the Middle East, a subject that defined much of his later career. The scene is set during the soft transition of dusk, focusing on the stillness of the desert landscape.
The sun hangs high over the French coast, casting a direct, bright light that defines every contour of this coastal scene. In this 1890 oil painting, we find ourselves on a pebbled shore, framed by the weathered, ochre-toned wooden beach huts that line the foreground. These structures, rendered with a sense of tactile roughness, create a rhythmic perspective that draws the eye past the immediate textures of the sand and…
Dog in Mourning (1870), Museum of Fine Arts, Boston. Nasledujú On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" (1877) a Étretat (1890).
31 rokov: Dog in Mourning vzniklo v roku 1870 a Henry Bacon sa narodil/a v roku 1839.
Náš katalóg obsahuje 7 diel od umelca Henry Bacon z perioda od 1870 do 1912.
Väčšinou v Museum of Fine Arts (Boston), Reading Public Museum (Reading) a Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.
V období 1870s: 2 z 7 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Dog in Mourning z nich.
Na tejto stránke je najstaršie dielo z Dog in Mourning (1870) a najnovšie z Beach at Etretat (1912).
People (3), Sea (3) a Sky (3), v rámci 7 diel na tejto stránke.
Oil On Canvas, pre 2 z 7 diel na tejto stránke.
Dog in Mourning a On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire": múzeá Museum of Fine Arts, Boston uchovávajú 2 z diel na tejto stránke.
Henry Bacon sa objavuje v historických záznamoch v roku 1839, keď sa narodil v Haverhillu v Massachussetse. Jeho rané roky predchádzajú búrlivým udalostiam občianskej vojny v USA, konfliktu, ktorý zásadne zmenil jeho životnú dráhu. 16. júla 1861 sa enlistuje do Armády Únie. Bol pridelený do 13. Massachusettskej pechoty, avšak jeho úloha nebola čisto bojová. Slúžil ako polný umelec pre časopis Frank Leslie's Weekly, pričom dokumentoval realitu vojny prostredníctvom svojich skic a pozorovaní.
Prasklivá násilná povaha tohto konfliktu zasiahla aj jeho samotného. Počas druhej bitvy pri Bull Run bol Bacon ťažko zranený. Zranenie bolo také vážne, že 19. decembra 1862 musel ukončiť svoju vojenskú službu. Toto obdobie bojovania a dokumentovania predstavovalo prudký odklon od pokojného života civilistu v Massachussetse a zanechalo trvalú stopu v jeho profesionálnom vzdelávaní.
Prechod z bojových polí americkej občianskej vojny do európskych ateliérov začína na odporúčaní. Po jeho odčinkovaní mu Walter Gay navrží cestu k formálnemu vzdelávaniu. Do roku 1864 Henry Bacon prichádza do Paríža spolu so svojou prvou manželkou, Elizabeth Lord. Zameranie sa posúva od visceraĺnej dokumentácie vojny k disciplinovanému štúdiu malby postavy.
Rigor francúzskeho akademického systému predstavuje ďalšiu fázu jeho vývoja. Dostane sa do Národnej školy krásnych umení, čím vstúpi do sveta prísnej techniky a klasickej tradície. V týchto múroch sa stáva žiakom Alexandre Cabanel. Toto obdobie intenzívneho štúdia buduje technický základ, ktorý bude podporovať jeho neskoršie zmeny v tématike aj v použitej stredobe.
Smerovania jeho umeleckej dráhy sa presúvajú z formálnych parížskych ateliérov do komuny Pont-Aven, ktorá sa nachádza v departemente Finistère v Bretani. Práve tu Henry Bacon nachádza nový, autentický rytmus svojej tvorby. Stáva sa členom školy Pont-Aven, hnutia, ktoré sa vyznačovalo odklonom od akademickej rigidity a prísnych pravidiel. Jeho pozornosť sa obracia k tichej kráse francúzskeho vidieckého života. Zachytáva žánrové scény a s hlbokým, lokálnym záujmom vykresľuje každodennú existenciu vidieckych obyvateľov.
Baconova prítomnosť v Bretani má skutočnú historickú váhu. UZNÁVA sa ho ako prvého amerického maliara, ktorý prišiel do Pont-Aven. Jeho vplyv však presahuje rámec jeho vlastného plátna; pôsobí ako most pre ostatných umelcov. Poradí a priťahuje svojho krajina, Roberta Wylieho, aby v tejto dedine trávil letné mesiace, čím pomohol upevniť toto miesto ako významnú destináciu pre umelcov hľadajúcich nový, odlišný spôsob vnímania sveta.
V pulzujúcej atmosfére Paríža sa atrament žurnalistu stretáva s paličkou maliara. Bacon mesto len pozoruje; on o ňom reportuje, zachytáva jeho meniace sa sociálne a politické prúdy. Píše pre Boston Daily Evening Transcript a posiela depeše späť do Ameriky, čím premostí vzdialenosť medzi francúzskou metropolou a svojou domovinou. Jeho reportáže zachytávajú významné okamihy, vrátane návštevy generála Granta a vzniku Americkej asociácie umelcov. Tieto žurnalistické snahy mu zabezpečujú stály kontakt s americkým trhom, ktorý zostáva jeho hlavným odberateľom.
K roku 1880 dochádza v jeho tvorbe k zásadnému zmenu témat. Pozornosť sa presúva k moru. Zasvätuje sa námorníckym scenám, v ktorých zachytáva pohyb a atmosféru náručnejšieho námorníckeho života. Toto obdobie predstavuje odklon od jeho predošlých žánrových motivov, keďže jeho pozornosť sa upriamila na fascinujúce komplexity vodnej hladiny. Jeho diela v týchto rokoch ostávajú určené pre amerických zberateľov, ktorí jeho umelecký postup sledujú od druhého strany Atlantiku.
Rok 1897 predstavuje zásadný zlom v Baconovom umeleckom smerovaní. Jeho prvá cesta do Egypta rozpáli fascináciu orientalistickou maľbou, čím odvracia jeho pozornosť od námorných sceniek a francúzskych žánrových motivov, ktoré dominovali jeho ranšej tvorbe. Tento záujem sa stane trvalou súčasťou jeho života. Od roku 1899 začína pravidelne tráviť zimné mesiace v Egypte, kde neustále vyhľadáva jedinečnú atmosféru Blízkeho východu.
Svetlo tohto regiónu si však vyžadovalo úplnú zmenu techniky. Aby dokázal zachytiť transparentnú čistotu egyptského slnka, Bacon postupne opúšťa olejové plátno. Prechádza k vodovajkám, pričom zistí, že toto médium je oveľa lepšie vhodné na vyjadrenie luminantnosti krajiny. Zimné mesiace tu trávi v úplnom ponore do miestneho prostredia a v neustálom slede meniaceho sa svetla, ktoré definuje nekonečnú púšť a majestátny Nil.
Zmena v technickom prístupe Henryho Bacona predstavuje definitívny odklon od jeho raného vzdelávania. Postupne sa vzdáva olejového plátna a odstupuje od ťažkých textúr, ktoré charakterizovali jeho predchádzajúce roky, aby sa mohol plne zasvetiať vodovajkám. Tento prechod mu umožnil dosiahnout iný druh precíznosti, druh, ktorý bol ideálne prispôsobený špecifickému svetlu, ktoré stretával počas svojich ciest.
Posledná kapitola jeho života sa odohráva na Blízkom východe. Po tom, čo dlhé roky trávil zimy v tomto regióne, zostal v Egypte. V roku 1912 mu život v Kaire ukončil infarkt. Náhlejšia smrť zanechala za sebou bohaté umelecké díelo sústredené na krajiny a témy jeho nového, adoptovaného prostredia.
Po jeho smrti usporiadala jeho manželka veľkú pozemätnú výstavu. Táto kolekcia sa zameriava primárne na jeho orientalistické maľby, z ktorých mnohé boli dokončené v poslednom roku jeho života. Retrospektívna výstava putovala po celých Spojených štátoch a objavila sa v mnohých amerických mestách, aby predstavila jeho finálnu umeleckú víziu širokej verejnosti.
